1 ) 《阿育王》与印度新电影
2008-06-06 21:30:37 来自: 今日
相信有不少人一定喜欢印度电影,或者印度歌曲,比如我。
在这些人的心目中,印度可能是个神秘奇特的南亚国度,不过如今这个佛教和瑜伽的发源地,已跻身于世界顶尖的计算机软件开发地。而印度的商业化电影也尤有个性,常常有香艳美女加挺拔帅哥(爱情和女性在印度电影中总是受到特别赞美),或者狠毒的后父后母的兄弟姐妹,其间凄凄惨惨的爱恨情仇,曲曲折折的阴谋阳谋,再加上大宅人家诸如此类的故事。当然,更个性的是印度电影独特的叙述形式,就是总少不了大段大段、热热闹闹、美仑美奂而又“千篇一律”的歌舞场面,这俨然就是印度商业电影的唯一标签,给人以“戏不够歌来凑”的嫌疑,你甚至怀疑他们的导演是不是搞混了电影和舞台剧。
的确,自从20世纪七八十年代印度电影进入中国内地后,《流浪者》、《大篷车》、《奴里》之类的名片给人的印象就是如此。实际上,这是因为尽管这个世界电影大国也有文艺电影,但其本土尤以歌舞片最受欢迎的缘故。印度有个著名的电影公司宝莱坞,据说是全球出品电影最多的公司,其歌舞片产量非常之巨。
不过,出品于2001年的《阿育王》却比较另类,被认为是印度新电影的代表作之一。
要说《阿育王》与传统印度电影相比有什么不同,至少有以下几点:
一是对歌舞的新处理。这部电影中的歌舞虽然也不少,但导演并没有浪费演员们的体力,它并非全片的最大亮点,而是减少到最合理的程度,不仅同样精彩,不生硬,更富于自然的叙事魅力,毫无注水的嫌疑。它的歌舞被巧妙地嵌入情节的进程之中,尤其是艺术色彩更强,像欣赏顶尖制作的MTV。而在传统印度电影中,歌舞表演经常是重头戏,有事没事来上一段,但好象除了烘托情境和表白人物情感之外,对于情节发展并无多少实际意义。
二是有欧美大片的色彩。整部电影从题材到制作上都有在印度商业电影中少有的史诗感。《阿育王》讲述了印度广为人知的古印度孔雀王朝王子(又是同父异母的桥段)爱情与复仇的故事,但这一特定历史背景在该片内容中并不重要,而是突出了英雄与美女、杀戮与爱情故事本身,情节因此起伏跌宕,从男女的柔情蜜意、情感纠葛,到战争的刀光剑影、小人物的插科打诨,外加悬念,现代商业电影元素可谓一应俱全,算是比较典型的好莱坞模式了,似乎在迎合当代印度年轻人的国际化口味。一般认为,作为宝莱坞公司当年的商业力作,这部影片的确有意推进印度电影迈向世界市场的步子,它不仅是印度电影史上投资和场面最大、上座率最高的一部战争巨片,并且非常重视发行环节,没上映之前就被热炒,最终擒获了奥斯卡最佳外语片奖。
三是艺术表现力更新颖。在《阿育王》中,虽然故事格局和传统电影并无本质不同(男女爱情、慈母、可爱的孩子、丑角和坏蛋),但导演追求史诗式的表现企图令人耳目一新。其场面并不象北美战争片那样讲究极大铺排,但与传统歌舞片相比仍然显得奢侈许多。从视觉效果看,其情节与画面的结合的确达到了眩目的效果,为歌舞片所不能,抒情、搞笑、悲壮、血腥齐备,顿觉大气而不失有趣细节,又令人沉醉于那种阴郁、神秘的旷远之中。影片中王子的武打桥段设计特别讲究,不讲实用,非常唯美,倒有点舞蹈的错感。
此外,《阿育王》更加讲究人物精雕。不仅主角阿育王的性格刻画较为丰满,在配角上,配置了美丽的阿育王妃、卡林加的护国将军和小王子、阿育王的父皇等更加丰富多样的人物群像,使得全片有了与其传统商业电影迥然有别的内涵。
从生产者看,电影文化的改变一定来自其创作群体的变化。所说,当前印度新一代电影人中有一批都有留美研修的背景。传统总在历史中演进,这或许是全球化时代文化间交流的必然。这种情形更多的可能是使当今印度电影创作加强向北美商业电影的学习,进而影响到印度人的传统口味。也许,这个千年国度的电影人的艺术思想早已开始脱离保守与传统,而更趋于现代和开放的变化。
