1 ) 《魔镜3D》:借鬼喻人,打破国产惊悚片之怪现状
这几年,电影市场火爆,《孤岛惊魂》、《京城81号》陆续火爆之后,国产惊悚片今年有迎来破纪录的高产量,但同样惊人的是恶劣的口碑环境和低迷的市场票房,居然没几部过两千万的,我们不仅扪心自问,为什么总盘节节攀高,惊悚片却如一潭死水?说白了,还是绝大多数国产惊悚片辑混乱,情节有硬伤,人物性格模糊伤害了观影群体,银幕上一惊一乍,观众笑成一片……
拍惊悚片是个投资可大可小的丰俭由人的生意,在投资人对市场没有足够信心的情况之下,选择拍惊悚片较为稳妥,而且鬼故事或者惊悚故事相对于其他剧情戏来说,可以略微弱一些,剧本好对付,只要能够吓破观众的胆,便可算得上是某种程度上的成功,赚钱较为容易,所以这个群体就充斥着大把投机取巧的电影商人:“为恐怖而恐怖”,在声光画影的手法老套。然而即便是如此,惊悚片市场也从不缺乏具有新颖活泼的技巧形式、情感救赎升华的主题价值的好作品,今年年初的《怪谈》,以及国庆档要上映的《魔镜3D》便是其中代表作。
《魔镜3D》和《怪谈》一样,是分段式惊悚片,这是香港电影当年为了节省成本和适应故事骨架的短小精悍,应蕴而生的三段式或四段式结构的鬼片,从叶伟信《夜半一点钟》到较为出名的《阴阳路》,一直到十三年前陈可辛的大片《三更》,都是一部电影讲述几个鬼故事,观众看得过瘾导演拍得开心,尤其是陈可辛《三更》中集合香港泰国韩国三段鬼故事获得的成功,将这种叙述形式的好处表现到了极致。《魔镜3D》则是集合韩国“鬼王”金成浩、泰国“鬼王”Pakphum Wongjinda以及亚洲“鬼王”彭氏兄弟中的彭发,打造的藉鬼喻人的优质恐怖片。
三大鬼王的技巧都十分娴熟,韩国故事“手机”构思精巧,九成戏份是一个人、一部手机、一间公寓,非常考验导演的表现技巧以及演员的演绎发挥,拍过《鬼镜》系列的金成浩十分出色的揉进了善有善报的人类价值观,让人看的是紧张万分,不敢大声喘气;泰国Pakphum Wongjinda拍摄的“奶奶”段落,故事缓缓道来,看似平静如水,一点都不紧张,但胜在“老有所依”和“永恒爱情”的价值探讨,许多女观众会为之动容;香港彭发导演的“电影”段落有张有弛,戏中戏手法,拍戏现场遇鬼,时而紧张刺激,时而轻松愉悦,包袱埋了好几次,鬼从何来让人心惊。最后,这三段故事都与片中不断露脸的“镜子”息息相关。
其实独立成章又相互关联的三个故事组成惊悚片,在华语电影中不少了,甚至用镜子做线索的也有,像千禧年的《古镜怪谈》,谢霆锋、林心如、徐帆、黄百鸣等人主演,电影的故事情节几乎全部照抄希区柯克的小说(双重杀手、最后的安眠、逍遥法外)。《魔镜3D》扬长避短,显然并不是一味的恐怖,借“鬼”喻人脱不了一个情字,“手机”里高科技杀人手法是为死亡男友报仇,“奶奶”平静如水的生活是彰显爱情永恒,“电影”则是说剧组人人善用圈内潜规则,《魔镜3D》的不俗之处,就是胜在多了这些人类价值观的反射、复杂多元的内在主题,以及新颖活泼的形式技巧。
2 ) 《魔镜3D》里的PK:中韩泰恐怖片谁是“鬼王”
