1 ) 永不超生的《死亡监狱》
作者:醉爱酷影
醉爱酷影 发布于: 2010-06-16 19:34
(这篇标题早想好,一直到今天才写完,序号还按原来定的了)
大卫·波德维尔《香港电影的秘密》一书,第一章的题目就是“尽皆过火,尽是癫狂”。这句话遂成了形容香港电影的经典名言。相比内地电影浓厚的政治气味和严格的审查制度,香港“这个自由的城市(沾叔语)”电影创作环境相对来说要宽松许多,三级制的出台其实是香港电影的一大进步。从远古邵氏时期到上世纪八九十年代,香港影史上一向是不乏这类“尽皆过火,尽是癫狂”的黑色电影,其中更不乏一些脍炙人口的名作。个人比较喜欢这种类型的片子。但感觉经典的就那么几部,接触的多了,人也变的渐渐麻木,很多片子收到后都没有兴趣像以前那样去观看,常常快进一遍就罢了。但前一段却有部电影叫我不能停歇的一口气看了下来。观毕忍不住长出一口气,暗赞声“真是好片!”
好久没有这样痛快的观影体验了,这部电影就是吴岱融执导的《死亡监狱》。
这绝对是一部重口味的片子,被定为三级也不是因为情色,而是影片浓重的黑色风格。仅有的几个所谓暴露镜头,也只是让你感觉到更多的龌龊,绝对没有一丝的美感,甚至通篇只出有一个女性演员出现,出场时间可用秒记。其余时候都是些又臭又烂的男人们在表现如何更臭更烂,全片到处充斥着无羁的粗口和赤祼裸的暴力情节,一些低俗的情节绝对能令人做呕不止。喜“唯美”爱“MM”的同学就不要再浪费时间了,这部电影会令你极度失望的,不如找丽珍若瑄们去了。
影片讲得是某个遥远年代一个遥远的荒岛上囚禁着一群被遗弃的囚犯。一个叫理查德的洋人监狱长是岛上最高的当权者。他深信严厉苛刻的管治才能令囚犯驯服,所以岛上的所有囚犯都毫无人权可言,都必须像狗般绝对听命于他。香港监狱类型的电影虽多,“杀人导演”也不算罕有,但还没见过哪部影片直接把囚徒们以“狗”来编名,《死亡监狱》赫然如此。在本片中岛上所有的囚徒真的是当狗来养,从一上岛所有囚徒都便不再是“人”,全被改成了狗的名字,什么憨狗、热狗、皮狗、黑狗、肥狗、母狗等等,无人性之至,却和每个人的特点倒满合的。
影片导演吴岱融是香港娱乐圈的一个杯具性人物,本来以风流倜傥英俊小生形像出道并且广受观众认可的他,最后竟沦落到拍三级片卖肉的地步,真是世事难料。93、94年吴岱融接连出演了的几部非常卖座情色电影,不但赚得几许碎银也顺便抱得了美人归,可谓人财两收。然而却再也转不回当年“玉面郎君”的神彩飞扬了。理想的美好和现实的丑陋,让吴岱融的内心的充满了压抑和莫名的冲突。1994年他接手了这部《死亡监狱》,首次拿起导筒,用电影来发泄他内心的不满,所谓片如其人,通过这部电影我们可以清楚的感受到吴当时心中那种愤怒绝望的情绪。
影片从头到尾都充满了一种宿命的味道,其中饰演只差几天就要出狱的老犯人谷峰就深刻表现了这种情绪。已经关了数十年的老犯人谷峰只差几天就要出狱,所以他在在别的犯人偷鸡吃时,为了避免受连累强忍诱惑,安慰自已“再过几天别说鸡,就是猪肥肉也有的吃”,可是终极没能抵住食物的诱惑,而偷食了一块鸡肉,却正被另一个叫做狗屎的囚徒发现并告密,结果只差几天就能出狱的谷峰被命令终生不准出岛,而告密的狗屎却被提前放出,后来竟然还成了囚犯们的管教,绝望的老犯人砍杀了狗屎,自已也被理查德打死,至死也没能离开这个“死亡监狱”。
“偷吃”的情节是电影中的一个主线,影片可以说就是由一个又一个“偷吃”事件串连起来的。上边说的令谷峰绝望的偷鸡吃事件,直接原因也是由于电影开始时另一个“偷鸡蛋”事件引起的。几个犯人在岛上劳作时偷吃了几个鸡蛋,同样是被狗屎发现了并告了密,由于找不到具体是谁偷吃的蛋,暴怒的监狱长理查德惩罚全体犯人两天不准吃饭,这个线索引出了黄子扬等从偷鸡充饥的段落。后边还有犯人偷辣椒吃被施酷刑的桥段。影片详细的描述了岛上的几种酷刑,像什么“井刑”、“夹墙”之类的。通过“偷嘴”这个看似小事而引出酷刑的情节,深刻反映出囚徒们的日常所遭受的悲惨遇。
而全片最后囚犯大暴动的导线同样也是“偷吃”起的,谷峰被打死,几个同犯人感叹说人死了也没什么东西可以祭奠,正好碰见有只跑出来的猪,众犯人便把猪吃了。接着全片很震悍的一幕就开始了,理查德让全体犯人20秒内拉泡屎并吃掉,于是一排排光屁股并颇为壮观的出现在镜头前。这个情节上人想起禁片名作《索多玛的120天》。
