1 ) 鼓励要多于批评
对国产片,鼓励要多于批评。
针对电影讲讲二点感触,首先是个人对国产片包括香港片有特殊的感情,片子只要稍显新意稍有进步就很容易产生亲切感,很容易被感动,当然有的时候新意进步是相对的,亲切感动是莫名的,但这并不妨碍情绪的流露,这本片子具备了上述特征;其次今天来讲对于电影来说讲好故事是最难的,这个不仅是国产电影的毛病,国外电影的也存在这样的毛病,因为电影工业(当然这里大多谈的只能是国产和好莱坞欧洲等主流电影工业)发展到今天,故事类型结构轮廓就像不可再生资源一样被挖掘得越来越少了,故事越来越难讲,要想在有限的时间里给观众讲好故事,一个观众们期待的包含各种原素的与众不同的故事,非常困难,需要手法和表现形式的辅助补充,本片在这点上也下了不少功夫,可以说是成功的,但是形式和手法永远只是辅助和补充,故事是核心,电影在讲故事这点上还是薄弱了点,或许我们应该在学习欧美结合本身的同时多关注一些伊朗印度等不发达国家的电影,在那里面多少会侧重一下讲故事。总的来说这本电影尚可,个人觉得电影配乐不错,尤其结合的几个慢镜头,是个亮点,让人怀旧感慨,一看豆瓣评论居然大多觉得此处是个遗憾,也许是本人道行还浅的缘故吧。
2 ) 闲人管的闲事没想却是大事
我是一个眼睛睁,一个眼睛闭,瞎说。
你呢,是一个耳朵进,一个耳朵出,耳边风。
报纸,那是一面之词。
你不掏钱,报纸能替你说话?
我掏钱就可以?
能啊。只要你三言两语说出个头来,人家千言万语写成大块文章,你有什么避讳,你有什么想法,你有什么要求,你有什么目的,人家是方的变圆的,圆的变方的,黑的变白的,白的变黑的,人家活细极了,看不出个破绽来。
像我这样的人,天津不少,但天津离不开我这样的闲人,我也离不开天津卫
我说的是实话,你们为嘛不信呐?(苏鸿达穿越到戏台上,对观众说)
我说的都是瞎话,你们为嘛都信嘛?(说书的对观众道)
你吊死鬼开窑子,你死不要脸啊(这歇后语绝了)
报纸上说,四六爷给了那妇人1000大洋回家守节去了(原本是苏鸿达和秋娘这妇人,还有报社的严主笔从一无名男尸身上捞油水,但没想严主笔被四六爷收买了,苏鸿达知道了四六爷与日本人做买卖,七七事变之前,有些商家乱世依然发财,不知道是为政的需要他们维持经济还是他们需要政治的喉舌,或许是兼而有之,毕竟日本人总不能在那时的沦陷区全是日本人,得弄些共荣景象嘛),最终,苏鸿达被害,华北沦陷八年之久,而四六爷的府邸只是多了块闲人送的牌匾—”佑我一方”,而秋娘原本是想跟苏鸿达一起离开天津,而不是所谓的守节。
在大的时世下,闲人或者说平头百姓,各有各的活法,有苏鸿达这样虽浑但不愣的爱国爱面子的显摆架势之人,也有秋娘这样的八面玲珑但底线犹在之人,也有严主笔这样哪里有钱笔就往哪里摆之人,当然更多的是人云亦云不当出头鸟之人,而隐匿最深祸害最大的就是四六爷这种嘴上满嘴仁义,实则利字当头,转身又名声赫赫的大家,一手托两家,玩弄手掌间,制造矛盾又解决冲突之人。
最后的那个注笔,”1950年,四六爷才以恶霸汉奸罪惩处”,或许就跟换了身行头一样的作恶者,祸害无穷啊
电影一开始还是一般,但后半段,真的越演越活了,很棒。
3 ) 《天津闲人》
数月前当代MOMA放两部郑大圣新片《天津闲人》《危城》,一而再的错过,最后还是下载看了前部。