《魔镜3D》真正的前身不是当年那部阿甘导演的不及格恐怖片《魔镜》,而是陈可辛导演首创的恐怖片精英跨地合作短片合集——《三更》。
本片的 金成浩、Pakphum Wongjinda、彭发三位导演分别有“韩国鬼王”、“泰国鬼王”、“香港鬼王”之称。如今三大鬼王在片中聚首,围绕 “魔镜”这个元素,就在本国拍摄,讲述了发生在中、韩、泰三个国家的三则人间怪谈,合作中无形也有了PK的意味。
三部短片主题不同:电话;奶奶;电影;风格各异:传统恐怖、温情恐怖、恐怖喜剧。看上去三位高手使用的不同剑招,似乎无从比较,但同场竞技间终究流露出三地恐怖片不同的创作力与活力。
三地鬼王谁最“见鬼”,或许也昭示了三地恐怖片未来的不同的现状与未来。无心插柳之间,一部良心恐怖片《魔镜3D》,竟具有了审视三地恐怖片命运的意味。
《手机》:老去的韩式恐怖
韩国恐怖片,真的老了。
故事讲述李彩英扮演的女主角,在遭遇车祸腿部受伤之后在家静养。百无聊赖之中,用手机结识了一个谈得来的陌生网友。但故事越来越诡异,有如鬼怪索命一般,终究难逃。
作为拍摄过《鬼镜》的韩国导演金成浩,为本片带来的是经典的韩国恐怖片范儿:美丽柔弱的妹纸,稀少的台词,现代气息的都市氛围、逐渐收紧的心理惊悚、一惊一乍的音效、血腥重口的场景,以及吓死人不偿命的音效。
影片主题是韩国恐怖片的标配:看似冤魂索命,实则是精心布局,人心比鬼更恐怖,终究善恶有报,各有善终。甚至影片元素也似曾相识:忽闪忽灭的楼梯灯光、掉落的剪刀、扎入脸颊的玻璃碎片等。
以上所有的一切都曾成就韩国恐怖片的一段盛世风光,但一再的重复也最终令韩国恐怖片陷入停滞,当一个恐怖片类型再找不到新花样吓唬观众的时候,离见鬼的日子也就不远了。
《奶奶》:泰式恐怖背后的东方伦理
三个故事中最有味道的,还是《奶奶》。
祖孙之间的生活原本平静,慈祥的奶奶总是对孙子百般呵护,但平静的生活中却总有些奇怪的地方。有一天,奶奶去世了,孙子再次失踪,真相才就此揭开……
泰国导演Pakphum Wongjinda拍摄的本片,令人无法不联想起《三更》中陈可辛导演的段落——《回家》。长镜头、慢节奏和留白,再配以演员的安静表演和后期音效,一个原本平淡的故事逐渐揪心,惊悚气氛和不安感如水般渗入观众心里,直到恐怖达到最高峰,故事突然急转直下,道出老一辈的情比金坚与物质社会的子欲养而亲不在,万般恐怖,终究深情。
《奶奶》中当然有泰国恐怖片常见的那套东西,比如祖孙戏,可是却在过往沉珂中另见乾坤。泰国恐怖片,果然还有板斧没有用完。
《电影》:恐怖+喜剧的非传统华语恐怖片
最有惊喜的,是《电影》。原来彭发还可以拍出这么好玩的恐怖片。
在拍摄一部民国题材惊悚片的片场中,男主角上厕所的时候碰到鬼,随后女二突然鬼上身,男女主角吓到飙泪,还要跟女二对戏,结果影片成片的惊悚效果出奇地好,还拿到了国际电影节的奖项。
一则脑洞大开的片场宫心计,拿国产惊悚片常见的山寨大开玩笑,顺便自黑一把片场苦逼史,30分钟讲尽片场花絮、电影圈潜规则以及片场闹鬼等多种元素,拿惊悚当笑料奇招尽出,恐怖与喜剧相结合的戏中戏尽显妙趣横生,令人笑到飙泪又细思极恐。
