圣何塞谋杀案国语

看的是粤语原声版，没有什么语言情结，觉得粤语一定有自己独特的韵味，而是原声电影，是更能让人真切体会导演传达的东西。

　　看正片之前，我简单的阅读了电影的简介。估摸着这应该是一部类似《双食记》的家庭爱情谋杀戏码。万万没想到导演对这部电影的野心如此之大，既让我看到了斯德哥尔摩的影子，又让我想起了当年看《穷山恶水》的时光。

　　这些观感并不是因为电影本身有多么优秀不可自已，而是因为导演碎片式的拍摄，呻吟般的叙述给观影者每一分钟都在纠结，导演到底想说什么而产生的发散性思维。

　　1.剧情

　　事业生活失意的阿欣远赴美国散心，去找自己儿时的邻居大姐姐阿玲。

　　阿玲和阿邓住在美国圣何塞，他们家境殷实，女主外男主内，阿玲怀孕，一切都看起来和谐美满。

　　阿玲工作繁忙，带阿欣散心招待远渡重洋的客人，成了家庭妇男阿邓的工作之一。阿邓不甘于在家做煮夫，背着阿玲去和黄总夫妇谈了阿玲一开始就极力反对的电商项目。

　　陪玩陪吃陪笑，在他眼里不过是再正常不过的应酬，可在阿玲看来，不过是自己丈夫急于想要证明自己又不听劝告的一场骗局。黄总夫妇来到家里BBQ，黄太太脸部烫伤入院，夫妻俩爆发了激烈的争吵，阿邓怀疑是阿玲故意破坏自己的合作，愤然离家出走。

　　和阿欣几天的相处却让阿邓和她互换秘密，阿邓的离开让阿玲渐渐失去理智，一场更大的阴谋浮出水面......

　　2.细节及影评

　　值得夸一夸的是，郑秀文在电影中第一次让我看到了和之前大多数角色不同的人物，神经质多疑的人物，对于她本人来说突破性是很大的，她也确实以一人之力撑起了整部电影的演技担当。

　　佟大为蹩脚的粤语是很让人出戏的一个点，但是这也是之前我说的一定要看原生电影的原因，看到后来才知道佟大为让人难受的粤语发音也是电影里故意而为设计的一个部分。

　　显然这么些年里佟大为在电影和电视剧里的表现差距真真是极大的，即使没有粤语这个点，他的表演也谈不上及格，人物和表演剥离得非常严重，他正气凛然带些傲娇的外表可能并不是很适合这个层次感极其丰富的角色。

　　他争吵时的歇斯底里，和再次出现后的扭曲，都不如前半段纯情男追爱演得真实可信。他坐在吧台上怼着白酒看着众人的镜头，本可以让角色的分水岭在这里体现，但他愣是让人从他眼神里看到一个不会喝酒的傻大个说：怎么地，敢说我不会喝酒？吹瓶给你看！

　　阿sa的表演中规中矩，也是套在框里的天真少女遭遇不公。从二十多演到四十的少女且毫无违和感，她算一个。

　　80多分钟的电影，34分和60分钟的两个转折，这样的格局看似是一部合格的电影结构了。

　　但整个故事破碎到没办法按照拍摄路径来讲述发生了什么，剧情不硬，角色不立体，导演企图用细碎的闪回和大段的抒情式自述来拔高影片的立意点，显然没有花钱买票的观众会买这个账。

　　电影里的男女主都是“偷来”的身份，阿邓这个角色是个摄影师，家里却没有和摄影相关的痕迹。阿玲的控制欲，本来在电影里可以用很细思极恐的方式去亮相。比如：阿欣翻出藏起来的泡面，让阿玲误以为是离家出走的阿邓回来了。但是，又被前片中阿玲工作忙碌无暇接电话，甚至遗忘电话而让夫妻两人产生了巨大的摩擦，这个点又把一个极富控制欲本能的形象又打破。

　　阿玲的控制欲怎么来的？可以有两重理解，从小缺爱但渴望得到爱；前夫的虐待，潜移默化的改变了她。

　　前夫虐待她？全片没有任何交代，我看到的反而是一个欲求不满的女人过河拆桥。阿邓是偷渡的厨师？除了他自己口述，没人能从电影里看到这事，且仿佛并不重要，他是不是偷渡与整个电影无关痛痒，因为在他还是孙宁的时候一样过得好好的。

　　最好笑的是，他们做着一切好像都是为了爱。因爱生控，因爱生恨。导演大手笔的用了三分钟的篇幅在全虚景的画面上用文字教育了观众一顿，生怕你看不明白理解不到位。

　　3.End

　　电影失败最大的锅必须让导演来背。

　　潘源良，编导、填词人、足球评论员。不认识他吗？张学友 - 遥远的她、王杰 - 谁明浪子心，你回忆回忆。1982年入行，给香港红极一时的的歌手填过上百首词，战功卓著。但这并不代表你能拍电影。前有《影子爱人》、《出轨的女人》，放过香港电影吧！

