（文/杨时旸）

“谁控制了过去，谁就控制了未来。”乔治•奥威尔的这句话几乎可以被当做《健忘村》的潜台词，这几个字被延展成了一部戏谑又荒诞的电影。某种程度上说，《健忘村》就是《1984》的变体——以吵闹、喧嚣又无厘头的喜剧替代了原本的冰冷和残忍。

王千源饰演的田贵装扮成一个装神弄鬼的道士，带着一部可以为人们清除忧愁的宝器来到这个村庄，这里正要通火车，村长想让村民集资建车站，但人心不齐。村长发现这件宝器不但可以抹除人们的忧愁，更重要的是，可以随意抹除所有记忆，然后听由自己摆布。但田贵最终设了圈套，把全体村民变成了为自己挖宝的行尸走肉。

这个故事很有趣，它在最初就明确交代了背景——村民们最初对于老村长是不满的。因为他蛮横又专制。火车要开来了，新时代开始了，他听说火车能给人们带来财富，就决定修建车站，想征了谁的房子就要谁搬家，觉得舒淇饰演的秋蓉阻碍自己儿子的前程，就强制把她许配给村里的无赖，村里的知识分子——守旧的秀才——反对他修建车站，问他凭什么要听他的，他就跳着脚说，就凭这里是我开垦的，你们是后来的。你看，他专横归专横，但他有他可爱的一面，他毕竟还允许人们和他争论，甚至还可以互相动手。某种程度上说，这是一种平等，你可以发号施令，但我可以不言听计从。他忽悠大家，想不想发财啊？大家齐声说想，他说，那每家都捐点钱好不好？大家一哄而散。他也无计可施。所以，他即便专断，也算是一种开明的君主，一种尚且允许制衡力量存在着的威权。但最终，他被替代了，由一个彻底的没有底线的人取代了。

田贵把村民们变成了傀儡，把村花秋蓉变成了自己的老婆，把自己塑造成了从土匪手中拯救了村庄的大英雄。人们编撰了歌颂的歌谣，每日合唱，摆出了整齐划一的动作表达崇拜，他成为了传奇，一个降临的救星。人们放弃了私欲，财产甚或爱情，终日聚集在一起吃饭，干活，别无他求。 世界上所有曾经真实存在过的乌托邦，无论建立方式还是维系方式从来都是如出一辙的，依靠恐惧和蒙昧。那个村庄面临的其实是一个已经发生剧变的时代，自行车代替了马匹，火车也即将驶来。只是，田贵每日告诉人们外边的世界充满危险，比如，到处都充斥着想要洗劫村庄的土匪。 就如同《1984》中所呈现的一样，健忘村的崩塌也同样因为爱情的萌发而被撬动。

哪怕是那场曾经引发了死亡的，猥琐的偷情，但被放诸于一个被洗脑的社会之中时，都显得令人动容，还有秋蓉当年写给自己情郎的几封信，某种意义上说，重读那几封信的心理冲击，相当于启蒙，那不是宏大的启蒙，并没有从整体意义上教化着人们明白自己被愚弄，而是从微小的、自我的、个体化的、私密的细部进入，唤起自己切身的记忆，对于爱情的感受，以及身体层面的温存，这微小的悸动足以颠覆掉巨大的蒙昧。

绝大多数此类题材都会呈现得冷峻，即便走喜剧路线，也大都是黑色喜剧，但《健忘村》却选择了戏谑，它有着众多港片中才会有的混不吝和无厘头，还充斥着无处不在的绵柔的台湾腔。应对着这个其实冰冷的内核与题材，这种呈现方式确实时不时令人跳戏。从电影本体上讲，它有很多瑕疵和令人尴尬的不响的包袱，但在这个时代，它所专注的主题仍然值得被反复诉说。

忧愁是我们正常生活的一部分，忧愁、焦虑之所以存在，是因为独立思考，是因为与现实生活中的那些无奈和褶皱。所谓的负面情绪不可能被如此单纯的抹除而保留其他美好的部分。你要么成为完整的人，面对完整的情感，要么沦为傀儡。所以，提防那些想为人们缔造乌托邦的人吧。

