本文地址:http://yanyuetian.yculblog.com/post.4076217060.html 评论作者：Barb 原文地址：http://barb.cathayan.org/item/16/catid/4 截图制作：白水 前言后语：白水 前言：

看过有人评论这部电影说“看了图片就觉得犯罪，可是看了电影，我真不觉得这是犯罪……”

如果这不是爱，为什么成年后的杰朗不认为自己１２岁时发生的事是被人侵害！ 如果这不是爱，为什么三十年来杰朗一直铭记着与华特在一起的点点滴滴！ 如果这不是爱，为什么杰朗要为华特成为编舞家！ 如果这不是爱，为什么在三十年后杰朗要为这份情感编写一支舞蹈！ 如果这不是爱……

看《军官与男孩》，久久不愿醒来，像飘荡在他乡的一个温柔梦境，又像随着某首老歌，浮沉于浪尖之上，“……是这般柔情的你，给我一个梦想，徜徉在起伏的波浪中盈盈地荡漾，在你的臂弯；是这般深情的你，摇晃我的梦想，缠绵象海里每一个无名的浪花，在你的身上……”虽然，这嗅得到海洋蓝色的爱情，是回响在两个男孩的身上。

开头是编舞家鲁迪方丹斯在指导一群孩子们跳舞，现实世界如此分明，颜色是我们司空见惯的八十年代——明黄，大红，褪色了似的苹果绿，在孩子们筋疲力尽的动作中，编舞家无论如何不能满意他们跳出来的效果，一切像蒙着一层尘。女舞蹈指导问他，你就不能说清楚点，你到底想要他们做什么？

是，我到底想做什么？

鲁迪方丹斯回到了遥远的一个梦，时光交错，他看到少年时的自己。嘿，他叫住他，你不能就在房子门口小便，男孩漆亮的眼睛看一下他，说：“你自己不就这样。”径自走到房前的大树底下。这是三十年前的他，漂亮，执拗，年轻得像枝头带露的苹果。

一九四四年，战争的阴影染上阿姆斯特丹，年轻的母亲把杰朗送去边远的海边小镇，以避战争的硝烟。远去的大蓬车里，一车的晶亮眼睛，有人哭了，有人恶狠狠地嘲讽，这一车孩子不知道前方的路。海边小镇领养站里，孩子们被一个一个领走，只剩下我们的漂亮男孩杰朗和稍大几岁的，淘气、粗鲁，爱恶作剧的钟。终于钟也被领走，杰朗在空荡荡的屋子里等到了一个成熟、严肃、高大的父亲。

养父家里有五口人，爱嘲弄人的哥哥，温柔的姐姐，慈祥的妈妈，一个可爱的小妹妹。笃信基督的一家人餐餐祷告，生活简单清苦，但不乏温馨。可是杰朗仍然无法习惯，连他们说的话都和自己不同，这海边小镇阴鸷的天，让他觉得苦闷。

很快，镇上一支加拿大友军部队进驻，纳粹旗帜在人们的欢呼声中降下来，那些英挺的士兵住进了原来的德军营地。镇上的人们沸腾了，加拿大人不仅带来胜利的希望，还带了无与伦比的青春与热情，他们甚至男扮女装，给镇上的老百姓演节目，跳着Gene Kelly式的美国舞蹈。

如果你习惯了片头如洗的天空，萋萋芳草，高得过人的芦苇荡那一片深蓝暗绿水蓝草绿灰白的冷色，就会知道士兵们的这场康乐会有多么像个梦，温柔明亮，带着暖意，让你像小镇上的姑娘们一样，心里像是开出了一朵花。

热热闹闹的水兵舞里头，或许他的舞步最动人——那个曾经戴着雷鹏眼镜的，走到杰朗面前，问他要不要吃巧克力的年轻军官。杰朗咕咚咕咚地喝空手里的可乐瓶，隔着人影重重，隔着姑娘小伙子们的青春热情，那是华特的眼睛深深地盯着他。

于是就有了两人在房间中昏黄的灯光下的dance一段军官和他的小王子的舞蹈；华特对杰朗说“don’t be scared, I＇ll be here, I＇ll take care of you”。爱情就这样出现了。他还对他说“I love you , my prince. You are mine.”这份爱驱赶了他的迷惘、不安全感、孤独和fear。