　　深耕行业内部多年，多重身份，难免让人有些自以为是的膨胀。

　　总之，别那么草率了，好不容易拉回一点点分值的香港电影，经不起折腾。

『圣何塞谋杀案』

改编自同名舞台剧，

元素丰富、隐喻很多，

但最终败在了剧本和剪辑上，

妥妥导演水平的锅，

故作悬疑之下没能把故事说好，

情绪起伏却表达的模棱两可，

因杀而爱还是因爱而杀一直摇摆不定，

全靠郑秀文一人的演技hold住了全片。

【6分】

『圣何塞谋杀案』改编自同名舞台剧，元素丰富、隐喻很多，但最终败在了剧本和剪辑上，妥妥导演水平的锅，故作悬疑之下没能把故事说好，情绪起伏却表达的模棱两可，因杀而爱还是因爱而杀一直摇摆不定，全靠郑秀文一人的演技hold住了全片。【6分】

《圣何塞谋杀案》千万不要让一个写歌填词的人爱上拍电影，简直堪比灾难！本片的导演上一部作品就是烂到令人发指的《影子爱人》，没想到这一次依旧延续着自我陶醉无法自拔的意淫模式，感觉自己的每步棋走得都是写意、文艺、迷幻、扣人心弦，垃圾！纯粹的不可回收！虽然本片提名了“金像奖最佳女主”及“金像奖最佳女配”但是这跟导演有什么关系，这是演员自身业务能力职业素养拼来的，虽然个人认为“郑秀文”实至名归而“蔡卓妍”略显牵强，通篇的所有环节都是灾难！其实，看一部影片是不是可看，有时真的就反映在某一个细节，本片有一段情节是这样的，女主指着一个老人对男主说：“医生说她现在的记忆像金鱼…”就这一句台词，你就完全清楚这个导演是有多自恋，医生这么严谨的职业会说出这么没有责任感的话吗？而且，拜托多读点书吧！“七秒记忆”的说法早都辟谣了，还拿到这里玩文艺创作的浪漫感。本以为是场悬疑大戏，最后失望的想让所有角色原地灭亡带着导演一起那种！千万不要被片名忽悠了，毛关系都没有！不喜欢！不建议！不推荐！QJ

好久没看电影了，本来对这部片子没什么特别想说的。但是没想到评分跟自己预估的差距有点大，在我心中其实6-7分这样吧。

其实整个故事逻辑是比较紧密的，只是拍的真的松散了许多。说几个细节吧！其实佟大为是偷渡客这个身份还是挺重要的，毕竟后面他自己说的被郑秀文牵着鼻子走，死也不回大陆是有原因的。一开始以为是爱，后来才发现是偷渡客，后面解释偷渡这个事情来的太晚了，那时已经无关紧要了。

还有最后的最后。郑秀文才解释是他自己喊蔡卓妍过来的，这么逻辑严密的情节也解释的过于晚了，导致前面坑太大。如果开枪的司机来之前能有个细节提醒的话，也不会那么突兀。看望郑秀文女儿的事情完全没必要，而且在那么折腾的情况下孩子还能保住，我是理解不了一个未出世婴儿的顽强生命。

整部电影让我感觉到有那么一丝丝爽快的地方是佟大为找郑秀文然后把老公弄死的那段闹剧。主角演技炸裂。而后面追杀郑秀文那段无论从逻辑还是表演都差强人意。佟大为完全可以弄死郑秀文再去劝说蔡卓妍，而佟大为最后一心求死那一刻简直一点新意都没有。想到了若干年前吴彦祖的伎俩。

还有加分的地方，就是整体画面感都算不错，从寒冷的芝加哥，到温暖的圣何塞。还有那玫瑰后院。悬疑片敏锐的直觉，第一次看见那玫瑰园的时候。就能感受到那边埋了死人哈哈哈哈。

末尾那段几分钟的说教我无力吐槽了。但是如果一闪而过几秒钟，也许还好些。或者放在最结尾做个ending我都能接受。

从见习女神就喜欢阿sa，也为这个电影加了一颗星吧！

这部电影也是我看的第1111部电影。也顺便纪念一下吧！

香港电影，以移民为题材的故事有不少。我看过的《秋天的童话》，《又见冤家》。提到的这两部作品都是上世纪八十年代的作品，作品基调是积极向上的，主人公都能很好地融入当地的环境，哪怕有一些文化上的冲击，也改变不了主人公要在那里好好生活的决心。在80年代之后，移民为题材的作品就越来越少见，可能当移民到海外这件事见怪不怪后，就没有必要专门来拍一部电影来叙述这件事情。