健忘村面临的是一个变革的时代，一个注定要开放的时代，人们拥有了被叫作铁马的自行车，更即将迎来火车，只属于某些人操控的“桃花源”终将必须融入更广阔的世界。

最后，一切都看似被拨乱反正地拯救，秋蓉被推举为村长，她回魂了所有人的记忆，但仍然剔除了一部分——自己被许配给村里的无赖那一段。而仔细看看，每个人身上仍然都贴着一个布条，写着崭新的名字，所以说，那真的是回魂了每个人吗？她每天笑意盈盈，看似给了人们一个繁花似锦的时代，但仍然在欺骗村民，从这个意义上说，她其实仍然是田贵的变体罢了。她的控制方式显得柔软又魅惑，但冷酷的内核从未改变。不知道有多少人领略到了她笑容背后的残酷。

电影的片头，曾志伟扮演的石老爷让手下放着两个风筝，只有身子，没有脑袋，一直在飘飘荡荡。那是谁的影子呢？

好电影要讲好故事，好票房要选好时间。

好电影未必能换来好票房，但在当下资本说话的电影圈，好票房却等同于“好电影”。

因为，不管黑猫白猫，逮到老鼠就是好猫。至少在投资人眼中是这样。

《健忘村》有个好故事，但因为没有选对时间，勉强过千万的票房在动辄五亿起步的大片时代，几乎可以忽略不计的零头收入，注定成为贺岁票房炮灰的它，成为2017年电影营销失败案例的第一课。

先说故事。

县里的土豪曾志伟看上了拥有龙脉的健忘村，企图通过一包炸药、两封信、三只鸽子来实现他的皇帝梦。炸药用来栽赃，信件用来构陷，鸽子用来通讯，计划看似完美，用他的话说“像做好事一样去做坏事”，才是具有乐趣和挑战的。

但实际上曾志伟做了件傻事，因为他选中做这个事情的人是个傻子。不识字加不识数的计划执行人，是这件看上去很美的行动中的唯一瑕疵。

傻子很性福。村子里唯一算得上美女的舒淇，是他的老婆。不过考虑到舒淇脚上的铁镣，两者的关系更像是禁室培欲。

傻子也不幸福。一顿饭的功夫，他就化为一具尸体。死相难看，黑如焦炭。

死人，对于这个人头不过百的小村子来说本应该是一件大事。

但因为关于火车过境的传闻，导致修不修车站的这一和平讨论突然演变为利益撕逼。死人，反倒成了小事。

正是这种颠倒逻辑的反差，打开了《健忘村》荒诞设定和黑色幽默的盒子，天马行空般的构想一泻千里，为整部电影奠定了魔幻现实主义的基调和底色。

王千源的宝器“忘忧”就是魔幻。作为云游四方的神棍，他的到来如同不和谐的插曲打破了健忘村的主旋律。本以为来到民风淳朴世外桃源的他，怎么也没有想到健忘村看似不起眼的浊酒，居然两杯下肚就应声倒地，远胜“三碗不过岗”的景阳冈村头烧，仅次于摆渡人中的一杯醉“see you tomorrow”。

五花大绑醒来的王千源，虽然发现自己失去宝器，却因为舒淇上吊自尽的一出好戏，揭开了健忘村不为人知的暗黑一面。

说是一面，其实是千人千面。

看似一心为村民谋福祉的村长其实是空手套白狼的高手，能早于互联网时代一百多年想出众筹火车站的方案，堪称商业奇才。

而救死扶伤的医生，当隔壁老王偷情泡妞有勇气，却没有和姘头携手私奔的决心。

那包药效强过含笑半步癫的猛药，就在懦弱和犹豫间，以毒死一只鸡和一个人的代价成为整部电影剧情的导火索。

这些不能为外人道的秘密，让王千源握住了整座村子的把柄。在他半真半假的蛊惑煽动下，成功忽悠村中绝大多数人进行了一场集体“洗脑”。

忘记忧愁的代价是忘记自己。

对于健忘村的村民来说，每一天醒来都是全新且空白的新生活。舒淇忘记了措手杀人也忘记了初恋。在王千源的掌控中，肉身成为傀儡，思想成为白纸，健忘村沦为乡村“西部世界”。