这一次的彭发实在令人惊喜,过往的恐怖片板斧弃之不用,拍出一部喜剧版的“用传奇法,而以志怪,变幻之状,如在目前”,实在是为华语恐怖片争一口气。
谁最恐怖不重要,恐怖片的未来才重要
若要笔者排出心中的1、2、3,固然是《奶奶》赢过《电影》,《手机》较弱。但观众自有心中选择。总体而言,三部短片可谓各擅其场,素质远胜近年来在中国大银幕上出现的恐怖片。
亚洲恐怖片的黄金时代早已过去,日式恐怖片式微之下,韩国恐怖片崛起又衰落,泰国恐怖片一度凭借泰式风味后来居上,却也渐渐堙没,华语恐怖片在上世纪90年代之后,已经许久未见佳作,今日的同台较量,与其说是王者争锋,不如说更多是伤感。
实际上,谁赢谁输不重要,三部短片的较量更不能代表三国恐怖片的水准与未来,但以窥见豹,终究能够看出三国恐怖片的气运。
近几年恐怖片类型有势微迹象,新片层出,影片质量本身并无突飞猛进。尤其是在吓人技巧方面可谓停滞不前,但《魔镜3D》三方竞技之下,竟有带出些许新意,或许,这种跨地合拍片真如武林高手的切磋较量一样,能够带出武功新境也未可知。
无论如何,尽管人人说怕见鬼,但能让观众吓到见鬼的恐怖片才有看头。《魔镜3D》的诚意在于够吓人,这种能够在电影院把观众吓住的恐怖片如果再多一些,恐怖片的未来自然也就不会“见鬼”了。
3 ) 《魔镜》,翻拍片值得看吗?
无意中翻到了《魔镜》这部电影,一部由韩国导演金成浩、泰国导演Pakphum Wongjinda、香港导演彭发联合执导的惊悚电影。分段式的结构,电影由三个不同的恐怖小故事组成,很符合我的口味。
电影总体质量不错,都是比较有名的导演,演员演技都挺好,就是剧情没有新意,大部分是翻拍照抄以前的一些泰国电影,由于看过原版,先入为主,对于翻拍的实在怀疑值不值得一看。
第一个故事:《电话》,故事情节和《鬼4虐》里的《寂寞》大致相同,一个在车祸中受伤的女人独自在家中,用手机与陌生男人发信息聊天,结果发现这个男人正是那天在车祸里丧生的人,阴魂索命,吓得女人在惊恐之中跳楼惨死。《电话》只是在结尾做了改编,将一个恐怖故事强行扭转成悬疑故事,原来是男人的女友装神弄鬼,前来报复。这样的尬之烂尾倒是有些像国产恐怖片的套路,相比之下,我还是更喜欢《寂寞》里的结尾,女人坠楼后,男人的灵车正好从她身边路过。
第二个故事:《奶奶》,比较典型的泰式恐怖片,四岁的孙子在爷爷奶奶的看护下长大,老人相继过世,但在迟迟还没有学会说话的孙子眼里他们并没有离去,他们依然陪伴在孙子左右。惊悚之于也有温情,细节也处理得很好,比如那只“见鬼”的狗,简直是实力演技担当,这真的是一部不靠音效而靠剧情撑起的恐怖片。不过,这个故事倒使我想起了泰国电影《送死》里面的《尸变阿公》,去世老人的心中依然有不朽的爱情。香港电影《Good Take》,同样也是讲述一段跨越生死的恋爱,老伴去世了,他仍把她的遗体留在身边,与她共同生活,哪怕是腐烂了。
第三个故事,《剧组》,翻拍泰国电影《鬼5虐》里的《片场惊魂》,电影片场遇见女鬼,既恐怖又搞笑,香港导演彭发擅长拍恐怖片,曾执导过《见鬼》系列、《童眼》等经典电影,他的电影风格,便是把港式恐怖和泰式恐怖结合在一起,有别于传统的香港恐怖片。
