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电影名称:宇宙锋
导演: 徐苏灵
主要演员:
陈伯华…赵艳蓉
张春堂…赵高
王子林…哑乳娘
周菊林…秦二世
易克中…门官 武士丁
张汉琴…内侍甲
李美云…内侍乙
陈玉标…武士甲
邱树森…武士乙
杨少奎…武士丙
徐福林…车辇
演出:武汉汉剧团
影片类型: 戏曲
摄影:王启民
布景设计:王桂枝
国家/地区: 中国
色彩: 黑白
制作公司:东北电影制片厂 [中国]
《宇宙锋》,全本剧名《一口剑》、《六义图》。
剧情简介:
秦二世时,赵高、匡洪一殿为臣且是儿女亲家。赵高专权,匡洪不满。赵高遣人盗匡家所藏"宇宙锋"宝剑,后持剑行刺二世以嫁祸。二世震怒,抄斩匡门。匡洪子匡扶逃,其妻赵艳容回赵家独居。秦二世胡亥见艳容貌美,欲立为嫔妃。艳容既恨父亲诬陷匡家,又恨二世荒淫无道,断然拒绝。在使女哑奴(有剧为哑乳娘)的帮助下,赵艳容假装疯癫,以抗强暴。
此剧为传统剧目,梅兰芳代表作。早期他曾演全剧,中后期只演"修本装疯",剧中,赵艳容唱做念舞并重。"文革"后,杨荣环曾在梅派的基础上融入尚派唱法,演出后颇得好评。
此剧的汉剧版亦很知名。1952年,中南区戏曲代表团根据汉剧的《赵高修本》、《金殿装疯》两折戏整理,充分发挥汉剧旦角唱做的特点,层次分明,真实地刻画了赵艳容被迫装疯的难言之隐和悲愤、辛酸的心情。汉剧《宇宙锋》参加1952年举办的第一届全国戏曲观摩演出大会,获演出二等奖,饰赵艳容的陈伯华获演员一等奖。
豫剧大师陈素真也以该剧驰名剧坛,其弟子牛淑贤完整地传承了陈派的特色。
另外,徽剧、秦腔、河北梆子、川剧等剧种均有此剧目。
剧名由来:
宇宙锋是一口剑的名称,匡家的冤案就是由这一口剑引起,所以剧名就叫《宇宙锋》
《宇宙锋》说的是公元前210年,秦始皇病逝,郎中令赵高趁机篡改遗诏,立少子胡亥为二世皇帝,恣行暴虐,滥杀无辜。
丞相匡洪乃先皇开国元勋,得赐宝剑"宇宙锋",屡与奸佞作对。赵高心有所惧,故与其弟赵成和女婿阎乐共思一计;奏请二世为媒,强将次女赵珍许配匡扶。只因"君命难违",两家人便成了名义上的"亲家".
一日,赵高指鹿为马,戏主欺君,却遭匡洪斥责,故而衔恨难消,特命死士盗取"宇宙锋"行刺二世,嫁祸匡家,致使匡洪身陷死牢,家人抄斩,惟匡扶巧被良将卫鹏之女巧凤所救,同奔华山聚义抗暴。
匡家遭害之后,赵高接女回府,妄图将其献给二世为妃,以攫取"当朝太师"之位。
赵珍为拒进宫,束手无策。悲愤间,得乳娘暗示佯装疯癫,登殿骂君斥父,二世盛怒降旨将其问斩,幸亏皇后及时上殿保奏,将赵女带进内宫延医"调治",以探原委。
皇后一叶知秋,从赵珍及郛娘口中惊悉匡家冤案。因而婉言谏君赦免匡洪死罪,官复原职,且又赐还宝剑"宇宙锋",委以护国大任。
孰料风云突变,赵高篡位心切,竟然举兵造反,闯宫夺玺,逼杀二世。正当江山危殆之际,匡丞相带来华山义军一举扫平叛逆,日月重光。
陈伯华,汉剧表演艺术家,生于1919年,祖籍湖北武汉,又名佩贞。她1927年进入“新化科班”学演花旦,科名新化钗,受业于刘本玉,后受董瑶阶(艺名牡丹花)、李彩云等名家指导。她大胆地实行跨行演出,成为打破汉剧十大行当限制的第一位女演员,与当时已负盛名的张美英、万盏灯并称女三鼎甲。
