剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 关于《银色城市》的正确理解
你们解读的都不对。
我在YouTube上看了他自己的专访，其实《银色城市》根本不是一个短片或者电影。这个根本就不是给大众看的。他爸妈有一些法国艺术家的小印刷品，很廉价的那种，还有梵高的《向日葵》呢，他很喜欢，后来十来岁就走路去阿姆斯特丹画廊看展，他爸是医生好像，但是他爸有那种艺术百科全书，12卷一套的那种。所以，他原来想学画画的，战后德国都是废墟，但是绘画中有另一个世界，一个组织有序，现实的世界（想想自己一出生就看到废墟是什么样子）。
然后他去法国学画画，画了很多景色水彩。画了没多久，他开始知道美国一些先锋艺术家都开始转而用影像进行创作了，比如Micheal Snow还有安迪沃霍尔。他就天天跑影像馆去看电影，看了一年，每天看四五部，最后他自己都不记得看了多少部，然后就跑电影学院学电影了。在学电影的过程中，他还是以画家的角度思考和观察，但是用照相机或者摄像机，而不是用画笔来记录景物。
这部小片子，就是他在自己电影生涯的最初期，自己的尝试而已，他拍之前都不知道自己感觉啥样的，你们还能在今天解读这么多，我来解惑吧。
所以这部短片，主要是他自己试着用摄像机记录场景，但是由于时间流逝，他能把一段段的、保存时间在流逝的短小影像，两个或三个叠加，他发现自己可以构建起architecture of time（一座时间的殿堂），所以你可以理解，他最开始的眼光就是个画家，他注重影像中的构图，非常非常重视构图，所以他的电影静止的场景，包括场景调动（不知道专有名词是什么），都非常美，这都是建立在绘画美的基础上的。
这个短片不用你看完，拖着看看就行了。
没有这个，就不会有公路三部曲、《柏林苍穹下》、《德州巴黎》、《地球之盐》、《寻找小津》等等。这就像一个画家在最终拿出2米*2米之前画在笔记本上的私人画稿。就这么理解吧。
再推荐大家看一下《寻找小津》，里面有一段打高尔夫球的那一段，仍然是静止拍摄，但是文德斯用随笔的方式聊起来，你只是惊叹，人类真是荒诞，你我他都是。
2 ) 观影笔记
镜头像俯瞰城市的鸟，银色的羽毛，深蓝色的眼睛。在太阳沉寂的清晨，信号灯与汽车尾灯孤独地亮起，穿梭在白霜铺满的公路。路口商店的小巷里，一根烟头升起了微微的亮色，鸽子在镜头里外跳跃。我们这群旅人马不停蹄，终于在时针快要垂下去的时候，走到了站台前。一个人猛然穿过轨道，惊险！一闪而过的刺激！我们静静地看着，旅途继续。走到了银色电影院外的飞机海报，我们观察流动影像里的固定图像。一眨眼，掀开暖红色的眼皮，银色都市里负有盛名的餐厅向我们敞开，它的椅子散乱又凝固成富有弹性的线条，我们像是走进了一片红色的竹林。最后的最后，握着文德斯撰写的银色城市旅游指南，我们爬到了飘在都市上方的云上，看车上坡，穿梭，在桥上开过。一切又回到了我们在深海的记忆，我们戴着发光的帽子，在刚下完雨的、能哈出气的夜晚，把自己抛向夜空，慢慢增大、旋转，像藏在画里的许多双凝视的眼睛。
我发现自己年龄越大越喜欢看这种类型的片子了…
什么鬼 #2
6.5。人眼觀察視點的擬像。
想起一个笑话：因为上课的时候不能带耳机，于是全程静音看完了一期《我是歌手》。
基本都是些静态长镜头，不过某些静止画面上浪费的时间也太长了吧。P.S.电视上放的The Rolling Stones，不过没声音啊。
文德斯还拍过这么偏向结构电影的片子，虽然看简介时候觉得莫非班宁后来那种片子文德斯早拍过了吗，但结果一看其实完全不一样
明白资料馆把《里斯本的故事》和这部一起放的用意 所以给的分会比平均分高 其实他探讨的就是影像和音乐的关系 电影是视听语言的艺术 声音作为很重要的部分 而剧情内容代表着导演对日常生活或者电影的思考
行
如果不冠以文德斯之名，这条像PPT似的静态长镜头剪辑会被打几分？固然从摄影的角度并非没有可取之处，但毫无内容的街头静景以及MV画面在31分钟的时长里沉闷的让人如坐针毡。
深得《帝国大厦》真传 此片应该叫“慕尼黑主干街道治安及交通监控摄像头的日常” 要不是配乐的间歇性出现和转场镜头 险些忘了这是一部电影 一颗星给电视机里的滚石
A.L.Rees讲过avant-garde对文德斯的直接影响是视觉空间逐渐替代了情节。理论靠不靠谱放一边，但这部绝对是这种转变最好的印证。
这是文德斯版《家在兰若寺》吗？倒真像趴在窗口看风景。在《里斯本的故事》之后放映，尽管前者是胶片版，倒是这一部2015年数字修复后（挂歌德学院片头）的更有胶片感。不就是16mm拍摄素材的堆积么。偶尔出现的音乐声也是呲呲啦啦。在阅读理解般看完豆瓣一大堆英文后，略明白了些。资料馆1号厅
#资料馆留影#更像是学生习作，照片+固定的镜头拍摄，林林总总都是68年慕尼黑的城市街景，说主题还不如说没有主题，非常随意。但是wenders的摄影角度还是很赞的。
对“大师”这样的推崇就有点过份了吧
PPT×活动图片展示会，假如你是一颗城市监控录像头。电视里的米克·贾格尔终于提神，验证：观者的注意力大多数情况下会被人脸吸引。（译名的“重访”为什么？）
强调配乐对运动状态的心理空间操纵，偏结构主义的配比，机械化的关联有助于本能的冥想，赋予更多的内涵。~~~其实看到中间静态飞机图片那里睡着了，醒了接着重看又睡着了，可能是早起太困，最后零零散散的勉强看完~~~
我猜测，资料馆播完《里斯本的故事》播《银色城市（慕尼黑）》，是为了让我们感受了电影配音的重要性后， 再刷一遍听觉的存在感吗？………
不知为何在影院中看这类电影（《五》《24帧》）总是能给予我更多的灵感与启发，当银幕上美丽的影像画面与动人的音乐逐渐成为“静态”的背景版，营造出一种迷人氛围的时候，人很容易神游天外，借着这种环境在脑内营造出另一个世界，而这种在影院漆黑中以供冥思的氛围所提供的沉浸感绝非其他场域所能比拟。
并不知道在干嘛，抓紧补了一觉。
里斯本的故事里自我揶揄得好：“你这个九十年代的维尔托夫，坐在垃圾车里的傻瓜，快出来完成你的电影。”鹅鹅（又为豆瓣做慈善传了海报