逆流大叔

以为是什么小电影，结果是老戏骨们飚戏 其实缺点还是不少的，例如主题不明确，想通过龙舟励志，但龙舟的戏份其实并不多，只不过是辅助性的东西，而且在辅助时，台词有一种过分渲染励志的文绉绉和人生道理 然后很多戏份去表达四个大叔的中年危机，但这种危机表达得也不够突出因为被龙舟的戏份冲淡了 but！ 撇开这些，人设和故事其实都挺好，最后没有圆满结局，龙哥并没有夺新娘成功，反而讽刺地成为了见证人，而他却终于和他的龙舟队在一起了，在没有观众的领奖台上大家欢呼雀跃 这时的场景是工作人员收拾东西，平静地从他们身边经过(甚至没看他们一眼)，还挺有画面感的，终于，他们只为"自己"拼回了尊严，别人爱咋咋地 除了刻意的插入人生道理，台词颇有趣，有点怀旧无厘头的感觉，粤语调侃很到位哈哈哈哈，作为一个广东人，好多地方笑得难以名状 即使是最后的彩蛋，工作人员说"你地甘迟，我收工噶咯喔"，大家扶住他："收工？！甘不如退埋休啦！" 除此以外，有些场景很有艺术美感 例如龙哥和邻居(胡定欣饰演的虫哥她妈)在新租到的房子看着远处需要透过缝儿看的"大"海，有了一段不啰嗦的对话： - "谢谢你送个海给我" - "一条缝而已" - "至少我看出去知道我看向的是什么" 还有一个印象很深刻的场景是，两扇门都打开，两边的角色(虫哥和龙哥)做着自己的事儿，特别像是不用P的画面分页 最喜欢的人设是虫哥和龙哥，压抑自己的想法，但在在乎的人面前又不拘小节 片中大部分人都被别人辜负了，好在他们没有辜负自己

情节不怎么动人，然后也没有我以为的最后主角开始奋发图强的情节。仅仅是主角开始专心的练习龙舟，然后龙舟拿了一个奖而已，但是他还是没有追上他心爱的女人，现在想一想这应该是表现普通人都是有着这种生活的无奈吧。 而且这中间应该是讲了几个中年人的故事的，其中别的人的故事我都是看不太懂，只是有一个人我看懂了，我在想可能是一开始可能是情节有点混乱，然后我没有看懂，还是我自己看到不专心，没有看懂呢？最近倒是经常有一些电影，我就是前面都是看不懂的，不知道是怎么回事. 有两句话很很值得我记录下来.一个是，一个男人对另外一个男人讲，龙舟刚开始的时候，又是水声又是各条船上的打鼓响声，然后又是观众的声音，这个时候你会很乱，所以这个时候听自己船上的响声就好了，如果去听那些声音的话，你就会乱，然后男人接着说，我就在想我心里面的声音又在哪里，我现在迷失了。还有就是说尊严不是别人给的，是自己给自己的，只要是自己还能够打乒乓球，自己的尊严就在。

近来的港产片，不断涌入各种负能量，多数是充满悲观色彩和人文关怀的社会问题片。《逆流大叔》则以轻松幽默的笔触道出港人面对“逆流”迎难而上的乐观心态，剧情和笑点流畅自然，粤语对白一滴入魂，不见半点儿合拍片的味道。 这是编剧、作家陈咏燊首执导筒的处女作长片，故事讲述阿龙（吴镇宇 饰）、淑仪（潘灿良 饰）和William（胡子彤 饰）是一家境况不佳的电讯公司工程部的安装技师，为了避免在新一轮的裁员大潮中丢掉饭碗，他们与处境相差无几的中层经理泰哥（黄德斌 饰）一同加入代表公司的龙舟队，意在给潜在投资者留下深刻的印象。在龙舟教练Dorothy的帮助下，这四个笨手笨脚的小男人不仅要集训，还要面对生活上的危机，在家庭和事业中做出转变。