8岁那年独自报考了汉剧第一个女子科班“训幼女学社”学戏,陈伯华取艺名“新化钗”。师父刘本玉是一位精通汉剧十大行档,堪称全才的艺术教育家。由于名师指点,加之聪明勤奋,几年功夫陈伯华已光彩照人,头角初露。随后她又拜汉剧青衣大王牡丹花(董瑶阶)为师,并恩结父女,遂改艺名“筱牡丹花”。诗人徐迟在他著名的报告文学《哥德巴赫猜想》之前的另一部名篇《牡丹》中,将陈伯华誉为“一朵鲜艳无极的大红牡丹。”
1929年女学社第一次闯荡江湖是去九江。一次演出《打侄上坟》,扮演小生的演员病了,正当大家急得不知所措时,常在台上“偷艺”的陈伯华自告奋勇地说:“我来演!”当时情况紧急,老板虽不放心,也只好让她出台了。陈伯华迈着台步到了台口,还未念第一句台词,她那双传神的眼睛便博得台下一片掌声。陈伯华首次反串,出人意料取得成功。陈伯华坐科结业后,并未陶醉在一系列成功的喜悦里,随着艺术阅历的增长,她逐渐感到一种新的不满足。因为传统的青衣束缚诸多,拘谨守旧,常常是捂着肚子演唱,根本谈不上舞台艺术形象的塑造。陈伯华开始有意识地同那些有革新精神的汉剧前辈合作,与当时红极一时的戏剧改革家朱洪寿在长乐戏园组织了一个新班,提出“复兴汉剧”的口号。他们请出戏剧界前辈刘艺舟为陈伯华编写了《霸王别姬》和《红拂传》两出新戏。这两出戏格调高雅,既能充分发挥汉剧特点,又富有时代新意,陈伯华每次演出,剧场人山人海,汉口为之不夜。
新中国成立不久,中南行政委员会派著名影剧艺术家崔嵬和陈伯华一起对传统剧《宇宙锋》修改加工,作为汉剧的重点剧目赴京参加全国第一届戏曲观摩汇演。1952年国庆,陈伯华在首都剧场演出《宇宙锋》。这出闻名遐迩、蜚声全国的《宇宙锋》,汉剧名旦李彩云、京剧大师梅兰芳都曾多次演过,而陈伯华另辟蹊径,创造了有别于两位大家的《宇宙锋》,陈伯华的表演轰动京华,荣获演员一等奖。她的艺术像一朵芳香四溢、绚丽夺目的牡丹,绽开在新时代人民戏剧的舞台上。《宇宙锋》演出的成功给予她信心和勇气,她接着排演了《秦香莲》、《柜中缘》等推陈出新的传统戏。
浅谈陈伯华在《宇宙锋》中的表演
武汉汉剧院演出的《宇宙锋》的成就,应该说既得力于汉剧深厚传统的乳汁,也借助了京剧的营养,关键在于陈伯华本人善于在博采众长后的融汇创造。
汉剧和京剧的《宇宙锋》在情节、场面、人物、词句以至唱腔结构方面都相差不多,但是,各自的见地和解释有些不同,正是这种“同中有异,异中见同”的地方,保持了各自的独创性。例如,梅本写赵艳容见赵高修本为夫家辨冤时,还存一点幼稚的幻思,“爹爹恩德”、“皇恩浩荡”。但这一线希望的泡沫自然很快就破灭了,为尖锐的斗争所推动的人物性格成长的进程是鲜明的,发展到金殿装疯时升华到沸点,当着满朝文武大臣,痛骂皇帝,点着鼻子历数秦二世的昏庸罪戾,甚至断言他的“江山未必坐得长久”,可谓痛快淋漓!汉剧本写赵艳容,则一开始就对手沾夫家鲜血的赵高和秦二世毫无幻想,见父修本只淡漠地应声“有劳爹爹”,“有劳明君”一语更只是冷峻而含恨地重复赵高的话罢了。