当然,《阿育王》欧美化的另一方面是票房明星。男一号沙鲁克·罕是印度目前的一线超星,号称“印度的汤姆克鲁斯或刘德华”,肌肉发达,演技超群。总的来说,《阿育王》是这些年来所能看到的最好的印度新电影了。其实,就故事本身来说,它算是相当老套:一个传奇的铁血君主从天真到暴力、再到觉醒(出家侍佛)的心路历程,一个关于“仁慈”主题的故事。但看惯了载歌载舞,就觉得这部电影实在了不起。
另外,影片中如痴如醉的背景音乐,也是我耳朵享受的重要所在。
附:
本片中号称“史上最凄美的笛歌”:http://bbs.xbzh.com/blog/UploadFiles/2006-8/89320409.mp3
印度文艺电影也不少,推荐一部《午餐盒》://movie.douban.com/subject/20388680/
2 ) 无题
印度历史上大名鼎鼎的阿育王除了统一印度、极力宣传佛教外,在他身上还发生了什么事情呢?这让我觉得很好奇,尤其当听到有人说他和一个女人的感情纠葛的时候,我心里的那点儿八卦和猎奇的小心思都被调动起来了,所以想要看看。
其实,可以想象,这片子肯定是有些戏说版本的阿育王野史,在大的原则上肯定不会让影片中的阿育王有大出入,但是绝对加了很多想象的部分的。
当阿育王子直白表明自己想要做国王的时候,我知道,这只是最开始的他,未经世事,只是像个简单的孩子一样,想要什么就要。面对兄弟多次暗杀的威胁,阿育王子的母亲以静坐的方式让自己的儿子离开。
他确实是个孝子。
说实话,他在离开后会发生什么,期待的会是些惊险有趣的经历。不想当他看到一个美丽性感的红衣女子被眼前一亮时,我知道,俗套的爱情故事要上演了。
出走王子配落难公主,登对极了。而王子隐瞒身份是推动情节发展必须的一环。公主和王子的失散是可想而知,只是两个人要怎么再次相聚呢?这是我看片子的时候比较关心的内容。
以为对方死掉的阿育王心如死灰,在娶了佛教徒的女儿后,他对生活貌似渐渐有了希望。即使没有爱,娶个善良美丽的姑娘,对人生也算是种安慰吧。
印度电影中的歌唱部分很有意思,是印度文化特色的体现吧,看的时候感觉像是回到了小时候看白娘子传奇一样。
到后来,阿育王的妈妈死了。他心中的那份残暴被激发了,杀死兄弟,不断地征战,不断地求胜,最后终于和自己挚爱的卡拉公主在浮尸遍野的战场相会了。
当阿育王心存希望的喜悦和愧疚交织的寻找卡拉时,我觉得特别难过、纠结,心中有些希望那个倒地的女子别再醒来,让他终身带着悔恨生活吧。但是影片肯定是要让男女主角相见的,只是卡拉的弟弟阿卡还是死了。
我心中可惜,影片没有写女主人公以后的生活,我好奇她会做出什么样的人生选择,她会回到阿育王身边吗?甘心做这个杀死自己国家人民的人的男子,即便他已经悔恨。
而不回到他身边呢?她又该走向何方。
影片的重点还是要反应些历史的,所以几次刻意地表现佛像的镜头,阿育王娶的是佛教徒的女儿,影片尾声出出现的步履蹒跚的高僧。这些都是明显的意象。
这些都是佛教和阿育王的渊源的注脚。
总体上说,主角很美,情节还好,配乐上很现代,场面不算宏大,史诗称不上,历史类题材的电影而已。
3 ) 印度历史上弘扬佛法的帝王
阿育王生活的年代和我国春秋战国时期相当,是一位历经磨难成为帝王,用战争和杀戮统一印度,后又幡然醒悟皈依佛教弘扬佛法的传奇帝王。释迦牟尼创立了佛教,但创立之初只是一个地方性宗教,到了大约160年后,在阿育王的弘扬下得到了发扬和传播,并逐步传到了中国。
可以说一个真理,或者科技的成果发现是重要的,但更重要的在于真理或者成果的传播,让更多的人受益才是发现真理的最终目标。