借由这种有意或者无意的模仿，《健忘村》背后反讽的解读也多出来一种另外的视角。

除了王千源，更令人惊喜的是电影中喜欢送信，也喜欢给人送终的村妇杀手“一片云”。这个因为“穿民国服不好看”而选择继续身着大清邮差制服的矮胖妇女，其高反差的表演令人捧腹，连她杀伐果决的屠戮也在歪歪扭扭的骑行中也变得笑点颇丰。

一直没有提及的另一主角张孝全，在拯救全村的行动中终于发挥了正能量。号称“神拳小江南”的猛男克服心理障碍为爱和守护而暴走，玉米粉大战的慢放动作戏，一改“忘忧”模式下黑白默片的无厘头风格，让《健忘村》居然有了点大片的感觉。

可以说，抛开牵强或者观众根本不在乎的所谓隐喻。整部《健忘村》从故事到人物，描述最贴切的一个词就是：蠢萌。

然而和蠢萌的好故事相比，《健忘村》在发行上映的时间选择上只能用“蠢”来形容。

2017年大年初一贺岁档竞争之惨烈，可谓前无古人。周星驰携徐克强强联合的《西游伏妖》、韩寒联手票房观众邓超的《乘风破浪》、成龙情怀分爆棚的《功夫瑜伽》、王宝强同情票助攻的《大闹天竺》，以及没有给家长留出任何选择余地的《熊出没》，其中的每一部都可以（现在已经）全方位碾压这部卖相最差的《健忘村》。

尤其是在二三线城市普遍一个影院只有七八个厅的现实面前，导演的政治倾向从来不是观众用脚投票的理由之一。一个萝卜一个坑，谁多一块屏幕就意味着两倍于竞争对手的票房，影院经理自然不会把宝贵的资源拿出来，让给这部几乎没有存在感的《健忘村》。

《健忘村》大年三十前两天匆忙提档（提前上映），但这时候亡羊补牢已经改变不了它即将（已经）成为炮灰的命运。

或许，有时候一部电影的名字或许比故事和时间还重要。

《健忘村》一语成谶，在合家欢喜剧的大包围下，它还没来得及呐喊，观众们早已将它遗忘。

满满的政治暗示啊！

曾志伟应该是指日本的天皇，想占据村子就是台湾，指示七武士来攻打台湾（但是等七武士来了，却是一场大屠杀，证明日本人要的只是想要台湾的地，至于台湾人一个都不要！）。

原本的村长是指大清的统治，自私又贪婪。对待村民的态度很差，对自己的儿子却很好。不允许舒淇嫁给他儿子。（对汉人不好，对满人好。禁止满汉通婚。）但是儿子对村名以及舒淇的态度却很好，还被送出去读书却被迫加入了七武士。（这个儿子应该是指满人中的维新派，去日本留学过，却被日本人洗脑，盲目的推崇日本意志）

片中要通火车，应该是指新事物对久文明的冲击。村长要筹钱却不见得真的要修路，(明治维新)而钱还是从底层的村名们手上要来的。

王千源应该就是国民党，阴差阳错的推倒了大清的统治，又打跑了侵略者。但在打日本人时，王千源几乎没有出力，只是指使村民们去反抗，自己只顾着带钱逃跑，可见他并不是真的为台湾好。

他给村民洗脑，让他们忘记自己名字（这里应该是暗示台湾本土人被夺走了基本人权）忘记所有事情。这些可怜的村民们，此时几乎已经不像是正常人了，一个个装疯卖傻。(暗指蒋介石统治下的白色恐怖)

王千源根本不在乎这个小村子，只是想利用村名找到回魂。(也就是反攻大陆)可惜被舒淇代表的民近党夺走了忘忧。（看忘忧对村民的洗脑行为，分明就是指利用权利和媒体的操控，对民众进行洗脑）

最后在忘忧的帮助下，舒淇成功的当上了村长。建立她自己的梦想村，其实方式与王千源大同小异。（并且还收留了日本人，可见她对日本人是没什么恨意的，啧啧）最后她还有一个小小的私心，就是她谋杀亲夫的事被成功洗白了。奇怪了，蔡英文有谋杀亲夫吗？

（以上都是我都瞎扯的）

《健忘村》是这个春节档最令我惊喜的电影。

也不是没有期望值，王千源+舒淇，还是很有些想象空间的，而且是王千源在《钢的琴》后首次担当男主。但影片几乎被同档期其他电影宣传的喧嚣完全压过了。要不是朋友提醒，我差点忘记我要看这部电影。