《秋天的童话》拍出来三十年之后，《圣荷西谋杀案》填补了香港移民电影的空白，而且叙述的视角不再是普通人如何通过打拼在海外安家，而是当移民这件事已经很常见时，他们究竟遇到了怎样的纠结和困境。

郑秀文饰演的Ling, 看起来在香港是普通家庭出身，和蔡卓妍饰演的Yanny是儿时的邻居。他们居住的环境看起来虽然不富裕但也绝不是穷人，Ling的母亲只有一场戏，还是画外音，就是让Ling不要偷钱。Ling在那时候看来是一个很乖，而且很善良的女孩，在严厉的父母管教下，她应该不会成为后来的那个Ling，那么究竟是哪些事情改变了她？

Ling为了来到美国拿绿卡，嫁给了一个老头。老头很有钱，但会虐待Ling，而且让她打了孩子才嫁给自己。Ling在美国拿到绿卡的代价是牺牲自己的婚姻和孩子，这位Ling成为日后的暗黑埋下伏笔。没有人可以阻挡她在美国留下来。

佟大为饰演的Tang是一个同样有趣的角色。光鲜出场的他让人绝想不到他是靠偷渡来的美国。Tang最动人的一段戏，是Ling失手杀死前夫后，Tang让Ling报警，说就对警察说人是他杀的，反正他是偷渡来的。这彻底打动了Ling，为了爱情，Tang可以牺牲自己的后半生。然而，Tang留在美国的代价是牺牲自己的身份，他要扮演另一个人，而他扮演不好。

除了Ling和Tang，影片对于其他的在美华人刻画也很有意思，且大都含有贬义。

比如只是“摸了一下手不知道这为什么算性骚扰”的老头。

比如坐地起价坑游客不懂法的香港导游。

比如一副领导模样，其实是狐假虎威的投资人夫妇。

他们为了留在美国，似乎也牺牲了许多其他东西。

回到电影，不得不说电影后半段全靠郑秀文的演技撑起来。佟大为的表演也很到位，只是在搭档的映衬之下就看不到光芒。

2006年，芝加哥的冬天大雪纷飞，对于自幼在温暖的香港长大的阿玲来说异常寒冷。

阿玲为了拿到绿卡，来到芝加哥，与年长很多的丈夫结婚。婚后被丈夫安排在家照顾老年痴呆的母亲。没有得到期待中的自由，生活仿佛从一个牢笼进入另一个牢笼。异国他乡，举目无亲，阿玲只能独自去酒吧喝一杯来发泄苦闷，就在这里邂逅了调酒师孙宁。

孙宁来自大陆，前来美国掘金却欠下一屁股债。也许是一见钟情，也许是同种人天生的亲近感，孙宁尝试跟阿玲搭讪，尽管一开始被内心封闭的阿玲排斥，但是在这异国他乡，一对孤独的年轻男女还是很快品尝了爱的激情。

清晨，阿玲回到家，关上大门的一刻还在回味着一夜的缠绵。面对丈夫的质问和离婚除了绿卡什么也得不到的威胁，阿玲为自己辩解：

我是想和你一生一世的，但这里好冷，我又没有车，想出去喝一杯咖啡也走不了多远，不如我们搬吧，搬到一个暖和一点的地方，哪里都行，重新开始。

阿玲的丈夫是一名摄影师，在胶片相机和数码相机新旧替代的时代，视数码相机和电脑修图为垃圾，无法接受新的技术，就像他不了解比自己年轻很多的妻子一样。他不知道她到底想要怎样，不明白自己为她提供了一切却仍然遭受背叛，也不清楚她为什么向往着另一个城市的生活，甚至“哪里都行”，只要离开。就因为这个有些荒唐的理由：好冷？芝加哥不是只有寒冷的冬天，这里四季分明也有夏天。他看了看窗外漫天的大雪，答应搬家。但他自始至终不能理解她，直到最后被她杀死，埋葬在圣何塞的玫瑰花田里。

在电影《圣何塞谋杀案》中，按照写作中的原型理论，阿玲是典型的背叛者型人格。

那么什么是“原型”呢？

原型：某种具有代表性的形象、理想或模式。原型存在于神话、文学和艺术中，大体上一种超越了文化边界的无意识的形象模式。

——英卡塔（微软电子百科全书）

原型广泛地应用于小说、剧本创作中，能帮助作者塑造出一个更复杂、个性化的角色人物，因为它详细界定了每一种人物原型的性格特征。同样，借助原型，我们也能更好的理解小说、剧本中的人物。

电影里的阿玲，小时候在香港遭受母亲虐待，面对邻居小女孩阿欣的关心，只是面带微笑轻轻说：我没事，不用担心，请你吃颗糖。此时扶着铁门的手臂上伤痕分外刺目。童年阴影让阿玲在内心构筑起一个小小的封闭空间，只有躲进去，才能享受到难得的平静和自由。