体育励志片不乏一套标准公式，即一群人通过学习、合作的方法达成一个共同目标，未必获胜，却能重拾信心。《逆流大叔》就是利用这套公式，纳入香港传统活动，每年端午赛龙舟是香港最具有特色的文化，代表港人拼搏、团结的精神。

不过，《逆流大叔》并非真正的体育竞技片，龙舟只是构成“群戏”的砝码，它为故事提供了前提（避免被解雇），也带来了结果（从体育精神看生活之道）。可它不是故事主干，甚至不像其他体育竞技片那样灌输相关知识。

这四个男人一开始是排斥这项运动的，尤其是生活上还有不如意的事要处理。故事关于中年男人重拾信心的心态，并带有一定意识形态的隐喻。正如前年的《点五步》借棒球题材传达更深一层的内核，不过《逆流大叔》是用幽默去化解伤感，真诚地讲述中年危机的酸楚，在博君一笑的同时，还能带来励志的成分。

过人之处是角色写得入味，开头第一场戏即铺陈出男性群像的基调，如今的观众不会想要看到一群男人愚蠢的胡闹。当他们不再瞎闹的时候，一场工人抗议的戏码迅速勾勒出他们的背景、性格和弱点。除了年轻一点的William，中年男人虚伪和逃避责任的“小聪明”全然写在脸上，电影有意识刻画个钟“逃避”与“不争”，即便淑仪有追求“婚外恋”的贼心，也被对方回击一句“你想逃避到几时？”一语点醒。

在情节与笑料的关照下，更捕捉到了中年男人的内心骚动和波澜不惊的雄心。它的笑点自然纯粹，有种久别重逢的港产幽默，最重要的是这些笑料是能够推动角色和剧情的“有厘头”，而非“无厘头”。比如淑仪想为太太买一张刘德华演唱会门票，兜兜转转一大圈，最终又以高价回到自己手中，虽然事件的结果未变，但心理上是有所升华的，这些细微之处都能做到合乎逻辑的内外兼修，足见剧作上的功力。

女性角色写得也很微妙，这些男人全都被女性羁绊住了。最主要还是Dorothy这个角色，她鞭策大叔们受训，带出大女人为小男人指清道路的作用。要知道，她从事这项工作，必须在男人主导的行业中脱颖而出（雇外援当幌子），体现女性的价值。淑仪夹在一个女人国似的小屋之中，完全透不过气来，Dorothy成为他的性幻想对象；阿龙爱上的女邻居，是一位单身母亲，对爱她的人和她爱着的人之间的权衡与思量，使她注定成为一个悲剧人物，也侧面映出阿龙的悲剧色彩，两个人就像一面镜子；William为了女友放弃了乒乓运动员的梦想，值不值得呢？看看她女友的表现就知，她最后其实根本不懂体育精神，也就是根本不理解他。或许是当局者迷吧，作为旁观者的观众是清醒的，会衡量出他们的爱情到底值不值得。编剧还是很厉害的，每个角色都有存在的理由，在群戏的配置上，做到了相对的全面与关照。

龙舟戏也做到了拍的好看和一腔热忱，结尾那句台词很醒目：“前面好远啊！”“多远都要撑啊！”不过，电影并没有在体育竞技片该有的高潮段落结束全片。编导故意安排那场“抢亲”一反常规，乍一看是个常规的大团圆结局，但剧情发展又峰回路转，也是一种“逆流”。这样的处理，更符合中年危机的处理，毕竟它不是热血青春片。

许多体育电影，结局并不一定要大获全胜，而是要有所感悟，战胜自己的内心，那是比赛事更重要的。剧作层面，赛事远不及从观众那里引发的情感共鸣，所谓“赌场失意，情场得意。”你赢了一些，也会输掉一些，但如果不去尝试，可能会全盘皆输。

《逆流大叔》讲是大叔的人到中年，倒不如说是香港的“中年”。近来的港产片，都带有自身的迷茫和对未来的不确定。香港现时需要这样的电影，提醒港人勿忘昔日的狮子山下的精神，而不是像开头只是写在抗议书上的“黄毡”与“狮子山下”。大家同坐一条船，是否愿意都要一起撑下去。“逆流而上”有机遇亦有风险，在逆境中靠自己的勇气才更值得激赏。香港如此，港产片也一样。