但是在影院里看的时候，就有点激动，

这是一部很特别的电影，记忆中已久无此类型华语电影。豆瓣把它分类在喜剧或者奇幻，但如果我来标签，大概会是“一部欢乐怪诞的恐怖片”。

对，这部十足贺岁喜剧片卖相的电影，和你在预告片中看到的、想象的，完全不同，也不是通常定义里的恐怖片，怪怪的可爱，又让人后背发凉。

当我跟朋友说出如上推荐理由的时候，他问我，“那你上一部看到这种类型的华语电影是什么？”

我想了想，想不出，再想想，第一个跃进脑海的，竟然是周星驰。

早年的周星驰电影，看起来是喜剧，但是很多镜头都暴力血腥，风格异常、带有强烈的个人观点。看似温情脉脉，实则残酷绝望。带着一种导演强烈的任性、不妥协气质，再掺杂一些时政隐喻，当然这一点，在徐克电影，或者不少早年香港电影中，都有。

在表达方式和影片风格上，《健忘村》和早年周星驰电影可能有很大的不同，但是在内里的残酷表述和自残式反讽上，它们一脉相承。

对，我说的是早年周星驰电影，早年香港电影。《西游·伏妖篇》在某种意义上，已经被驯服。

需要说明的是，题目的观点，仅仅是有助于你理解我在影院看到《健忘村》的惊喜，有点像早年看周星驰电影的感觉，并不是要把两者进行直接对比。

事实上，《健忘村》和周星驰电影又是完全不同的。

如果说周星驰电影里尚有对小人物的怜悯和共情，陈玉勋导演完全是上帝视角。

明亮的用色，欢快的音乐，很容易让你有先入为主判断的角色设定，看起来温馨动人，但导演时时刻刻不忘打破你的天真期待。

什么是好？什么是恶？到最后，你也弄不清楚了。

（以下有剧透，我还是推荐你先看电影，即使因为某个不可说的原因，它排片少得可怜。）

《健忘村》的故事很简单，一个看上去贫穷但平静的村庄被三件事情打破，通火车，城里的财主想占据龙脉之地搞破坏，一个自称持有“忘忧大法”的道士闯入，这个原本叫裕旺村的村庄变成了一个只有欲望没有记忆的地方。

三线并进，矛盾逐层展示。

长得还挺纯良的村长为了一头猪把儿子的女朋友，也就是女主秋蓉，卖给村子里又蠢又恶的男人让他糟践。你只要想一下她逃了多少回都被抓回来，而村子里的人对她的脚镣视若无睹，就知道这个村不是想象中的桃花源。