金殿装疯时,她先也脱口直接骂了秦二世,但一转念就用“穿一双登云鞋随我上天”的疯言疯语岔了开去,从此始终避免直接指摘秦二世的朝政。梅兰芳所扮演的赵艳容是中年妇人,较能适应京剧青衣的表演程式,陪伴她的是年轻的哑女,只能起个参谋作用,赵女本身的主动性原来就多一些。据梅兰芳同志的解释:“赵女看到秦二世在笑她疯癫,知道自己装得还象,并没有露出马脚,她的胆量也就越发大了。索性当着满朝文武大臣,痛骂皇帝。……一个神经正常的女子是不敢辱骂皇帝的,所以赵女的看法是骂得愈凶愈象疯。”(见《舞台生活四十年》第一集158页)汉剧的赵艳容则年事较轻,陪伴她的哑乳娘替她出了很多主意,俨然是她的保护人。据陈伯华同志的解释:“赵女毕竟是封建时代的大家闺秀,而且比较年轻,带者较多的恐惧心理来迎接她不可知的命运。斗争是为了活,当情绪发展到激愤地步时脱口骂了皇帝,马上意识到这样太危险,便立刻接上别的疯话,瞒过皇帝。既写出了赵女的反抗精神,又很机智。真是魏紫姚黄,兰蕙殊馨。
尽管局部的解释有所不同,赵艳容这位在“父命”与“圣旨”两座大山压顶之下,勇于反抗的古代妇女的光辉形象十分感人,则殊无轩轾。象许多我国最优秀的传统剧目一样,这个连原作者的名字都没有留下的不朽之作,经过艺术构思上的惨淡经营,让赵艳容置身于最能显示性格特征的境遇里:相府千金的身份和教养赋予她凝重端庄的风度,正要摆脱屈辱的命运去作斗争所面临的事态发展,又迫使她采取了瞬息万变的连自己也没预料到的装疯卖傻的行为来了,在嬉笑怒骂、放浪形骸的喜剧形式中,不断流露出人物内心的巨大悲痛。经过集中和夸张处理的戏剧,对生活的自然形态而言是“假”,戏里装疯就需要更高一级的“假”,它要求在极其短促的瞬间处处让赵高、秦二世相信她是真,让观众看得出她是假,对哑乳娘又要流露真情,处处接受她的暗示,对自己却又要不断展示出剧烈的内心斗争以布置好自己的精神阵地。剧本所提供的如此错综复杂的情势,开启了表演艺术家施展创造才能的无比广阔的天地,只有从各个不同角度去刻划出来的人物多种面貌的总和,才能塑造出赵艳容的如此光芒闪烁的性格。她再也没有古代一般贵族妇女的柔弱的奴隶般佝偻的身影。
陈伯华同志基于对人物思想发展层次阐隐烛微的体验,命意准确地采取唱、做、表之间的互不一致的表现手法,从筋节窍髓之处把赵女被迫以装疯为斗争手段的内心矛盾深刻地向观众揭露无遗。初听赵高要送她入宫时,惊异而气愤地唱出“老爹爹说此话令人色变”,这句〔紧打慢喝〕的尾声是那么激动地转折,但还是低着头羞于出口地唱那“怪不得不忠名在外面流传”的下句。及至赵高以父命和圣旨相强,事态紧急,音乐节奏转快,“看起来这件事”随着一个在散板长音上出现的情绪不安的拖腔,作了一次急圆场,才接唱“不敢怠慢”,却又突然停顿下来,这一紧急行动中的突然停顿,是赵女内心波涛澎湃的有机的延续,造成人物内心节奏和音乐节奏的巨大转折。下面在一长段串弦中,完全用眼神和手势来表现她与乳娘在紧急情况下背着赵高商量对策的过程,乳娘想出装疯毁容的办法,使她十分惊异,犹豫再三,双眼无靠地望天叹气,看了看赵高的背影,再回头看着乳娘,接唱“老乳娘她教我把青衫打乱”,行腔由弱而强地上挑,声色凄厉却没有使劲上拔的痕迹,充分展示内心急剧转变和决策的高潮,角色情绪发展的线索十分鲜明。这期间没有一句腔或一个过门被空泛地放过,密而不窒,工而不腻,表演进行中的每一瞬间都不断给人步步深入的新鲜的感受,内心静止着的行动是永远没有的。