阿育王由王子成为国王,成为佛教徒的历史可以看到,痛苦是人类进行思索的重要外因,只有在痛苦的状态下人类才可能执着的思考并寻求解脱的道路。从阿育王与阿瓦的爱情离散,到兄弟反目屠杀,到消灭邻国的杀戮,他经历了多种痛苦的折磨和激发,使他认识到屠杀给人带来的痛苦。或许只有经历过同样痛苦的人才能理解别人同样的痛苦。为此,阿育王对弘扬慈悲,善恶轮回的佛教产生了共鸣,并大力弘扬,短短时间在印度修建8400佛寺,并向外传播。帝王的力量是强大的,对于宗教的传播一样也是强大的,比佛教自身传播的强度大得多,使佛教在其传播史上有了质的飞跃。
阿育王曾经也想寻求内心的平静与喜悦,但外部的各种事件给他沉重的打击,真是树欲静而风不止。他逃离皇宫与阿瓦奇遇相爱,本想享受甜蜜的爱情,但阿瓦被杀的消息使他痛苦不堪;在率兵取胜的情况下,却频频遭暗算,终于按捺不住,杀到王宫和自己的哥哥刀兵相见,本想慈悲为怀,哥哥却以他的慈悲为突破口,欲下毒手,被及时赶到的属下救出。这使得阿育王更加痛苦,我与人为善,却为刀俎,于是打开杀戒,征伐邻国。数十万人成为战争的牺牲品。在最后征伐凌----国时最后见到了自己的情人阿瓦——被征伐国家的公主,阿育王更加陷入了痛苦。战争的胜利并没有让他得到喜悦,而是看到了更大的痛苦,怎样解脱呢?——佛教给了他答案,他和佛教产生了共鸣,用佛教来教化人们,减少杀戮,减少人类的痛苦,无欲无求,四大皆空,则是没有痛苦的理想世界,是内心平静的世界。
4 ) 观兴亡成败,学四圣谛,必看阿育王。
什么是文明?——观阿育王有感
引言——观兴亡成败,学四圣谛,必看阿育王。
我没想到我能够在周末收获这么好的一部片子,豆瓣上的评论都让我不甚满意。所以我决定自己写。
作为一部讲述英雄传奇的史诗般的大片,这部片子非常例外,把重心花在了写情上。影片让我看到了阿育王是一个至情至性的人。故事的重心也花在了阿育王和两个女主角的情感纠葛和他对母亲的感情上来。其中的那个小王子确实是神来之笔。看似无关紧要,其实是后来非常重要的伏笔。这让我看到了一个真实生活着的人,而不是一个英雄。
他也有喜怒哀乐。他不过是比兄长们更有才能而已。为何有才能就要经历这些波折?他不晓得。连他的父亲也不过是利用他去四方平定叛乱而已。生在这个家中,他只能选择顺服。母亲的宽容忍让时时温暖着他的心。然而他毕竟是个血气方刚的年轻人,那种霸气,时不时的就会外露出来。
于是,他开始了他的旅行,那是一个怎样的旅行呢!邂逅相遇,适我愿兮。从此忘记了自己的身份,只是一个追寻爱的人。要知道这段时间才是人生最美好的时光。看完这段我都想去学武术和舞蹈了。可以那么美,可以保护心爱的人。这是一段可以忘怀所以的时光,让人甚至忘了这是史诗片。但正因为在历史的背景下,才更让人充满憧憬。看到中段的时候我一直在想,如果他们知道他就是阿育王子,会是如何?在我还在期待一个浪漫温馨的结局的时候,一个变故发生了。我晓得这背后必然有伏笔,却没有想到会是如此的悲。和许多爱情故事一样,导演成功调动了观众的胃口,想见而不能见,明明近在咫尺,却又悄然错过,这是多么令人心碎啊!最后由此酿成阿育王一生的最大悲剧。他一步步走向残忍、独裁。
看到这里仍然不佩服导演。怀孕是个小插曲。其中那个和尚的形象,非常深刻,尽管他说的话不多,但是从中似乎看到了心灵皈依的希望。是的,阿育变了,他变成了阿育王。那些可以彪炳史册的功绩,但是有谁知其然呢?成吉思汗曾经说过,他最大的快乐是看着别人被他打败,然后掳掠别人的财物,占有别人的妻儿。但是,这恰恰说明了他很孤独,孤独得只能用这种野蛮的方式为乐。还有拿破仑,他曾经威名赫赫,却对自己心爱的人说:我这一辈子从来没有一天真正快乐过。同样,战无不胜的阿育王并不快乐,他已经死了,是一个行尸走肉,支撑他活下去的,恐怕只有仇恨。
我想,阿育王吸引我的到底是什么?论战争场面,亚历山大大帝更胜一筹。但是,印度特色的音乐和舞蹈吸引了我。甚至在阿育王与追杀小王子的刺客对战的时候,还有这种音乐。音乐和电影很好的融为一体。两个女主角又貌若天仙,男子又有侠客一般的武艺,这种故事情节,肯定很多人爱看。
