1 ) 如果女主角是基蒂
我一直在想,如果电影中的女主角是基蒂,那么将会是完全不同的结局。
电影中玛拉和好朋友基蒂,可以说两个女孩子同样令人喜爱和心疼,但两个人的性格却是鲜明的对比,形成了强烈的反差。
玛拉在爱情面前自尊、忠厚、纯洁、脆弱,令人心疼。然而这些性格特质也导致她在生活面前成为了失败者。因为在爱情前的自尊,不愿写信让罗伊知道她生活的窘迫,不愿开口向罗伊的母亲求助,导致她迫于生计沦为妓女。当命运再次眷顾她,罗伊活着出现在她面前,一如既往地爱她甚至两人即将迈入婚姻殿堂时,出于内心对爱情的忠厚和纯洁的信念,使她内心战胜不了她对自己做过妓女这个事实的耿介。最终,她推开了即将属于她的幸福。没有成功,便成仁。
玛拉的好朋友基蒂,她同样很善良,但差不多这个角色的性格是和女主角的性格完全对立的。她要求玛拉把她们生活的现况告诉罗伊,后来要求玛拉向罗伊的母亲求助,再后来她要求玛拉把罗伊送来的花退还给花店换取一个星期的生活费。是的,她不纯真,她很市侩很现实,也许这样的人物特质并不是那么讨巧,但她勇敢、强悍、义气,为了好朋友和夫人闹翻,又因为为好朋友治病沦为妓女,到好朋友说罗伊回来了她要跟她走,她无论对好朋友还是对生活都没有丝毫抱怨,无论是牺牲和祝福都好像那么理所应当。电影中她成为妓女时她说过即使以这样的方式还是要活下去的。对于生活的每个阶段,除去她不能左右和选择的那部分,其余的她是掌握着绝对的主动权的,她懂得放弃和争取,也懂得权衡和低头。只是基蒂没有玛拉幸运,她没能遇上爱自己的家世显赫的军官。我想如果遇上,她一定会紧紧抓住并把握的。
如果电影的女主角是基蒂,那么一定会是大团圆的结局。当然,这是不可能的事,电影不会这样拍,拍了不会有人看,有人看也不会成为经典。然而,她确确实实是生活的强者。
适者生存,性格决定命运,玛拉这样角色在电影中成为了永恒的经典,然而放在现实生活中,也许只是多了一个被人嘲讽的傻瓜而已。
感叹电影的经典的同时,我们是不是也该从电影中得到些对现实的警醒。
2 ) 对谁都好
终于想要写一点东西了。不管是狭隘或者偏执,在看了钢琴别恋看了超市夜未眠看了许许多多的爱情片后终于想要写点东西了。
本来就是老电影,rmvb格式拷下来,很多镜头都带着一种残破的灰色。密密麻麻的夹杂着那个时代的味道。
好久以来,第一个想要是喜剧结尾的电影。看文艺电影听摇滚读佛洛依德萨特上影视语言看周围的人戒毒一样的重新开始一切归零斩钉截铁欲罢不能在感情里来回翻滚死去活来愈发的相信悲剧才是这个世界的主题。看到喜剧的结尾就觉得浑身长刺觉得虚假觉得迎合大众哪有那么多麻雀变凤凰爱德华怎么会看上薇薇安他没考虑过薇薇安的出身么是茱莉亚罗伯茨长的漂亮吧如果她长的跟宋丹丹被毁容高秀敏被驴踢了一样爱德华会让她上车么还能看上她么还能么?
赤裸裸的人性摆在那,宁愿看到的是悲剧,悲剧远比喜剧真实。
为什么不能好呢?在洛依的家里,玛拉的快乐装满了忧伤。应该是绝望的快乐。洛依所有的好都变成一把淬了糖的刀,甜着她,又生生的割着她。她一次次欲言又止,她深刻的爱着洛依,这爱,在此变成她的炸弹她的抑郁症她的玫瑰疹,刺一样的卡在她的喉咙里让她做不了声动弹不得,生生的做了爱的俘虏。
看的时候心里一遍遍的喊着,告诉他,告诉他。或者,干脆假装一切都没有发生过。忘了吧,全部忘掉。她已经不是当初跳着芭蕾拿着保护符笑的天真烂漫的小姑娘了。生活给了她太多实际的问题。她要生活,哪怕那么艰难。她都挣扎着,穿着深色低胸外套,向每一个匆匆走过的士兵妩媚的微笑。
十诫里,基斯洛夫斯基曾经说人和人之间永远不能沟通不能交流。 在这里又被生生的应验了。如果当时,茶馆里她误以为洛依已经牺牲的时候能够告诉洛依的母亲,一切境况大概又当不同了吧。但她只是神经的抽搐着,不能说出任何连贯的话,知道后来萨拉为了她为了生活抛弃芭蕾抛弃舞台做一名站街女。
爱情的考验与包容的余地。洛依被塑造的太成功了太白马王子了。年轻英俊果敢富有幽默善良,在火车站遇到她时,他欣喜的奔过来,因为背负了难以倾诉的秘密,她不间断的呜咽着并且反复的推脱自己的决定。但是洛依却一再的为她着想,你是有了别人?是生活太累了受了太多委屈?虽然最后玛拉一起跟他回去了,我却禁不住的一再想他的忍受余地有多大。在完全不知情的情况下,他对她的坚信对她的体谅会退后到哪?
