在祥和的目光峡中，“寻仇客"的出现，将客栈的老板娘红柳与她的儿子沙棘的生活搅乱了，但客栈内欢声笑语般的生活，使“寻仇客"从强烈的复仇欲望中分裂出来，使他不断在这种矛盾的境地中挣扎。严寒的冬天将他们的距离拉近，开始互相依赖之际，却惊觉他毕生寻找的仇人竟是……
影片在张丰毅消失在地平线之下后结束，我想起最伟大的西部片《西部往事》，同样的孤独的寻仇者来到一个小镇，同样的孤独的离去。只可惜比起《西部往事》的事了拂衣去，深藏身与名，张丰毅饰演的寻仇者却充满了悲剧色彩。
影片里的每个角色都是悲剧的，等待他们的都是孤独和遗憾。
1、寻仇客
镶一双蓝宝石的刀柄似蓝眼睛，是寻仇客半生的噩梦。刀和复仇，是寻仇客活下去的力量。寻仇客在影片中有两次弃刀，两次都是交给红柳。第一次是红柳治好了他的恐血症也融化了他的仇恨，可惜随即黑牛回来了。第二次是他知道红柳是仇人之妻后。第一次他是真的放下了，第二次却是放不下。
他的恐血症被红柳治好了，他内心的仇恨却并没有完全湮灭，一边是半爱半感恩的寡妇，一边是杀母之仇的仇人之妻，半生都在报仇的路上，在已经释怀之时却得到这样一个意料之外的结局。
就像谷峰饰演的疯爷一样，半辈子都在等人来寻仇，等死。在即将引颈就戮之时，却被张丰毅救下，没能得到自己渴盼已久的救赎。最后只能一路拜经，死在雪山之下，才求得内心的宁静。寻仇客和疯爷一样，都在以为此生即将圆满的时候，横生枝节！
他把自己那把谁也不让碰的刀递给红柳，让他找地方放起来。红柳治好了他的恐血症，也让他看到人生除了复仇之外，还有其他东西。那一刻，黑牛回来，以为红柳还爱着他；红柳知道寻仇者放下了仇恨而且愿意与她相守；寻仇者不知道红柳是仇人之妻，还沐浴在爱情的甜蜜中。那一刻，是他们在影片中同时最幸福的时刻！
知道红柳是仇人之妻后，寻仇者从天堂坠入地狱。他坚定的复仇之心早已被红柳软化，仇人已死，该手刃仇人的妻女替死去的亲人报仇吗？他内心无比挣扎。
寻仇客不爱寡妇吗？爱！但他能在与仇人之妻欢爱时不想起自己的杀母之仇吗？不能！所以他只能握着刀在门槛上枯坐一夜，想爱却不能无所顾忌的爱，想忘记却又无法真的完全忘记。他把那把沾着自己至亲之血的刀递给红柳说：“扔了它”。
寻仇客牵马离去，余生都会想着红柳，却只能相忘于江湖。
2、黑牛
黑牛是红柳的第二个男人。红柳听到黑牛要走，拂袖上楼。
一面是一个男人该有的营生事业，一面是希望自己陪伴的女人，这是古往今来多少男子都曾面临的艰难抉择。黑牛走到木梯前，犹豫了一下，还是没上楼去安慰自己的女人。转身招呼起兄弟，赶马远行。
等到冬雪融化，黑牛回到日光峡谷，却已是物是人非。红柳心之所系，已不是他黑牛了。
黑牛心有不甘，拔刀与寻仇客决斗。他赢了决斗，以为也赢回了自己的女人，只是没想到他输得彻彻底底。
黑牛看着红柳依偎在寻仇客身旁，心里不是滋味，说女人是男人的擦脚布哪寻不来一块，孤独的唱歌拍马离去。
他或许会去找别的女人；或许余生都会借酒浇愁，心里默念着一个人的名字…
3、红柳
“不许你走，我要你每个时辰都陪着我！”
红柳其实只是想自己的男人能一直陪着他，对黑牛，对寻仇客都是如此。
与寻仇客朝夕相处，从开始的肉体的渴望到最终的相濡以沫，红柳经历了无数次挣扎与动摇。在知道寻仇客的仇家就是自己的亡夫时，她犹豫是不是杀了他。在儿子从她身后玩刀架在她脖子上，让她以为是寻仇客时，她下意识的说放过她儿子。但她最终选择放手去爱，去爱这个被仇恨和恐血症折磨半生的寻仇客。
也许正是寻仇客的这种外表坚强实则脆弱孤苦的特质激发了红柳的母性光辉。在知道自己的亡夫就是寻仇客的杀母仇人后，她半情爱半赎罪的绑住寻仇客，帮他治好了恐血症。
干柴烈火之际，他们的肉体交织，她在他耳边呢喃着让他不要走。那一刻，作为观影者的我，也一样希望时光可以停留在那一刻。
但剧烈的晃动抖落出那把蓝眼睛的刀！
寻仇客知道自己爱的女人居然是仇人之妻！
寻仇客在门口枯坐一夜，红柳穿着大红新装在床头等了他一夜。寻仇客的内心在天人交战，而红柳未尝不是。她洞房花烛红装静坐，一半是出于对寻仇客的爱，还有一半未尝不是希望儿子不被寻仇客迁怒。
天亮了，她为寻仇客披上毛毡，寻仇客把刀递给红柳，整装离去。只留下她独自站在门口，手中是那把蓝宝石刀柄的刀，是他和她之间的迢迢银河，是一把不曾出鞘，却斩断所有的冰冷之物。
儿子不明所以，叫着“寻仇的”追着出去，红柳眼眸里泪珠闪动，眼前喂草色青青。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关……