不过本篇的好处,更在于历史与情感的交融。如果仅是儿女私情,有可能变成还珠格格那种模式,美好但是肥皂。但是影片通过一次次的情节错过,最后类似蝴蝶效应一样,堆叠成了一场不可收拾的杀戮,而且还是两个男女主角各在一方,这明显增强了影片的张力。最后又在小王子的死去中戛然而止,并未讲王子和公主未来是否过上了幸福的生活。则影片不仅仅是在写某个人的儿女私情,哪怕他是阿育王,而是上升到了对历史的反思,对人生的感悟的高度。
什么是文明?什么是野蛮?这是我看完这部片子之后最大的思考。所谓文明,应该是让人更加和谐幸福的生活的方式。野蛮,则是让人生不如死的生存状态。这是我的定义。春秋无义战。是的,春秋时期已经开始兄弟诸侯国之间互相残杀。但是,那个时候打仗还是很讲礼节的,打倒主帅的车就可以了,鸣金也不可追击。不像后代,为了打胜仗,可以无所不用其极。于是,我们称春秋的打法比较“文明”。这样,什么是文明,什么是野蛮,不是很显然吗?文明建立在秩序的基础上,而秩序体现了人类的自制。不是不能为,而是不忍为之。故而自己约束自己,创立秩序。这才是真正的文明者。可惜后来人轻信了一句“成王败寇”,文明遂走入误区。因此,我不认为文明是一直向前的,我相信那些心灵平静的人那里,他们那里,有真正的平安,也就是真正的文明。
阿育王最后回来了。可惜他不能推己及人。如果不是他心爱的卡瓦公主触动了他的心弦,他是否会成为像成吉思汗那样的独夫?不可否认,那些会打仗的人都很有才能,可以说雄才大略。但是和一个文明人的素质相比,还有很大差距。阿育王,最大的不足就是不能联想到,他杀死的人当中,有多少人有着心中深深爱着的卡瓦?他杀了别人的伴侣,杀死了别人心爱的人,难道命运还要再垂青于他吗?一个人的不幸,只因为他是领袖,而放大到了上万人之上。类似二战中的希特勒,据说学画画的时候被一个犹太人羞辱,因此后来一定要杀死犹太人。这一杀,就是上百万的人。
难道人类不能想到更文明的解决办法?阿育王这部片子里,战争场面一直没有特意渲染。只有最后一战有史诗大片的感觉。但正是在后来阿育王在战后的战场上寻找他的爱人的时候,我们才触到了佛教的要义。我一直在想,佛教到底是诞生在什么样的时代里?它要解决人生的哪些问题?在这样生生死死中,到底人生有什么意义?佛教徒在当时还是可以结婚的,比我们后来传入中国后要合理很多。中国也主要是因为梁武帝,才改变了佛教的很多传统。其实佛教最初宣扬的是一种生活方式。那种厌倦了杀戮,主张众生平等,顺其自然而生活,去爱身边的人的一种哲学。这种哲学包含了深刻的自律,也就是我们通常所说的戒律。佛法为何讲因果?世人多杀生,遂有刀兵劫。通过因果劝人止戈为武。伟大的乔达摩.悉达多啊!他也曾经是个王子,他一定亲眼目睹那个年代无数的战争,无休止的杀戮,寡妇的眼泪,孤儿的哭声,人生的短暂,种姓制度的残酷,因此决心创立佛教,度化众生。
所以,当我看到阿育王在一群尸体中努力寻找他的爱人的时候,我不禁为之动容。本来都是一样可怜的人类,何必自相残杀?他要给一个人一碗水喝,那个人知道他是阿育王,恨他,宁可死去。这时,他们相见了。终于相见了,却是这个结局……
而今天的我们,又活着怎样的世界呢?虽没有杀戮,却充满争竞。如同阿育王和他的兄弟争夺王位一样。每当想到那个可爱的小王子,就会明白这些争夺是毫无意义的。小王子说:阿育王夺走了他的土地,说这话的时候,他还是称呼阿育王为他敬爱的帕瓦,他不知道帕瓦就是阿育王。是啊,不知道多好啊!或者知道了,能够放得下这些利益?那么普天之下,莫非兄弟了。
影片其实很深刻,要深深的融入才能体会。舞蹈和歌曲都很棒。有人以为拖沓,但是构成了特别的文化风景线,充满了异域的风情,只要耐心,是可以看得懂那些歌舞的象征意义的。基本就是追寻,然后失落。最后领悟四大皆空。因此我觉得看来这部影片,我更了解佛教了。也更了解了兴亡成败背后一点意义都没有。如果让阿育王去选择,他是否宁愿还是那个云游四海,找到真爱的浪人?我想我会选择是的。