这个小镇上，没有什么比华特更吸引杰朗的了。他英俊，聪明，温柔，愿意在乡间路上教杰朗开车，给他吃巧克力，跟着他去看他心爱的飞机……所有那些哥哥和父亲都看不上的事情。青春勃发的哥哥只对女人感兴趣，又或者是忙着干体力活，给奶牛接生；父亲是打鱼好手，有深沉的父爱，但藏匿得太深，他如此严肃，让他感觉不到热。只有华特，那带笑的脸，跟他讲格列佛的大人国——布罗卜丁奈格，讲对于战争的不情愿，打飞纳粹“不准进入”的牌子，教他装弹药，告诉他，你的这双手可以做艺术家，画画或是雕塑，告诉他……Listen, I’ll take care of you, I’ll be there.

刚开始，他甚至听不懂他的语言，华特也听不懂他，可是没关系，在那样旧画一般的天幕草滩，只要他追逐着他。像那天林荫道上，华特的吉普车跟着他向前，倒退，转身，寸步不离，亦步亦趋。

杰朗等着华特取吉普车车钥匙，等急了，推开营房沉重的大门——那是一个他所不了解的世界，灰暗沉重，有大张的台球案，狭小阴森的过道和无数道门。那些门里面，是士兵们乱七八糟的床铺，充斥着烟雾，和女人肉体，大兵们在此一夕尽欢，可是这些看着令人厌恶。——只除了华特的房间，这是唯一一间整洁干净的军人宿舍，白净的床单，码放整齐的枪。这是杰朗异乡的异乡，最美好的秘密花园。在这里，他和华特交谈，玩耍，做爱……相信我，并不猥琐，杰朗口中死命咬着华特的手指，我想那一瞬轰然落入他记忆，永生不能忘记。

难以想象导演是带着怎样的一种温情来拍摄这部以鲁迪方丹斯的自传小说改编的电影，叙事语言如此流畅，毫不枯燥，真真正正，抵死缠绵。

应该是华特把杰朗造就成艺术家。康乐舞会后的夜里，他第一次教杰朗跳舞，他把这个只到他肩膀的孩子抛起又落下，映照他俩的那道光透着入夜的幽蓝。摄影师的镜头随时随地提醒你，青春原应这样美，爱情原应如此纯净，无关性别。

在草滩上，杰朗第一次跳出自己的舞步，一步、两步、三步，抬脚，一步、两步、三步，抬脚，音乐奏出了孩子心里的调子，华特跟着他，一步、两步、三步……这种亲昵与相知，比亲吻还深。

战争是幕后永垂的阴影，可是在这万里青空之下，碧浪滔天之间，可以有这样真挚的情感，赶去他心中的创伤。在失去他以后的三十年，自始至终抚慰他的心灵。

那次相会之后，杰朗偷偷拿走了华特的旧照片，那个英挺的年轻人瞬间的定格。华特也跑去给杰朗一家人拍照，他叫杰朗笑，可是杰朗皱起了眉头，说：“这里还没有你呢！”华特拉过一个稻草人，说：“这就是我。”把挂着自己身份牌的项链套在稻草人的脖子上，杰朗紧紧搂着稻草人，才终于有一个笑容。

又是夜深回家，华特送杰朗回去，严肃的养父迎出来，带着责任感和对养子的细心洞察，这个虔诚的教徒洞悉这个秘密却不愿开口。他把华特拒之门外，就像当初拒绝这些异乡军人带来的新潮文化，和拒绝那两个男孩子甘之如饴，代表着性之甜美的巧克力糖。他也不愿意替华特转告那句戛然而止的“明天……”

明天是新的一天，可是当杰朗听到和士兵谈恋爱的姐姐说，收到了士兵的告别礼物，他疯了一样地推倒小妹妹，夺去自行车——依旧是那片绿草地，可是帐篷不见了，依旧是那幢营房，可是斯人已去。