现在的港片要么落入商业的俗套，拼命压榨情怀套牢观众的钱包；要么极度悲观，陷入自言自语式的无病呻吟中。既癫狂又热血的港片真的很久未见了。去年一部优异的港片《逆流大叔》终于又让观众看到了积极向上的香港电影，以及那群狮子山下不惧宿命的普通港人。

《逆流大叔》去年可谓红极一时，一举囊括第38届香港电影金像奖11项大奖提名，虽然最终只拿下两个音乐类奖项，但其整体实力绝对不容忽视。故事讲述阿龙(吴镇宇 饰)、淑仪(潘灿良 饰)、泰哥(黄德斌 饰)、威廉(胡子彤 饰)，四个中年男人在职场和生活上的“逆流遭遇”。

一面是不断裁员的职场，一面不太如意的生活，中年危机警报四起，让他们焦虑难安，心烦不已。一场公司组织的端午龙舟大赛，意外将四人和其他同事重新黏合到了一起，重塑了他们的精气神，一扫中年危机的阴霾。

《逆流大叔》用幽默抚平了愤慨，有血、有肉、有火、有情。它是一种香港电影精神的体现，自然、不造作的叙事提供了酣畅淋漓的观感。首先，影片在主线故事和潜文本之间形成了适度的互文关系。虽然长时间提及龙舟比赛，但影片并非传统的体育类型片，龙舟比赛只是构成角色之间“群戏互动”的砝码，为剧情提供了激励事件和主题闭合。

影片真实细腻地讲述着男人的中年危机，虽然苦涩异常，但港式幽默的不断发力，又将感伤化解，黯然销魂的情绪被正能量十足的体育精神逐渐消解。再往深探寻，思索四位主角与其他同事，甚至公司高层，以及旁人的关系，你会发现藏匿其中的意识形态隐喻，对于普通大众与社会关系的凝缩化表征。

《逆流大叔》的主题非常明显，面对生活“逆流”不能逃避，只能迎头而上。阿龙爱上了作为单身母亲的邻居，而且爱得不管不顾，可以牺牲一切；

他那位有着女人名字的同事淑仪正被婆媳战争困扰，有家不想回，有人不能爱；

另一位较为年轻的同事威廉，为了女朋友放弃了运动员前途，专心工作赚钱；

作为公司中层的泰哥看似冷酷，但婚姻危机让他自尊心受损，哭哭啼啼差点要给第三者下跪求饶；这群中年大叔都遭遇了生活的逆境，一场无意间举办的龙舟大赛却悄然改变了他们的精神状态，让他们能逐渐走出低谷，在奋力划桨时感悟到生活的真谛。

影片聪明的将很多社会问题洒落于四人的逆流生活中，比如高企的房价，昂贵的租金，巨大的生活压力带来的人与人之间的情感障碍与纠纷。年轻人似乎不喜欢读书，要么逃课，要么沉迷游戏；而中年人更是习惯性逃避，事不关己高高挂起，当缩头乌龟。

难怪有角色在片中调侃，“这是香港，所以连给高层演戏罢工的人都凑不齐”，即使人来了也只敢写假名字。男人如此，女人也被牵连其中。龙舟队的元气（余香凝 饰）女教练Dorothy（余香凝 饰）本来是出色的体育教练，但就因为是女性，而且年轻就被人无端质疑，需要请一个外籍教练为她证明。社会大众的偏见和肤浅，以及不自信由此可见。

而单亲母亲为了生活，无底线的杀进了网红职业，她的梦想很简单，住在一个能看见海的公寓就行，那怕只能从很小的缝隙之间看到被压缩到渺小的海也就心满意足。

另一位家庭主妇面对七年之痒更是走投无路，只能选择离婚收场，求对方好心放手。社会的压力，阻断了男人与女人之间的情感，当然也阻碍了人与人之间的正常交流。

《逆流大叔》将潜文本设置为一场凝聚感强烈的龙舟赛上实在相当聪明和精准。龙舟需要划桨者动作协调，齐心协力，因此，人与人之间必须相互信任，甚至心有灵犀，相互成就，才能让龙舟全速前进。

