#BFI# #Big screen classics#
定场镜头给了女主未来做好了铺垫,而后续那几次钟声循序渐进的把Sophie变成了Catherine二世。
结构上,影片中四次响起钟声,女主入住,女主生子,老女皇去世和新女皇登基与新王死亡。
风格上,从人物夸张的表演(皇子眼睛都没眨几次),墙上扭曲的人像画,幽暗压抑且宗教感极浓的布景和极具情绪传递性的配乐都能明显感觉出影片很大程度受到德国表现主义影响。
光影的运用和配乐上,侧逆光制造的阴影让人物的面部更加立体,凸显阴郁。欢愉部分,黑色剪影在夜色中带有一丝丝浪漫。看到后半段感觉比较可惜,女主脸部一直是直接布光,没有什么转变(多希望来一些头顶光),但是看到结尾处夺权搭配《女武神》配乐,钟声下完成刺杀,最后的双爆长驱直入还蛮震撼的,尤其是再次搭配《女武神》再转换成《1812序曲》(配乐使用的很考究,背景是柴可夫斯基为了庆祝俄国人民击退拿破仑大军赢得俄法战争而创作)效果太惊人了,也能理解这种布光的含义了,但依然不赞同这里的输出。
印象比较深的:1.开场故事搭配的蒙太奇剪辑很不错!2.对玩闹和祈祷的场景进行平行剪辑张力还是挺强的,最后两个场景随着钟声响起故事交汇。3.女主审视她老公的情人,无声胜有声的感觉,脸上的一颦一笑,眼神的上下扫动都极具感染力,把人物塑造的极好。
1. 这是儒家文化永远也无法容忍的吧!女人的力量,还有可疑的血统,那些卫道士们早就吹胡子瞪眼了吧!
2.比较一下从宋朝开始1000年,宋元明清四个朝代开始给女人裹小脚,欧洲贵族、皇族间这种皇上跟大臣妻子,皇后跟其他贵族男子之间的所谓“淫乱”,我们这里所谓的血统纯净,把皇上女人身边的男人都给阉割了,女人呆在后宫里不得迈出半步,对女人力量的惧怕,压制女性的力量,是否有学者研究这是我们逐步落后的原因呢?
3. 佘太君,杨家女将的儿子能是孬种,能是只会玩阴谋诡计的懦弱儒生?
故事很流俗,避重就轻,扬短避长,冷艳高贵女神卖萌很累,天生女王气场啊;布景不仅粗糙,还很怪异,满眼宗教符号,意在堆砌哥特气息么,老女王咋那么二呢,偷情咋那么明显呢,不过斯登堡对光的掌握和控制实在太好了。
老牌电影大师约瑟夫·冯·斯登堡我大概收藏了他的将近10部影片,却还是第一次看他的作品。虽然是黑白片,但约瑟夫·冯·斯登堡的光影世界令人赞叹,宫廷的奢靡、荒唐与压抑,皆跃然影像之上。该片是有声片,但用了大量的字幕叙事,保留了默片时代的许多特点。此外,不要被片名所迷惑,“放荡”不在画面里。
约瑟夫·冯·斯坦伯格和玛琳·黛德丽这对黄金搭档的合作必然不会差。本片讲的是沙皇一代女皇卡特琳娜女王的故事。非常喜欢玛琳·黛德丽在这部片子里的扮相,特别是她演的年轻时期的索非亚公主的样子,一头金色卷发,瞪大眼睛惊奇的样子实在是太可爱了,真让人觉得是个不懂事的小女孩。
原来三十三岁的黛德丽已经美貌见长至此!根本不用等到她四十四岁
诡异的雕像
1. 这是儒家文化永远也无法容忍的吧!女人的力量,还有可以的血统,那些卫道士们早就吹胡子瞪眼了吧!2.比较一下从宋朝开始1000年,宋元明清四个朝代开始给女人裹小脚,欧洲贵族、皇族间这种皇上跟大臣妻子,皇后跟其他贵族男子之间的所谓“淫乱”,我们这里所谓的血统纯净,把皇上女人身边的男人都给
她究竟是如何从一个单纯的少女成为一个权倾一时的女皇的?影片仅仅交代了一次失落的爱恋和一次负气的野合。她一直美艳,但是称不上放荡,叶卡捷琳娜二世著称于世的野心和强势更是丝毫不见。
光影运用配合Marlene Dietrich冷艳气质,营造出神秘诡异的氛围,可惜故事太弱了。
唉,不愧是偷走我家嘉宝女人的人....