虽然是爱情片,但其实电影里涉及人性的地方还蛮多的。比如一开始萨拉为了玛拉与剧团的夫人大吵,其实我已经忍耐你两年多的豪言壮语撂了下来,拉着玛拉豪迈的离开。却在两人只剩十块钱的时候说出,如果夫人现在在我面前,无论怎样放下自尊,我都会求他的。
玛拉最后走入妓女行列未必是萨拉所赚的钱不足以支持两个人的生活而是此时,她必须要和萨拉一样,或许,她也把这样当作对萨拉的一个抚慰。虽然,心灵的褶皱永远都无法抹平。
在看到洛依死讯的时候,玛拉的天空是真的塌了。她抛弃了一切,甚至是朋友的一切,但是一切都完了。洛依死了,她的生活忽然就无凭无据了,现实摆到她面前了。
她知道了生活的艰辛和不堪。她对萨拉说,我成为洛依夫人,对你只会有好处的。萨拉是个伟大的朋友,本来以为在洛依与玛拉重逢后她会阻止。两个人,尤其是一个因为对方而患难,改变了生活的时候,往往看不得另外一个好。这样,自己的付出会显得可笑。别人皆大欢喜了只剩自己像个傻子了。但萨拉这个时候还是替她守着秘密,看她和那个白马王子一样的男人在一起,自己形只影单。
这也不是文艺片。没有讨论到很多人的难以启齿的软弱的地方。
但也不是韩剧。王子和公主最后没有幸福的生活在一起,。玛拉死在了桥上,只有这样才是最好的安排。她永远不能亲口告诉他真像,赢得体谅获取幸福。虽然这样对谁都好,但是老天,总是厌恶美满的。
经典之所以成为经典,总是有自己的道理的。
3 ) 魂断蓝桥
这部电影讲的是舞女和军官的故事,女主和军官偶然相遇并相爱,然后他俩悄悄地去教堂结婚了。但是,不幸的事情,渐渐的发生了,男主被征派到战场去了,后来女主又得知男主在战场上牺牲了,女主灰心丧气,在同伴的撺掇下,最终她为了生计下海了。谁知后来男主平安的从战场上归来,他找到女主并把她带回家见家长,女主很内疚把她自己下海谋生计的事儿告诉了男主的母亲,并决意离开,她觉得现在的自己配不上男主,选择了在她和男主相遇的那个桥上自杀,魂断蓝桥。。。
4 ) 魂断蓝桥
他和她是如此纯粹、如此热情、如此真实、如此疯狂,飞蛾扑火般地拥抱着爱情,赢得了最好的彼此,却也因为一切太过完美而错过了彼此;爱情的浪漫和真诚,在战争的残酷与现实之中,被撕扯得支离破碎,因为太过美好,以至于残酷得如此冰冷。简单的剧本,却诠释出了爱情最美妙的模样,结局心碎如斯。
作为一个女演员,无论品相气场和演技戏路,Vivien Leigh才算得上心中的真女神,在本片中由无邪少女渐入红尘薄命而终,起承转合,毫无顿挫,魂断蓝桥在华人心中有一道抹不去的情结,大概便是传统文学才子佳人的悲剧框架,从唐传奇宋话本明清小说至此,皆是和而不同,七十余年后再看,依旧感动非常,当然更愿意相信是两位演员的巅峰演绎早就了这种移情作用,爱情凄美氛围下的影调,确实是西方背景下少有的东方韵味
5 ) 老欧洲人恋爱的表情
其实应该理解成好莱坞电影对老欧洲温情脉脉的回忆,何况还是在二战这个节骨眼儿上。反正写影评不是我专长,我是被这个故事整体的叙述语调迷住了,有点儿伤感。
费雯丽的面孔混合着清纯和一点点肉欲,但总体看来非常天真,散发着一种出于本性的善良以及敏感脆弱的气质。正是这张面孔以及她那脆弱的、富于古典美的表情,让我非常难过。银幕上的表情简直就是强大无比的万能公式,你想填进什么意义都可以。要不是亏了这些经典表情,好莱坞怎么能以它种种温柔悲喜剧吸纳20世纪30年代的各地观众们。所以这种表情和这种难过的感觉让我诧异了很久。