就在训练和比赛中，四位大叔终于明白，不再逃避。阿龙捅破了窗户纸，大胆的告白，甚至带点逼迫的意味；威廉终于辞职，不惜和女朋友分手，重回自己喜爱的运动员生涯；泰哥克服了情感的压抑，让妻子看到了自己的真心一片；最有意思的还属淑仪，不但激情地亲吻了女教练Dorothy，还用爱软化了家庭矛盾。Dorothy的一番训话句句诛心：

我生气的是你选择吻了就跑，其实一切都有可能。最差的结果不过是我给你两耳光，但你不做怎么知道不行呢？

所以，不逃避，面对逆流迎头而上才是战胜中年危机最好的反应。

让人惊喜的是，《逆流大叔》并没有走入合家欢的套路中。逆流而上，有了机会，但不一定会成功，结果有喜有悲，前途依然未卜，但重要的不是现在的结果，而是不服输的勇气。片尾，龙舟队没有获得冠军，但得到第三名的他们依然在颁奖台上笑容满面。那种发自内心的乐观精神让所有结果和悲剧都烟消云散。这才是狮子山下顽强不屈精神的最好体现。

“前面好远啊”，“多远都要撑啊”，那些一滴入魂的粤语台词更是港味浓郁，主题浅显又突出。《逆流大叔》不光说透了中年男人的生活，也隐喻了香港电影，还有社会大众的“中年危机”。

可大家同坐一条船，是否愿意都要一起撑下去。危机不可怕，重要的是敢于“逆流而上”的精神。人们依然要坚信：努力就能搵到食！

最后表白下新人女演员余香凝，全场元气满满，性感但不妖艳，一种难得的健康阳光之美再现了一代港女的积极向上。她和老戏骨潘灿良之间的对手戏应该全片最带感的亮点，甚至盖过了口碑更佳的吴镇宇与TVB当家花旦胡定欣的“苦情戏”。

相信无论是处于中年的你，还是青春期的你，都能在原汁原味的港片《逆流大叔》中找到共鸣！

首先在人物弧光上，文本并没有以小人物一路高歌猛进走向人生巅峰作为人物的主线，而是选择反励志来讲述各个人物轨迹。阿龙的初始状态是默默照顾爱慕的邻居，不敢直面自己的感情。最终是追爱不成，为邻居当了证婚人。淑仪起初不敢直面家庭矛盾，作为双面胶粘在妈妈和妻子当中。最终还是回归充满婆媳矛盾的婚姻中去。泰哥在开端面对的是妻子出轨，最终婚姻关系将要破碎，他选择原谅妻子并挽留。威廉一开始则是为了女友放弃乒乓梦想，最后以辞职和让女友生气为代价去追逐运动梦想。开端就在低谷的小人物，通过自身的一番努力后，在片尾则爬进另一个人生坑地里。叙事上最大的弱点在于龙舟作为主线，本来应该带有很大的任务推进功能，结果成为了极弱的口号型副线，流于文本之上。其次，龙舟奖金设置没有发挥充分。最后，人物转折极快，影片中期的塑造有些空泛，缺乏人物变化细节，确有断裂感。全篇的亮点无疑是刘德华演唱会门票，通过击鼓传花一般的转手倒卖，连带出个体状态与事件，倒是串联起了四个主角的故事。其次，对于底层人物的描摹，充满黑色幽默，譬如联名罢工使用假签名，集体罢工出现偷偷回去上班的“叛徒”，工程部施工人员的换衣间和上层领导的豪华办公室对比

生活充满着看不见的万种风情和无限的想象，有些美好只可在心底保有这份悸动而不可触碰，因为当你尝试去触碰它时，它就是泡泡一触即破灭。生活是现实惨白的，永远把你压在地上只得不抬头的爬行向前，但好的在你还可以继续向前，前方有未知，有希望。。。

逆流大叔看完以后给人感觉什么也没留下，但又好像总有些说不清道不明的东西各自回味。