三个故事虽然是由三个国家合作拍摄完成,但是精髓仍在于泰国,除了第二个泰国故事外,另外两个故事都是改编自泰国电影里的经典桥段。虽创意不多,但是中规中矩,比起如今市场上一些故弄玄虚的国产惊悚片来说的话,这部电影算是比较优秀的了。
4 ) 《魔镜3D》:小心思的迸发
文/满囤儿
和长片不同,短片不需要大布局、整体结构、精细化节奏等等费劲的功夫,只要一个令人惊喜的小心思迸发出闪光,就足以让观众满足。《魔镜3D》是曾经辉煌无比让人回味良久的《三更》的续集。的确,随着3D技术的成熟,香港、韩国、泰国电影人在如何拍摄惊悚题材上所迸发的小心思也得到了大幅的更新。延续《三更》的辉煌,现在正是一个最好的时机。
《三更》的三位导演香港的陈可辛、韩国的金知云、泰国的朗斯-尼美毕达如今已经都成为各自国家的超级导演,运作的都是顶级大片。可是我们看《三更》会发现,即便是这些颇有大局视野的大导,也会有着想法很奇特的小心思。他们的小心思体现在短片中,虽然有时候会有和电影传统观赏体验相悖的地方,却能让观众体验到长片中规中矩后难以体现出的另类美。《魔镜3D》也是这种体验。有些时刻你会觉得怪,觉得和自己多年的观影经验不符,却在导演抖出小心思后,恍然大悟、拍案叫绝。
韩国导演金成浩的第一个短片名叫《手机》,体现小心思体现得很明显。这个短片想法是很大胆的。因为这个短片其实只有两场戏,95%的戏份都在一个单间公寓内,都只是女主人公(甜美的李彩英饰演哦)自己的各种情况。这种高度集中的戏,在长片中就像《活埋》一般罕见。刚入戏的时候,观众会下意识担心这种独角戏如何撑足90分钟,可是当惊悚的氛围起来,灵异的危险越来越近的时候,观众会反过味儿来。对啊,他根本不需要撑90分钟,他只需要撑30分钟就行啦。于是,30分钟、高度集中和浓缩的气氛,以及最后一瞬间的爆发。我们又体验了一下韩国复仇类电影复仇手段的高残暴化。
和韩国电影人注重外在视听营造不同,泰国电影人更倾向在故事中加入情感的元素。因此第二部短片《奶奶》,也是三部短片中最有人情味的。这个短片充分运用了惊悚片中最容易营造神秘感的两个元素:小孩和老宅。尽管吓人的镜头并不多,但是很生活、很文化,最能引发观众的思考和回味。怎么说呢,以内地审查制度而言,这个短片可能是三个中最值得表扬的,因为它毕竟是唯一一个宣扬了些许正能量的。呵呵~~
最令人担心的国产短片《电影》,不但没有让我们在同行面前丢颜面,反而成为了本次三国同台中最大的惊喜。我们突然发现,想要在90分钟里全面摆脱广电审查的局限很难,但是要在30分钟里耍个小心思、跳脱一下审查的局限却并不难。彭发的《六世古宅》就显得拘束,远没有这个短片灵动。这个短片最大的惊喜就是恐怖与喜剧的结合。因为恐怖被禁止,华语电影人曾数次尝试用喜剧来规避,结果每次都弄得事与愿违。毕竟在内地环境下,你严肃地拍恐怖还免不了笑场呢,你还搞笑,岂不是找死?好消息是,彭发的这个短片第一次成功了!成功了!成功了!恐怖的尖叫和逗乐的笑声,在这部短片的观影过程中被鲜明地分解开,并且都能纯粹。这种小心思,当真是灵感和想象力的产物呢。
5 ) 魔镜,魔镜,别吓我!