那是一个那么不好的天气，阴云密布，杰朗发现装着华伦照片的衬衫也被妈妈洗了，他拼命抢出来的，只是握在手中的一堆碎末，大雨倾盆而至。

夜里，雷鸣电闪，杰朗惊醒，冲到门外去拿稻草人颈上，华特留下的金链。小小的身躯被雷电击倒在地，拿着项链的手心被灼伤，自此留下一生一世的伤疤。

这伤疤是在手心里，还是在心上？

战争胜利了，生母接他回家。电影中无数次出现的大海，第一次带着红色的光。教堂里庄严的声音说：“摩西将他的手指向大海，红海分开让以色列人通过，但当法老的军队追上，红海接合将大军淹没……”那道曾经带给杰朗的光成真了，可是那光自己已经消逝。

神父对他说：“阿姆斯特丹的食物充足，整个荷兰都自由了！这是历史上的一刻，也许是你此生最重要的时刻，千万不要忘记！”

杰朗说：“我永生不忘（Never, Sir.）。”

在华特离去前一晚，华特对他说他有一双美丽的双手，这双手像是一位艺术家的手，就像是华特小时候邻居的手，这位艺术家告诉华特：his hands make what his mind creates.jeroen 就像是这位艺术家，makes him happy.

鲁迪方丹斯在船上与杰朗说再见，回到他的舞者们中间，他不再毫无目的地苛求，只是让他们拿出热情，自由地跳——他自己手中拆开一个信封，看到两张黑白照片，第一张是当年的全家福，第二张，是一面军人身份牌。华特，一九四五。

“睡梦成真，转身浪影汹涌没红尘……是这般奇情的你，粉碎我的梦想，仿佛象水面泡沫的短暂光亮，是我的一生……”