但是我的诧异和理论没太大关系。能指这种名词放在故事面前简直太单调了。我和室友一边看mara恋爱的悲剧,一边感慨的主题只有一个:这个姑娘是纯洁美好的,一个纯洁的、过于敏感的姑娘也太有可能今不起生活的磨难。何况她又生活在一个不幸已经风化渐趋开放的时代,即便周边有长辈的保护,这种保护也并不能使她免于各种诱惑和灾难。不幸的是越是单纯美好的、精神上趋向于高的、趋向于自尊的姑娘,也越是最容易被诱惑。越是追求形而上的人也越追求爱情,越是有独特精神品质的人也越容易陷进eros里去。这里面有感情,也有欲望。虽然我并不觉着有什么不好的,因为情欲是人最正常不过的情感需求之一。可是对于生活得如此分裂的人而言,一旦被爱欲纠缠上了,就很可能会给自己设下越来越多的障碍。以至于走不出去了。
mara大约也活得分裂。或者说,是活得太不审慎了。先是冲动地得罪了团长,被开除了,生活 失去经济来源。再是维持尊严,拒绝让情人知道自己的现状(然而这样做更让我觉着她的确是忠厚得要命)。得知情人死讯,行为完全失控,得罪了情人的母亲(然而这有又一次说明姑娘实在是真的伤心欲绝,她假如口齿清晰也许就不是那个忠厚的姑娘了)。心死了以后,迫于生计,出卖身体。姑娘睁着大眼睛一步步走向镜头凝视着虚拟的嫖客时,基本上流露出了应有的绝望感。
但是审慎又那么重要吗?在好莱坞电影里审慎这种古典美德和它本身要传递的意识形态恐怕不是那么相合,至少不是最主要的。无论在一战还是二战的时代环境里,草草结婚或者草草同居这样的风潮一点都不稀奇。今天不知道明天,达摩克利斯之剑不知道哪天会掉下来,所以及时行乐才是王道。mara的整个悲剧其实也就是这股风潮里的一个小个体,被成好莱坞成功地拿来、运用文艺包装以及抒情的渲染和典型化形象处理,最后放大成整个时代的背景。而且,是一个强烈的,有关20世纪初的欧洲的悲伤回忆。而mara,她的忧郁、单纯、古典美,那种完美而又隐隐感觉到命运的悲剧感的气质,完全符合那个令人无比怀念、唏嘘不已的文明时代。
但是,也不仅仅是所谓文明的老欧洲或者文明的旧世界。
没有纯洁的mara,没有她身上那种宁静的、对感情非常坚持的态度,这个故事就没那么吸引人。当电影的主旋律响起,一对情人在歌声中相拥共舞的时候,感谢上帝,我特别伤感。我知道伤感的原因不仅仅是因为我知道结局,也可能因为这首友谊地久天长让我怀旧了。更大一个原因是整个抒情的氛围,和忽明忽暗的烛光似乎总在暗示观众:不定的变数很快就会到来,美好的、单纯的事物好景不长。当英国乡村里奥斯丁式的乡村舞会在银幕上再现时,是不是有种日薄西山的感觉?所有煽情的成分都有它强烈的时代背景,以及它特有的情感。比如器物,当老欧洲人看着曾经的生活场景,恬静的乡村生活以及曾经的帝国时代的辉煌景象时,那种熟悉而又悲伤的情感和怀念死去的mara并无二致啊。何况,mara这样美好的易碎的姑娘,原本应该生活在那个审慎文明的环境里。
想到这里我明白为什么曾经的好莱坞电影温情脉脉,让我悲伤无比。而如今的好莱坞只能让我不断奸笑。这不是技术的问题,甚至也不是讲故事的问题。这最终是那个俗套的问题:感情。看到the waterloo bridge,哪怕明知道故事俗套,我们也仍然会心酸。明知道mara是个傻妞,我们也仍然怜惜她。为什么?因为一切美好的单纯的事物,或者说美好的要好的精神品质,原本就应该被尊重和呵护,偏偏我们又不得不看着这一切在环境里消失了。而因为故事里的人那么相信爱情,所以我们也跟着相信这个故事,甚至跟着相信爱情。放大了相信爱国主义也是如此。可今天的好莱坞相信什么呢?