“魔镜,魔镜,告诉我这世上最美的是谁?”虽然那魔镜生的像是《巴黎圣母院》中的卡西莫多,但没有到恐怖、惊悚的程度。由韩国导演金成浩、泰国导演Pakphum Wongjinda、香港导演彭发联合执导的电影《魔镜3D》与白雪公主没有一点关系,倒是有点巫婆毒苹果的味道。电影不是迪士尼的经典重现,而是香港东方电影集团1999年出品的《怪谈之魔镜》的续集。这三位导演都有“鬼王”之称,中韩泰三种恐怖风格、一面惊悚魔镜,它照不出谁最美,但一定知道谁最胆小。
这面镜子(《怪谈之魔镜》)从明朝到1922年的大上海,再到1988年的新加坡、1999年的香港和2000年的台湾,现在以3D的面貌直逼眼球和心底。来到韩国、泰国和中国,彼此串联,阴魂不散。《魔镜3D》有《恐怖故事》的结构,分别由韩国金成浩导演的《电话》、泰国导演Pakphum Wongjinda的《奶奶》和香港导演彭发的《电影》三个故事组成,一面镜子贯穿三个故事。
第一个故事《电话》就发生在每个普通人的日常生活中,一次酒后驾驶出现了车祸,Cici(李彩英饰)右腿打了石膏,在家休养的时候跟不知道是摇来的还是附近的陌生男子热聊起来,然而那个电话越来越诡异。导演金成浩2001年首次执导电影《照出冤灵》即获得了釜山国际电影大奖,之后拍摄的《鬼镜》在韩国也颇具影响力,这一次“鬼镜”变“魔镜”,也要“照出冤灵”。商场里的鬼镜里发生了连环凶杀案,那个鬼影晃晃悠悠来到了Cici的房间,其实要照出她内心隐藏的秘密,那个秘密才是事情的真相。当她被跳楼致死的时候,真相大白。至于障眼法的秘密,正如魔术师的门道不应该随便戳破。
《奶奶》是第二个故事,由泰国导演Pakphum Wongjinda执导。导演也曾拍过《骇人手机》,像是上一个故事中的电话一样,是导演继《13骇人游戏》后另一起手机谋杀事件,结合泰国当地时事物,考验人性偷窥慾的克制力,呈现人性对刺激快感的追求。而《奶奶》则聚焦“爸妈不在家”的社会家庭教育现状,4岁的孙子楠楠只会“呀呀”,说不了别的话,像是韩少功笔下的“爸爸爸”,奶奶照顾他。妈妈是学校老师,这和导演的身世很像,他的妈妈也是教师,父亲很多职业,主要是做园艺。这是一部纪念自己奶奶的电影,奶奶去世了,然而孙子还在爷爷、奶奶的关怀之中。昏暗的灯光和布满尘土的镜头下,那份深深的爱依旧动人。
彭发导演的《电影》试图让我们混淆电影和现实了,导演彭发以诸多优秀恐怖片作品为观众所熟知,如《见鬼》系列、《无声火》、《凶兆》等,孙坚和周泓贡献了扎实的演技。《冥国1932》的剧组在拍摄民国鬼片题材新进组的一位临时年轻女演员被分配扮演女鬼,可拍摄过程中却随之发生了一系列诡异事件,剧组上下被吓得魂飞魄散。不过,这一次导演倒是有些要揭秘恐怖片拍摄现场的感觉,拍出了“惊声尖笑”的效果。尤其是孙坚和一个蓝幕对洞房花烛夜的深情戏时,笑声不断,然而也总让人捏一把汗。一惊一笑之间,导演的功力可见一斑。
恐怖片对“镜子”情有独钟,镜子也算是人类最大胆的发明了。它能照出另一个与我们所在世界左右相反的世界,也能照出另一面和我们日常生活中不同的人性。《魔镜3D》让镜子更立体,也更大胆,也让我们知道自己多“小胆”。
6 ) 《奶奶》是温情片吗?伪装成温情片的《奶奶》
看了好多影评,都在说《奶奶》是温情片,偶尔有一点儿说恐怖的也只是在老张问孩子:谁带你来的呀?的时候,孩子指了指空无一人的身后。