第一次看他的电影,感觉挺有想法的导演,对镜头的处理、节奏的把握都还是不俗。特别是他之前作品常涉及文化、习俗领域,今次对说书以及自己熟悉的天津市侩人情表达得很讲究,令人惊喜。
当然作为低成本,影片还是粗糙了点。
4 ) 局中局,小算计套着大阴谋
片子整体情节设计到位,不过开局太散了些,看了半小时,还不知道看的是个悬疑片,还是城市生活片、历史片、抗日片、宣传片。。。直到最后半小时,才琢磨出些味道,觉得真是妙啊。
导演要好好想想如何把观众更快地抓到戏中来。
5 ) 天津闲人以及天津
天津多闲人,古往今来皆如此。为什么茶馆儿文化在天津长盛不衰?因为闲人多。没事儿喝茶听曲儿听相声,一下午一晚上就这么嘻嘻哈哈地过去了。或者闲来无事,坐下来和邻居熟人闲话一番,将街坊四邻、三姑六婆通通说上一通,再从家事说到天下大事,从国内新闻说到国际快讯。最后,回家坐在饭桌前,吃上一顿打卤面或者韭菜馅的饺子,还得总结说:那谁谁谁真是闲得慌,没事儿总瞎惹惹什么呀~~~~~
苏二爷若是生活在现代,恐怕就是这样过日子吧。可惜,他的时代太过动荡,闲人终究做不成闲人。太小的人物,原来在大历史背景下,是压根儿掀不起一点儿浪花的。最后,只能对汉奸说:吊死鬼开窑子,你太不要脸了。如此看来,以前的电影里演的诸如小人物拯救世界地球之类的,看来都是废话。
我是天津人,又不是天津人。我生在天津,父母也生在天津,但我的家族,上数八代,都没有半点儿天津血液。我也不会说天津话,尽管我也说”哏儿“,”嘛“,但不是天津调儿。祖父母辈在民国的时候因各种原因迁居来了天津,就此扎根,做起了天津人。关于过去的事情,听老人们只言片语地说起过,从日伪到解放,上至达官贵人下至贩夫走卒,都是身边事儿。小时候听着像听说书,现在想想,到成了珍贵的记忆。比如,我家原来住睦南道(五大道其中一条道),我们家斜对过的一户人家解放前是资本家,那家的少爷为了体现自己是个爷,天天穿着绸缎衣裤。解放后也如此。因为家里有积蓄,不用干活,每天优哉游哉就是个大闲人。街道让人人劳动,他不动,说自己是爷。结果可想而知,解放后的动荡日子里,突然有一天就消失了。后来听说,是被政府办掉了。。。。。当然,家也是抄了的,随后就住进了由街道分配来的贫下中农好几户。
如今,我远离家乡只身在外,这个电影让我听着家乡话,看着家乡的景,想起了老人们们讲过的故事。挺好。
6 ) 多年不见的好片子
天马行空的流畅情节没有任何拖沓和编篡的痕迹,让人觉得好像就是真的,就是身在其中,没有刻意的戏剧化情节,虽然导演用不严肃的态度,但真诚的讲了一个严肃的故事。无时不刻的透着一种黑色的冷酷。除了女猪脚和一个女服务员全部用男演员和灰蒙蒙的色调突然配上俞秋娘的鲜艳的着装,让整个影片的梦境的特点更加鲜明。
这种悬疑的剧情没有刻意隐瞒大boss到最后10分钟,没有让苏二爷和俞秋娘因为有严主编的死而产生的救赎的人性的光辉,没有苏二爷力挽狂澜从容脱身,没有把一个认真的命题拍成麻醉剂。一般导演通常的结尾选择要么是二爷揭露了大boss之后还能从容脱身一甩扇子影片结束,要么就是俞秋娘早就察言观色得出了谁是汉奸的结论,在最后一刻凌然大义的视金钱如粪土地与敌人同归于尽。。。
此片叙事为主,讲的不是故事,说的是人性,最后的哑巴乞丐和听书的观众就是各位看客你我。苏二爷从故事里跑出来,又被抓回去,而观众还是笑呵呵的在看着。
用黑衣人的话说:看什么看,听书!