老电影了，在那个年代可能有武打血腥寡妇和西北土了康呛的噱头，现在看来很一般，不可能高分。尽管有那几个演员，但剧情俗套了，没精彩，不推荐。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。.....。。。
刀客这行档已经不兴了，过时喽，现在来西北的......，那都是挣钱，盘货，开商号，年景不同了。
扔了它，多有分量的一句话。女主角演的很棒。
内地导演何平作品，大气上档次。演员两岸三地：张丰毅、王学圻内地，杨贵媚台湾，谷峰香港。贵媚阿姨的棉袄很吸引人
美学风格上与《双旗镇刀客》高度统一，但情节性与人物性都要更加复杂一些，人物不多、但每一个的功能性都很强，西部、信仰、人性、杀戮、复仇、女人、心理、性、客栈，戏剧元素相当丰富，有传统的，也有先锋的，冶于一炉。故事很圆熟而且有世界性——时间不逝圆圈不圆，或，恨不消恨端赖爱止。杨贵媚的角色及表演都出奇地好，惹人怜爱。
以前听说张丰毅演技很好时，我觉得王学圻演技更好。现在觉得的确张丰毅更好。我很想问导演，为什么拍了《双旗镇刀客》还要又拍一个《日光峡谷》，是因为讲完了少年的故事，想再讲一个成熟男人的事情吗？反正我都很喜欢。
大漠戈壁，为仇而来却寻得深情。侠义豪情得不做作，朴实里有厚重。PS杨贵媚的戏真好，戴着红头巾的孙海英已是历史遗留。
那麦田是怎么拍出来的？
没等来仇人，等来了爱人。
中国风格的西部片 粗砺豪放 简单明了 讲一个复仇客在边寨客栈等待仇人的故事 影片有古龙小说的风格 片中人人都像是藏了两把刷子 看不出谁有能耐谁没能耐 寻仇的人也很有气度 有儒雅之风 杨贵媚是个好演员 整个片子看完 我没在她身上找到任何一丝台湾演员的习气 动作场面比较简洁 避重就轻 还算比较精彩
这里杀入如芥，快意恩仇，情人如水，侠客风流。何平简直是中国的莱内昂，甚至比莱内昂还要牛，中国西部片导演不少，如滕文骥、黄健中等，但是能把西部片拍得如此肃杀、潇洒、饱含情义，何平是第一人。寻仇客感情线十分丰富，从刚来时杀人心魔操纵，到后来情人将心魔剔除，最后终于放下，流浪他乡，看淡一切。故事虽然简单，但是有姿有色，气氛渲染浓郁，一气呵成，十分出彩。
最好的何平，九十年代的大片还是相当有范儿的，我一直觉得《红河谷》就比时下的好多巨资大片强。
三星半。真就是个西部片的拍法，稍微有点装，尤其回忆里孙海英那几段，不过整体蛮结实，气氛也对。何平拍片子怎么样先不说，选女演员真是一选一个准，杨贵媚的表演在这里太衬了。
《日光峡谷》所谓西部武侠，是将好莱坞式的西部牛仔片和我国的传统武侠相结合，故事背景放在大西北。深耕此类的导演恐怕国内只有何平一人。《日光峡谷》被认为是何平回到西部片创作路线上的一部作品，只是在刻画人性良善、涉及信仰阐述的《日光峡谷》在感染力上没有《双旗镇刀客》所展示的暴力血腥来得更直接、更吸引人。
风景，灰红的孙海英，蓝色眼睛刀，住马寺，女人。
风沙剥蚀的车马店，窗框上斜倚着风韵犹存的寡妇老板娘，唱着秦腔的马畈，转着经筒的老杀手，寻仇的落拓刀客抱着唐代的刀......中国曾有过牛逼的武侠片，有过牛逼的西部片，有过牛逼的导演。何平导演去世于今年初，癌症是心里有怨气啊。
茫茫大漠苦寻廿载 不料仇家早已死 得知真相的他对仇家却已有爱 该何去何从 女人太伟大了可以是1000度的火 能融钢化铁 也融化了寻仇客的心灵 最终救赎了主人公把自己却陷入了寂寞的日子里 是枝裕和《花之舞者》和此片有很大相似度 应是借鉴了此片 同时“残忍美学”金基德的《春夏秋冬又一春》也有影子
《日光峡谷》——史上最强的两个客店老板娘，一个是金镶玉，还有一个就是杨贵媚演的红柳嫂，以及她在《无言的山丘》里演的包租婆，且还有点地母的影子。男人或暴戾或粗砺或疯魔或笨拙或做作，全都是她的孩子。
又是杨贵媚又是谷峰的 为啥不找大陆演员？虽说人家演的很好 但是另找配音也是要钱的啊 而且声音跟演员搭起来很奇怪
张丰毅很明显选错了。恐血病态寻仇客适配一位更年轻神经质的男演员，而张时年不惑不说，更早在城南旧事就成熟干练爷们的一塌糊涂。他和王学圻都适合演黑牛，怎奈此角属于低配，俩人都屈才。杨贵媚的好有少一半要归功配音，台湾口音不是这样。通片最优其实是谷峰的疯爷，须发皆白雪野朝拜，酷毙了！……故事整体一般化。更大看点在于可视作双旗镇的番外篇：话分两头，各表一枝，一刀仙家有贤妻。
完全被藏区的雪景和电影的镜头感迷住了