原该治病救人的医生占别人老婆还惦记着别人钱财，甚至诱人投毒。

为了可能会有的财富，村长带领村民掩盖秋蓉丈夫的非自然死亡。

看起来一副装神弄鬼样子的道士，也就是男主王千源，很快被一众村民俘虏，只是为了他带着的那个看起来很值钱的法器。

在村民对比下显得没那么恶、还认真救了两个人的道士逐渐显露真面目，以“忘忧”法器令村民失去记忆，受他控制，奉他为救世主，以及霸占女主。

而一直被侮辱被损害的美丽舒淇，也曾经为了掩藏过去，而试图杀死丈夫。

号称有文化的财主，为了侵占所谓龙脉之地，大费工夫引入炸药和土匪，吃人的脸皮放人体风筝你以为仅仅是个笑点？

张孝全演的是一个伪装的大侠，对秋蓉一片深情，却仍然可以在最紧要关头扔下秋蓉逃跑。

即使是那个我们和秋蓉一样寄予厚望的白马王子杨祐宁，也不过是个不敢面对现实的逃兵。

如果说电影前面的部分让你认识到没有好人，人人皆恶。那么后一部分会让你不寒而栗，众生皆如草芥。

你可能觉得胖胖的匪帮老大歪歪扭扭学骑自行车喜感可爱，但她转头抽出长刀砍死两个人，血流一地。

你可能觉得唱B-Box的小土匪萌萌哒，还有点帅，但他们杀人的时候完全像变态狂魔，施虐时洋溢着发自内心的愉悦笑容。

你可能觉得道士的两个保镖傻傻呆呆很没用，他们像痴傻儿一般使蛮力把人活生生夹死，镜头记录那个死去的人直到他七窍流血。

而那个楚楚动人让人心生怜意的秋蓉，也不是你所期待的善和救赎。

这是一部非常残忍冷酷的电影，即使导演用美术和音乐包上了一层美味的糖衣。

音乐和剧情反差极大，人物和行为反差也极大。看起来醇厚的村民，凶残狡诈，最后大家欢乐地抢钱让人想到《香水》中最后大家被欲望驱使的一幕；可爱的邮差们，你几乎不能相信他们真的是杀人的土匪，可是刀刀见血，而且充满残忍的快乐；但很快他们又被村民和傻子绞杀。

没有人是好人，也没有人不残忍。

看起来如世外桃源一般的村庄，不时穿插的笑点，土匪们B-Box现场有种穿越的奇幻感，让这部电影呈现出一种怪诞奇幻的视觉效果。

所有喜剧的部分乍一看缓和了那种凶残，仔细一想更加毛骨悚然。

而演员们都贡献了到位的演出。

王千源的表演不算惊艳，中规中矩，但大概也只有他才能演出那种良善与狡诈的“小民”形象而不招人烦，最后你还会有点同情他。

舒淇真是又美又可爱，最亮眼的是她表演中的层次感，生动展现了四个阶段的女主：

被侮辱与被损害的那种无望而凄惨的美；

失去记忆的傻白甜；

隐约察觉真相的机警，混合期待的甜蜜和悲伤；

到最后那种看似圣母光芒中的冷酷。

让人惊喜的发挥是饰演匪帮老大的林美秀。

大家最熟悉她的应该是台剧里的妈妈角色。

《我可能不会爱你》又青妈和《命中注定我爱你》欣怡妈，都是那种聒噪但心地善良的小市民。

但在这部电影里，她把那种诡异的憨厚和凶残感拿捏得十分准确。

导演的巧妙在于：最终你无法对任何一个人产生情感共鸣，但你也不会怨恨任何一个人。你本来想欢快地融入这个故事，最终你只能冷酷地看着一切发生而毫无办法。

而秋蓉那些文艺得要命的台词，在那样的环境里，由舒淇读来，一点也不矫情，反而让人觉得荒诞又悲戚。

“两年的等待，像是一条干掉的旧抹布。”

隐喻不多说，明显的都能看出来，不明显的结合那首“没有田贵就没有幸福生活”的歌曲就好。

配合《1984》《动物庄园》食用更佳。

关于电影拍摄本身，看的时候，总是还觉得缺点什么。我试想了一下：

如果把叙事顺序稍作调整，以村长夫人一花幸福地醒来开头，展现一副美妙的世外桃花源图景。再逐步撕开真相，以发现地下尸体、发现信和青梅竹马归来作为三个转折。同时展开邮差线和曾志伟线，在中间偏后处汇拢。从揭开道士田贵的面具到展现村民的丑恶再落到秋蓉的选择。

以桃花源始，以桃花源终。

层层如悬疑片的设计展开，加强每个节点的张力，和每层真相揭开的冲击力，再辅助片子本身那种怪诞血腥和黑色幽默。

是不是会更具震撼和吸引力？

我猜想，之所以有人觉得剧情混乱，大概也是因为三线并进的情况下、故事的组织结构不够强。这也是我给4星而不是5星的原因。

不过，如果你看《健忘村》只看到欢乐或者逻辑很乱，我建议你过段时间重新看一次。这种感觉就像是小时候看《魔方大厦》《疯狂的兔子》，那时候你只是觉得阴测测哪里有点不对劲，但是多年后再细想，你会发现故事背后的本质。

但是我也知道，这实在也是一部很看缘分的电影，风格太过强烈，趣味也有些独特，喜欢的人大概很喜欢，不喜欢的人大概觉得完全不知所云。

电影无边，也只渡有缘人。

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前几日，看了《健忘村》国内首场杜比全景声放映。这部电影我期待已久。放眼望去，在春节档诸多“烂片相”电影中，《健忘村》的主创阵容和剧情似乎是看起来最为靠谱的。应该是“一股清流”。