5 ) 经典印度片
总的来说是一部很印度的影片,情节如史诗般,时长好长,是歌舞有点多,总体还不错,有印度电影的浮夸风,每次看印度片都感叹他们的歌舞基因和等级差别。如果想了解印度的电影,这部可以,特色鲜明,但是歌舞太多容易出戏。主角们都又帅又美无奈看过很多印度戏都脸盲…,场景壮阔,演技很好,故事叙述啰嗦…
6 ) 杀与止杀
历史片和歌舞片中非常优秀的一部电影,这也是我最早接触的印度电影。主人公阿育王从王子到嗜杀的暴君,再到弘扬佛法的虔诚信徒,这是一个人的史诗。也许,历史上真实的阿育王性格和际遇应该更为复杂。不过,电影选择爱情与亲情这两个角度来阐释他变化的原因,也是能让人信服的。
片中的歌舞场景让人印象深刻。印度舞蹈体现的不只是性感、身姿,还有健康和力量。2001年拍的片子,放到现在来看,服化道依然不过时。
经典印度歌舞剧。上大学的时候看的,像3个小时的MTV
我说这感情部分整个一个印度古代版的《君望永远》么。。。。上大学时,电影欣赏课上看的
乍一看,像印度版的武侠片,再一看,像蹩脚的爱情片,仔细一看,好吧……你就是这么宝莱坞
在CCTV6看的,第二天考试,结果当时看这片看到凌晨近1点
我想看的是阿育王弘扬佛法的过程,可惜创作者认为爱情更重要。
看的第一部印度电影,在CCTV-5佳片有约。如史诗般的壮阔场景,加上美丽动人的印度舞蹈,轻易就俘获了我的心~~
艰难的看完了好长啊....如果没有那么多莫名其妙的唱歌跳舞眉目传情应该会长度正常一些...印度电影总还是有呢么点囧囧的感觉
拥有一个国家 却错失了一段爱情 如果可以选择 他应该还是会选择他的爱情 只是人生没有如果
俊男美女,印度片好养眼啊! 沙魯克·罕很帅哦,演得很好,喜欢他的剧!!!
一般想听音乐的时候可能会看印度篇
CCTV看的 就记得那把魔剑很帅
阿三们拍这样的片子已经油了。
印度电影比中国电影强太多了。山盟海誓成空,杀的血流成河。全都是因为没有S9100或iphone4s, 如果男女猪能够天天facetime一下,哪还有那么多误会。
18.07.14 ★★★★https://movie.douban.com/review/9516558/阿育王:放下屠刀的达摩阿育王子在遭遇母亲被杀的刺激后化生为恶魔阿育王,征服了整个印度,而最终因为阿亚小王子的死和公主的痛恨,变成了达摩阿育王。提出用爱感化人心,而阿育的佛教妻子生下的双胞胎孩子,也把新生的佛教发扬的世界各地。给世界留下的宝贵的人文遗产。但是,阿育王朝在50年后就崩溃了。这提出了一个问题,为什么一个推崇人文关怀的统治,对人民这么和善的制度,会崩溃呢?其中一个原因可能就是,他的思想太超前了,那种人文的文化,在当时的那种民智未开的情况下,其实并不适合使用人文文化来管理,因为那种只会使得原本适用的制度逐渐崩溃。在当时社会民众的综合素质下,只有最适合的制度可以存活下来,也就是——封建统治。那个世界各地被称为封建时代的历史也
第一次看印度电影,感慨如下①爱情拍的如此真挚,比国产爱情片强百倍!②片子不短却不冗长。情节扣人心弦,不无聊③歌舞是印度电影的一大特色,歌好听,舞好看,但在剧情里总显得不伦不类蛮突兀的④虽然印度帅哥靓妹少,但印度人总归是白种人,要帅要靓那是真好看⑤武打设计无语,就是把剑挥来挥去…
小时候看过,算我的第一部印度电影,被他们的歌舞陶醉
有点喜剧……我还是没法适应宝莱坞……
印度现代歌舞电影风格,拍的跟个MV似的~有个小疑问,印度妇女的眼线都是防水的吗?
我操!雷片都是来印哒!
第一次看还是上大学的时候,看了半截就睡着了。第二次重温在2016年,片里沙汗还年轻,卡琳娜也年轻,电影实际上还蛮感人的,就太长啊太长,啃印度电影简直是万里长征。180分钟,简直是超越人类极限。