#放荡的女皇#6分, 开场的表现最佳,玛琳黛德丽的大眼珠滴溜溜乱转---是在检查打光吗?【分数6-7分】
电影保留了许多默片的手法,彼得的演技堪称逆天,眼神足以杀人。但比起爱森斯坦的俄国宫廷,老冯还是差那么一点。
Any brilliant performance Elisabeth Bergner came up with couldn't compete with Dietrich in a tall fur hat, reviewing her private guards. Ask any movie buff, "Who played Catherine the Great?" and without a moment's hesitation, they will answer, "Marlene Dietrich."
都是冲着女主去的,然后她谈了一次无聊的失败恋爱。放荡和女皇基本没有体现。
布景很有cult范,黛德丽扮公主表情太单调,还是后半段演女王得心应手多了
其实有点像孝庄秘史。造型不哥特……送热水瓶做礼物的俄罗斯怎么可能有哥特
灯光布景的出色运用和玛琳黛德丽冷艳的眼神让这个有些不可信的故事美丽很多~
玛琳·黛德丽颜值巅峰,也是她与斯登堡合作的第6部长片(共7部)。1.对叶卡捷琳娜大帝婚姻与篡位的戏说版,当时的票房灾难,直接促使派拉蒙与斯登堡解约,后殖民与女性主义批评流派也会对此大加挞伐(对俄国的东方主义想象—残暴蛮横,民不聊生,以及物化/神化女性)。2.黛德丽常在特写镜头中被纱幔笼罩,或被火焰、毛皮或奇异首饰所映衬;印象深刻的3个场景:极缓慢地边合上门边痴望着初遇的阿列克谢公爵;在马房里含一根稻草,随即被公爵拿掉,再含一根,不断重复;结尾骑马奔上皇宫内的楼梯。3.服化道极尽奢华,诡怪奇美,怪兽石雕,骷髅餐桌。克里姆林宫很明显是手绘布景。4.几段狂烈迅疾的叠化蒙太奇震撼力极强:酷刑故事集,彼得三世的一封封诏书与恐怖统治之景,政变高潮(钟-女皇-教堂-奔马叠影)。5.彼得似傻又黠的笑容太瘆人。(8.5/10)
看凯瑟琳如何从一个被动的产子动物变成大权在握的一国女皇,这一心思的转变,受了白痴皇帝的刺激,来源于老女皇掌控一切的范本,于是放荡二字写到了上尉中尉这些俏脸上,诞下的皇子只是幌子,待老女皇归西,放开手脚的凯瑟琳顺理成章上位。
对“东夷”国的精神和物质文明极度贬损。倘若还有一点不戏说的成分,在美国大叔大婶的笑声中也全然消解了。Mason们辛苦了,刻那么多gargoyle累坏了吧。台阶上能万马奔腾,用料或许亦是石材。彼得堡原来别称石头城。
#BFI #Big screen classics 长评 - 钟声响起,上帝发笑。开场就为女主未来做好了铺垫,而后续那几次钟声循序渐进的把Sophie变成了Catherine二世。结构上影片中四次响起钟声,女主入住,女主生子,老女皇去世和新女皇登基与新王死亡。风格上,从人物夸张的表演,墙上扭曲的人像画,幽暗压抑且宗教感极浓的布景和极具情绪传递性的配乐都能明显感觉出影片很大程度受到德国表现主义影响。 侧逆光制造的阴影让人物的面部更加立体,凸显阴郁。看到后半段感觉比较可惜,女主脸部一直是直接布光,没有什么转变,但是看到结尾处夺权搭配《女武神》配乐,钟声下完成刺杀,最后的双爆长驱直入还蛮震撼的,尤其是《女武神》再次响起后转换成《1812序曲》效果太惊人了,也能理解这种布光的含义了,但还是不太赞同