差点忘了,有尊严的恋爱,对爱情的尊重大概也是属于老欧洲的。至少存在于所有怀旧的情绪里。我倒不觉得有什么不好,美化回忆也是人人都有的习惯。你愿意美化,有时候说明多少还存着一点对美好的希望。虽然希望渺不可及,但有了,活着不会那么绝望吧。
6 ) 如何看待《断魂蓝桥》中影射的二战时期英国价值观?
最近课业压力不大,正好也没法动弹了,那就看看老电影吧!
其实故事发生得背景是一战期间,毕竟一战比较短,涉及国家也比较有限,男女主角得以再次相见从而引发后面一系列的故事。回忆起十年前在课堂上第一次看魂断蓝桥,主要是记住了那首歌Auld Lang Syne,原来这就是友谊地久天长的原版啊!那节课上老师还给我们介绍了《魂断蓝桥》译名的来由:Waterloo Bridge直译为滑铁卢桥(没错,就是那个拿破仑打了败仗的滑铁卢)但一个唯美的爱情片这么翻译不免太缺乏美感,于是乎先哲们就借用了中国古代一个民间故事:一对青梅竹马的年轻人由于战乱而分离,重逢后约定在蓝桥上一起出走。水漫蓝桥之际,先到的男子不肯违约逃生,淹死在了桥上,女人来到见此情景便纵身跃入水中徇情(关于殉情这件事还可以参考张国荣之经典《胭脂扣》)故事像极了费雯丽那忽明忽暗笃定走向死亡的面庞。当时我就觉得,这些翻译家也太牛逼了吧!融贯中西,通今博古,我啥时候也能有这样的本领!可惜小时候饱受琼瑶阿姨的毒害,为了爱情奉献生命似乎是一件理所应当的事情,因而当时的我并没有什么特别的感觉。
如今重温电影,Mara的悲剧命运很大一部分是自己的性格所致。不顾芭蕾舞团的演出就为赴约心上人就应该想到会被开除,自己弱不禁风知道Cronin的死讯之后就一病不起,觉得这辈子真爱无望于是乎就堕入风尘,影片后期Mara纠结要不要告诉Cronin真相时不断重复:这是我唯一的机会了!是的,当时的女性除了嫁人没有别的方式能够改变命运,而在庄园里向Cronin的母亲坦白时只是隐晦得说了一句:是的,你没有猜错!这也从侧面反映出当时女性谋生的手段少得可怜,出卖肉体几乎是唯一的方式了。在蓝桥上偶遇同行小姐妹时,两人的对话更像是最后一根稻草压垮了Mara,是啊,像我们这样肮脏的女人,这辈子还能有什么好的出路呢?死了一了百了。
战火纷飞的年代,人们对妓女这种谋生方式见怪不怪,男人们长期离家,“需要”这个职业的存在,但从内心深处又无法容忍,女性所有的价值几乎都体现在“性”上。而美国就不一样了,电影《珍珠港》里,女主知道男主的死讯之后消沉了三个月最后再在男主哥们的鼓励下重燃对生活的希望(是的,他俩搞到一块去了),还怀上了男主哥们的孩子,乌龙之处在于最后男主哥们战死沙场,留下男女主角一起抚养“情敌”的孩子。“荡妇羞辱”如果奏效的话,女主早就羞愧得自杀好几次了。但两国文化背景不一样,英国更注重贞操,更压抑人性,皇权贵族更注重其血统的纯洁性,女性也在潜移默化之中为自己设置了这样的条框,然而嘴上说不要身体却很诚实啊!没有发自内心的认同感就引发产生言行不一致的情况,Mara就是这样的悲情人物,最后自己无法认同自己,断送了生命。
emmm,最后还是要夸一波费雯丽的盛世美颜,哎,自古红颜多薄命啊!