忍无可忍的犯人们发起了暴动,把岛上的看守全打死了,躲进地洞的理查德也被拉出来乱棍打死,并且被人极居像征意义的把生殖器官割了下来。极度颠狂的犯人们围着监狱长的残尸又唱又跳,一瞬间全岛的囚徒好像都得到了自由和永生!然而犯人们的歌声未落新的镇压着者们着已经赶来,所有造反的人都被迅速压镇处死。
香港描写监狱的电影有很多,你发哥的《监狱风云》系列、樊少黄的《力王》、梁朝伟的《黑狱断肠歌》、刘天王的《狱中龙》等等,这些片子无一例外全部把监狱塑造成一个非人的暴力至上的世界,但到了结尾却总能让主人公们找到光明或说看到希望,这种
结尾其实是一种商业片迎合观众心理的必然。
而本片却不如此,写实和变态程度比上述影片有过之无不及,而且是“一黑到底”到最后也没有让主角们的自由美梦成真。影片最后暴动的犯人杀死了所有狱头,但迎接他们的不是自由,而是重被禁固和屠杀!这看不到一丝光明的结局,实在是高明,凸现了一种“无间地狱永不超生”的味道,很耐人回味。
出现这样绝望无边的结尾,一是我们上边所说到的导演吴代融,从俊雅小生到三级狂人,吴经历了如何巨大的心理转变,通过这部电影发泄了他内心无比绝望和愤怒的一面。第二,所谓“97大限”的大背景,这就不用多说了,人自眼明。当时港人普便一种末日心态的直接反映。
和大多数香港电影一样,《死亡监狱》的剧情也是“纯属虚构”,但在吴的激情掌控下,影片程现出一种超越电影本身的精彩。虽然是一部小成本的电影,但小成本电影粗制烂造的通病并没有在本片中过分的出现,故事的逻辑性完整性都很出色。但最让我吃惊的是电影里的演员们。黄子扬的耿直义气、丛世权的精明、谷峰的老油、“狗屎”的厚颜无耻、监狱长的变态无情乃至于一群无名配角无不都表现的个性鲜明,活灵活现。
黄子扬,1967年出生于香江,这是香港电影工业中一个典型的脸熟人不红的绿叶演员。提起他的名字也许很多人不知所谓,见到他的脸却几乎没人不认识他。他参演的港片超过100部,却几乎从来没有正经担纲过主角,演了大小龙套奸角无数,一向是观众“深恶痛绝”的对像。在本片中“奸人黄”却改头换面鲜有的出演了一回地道的正面人物,并且还是男一号,一个带点“英雄”味道对朋友忠肝义胆,敢做敢当的角色,完全颠覆了以往银幕上的传统形像,类似于《监狱风云》中的发哥。影片用了很多细节来表现他的这种义气,黄子扬也不负重望在片中表现异常出彩,如开始时“肥狗”刚岛上被打坏了腿,早上集后落在了最后会受惩罚,黄子扬明明已经出来了却装作忘带东西又回去而成了最后一个,保护了行动不便的狱友。众人偷鸡吃有人担心说出了事怎么办,黄一扬头:“出事我顶了!”真是爷们,后面狱友“母狗”被狱警打了个半死又是他不顾一切的冲上去反抗恶警。类似情节还有不少。和《监狱风云》中的发哥相比,黄的表演更接近于现实中的真实草根,英雄气却毫不承让!从没见他在哪部影片中表现的如此可爱,赞一个!虽然影片中黑暗无边,也永远无法超生,但黄子扬的义气、犯人们互帮互助的友情,还是叫观众在满天的乌云中看到了一丝亮光,在无边的黑暗中这种人性的光辉更显珍贵伟大。
其实像黄子扬这样的香港草根演员更具有杯具性,相比于先红后衰的吴岱融们好歹也曾有过短暂的成功,而黄们一生可能参片无数,成为香港电影王朝的根基,却从未有过大红大紫的机会,只能为那些大明星们做嫁衣混口稀饭。是他们演技确实不行吗?不见得,在僧多粥少的娱乐圈运道差些罢了。黄子扬还参演过《风流家族》、《危情》、《吸血贵利王》、《英雄好色》、《蜜桃成熟时3》等限制级的电影。
洋人监狱长理查德得表扬一句,演的真不错,印象中港片中的老外表演都笨的很,没想这厮的疯狂劲一点没做作的痕迹。真不错。影片中整个一个魔鬼的化身,削瘦冷酷健硕不苟言笑一身制服长靴,像极了标准的纳粹形像。虽然是岛上最高当权者,但他时刻处在一种焦躁、紧张、愤怒和歇斯底里的复杂情绪当中。关于他的这种情绪,片子模模乎乎给了些解释,有个情节是他叫鸡——就是全片唯一女角出现,却感觉无法驾驭。愤怒无奈中电影给了一些画外音,原来以前妻子由于对他不满,不顾他再三肯求最终离他而去,这使得这个看似强硬的老外大受打击,想到痛处还不禁大哭,这个情节的出现使理查德的人物个性迅速丰满可信。他不住口的骂人、用各种残酷手段惩治犯罪们的行为也变得让观众容易理解。那更像是在安慰他自已心理的失落而已。当然,可以理解,却不能原谅,被囚犯们虐杀是他最终注定的归途。查了一下资料却没找到什么,只知道还演王敏德的《飞虎》和《里情》两部电影,别的就不清楚了。