本来刚看完的时候,觉得真是一部温情片,但是后来细想了想,很多细节根本没法解释;比如最后一幕孩子又拿起了钱(有人会说老两口放不下孙子),再比如孩子本来不会说话,奶奶死了后又会说话了。
再结合一些细节,1.老张把糕点给孩子吃的时候,说了句:这孩子,只跟奶奶亲。奶奶呢,则是一脸慈爱的说:是啊。2. 一般人是不会看到鬼魂的,但是奶奶死后孩子看到了她并和她回了奶奶家。3. 父母一路追孩子到奶奶家时,孩子严厉的说了句:你们回去。4.奶奶病态的爱着爷爷 5.镜子的功能是附身。6.结局时候导演放的音乐很不温情。
所以,我有了以下结论。
孩子,其实就是一直附身着的爷爷,这就解释了为什么他只爱奶奶,解释了他为什么能看到死去的奶奶,为什么可以拿着爷爷棺材里的钱买东西。
至于结局,孩子又拿起了一张钱,镜子里面却映出的是爷爷和奶奶的身影;结合奶奶刚死的时候孩子不会说话,到了奶奶家突然会说话并且语气严厉则可以推测出
孩子被爷爷和奶奶同时附身了。
三个故事都是合格的成熟的桥段,国产电影都能保持这个水准的话,还是可以一看的。
这应当是华语院线里一部里程碑的作品,因为沾了合拍项目的光,电影出现以及默认了鬼的存在,也是活久见系列!可惜三部短片整体素质都不高,韩国的像学生毕业作品,泰国的勉强还能称之为电影,第三部天朝的根本就是网络剧,而且是属于已经玩烂了的反转梗,毫无惊喜
😎魔镜魔镜,我是世界上最好看的人么!
第三个故事好萌!
做成3D这点最惊悚!
放国产恐怖片里还可以了,记得小时候看古镜怪谈,林心如照着照着镜子头掉了,心理阴影面积至今存在,如今冲着这个ip去电影院看2015年魔镜,比想象中好,尤其是泰国故事奶奶,论恐怖程度韩国大于泰国大于中国,论质量泰国大于韩国大于中国。
泰国>韩国>某国
有真鬼作祟。强烈推荐第二个故事:孤芳不自赏,表演者:杨天霸东霸tua!
其实还不错
第一个故事照抄泰国的那个,而且还没有泰国那个拍得好,太没有诚意。第二故事从环境上来说,就非常的完整,有几个全景镜头很有意思,是一个不错的部分。第三个故事,借用这么特殊的戏剧形式,仍旧只是拍成这样,就是玩乐。
没有新意,而且韩国和泰国那两段还强行中文配音,非常出戏
国产院线恐怖片正常发挥,没啥好说的。第3单元的“片场闹鬼”明显是本土化改编《鬼乱5》,《了不起的夜晚》从这里“借鉴”的痕迹更加明显(制片人夹带私货、卫生间借纸撞鬼、导演结局反转)
第一段有点恐怖 第二段温情 第三个搞笑。在影院能看到真鬼还是挺开心的。给个及格分吧
第一次在电影院感受了下恐怖片,效果还不错,不过,这坑爹的3D真的有必要?感觉唯一的作用就是让你戴上眼镜更清楚一点。三个故事,第一个第二个中规中矩没什么亮点,也没啥意思,到是最后一个故事《电影》笑翻全场,还带点恐惧,算是值回一点票价
一邊寫稿子一邊看完的,第一個故事copy泰國那個「寂寞」,第三個故事copy「鬼5虐」。最搞笑的就是最后一個故事了,完全都是喜劇片。各位如果覺得能在國內看到這樣的鬼片就很知足,就好像廣電總局大發慈悲一樣,心裡就得到滿足了。。。只好說你們奴性咯。。。
如果没有抄袭的话,我能给四颗星!
我觉得你们也别要求太多 要知道这部是国产恐怖片唯一一部有鬼真实存在的了!细讲的话,第一部翻拍的泰国片,第二部有点港式诡异的温情,第三部就是闹着玩,孙坚一秒韩子生上身直到那一句:我视奸(是坚)。
韩国的最好最为深刻,泰国的感觉烂,中国的有点意思。
第三个故事特别好笑,笑翻全场!觉得孙坚很萌。
竟然是彭氏近年来最强作