后语： 影片结束时给人的是无限的惆怅与遗憾 细细品味后给人的是无限的悲伤与感动

看过一期记者对林怀民的采访，在谈到对‘云门舞集’每一个新作品诞生前的感悟时，他说：我要舞者自由舞蹈，他们对身体的直感，就是我要达到的效果。对于我这个舞蹈的门外汉来说，我的理解可能就粗浅些，大意是说大师不希望舞蹈只是肢体的炫耀和表演，而是希望舞者达到一种所谓的身体的自由和解放吧。《军官与男孩》这片子的开头也有类似的情形，已经成为世界级舞蹈大师的杰罗恩，正在为一出新舞蹈一筹不展，舞者们不仅没有打开自己的肢体，而杰罗恩自己，也解放不了自己的灵魂。 在几乎所有以二战为题材的影片中，杀戮，绝望和救赎，已经成为一个永恒的命题，影片总是将之固化成一种痛苦和闪回来加深对我们的重冲击。《军官与男孩》却没这么做，片中的杰罗恩被母亲送到海边的小渔村，在那个兵荒马乱的年代里，从战乱的阿姆斯特丹出发，一路上并没什么躲避纳粹的围追堵截，就连说是颠沛流离都显得矫情，唯一的一次曲折大概就是，坐在大卡车里，过关卡时被要求检查证件。还有一次倒算得上惊心动魄，两个仓皇逃跑的德国士兵‘征用’了杰罗恩和他伙伴的自行车，对了，就在芦苇丛里，他们还向两个孩子举了枪。不过，最后嘛，这部分倒像是出喜剧，只能算是个有惊无险的小插曲。 这部电影没有讲究任何节奏的快慢搭配，从开始到结束，都娓娓道来，带我们慢慢回忆了杰罗恩的童年成长，既不怎么苦涩，又不怎么辛酸，有点像荷兰当地常年悠悠旋转的风车，非常淡定地就讲完了一个仅仅在结尾有点惆怅的故事。我们共同体谅着杰罗恩为了能够‘吃饱饭’，在这个小渔村里过着清教徒般的生活，生活中唯一的亮色，大概就是帮着养父接生小牛犊，或者探险般的在海里发现什么飞机的残骸。片子的前半段，就是这么平静和荒芜，仿佛杰罗恩自己在给生命的其他部分留白，直到杰罗恩遇到加拿大军官沃尔特。 如果去深究那段历史，我们甚至可以把这段相遇定格爱1945年5月的某一天，那天正是加拿大军队赶走纳粹，解放荷兰的日子。沉闷多日的小渔村突然迎来了士兵们的联欢和舞蹈，一下子显露出许多勃勃生机。杰罗恩也喝到了平生的第一次可乐，还第一次解开束缚的扭动起身体，舞蹈，让这个沉闷忧郁且有些自闭的小男孩，第一次体会到了发自内心的自由和快慰。 接着就是那场军官与男孩的见面舞蹈，整部片子的转折点。演出过后，椅子被排列成巷道，如同身列Ｔ型台的两端，只有一束蓝光从后面射进来，整个画面充满了宁静而又跳跃的气氛，沃尔特拉着杰罗恩的手在转圈，一圈一圈的旋转中，杰罗恩第一次肆无忌惮的大笑，在这次肢体旋转的舞蹈中，杰罗恩找回了原本属于自己童年的游戏和欢乐。之后，沃尔特更是兴奋得把杰罗恩抛向半空，然后又紧紧将他接住，一种有力的安全感刹那间充满了杰罗恩全身。也许有人会说，这场堪称完美的舞蹈桥段显得有点暧昧，好吧，暧昧怎么了？因为在这一刻，杰罗恩至少体会到了温情，这是这个小男孩一生的转折点，就像我们每个人都有一个属于自己生命的转折点，只不过很多时候，我们醒悟的时间往往比较晚。 沃尔特后来说自己之所以对这个忧郁的小男孩如此关怀备至，是因为他看上去很‘特别’。他们的相处中，沃尔特说英语，杰罗恩说荷兰语，大部分时间里，都是沃尔特絮絮叨叨，自言自语，但这期间，他说话时的表情和腔调，却让杰罗恩再次感到安全，就像那次沃尔特把他抛向半空而后把他稳稳接住一样。还有一场关于‘吉普车’的追逐戏，整个过程流畅没有语言成分，两个男性没有对话，没有扭捏作态，就像一对恋人的试探，其间包含着对爱人的天然信任，当军官那颗巧克力抛进杰罗恩的嘴里时，我们看到的是，这段友谊注定了。 沃尔特对小男孩的关怀自始至终都充满着温情的呵护，他们之间的联系，不仅仅是一次舞蹈，一次抛来的巧克力，一次学开车的经历，或是一次缝缝补补那般简单。沃尔特用自己男人宽厚的胸怀，为远离家乡，远离母亲的杰罗恩，撑起一把爱的大伞。他教会了杰罗恩真挚地去对待每一个身边的人，他教会了杰罗恩对生命中所有美好的事物心存感激，杰罗恩模仿着着他，当沃尔特睡着时，他就偷偷跑到镜子前，梳一个和军官一模一样的发型，军官的男性气质成了杰罗恩模仿标本，杰罗恩已经开始决定去做一个像沃尔特一般英武的人。这是一次成长的行礼，可贵的是，期间没有摔打，没有恐惧，没有纷乱，没有暴虐，一切就是那么自然而然，以一种极其温暖的方式进行和推进。 这部电影的神秘部分也不言而喻，虽然整部片子有着行云流水般的洁白和轻盈，但是它所探索的‘同性’话题仍是隐约可见。最后沃尔特告别时，选择悄悄离开，一是他明白小小年纪的杰罗恩听不懂，一是他觉得杰罗恩今后的人生舞台还宽广的很，他用自己无言的方式，教会杰罗恩什么才是责任，对爱的人的将来负责，这是电影里给出的答案。 其实沃尔特离开之前也是有所征兆，就在他为杰罗恩一家拍全家福时，他将自己的军牌挂在杰罗恩身后的稻草人上，杰罗恩偷偷拿走了一张沃尔特的单人照片，可就是这张照片偏偏却在洗衣服时化为纸浆。遗憾吗？当然。但是大多人即使一生相伴，却彼此陌路如同行人，相比之下，有些人相遇仅数日，却彼此在心中一生怀念，不过，这个答案，当年十多岁的小男孩是无法体会的。 除了片中沃尔特对杰罗恩的温情照顾，养父的爱更是恩重如山。养父将沃尔特遗留下的雷朋眼镜交给杰罗恩的母亲，他知道，男孩与军官之间的这段深情厚意，他虽然不说，但是他一直看在眼里。片子最后给养父一个镜头，更是让夕阳穿过，使他看上去竟有了圣父般的光环。 舞蹈对自由的解放，舞蹈对心灵的解放，这一切，在童年那次一抛一接中，杰罗恩有了深刻的体会，冥冥之中，同性的指引让他最终走上属于自己的舞台。