演老囚犯“皱皮”的是从邵氏时期走来的老戏骨谷峰。后来接拍过大量的鬼片和三级片,相信大伙都很熟悉了。精明的“热狗”是丛世权饰演的,脸熟想不起来再哪还见过,不过知道他还出演过《舨板92》、《三度偷情》等几部限制级。著明的八两金在片中也有参与,不再搞笑,老老实实演了一个无名囚徒,虽然是个很配的角色,但也没过见他的形像这般的接近于正常人。其它演员像“肥狗”“狗屎”“母狗”等也很感兴趣,可惜就是角色太配了对不上号,有高手再指点吧。
这部电影没有明星大腕加盟,被定为三级也没有在情色上大做噱头,票房最后收得186万。虽不算多,但想来拍摄成本不会太高,应该不会赔钱吧。何况这个成绩还高过了同期沾叔的名作《不文女学堂》,还算不错吧。这片的主题曲十分好听,挺大气还有一些淡淡的伤感溶在里面,非常贴合影片的气氛,也为影片增色不少。不知道叫什么名字,用了林强《向前走》副歌的歌曲。
这么优秀的一部电影,据说只出过录相带和LD。关注者聊聊,知名度聊聊,实是有有点可惜。我以前也是闻所未闻过。不过也难怪,鼎盛时期的港片浩惹沧海,大明星高票房的片子就已经叫观众目不暇接了,更别说其它小成本的电影了,不是当时看过或发烧级的朋友很少能有更深一些的了解了。
2 ) 被埋没的 冷门经典邪典佳作
影片充满了 黑暗 绝望 宿命感 一个个囚犯如此鲜活 这里不是地狱 却胜似地狱 这里都是人 却不如狗 人人都是狗名 却又符合人物 鬼佬的演技也是了得 通篇狂躁 暴虐 毫无人性 其实最后剧情都能猜出一般 囚犯忍无可忍大暴动 最后痛杀狱警和鬼佬 获得自由 但导演吴岱融显然不想这样 结局依然另人绝望 值得一提的是本片里 几首插曲很棒 特别是片头 片尾的船歌
不错,至少7分
绝对的经典,找了好多年,感谢一个朋友的指点找到
3.5
全片充满了暴力与黑暗以及绝望的宿命感,这里虽不是地狱但胜似地狱。
看过足本,内涵比较邪恶,吴岱融导演作品搭档黄子洋主演浓浓的绝望令人介怀。
吴岱融导演的电影充满了cult以及无比的绝望!黄子扬的正派角色真的很出彩!结局无比悲壮!赞!
A Category III shocker of prison life Hong Kong style
第83个标记,真正的冷门佳片。结局好悲壮。
不错,冲着电影里面一众香港电影的绿叶们。可以给四颗星。
比较后期的监狱类型作品,也是比较冷门的一部小成本制作。从各方面来说都是比较粗糙的,作为演员的吴岱融亲自指导,场面比较直接,剧本缺乏灵魂。抛去Cult神作《力王》不讲,这片子在暴力程度上算得上是数一数二的了,虽然后面的调度有些失控,剧情略显混乱,但是冲击力相当强烈,宿命感挥之不去。
怀念那个年代的港片,生猛有力、冷峻严肃、反思深刻、创作自由。。。
尊严扼杀 权力私用 黑暗绝望 老外狱头暴虐变态 黄子杨的角色有情有义 7/10
没想到傅红雪拍电影这么另辟蹊径,没想到黄子扬演正派还挺像样
用死亡捍卫尊严
风格类似《打蛇》,没有什么剧情,纯粹是虐待,看一个变态军官如何虐待中国人。有几场戏拍得不错,但最后的集体反抗拍得太短了,不够解恨,如果交给牟敦芾来拍的话估计会变成cult神作,而不会如此冷门。豆瓣7.5太高了,6.5差不多。
用力没有过头,气氛烘托程度准确,完成度较高。
早就该反抗了,铺垫太尼玛长了
主题曲居然是邓丽君的《船歌》…完全超乎想象的认真制作,而且吴岱融真的就只当了个导演…打到鬼佬冚家铲。华语电影中比较少见的纯粹剥削电影,全片下来都是犯错到惩罚的单一模式,碍于成本技术层面比较粗糙,倒也如《监狱风云》般拍出了一些真挚的男人情谊。
做人还是要善良一点点 白T恤的狱警是唯一活下来的岛上狱警 胖子保护他的时候有点感动 是部好电影
已经很长时间没看这么变态的电影了。。。