不过看过电影后，似乎让人觉得比较失望。《健忘村》的宣传物料，依旧突出强调“贺岁”“求旺”等与春节档搭配的喜庆字眼。海报上都是大头状的舒淇、王千源、曾志伟冲着你傻笑。电影中，曾志伟、王千源等人的造型都很荒诞可笑，村民傻乎乎的模样很呆萌，片尾字幕的舞蹈很轻松。或许，这也只是一部所谓逗观众发笑、热热闹闹的“贺岁片”而已。

然而，《健忘村》在喧闹荒诞的外表下，却讲述了一个充满隐喻、细思极恐的故事。人性与政治的阴暗跃然银幕上。曾有评论说《健忘村》是台湾版《让子弹飞》，从民国的背景设定，到暗藏的政治隐喻，可能这种说法还真有些道理。

《健忘村》的故事发生在民国时期的一个犹如世外桃源一般的村落。这里风景秀美，土地肥沃。然而，其人情世故远远不像表面上看上去的那样美丽。面临四派势力的争斗：土豪霸主石剥皮与杀手集团“一片云”欲侵占村庄；第一任村长欲兴建火车站，聚敛财富；不速之客田贵带来神奇而恐怖的法宝。这四股势力你方唱罢我登场，上演了一出风云变迁的政治大戏。

起先，这个村庄叫“裕旺村”，其中的村民内心也大多被欲望所侵占。村长为了建火车站敛财，不惜给村民洗脑；为了蝇头小利，将秋蓉卖给朱大饼为妻；朱大饼为了县城一套房子，不惜出卖村民；朱大饼被毒死后，家中财物更是被村民哄抢一空；刘大夫勾搭春花，不敢有所担当；万力帮助秋蓉，内心也打着算盘。这是一个装腔作势、自私冷酷、道德沦丧、勾心斗角、唯利是图的“欲望村”。

村长自持是开垦村庄的功臣，在村里说一不二，村民虽然反对，却也对其无可奈何。神秘道士田贵的到来打破了这里的关系。一开始，村民强烈的贪欲依旧大肆发作，他们绑架了田贵，偷取了法器“忘忧”，却不知如何使用。田贵凭借三寸不烂之舌，以助人忘却烦恼忧愁的名义，向村民施展了“忘忧”的神奇功效。贪欲噬心的村长见利忘义，将其变成自己为村民洗脑的工具，最终自掘坟墓，自己也沦为牺牲品。

至此，村子由“裕旺村”变成了“健忘村”。田贵成为了村长。表面上这个村子上下平等，和和气气，互相帮助，地位平等，其乐融融。实则民众愚昧，沦为机械，盲目崇拜，生不如死，如同监狱。虽然“裕旺村”不再，但村民的贪欲有增无减。面对金银财宝，也上演了一出你争我抢的闹剧。“健忘村”如同奥威尔笔下的《1984》，在田贵的极权独裁统治下暗无天日。

田贵这一角色的设定，最耐人寻味。他在“忘忧”法器的强大作用下，给村民洗脑，抹去记忆，编造历史，剥削村民，霸占民女，自我封神，煽动仇恨。其右下巴上还有颗痣……嘘！我好像说得太多了。

正如《1984》《我们》等反乌托邦文学所共有的，真爱是击碎独裁枷锁的利器。在那两部小说中，主人公都是极权体制内的一份子，都因追逐真爱而幡然醒悟，成为反抗极权的力量。《健忘村》中的秋蓉原本是受村民剥削欺辱的地位低下的打杂女，被洗脑后过上了行尸走肉一般的“村长夫人”生活。偶然发现的过去自己写下的书信令她回忆起对丁远的真爱感情，也激发了她对极权统治制度下种种不合理事实的思考。最终发现了田贵的秘密。最终，“一片云”登场，以暴力革命的形式加速了田贵极权统治的灭亡。田贵虽然操纵村民“击败”了“一片云”的进攻，但在已然醒悟的秋蓉的最后一击下，“健忘村”独裁统治被摧枯拉朽般的力量不可阻挡地摧毁了。