山盟海誓玉人憔悴 月缺花残终天长恨
(8/10)罗伊和岳母都接受了马拉,只有她从未原谅过自己……(女二是个精彩的存在。)
那么多爱情,都在等待中蹉跎了。别让你爱的人等你太久。
经典!只是一切已经走不出《乱世佳人》的影子了~~
真正的经典电影绝非是口口相传,继而跟风装B,而是即便过了那么多个时代,如今看来依旧让人发自内心由衷地喜爱它称赞它。此片真的是经典,费雯丽的表演震慑人心令人难以忘怀。尤其是从她极为迷人的大眼睛流露出的眼神里包含着的各种情绪(而不是像如今很多女星那般眼大却无神),羞涩甜蜜幸福绝望绝决
我也不清楚这是什么感觉 总觉得中国的文化底蕴碰上美利坚怪怪的
《魂断蓝桥》在欧美是一部非常普通的影片,上映后的几十年里很少被人提及。但在中国,这部影片却成为影迷心目中至尊无上的爱情经典,久映不衰。而片中根据苏格兰民歌《友谊地久天长》改编的主题音乐也被堪称为典范流传至今。为什么没看到一半就大概知道后面的剧情了,难道是因为太经典了?
早期的剧,译名那叫一个经典,那个时候有匠人精神。
小时候跟妈妈在电影院看的 还记得妈妈哭得不成样子 爱情 尤其是残破的爱情 是可以穿越时空 打动任何人的
三星半。费雯丽最后的眼神好厉害,怎么也是影后级别的。这个电影扎实,没有过多的喧嚣之笔,虽然对于今天过于简单,但于今天也是“追忆往事”,也算是特别存在的意义了。
费雯·丽灵动的大眼睛流露出来的欢喜,雀跃,遗憾,伤心,悲悯,痛苦,始终记忆犹新。
难以想象这部美国电影竟是近80年前拍摄出来,水准之高让人咋舌,观影过程非常投入,纯洁的爱情让人心生感慨,结局之悲哀让人无比痛心,估计当年在电影院赚了不知道多少美国人的眼泪。说回故事,故事脉迹非常简单易懂,一个纯真的女人因爱人之死心灰意冷,落魄到需要出卖自己的肉体,电影在处理这一段时非常含蓄克制,由始至终没有出现过多显眼台词去提醒观众女主角的卖肉事实,可是却让懂的人更为着急,重逢一幕让人感动,最终的悲剧却是那个时代的悲剧,即使没有任何人强迫女主和爱人分开,其实分离的悲剧早已注定,很难想象一个军官能够顺利迎娶一个美丽的妓女,风言风语自是必然,最关键的是女主自己也接受不了自己的背叛,内心的煎熬如何能够度日,难道真的唯有一死才能结束?在现代观众看来,其实爱情中产生的巨大挫折有何尝不是自己性格弱点所造成
身体是你自己的,你不需要为自己失身而感到抱歉。
真爱不是订婚之后隔天就跑去打仗再无音信,真爱是一起去车站揽活儿。Kitty才是真爱Myra。
一见钟情要闪婚的,没有物质基础,不能保证未来就要人家私定终身的一律按人渣处理。当然女主角自己恋爱脑情商为负遇到这种悲剧也是必然的,芭蕾舞团负责人骂她骂得一点没错。女人一定要有自己的事业,物质保障,不要想着靠男人。
片子本身中规中矩,费雯·丽演技要加分!全片明确回避了“prostitute/whore”词汇,爱情戏也拍得比较克制,滑铁卢桥自杀场景的剪辑很棒,主题曲《Auld Lang Syne》闻名遐迩,让人百听不厌~ 但个人极度不赞成电影宣扬的这种保守甚至扭曲的价值观,更喜欢女二号的性格和思想。(8.0/10)
“我爱你,我从未爱过别人。”经典的爱情故事就是无论发生在什么年代,无论是在什么样的文化差异下,都能够唤起大家共鸣的情愫。★★★★
悲剧是把美好的故事撕碎了给人看,用此话来形容这部残酷美好的电影,估计是最恰当的表述了吧。天真可爱又傻傻的玛拉,让她无法面对纯洁的爱情,可是放到现在,谁又会在意的呢?罗伊爱的是你,不是你那些不愿提及的过往。罗伊一见钟情后巴不得将玛拉介绍给自己认识的所有人,又是多么萌和可爱。
一个人活下去的动力是什么?显然不是别人。性格决定命运,玛拉的冲动为悲剧拉开帷幕。若说一切都以爱为名义,这样的爱过于浅薄。不够勇敢的面对生活,不够坦诚的面对过往,不够坦然的面对现实,软弱无所担当。这类虚弱的人总会吸引强者的保护,总有共鸣者的掌声。另不否认费雯丽精致的硬照,但真讨厌她
中国式内在的美国电影。。。