不只是内心，作为背叛者型人格，在现实生活中，阿玲从香港到芝加哥，再到圣何塞，始终追求的是一个可以自由自在的生活空间。

移民芝加哥后，阿玲并没有得到预期中的自由和平静，这里的冬天异常寒冷，丈夫冷酷无情，还被要求在家照顾老年痴呆的母亲。想必和年少时在香港一样，阿玲时常感觉被困住，一心想要逃离。面对丈夫的质问和威胁，只好借口好冷，想要搬到暖和一点的地方，哪里都行。

来到圣何塞，这里没有严寒，温暖如春，但还是没有摆脱丈夫的控制，生活一切照旧，忍无可忍的阿玲利用丈夫对花生过敏，谋杀了丈夫，然后安排孙宁以丈夫阿邓的身份生活。

辗转流离，阿玲终于在此时此地为自己找寻到一个可以自由自在生活的空间，这座湖畔的别墅，与世隔绝，只有孙宁和自己，阿玲得到前所未有的安全感，内心和生活一样的平和与宁静，直到阿欣的到来。

少女型人格的阿欣，年轻纯真，把周围的人想象得太美好，也总是不了解自己行为的后果。因为在香港介入别人的爱情，导致对方女友自杀，招来同事的孤立、攻击和谩骂，前来美国散心。

阿玲不知道如何跟别人一起玩乐，而阿欣却能陪阿邓看NBA比赛、打游戏。阿欣陪阿邓看房并被中介误认为邓太太，阿玲听到后询问，却没有得到任何的解释。阿欣突然闯入自己的生活，本来已经让阿玲觉得不安，而这一切的误会，没有得到阿欣的详细解释，都让阿玲倍感警惕。

阿玲害怕失去自己辛辛苦苦得到并小心翼翼维持的生活，带着同事阿明回家，想要介绍给阿欣。回到家里，发现孙宁、阿欣和黄先生夫妇正在烧烤聚餐。工作中遇到的小状况让阿玲没有接到孙宁的事先通知。对于背叛者型人格来说，这样突然闯入自己私人空间的人会被视为敌人。阿玲一言未发，脸上难以挤出一丝笑容。

角斗士型人格的孙宁，内心渴望欢呼声，热衷于战斗，享受挑战和风险。从大陆来到美国原本希望能够挣更多的钱过上更好的生活，却屡屡受挫。来到圣何塞与阿玲一起生活后，以阿邓的身份生活着，每天完成阿玲安排的各种工作，感觉自己被困在阿邓这个身份里，困在这个与世隔绝的房子里。他渴望着赚更多的钱，渴望搬到更大更豪华的房子里，渴望像候鸟一样来去自如。他带着自己的生意计划书到处开会寻求投资，并把意向投资人黄先生夫妇邀请倒了家里。

这一切的一切都在挑战着阿玲的内心，她再一次做出了伤害别人的举动。

黄太太来到厨房，要求阿玲顺手帮自己热一下盘子。阿玲接过盘子，一言未发。几个月以前，阿玲夫妇与黄先生夫妇一起吃饭，黄太太夸奖餐厅会把盘子烤得暖暖的，把脸贴上去，就像小时候上学暖暖的太阳照在脸上，好舒服。

阿玲加热的餐盘温度过高，烫伤了黄太太脸部。在孙宁看来，眼看就要拿到的投资被阿玲彻底毁掉，无异于人生毁灭。孙宁邀阿欣一起杀死阿玲，然后以阿玲的身份和自己一起生活。阿欣拒绝了，拼命逃跑，在玫瑰花田尽头，遇到了回来找阿欣还包的墨西哥人，孙宁一心求死被射杀。

角斗士人格渴望掌声，害怕平凡，勇敢战斗，乐意赴死。孙宁在人生希望破灭后奋起反击，最终赴死是出于本性。背叛者型人格渴望得到一个平静的家园，害怕失去它，拼命守护它；阿玲谋杀丈夫，伤害黄太太同样也是出于本性。

这让我想起《蝎子与青蛙》的故事：一只青蛙遇见一只蝎子，蝎子要求青蛙背自己过河。青蛙问：“我怎么知道你在我背上的时候，不会用毒针刺我呢？”蝎子说：“如果我在河中间刺你，我们两个都会死在河里。”青蛙觉得有道理，便答应了。行至一半的时候，蝎子刺了青蛙的背部。青蛙问蝎子：“你为什么要刺我，现在我们两个都要死去了。”蝎子在水中，用它最后一口气说：“因为这是我的天性。”

电影的最后，阿玲身陷囹圄，童年的创伤，自始至终笼罩着阿玲，从香港到圣何塞，穷尽一生也无法走出那片阴影。