“健忘村”消亡了，新的“又一村”成立了，秋蓉成为新的村长。她利用“回魂”术使村民恢复记忆，村民似乎再度回到了以前的状态，过上了幸福生活。但秋蓉依旧掌握着有着对村民记忆生杀大权的法器，她抹掉了自己屈辱不堪的历史，与丁远结为夫妻，领导着村民发展。不过，村民们齐声喊出的“村长好”似乎并不陌生，只是换了个手势而已，眼神和姿态中的愚昧依旧很眼熟。不禁让人思考：开明的独裁难道就不是独裁了吗？法器控制下的人心对秋蓉村长就是真心信服爱戴吗？“又一村”村民能够就此无忧无虑地生活下去吗？走了一个田贵，难道就不会出现张贵、李贵，甚至“秋贵”吗？“忘忧”能够清除悲伤痛苦的记忆，能清除村民内心的贪欲吗？

从欲望村贪欲横流、健忘村反乌托邦独裁，到“又一村”的怪诞。《健忘村》虽然以“健忘村”为故事发展的地方，但似乎传达的是“不能忘记历史，不能沦为愚民”的态度。在喧嚣热闹而充斥着无脑逗笑桥段的春节档电影里，或许《健忘村》并非能让人开怀大笑，却足以让人思考人性与政治的阴暗。

在深度之余，《健忘村》也有诸多仓促敷衍之笔。“忘忧”的“使用界面”如电子游戏一般现代，有些恶搞。其操作又像黑白电影剪辑台。设定处于迷影与戏谑之间，有些尴尬。电影并未交代时间跨度，时间概念有些混乱。曾志伟饰演的石剥皮在“健忘村”段落中的完全消失有些莫名其妙。田贵的过去身世欲说还休，未能交代清楚。而经历过风波的村民从此何去何从，是否能够继续如世外桃源般地生活下去，电影也没有给出有力的解释与呈现。电影仿佛揭开了深邃的人性阴暗的冰山一角，而又将其草草掩埋，继续流于表面的和气热闹之中。不能不让人感到遗憾。

《健忘村》让我想起为纪念辛亥百年，台湾于2001年推出的由20位导演联合拍摄的《10+10》短片集。其中陈玉勋导演的《海马洗头》讲述的就是洗刷记忆的故事。在海马洗头店，顾客在洗头时一边看着水族箱里的海马，一边回想要洗掉的悲伤记忆，就能将它们洗刷干净。同时，“海马洗头”也有回复记忆的功能。似乎《海马洗头》与《健忘村》有着千丝万缕的联系。

更值得品味的是，《海马洗头》的主演李烈，正是《健忘村》的监制。她曾是台湾当红的影星，曾参演《小城故事》《早安台北》等电影。后成为著名电视剧制片、电影监制。主持了《艋舺》《翻滚吧！阿信》等诸多电影项目。在《健忘村》点映活动上，李烈女士也来到了现场。在与她交流时，她表示，《海马洗头》与《健忘村》虽然故事设定有相像之处，但来自于导演不同的构思。关于电影中，田贵究竟有着怎样的过去，而导演是否有着童年阴影，她说这些导演都不肯讲给大家。她也向我透露，《健忘村》有拍摄续集的可能。

电影上映前，《健忘村》又遭遇了不小的风波，陈玉勋导演因曾参与“反服贸”，在大陆互联网上遭遇了铺天盖地的指责。李烈女士毫不避讳地主动谈起了这个话题。身为台湾人的她怎么也无法理解，“反服贸”与“台独”为何就被画上了等号。她一再担保陈导绝对不是“台独”，并直言这样可怕的误解绝对不能再继续发酵下去。不过个人就近段时间网上如蝗虫过境般的“小粉红”可怕浪潮看来，这股误解不仅不会逐渐消散，甚至可能会进一步扩大。港台艺人、公司要么会对大陆极度失望，心灰意冷。要么将噤若寒蝉，不再像往常那样，积极地就社会、政治问题发声，发挥公众人物的作用。

此时的《健忘村》，正如片中村民在田贵的指挥下挖宝时突然被挖出的那具尸体。在舆论大棒的指挥下，被攻击得体无完肤，无力辩驳。李烈女士甚至发出“死也要站着死”的声音，颇为悲壮。《健忘村》并非十全十美的优秀好片，但在如今，或许买一张电影票支持它的公映，是以行动为“劣币驱逐良币”的市场现状投出关键反对一票的最好做法。