全剧使用了较为单一的、没有严格节拍限制的、具有多义性和可塑性的散板调式,经过高明的艺术家的创腔和变奏,就象弹簧一样可以操纵自如,死腔活唱,非但不觉得散漫和单调,反而赋予她以更大的创造上的自由。至于那装疯时所唱的“损花容脱素鞋扯乱了衣衫”和作为全剧唱腔核心的一段反二黄,更为人所津津乐道,就不必赘述了。陈伯华的唱腔以摇曳多姿,转折灵活见长,显示内心激情的地方从不追求简单的表面效果,含蓄深沉之处往往如回流激荡,盘旋难下,需要奋疾奔放之处又不惜浓墨重彩地棱角分明地突出。一句唱腔里,不论是在先的回廊曲折或后来的堂庑毕现,都能够极为容地达到技巧的高度,弛张多变,令人倦处生神。特别是那段“把父亲当匡郎夫一声叫喊”的唱腔,配合着辗转为难终于不得不为的表演,真是“一声唱到融神处,毛骨萧然六月寒”,令人感到一种揪心的力量。
为了表现赵女的纯真和装疯的迫不得已,又特别夸大了疯人的怪诞模样,机械地斜挺着身子摇摆,倒与反二黄的音节旋律非常谐和。与赵高面对面的瞪眼和学舌,在金殿中刀架门下双眼飞转与拂袖瞪眼,并用很长的脑后音“嗯”来压下两边武士的威风,这些表演里有《活捉三郎》的鬼魂动作,甚至还有大花脸的表演程式。如按照“目不斜视,行必捧腹”的青衣正旦的陈规,因循成套,不敢于出格,是不可想象的。激烈斗争的风暴过去之后,被逐出殿外时,她仍不忘又哭又笑地处处设防。正在心力交瘁之际回头看见赵高,禁不住顿时触动父女之情,叫了一声“老爹爹”,但立即又警惕到怕露馅,急忙回复故态,改口骂他“老贼”,还拔了他一根胡须。直到乳娘出现于殿角,接她回去时,终于忍不住哽咽地瘫软在她怀里,匆匆被拖下场。全剧几乎是在“不动声色”之中结束的,但陈伯华神形俱到地赋给赵艳容以活跃的艺术生命,并且在形象的整体中渗透了含着深沉的思想力量,不但当场给人以强烈的感染,即使事后也还令人觉得如饮佳茗,留下经得起咀嚼的余味。
看的是1954梅兰芳先生的版本 好生动好细致
还是年轻好啊,陈伯华演的小疯子多可爱!
和柜中缘一个系列的,舞台纪实片,陈老的表演。
B. 舞台纪录片。
李胜素版,演和唱的都太好了,但结局有点草率
旧社会的电视剧 戏曲说穿了也就是这么回事儿 深沉的文化还是不要全部包括吧
借卡 1954年梅兰芳舞台艺术片版 那眼神和演是真的厉害
看过留痕
借卡 梅葆玖胡文阁版宇宙锋 越看越沉浸于胡劳斯美貌又看了梅兰芳舞台艺术版,刚想说就梅大师一个人敢真扔凤冠,然后意识到接的人在画框外没被拍进去……
陈伯华演得很生动细腻,真是有似杜鹃啼血的悲苦无奈,开头赵高的两句明月照纱窗,梅花绕粉墙,意境很美丽的词句。
梅兰芳1954舞台艺术片,but还是真的女的好看,梅写这个确实就变成了爱国叙事,但是如果是女的的话,哎呀,怎么都能揉一点疯女人的气质进去呢额呵呵呵
梅兰芳
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