唯一的遗憾就是,1950年四六爷被枪毙的那行字,估计不这么拍不行,四六爷不会这么容易被识破、被枪毙,这种人怎么会等到1950呢?应该是四六爷慷慨激昂的继续行善。。。甚至在美国行善
低成本小制作的佳作。虽然布景少格局小,但导演利用天津话和说书等特色元素,拍得毫不矫情做作,洒脱自如。很多特色台词非常绝妙。把故事讲好,这已经不易。还能讲出特色,更是难得。男主角和说书者遇到一块儿简直是神来之笔。男主角把天津闲人的小聪明和贫劲儿特点拿捏得很到位。缺点是有点俗套主旋律
也许是艺三代和海龟身份的奇妙化合,原汁原味的老天津卫以眼花缭乱的后现代镜语呈现:黑白照片,二维特效,夸张的俯仰,升格镜头,笑闹演出,街头巷尾三教九流,开场眼前一亮的感觉。对传统曲艺的把握,对时代风貌的还原,打破叙事空间,听众哈哈大笑。后半段稍弱,半星鼓励,总体来说别具一格。
相当有质感。
6分 今年貌似流行各种抗日戏说,此片略胜过黄金和匹夫。地域特色、老照片插入剪辑及末端穿越戏都是亮点,但配乐和部分色调也算是遗憾。
津味好浓,有很多曲艺元素在里面,与其说是看电影,更像是在看戏,虽然可能有好些笑点没能抓住,但还是很喜欢这个故事。故事格局很小,但野心很大,一开始还以为是像宁浩那种很注重格局的黑色幽默,但看了开头没猜到结尾,没想到故事最后会那么悲,特别是最后苏鸿达闯进戏院时反差的效果讽刺意味十足。
影片讲述了一个吊丝在追求女神过程中发现高帅富的秘密,妄图逆袭高帅富但最终被镇压的故事。
两个屌丝的爱情,特话唠,风格外放,靠浮夸表演带着走,套入说书、相声和京剧等国粹文化,布景还原旧时代风貌,质感不俗。技术上运用好莱坞黄金年代和默片年代的技法,过于花哨,也让电影显得驳杂不纯。
我说的是真的、你们干嘛不信呢、我说的是假的、你们干嘛信呢!报纸都登了、能假的了吗...
学学天津话,就是没光棍。
哪里差一点的感觉。
本身的故事很有趣,又借着说书人之口带出戏说的味道。管新成很和这个角色,蔫损坏的劲到位。最终是小把式斗不过大势力,小混混玩不过大流氓。结尾那一场闯书场很有趣,打破封闭的叙事。有些搞笑和抒情的地方用得怪,不过郑大圣仍是有自己风格的。
刀子嘴豆腐心的《天津闲人》真可谓忙得不亦乐乎。又耍刀又玩火既要温和又要辛辣,实乃艺高人胆大。大圣大概看过不少天津卫的 “相声TV ”,他化此形式而来的这部作品显然是一幅借古讽今的漫画。尽管有着一看就假“闹着玩儿” 的表演,但影片里“假作真时真亦假” 的历史观诚然又很特别。它的特别在于时代面貌。大时代下的小人物,又是孙儿又是爷。伶牙俐齿一顿折腾,反在热闹之余楞楞地杀出一口凉气。这风雨不改的乡音,听得我迷醉而又入心。
一个旦角,一个丑角,一个生角,一个用刀。俞秋娘第一眼不入目,看下去却是一身玲珑骨。秋娘哭尸和哭庭是声声喝彩的亮相;晨报蒸发一幕是经典的荒诞和自我认知消失的恐怖,秋娘一声应和便成了还魂的召唤。叙事交错和节奏把握得当,音乐太现代了。
噴了,噁心程度已超越泰囧
吊死鬼开窑子
被der逼宇推荐了!
http://wenzhai.baike.com/article-862059.html
传统如百足虫,式微而不死,死而不僵,僵而不断,断而不蹶;李翰祥后继有人。
结尾的黑色绝望甚合吾心,国产片中有亮点
有想法,镜语花哨,填补类型片空白,小人物大历史,哏都旧风貌以相声展现,主人公闯进叙事空间,妙。有文化底韵的郑大圣,值得期待,希望他能获得更多成本施展拳脚。遗憾的是音乐慢镜头和调色。舞台艺术对其影响深刻,黄佐临到黄蜀芹,第三代有了传承,感慨。