青蛇

“我这辈子第一次知道什么是感情发生在初中一年级。

“那天我穿着白色带橘红花边的及膝连衣裙，垂至脖子的荷叶头照旧向外翻出一边来。我双手插在裙子兜里，在正午的阳光下眯着眼睛瞟着二十米远外正就着水龙头喝自来水的班长。班长学习好，人缘好。瓜子脸细长眼睛的他每天穿着不太干净的白上衣和蓝裤子来学校，矮矮的个子坐在第二排。我以前只知道喜欢和他聊天讨论数学题，可那天正午，也许是光合作用的神奇效果，我突然发现我不仅仅喜欢和他说话，我喜欢就这样远远的看着他，看他用手背抹抹嘴唇，然后在蓝裤子上胡乱擦两下，接着跑回操场去和其他的男生踢足球。

“其实，我并不是一个过早成熟的少女，我直到小学六年级的夏天才听说有一个台湾流行乐队叫《小虎队》，才开始听流行歌曲听伊能静《十九岁的最后一天》。我是一个比较认死理而且有些迟钝的女孩，可是那一天的阳光突然让我成长起来，突然让我对“喜欢”这个词涵义的认识有了质的飞跃。虽然那个时候我并不知道情窦初开会如何影响我的人生，我只知道自己的生活从此要不一样了，而且这一切，都没有回头的余地。”

上面这些是我在短篇小说《放不下》里的开场白。真实的情况和小说里有些出入，时间发生在五年级的某一天，而不是初一。不过那种情窦初开的明朗，那种从混沌突然意识到情感存在的量变而质变却都是一样的。我想，这就是人们所说的意识的觉醒。

这样的意识觉醒，在《青蛇》这部电影里得到了充分的展现。我永远无法忘记王祖贤饰演的白蛇与张曼玉的青蛇在幻化人形后初入人间，两个人风情万种妖艳妩媚的在三月春风里翩翩而来。因为步履不稳，于是白蛇教青蛇“走不动，那就扭呗”。于是两个刚刚觉醒的尤物就这样“扭啊扭，扭啊扭啊扭”的走入了人间的爱恨情仇，走入了且喜且悲的大千世界，一个不似想像中完美的扭曲世界。

之后那些妩媚到骨酥肉烂的缠绵镜头，那白蛇与许仙共撑一把油纸伞的雨中船间，小青在布满莲花的水中对法海的极尽挑逗，青蛇对白蛇说出的那句一再让人心碎的话：“我们姐妹五百年，这也是情啊！”一次次提醒我们这是一部关于觉醒与迷失的电影：白蛇对爱的觉醒，青蛇对情的觉醒，法海对性，对人的觉醒，还有许仙最终的逃避，所以他对情对爱对人，永远迷失。

如果说对于意识的觉醒《青蛇》仍然采取了极为婉约的手法，如同描绘一幅色彩艳丽却氤氲婉转的浓墨水彩，那么在西班牙导演阿莫多瓦的《对她说》就是一幅写实派的油画。故事里护理院的男性员工本宁诺从小护理他瘫痪的母亲，对性与情爱完全处于懵懂状态。某一天，一位叫做马可的男性送来了在一次斗牛表演中出了事故而陷入昏迷状态的斗牛士女友入院。两个孤独的男人就这样产生了一种在绝望中相互依存的奇怪友谊。本宁诺教马可与自己昏迷了的女友说话，因为他相信谈话能够使昏迷者醒转；马克的友谊也开启了本宁诺意识觉醒的大门，本宁诺如同刚出壳的蜗牛般，伸出自己稚嫩而柔软的触角去感觉外面的世界。

一天，本宁诺去影院看了一场法国前卫电影。这场电影中的黑白电影描述的是一种男女之间无限投入的爱。在极端象征主义手法的表现下，男主角是一个不到两寸高的小人，却爱上了比他大无数倍的美丽女主角。于是，在女主角诱人胴体的感召下，他整个进入了女人的庞大下体，最后在女主角到达高潮的呻吟中献出了一切，包括生命。

本宁诺，一个原本懵懂的大人小孩，通过这场电影获得了性意识的觉醒。可惜常年护理母亲的他从未真正接触过外界社会，感情又都倾注于他精心护理的前舞蹈演员女孩阿丽莎身上。这种情况下，性意识的觉醒促使本宁诺犯下一个致命的错误，从此改变了许多人的人生。

电影后面的情节如何发展已不再重要，重要的是本宁诺这惊天动地的意识觉醒，尤其是性的觉醒。其实每个人在进入青春期以后都必然经历这样一个充满诱惑神秘又迷惘苦涩的觉醒时代，而性意识的苏醒，更是人生第一次重大变革转换的标志。幸运的少年，在这个时期接触了正确的引导，觉醒为人生从此开启了通向未来的大门；不幸的人，比如电影里的本宁诺，性的觉醒延迟到成年后才发生，缺乏舒缓的通道，结局只能让人叹息。

不管是《青蛇》还是《对她说》，刻画的都是关于意识觉醒的悲剧。即使如此，两部电影都给人以极至的扭曲美感。因为醒觉本身，就是一段充满了苦痛的心路历程，是一件美伦美焕的矛盾综合体。将醒觉的痛苦放大无数倍的同时，也必然放大了由痛苦而产生的美感。

所以多年后再看《青蛇》，一次次打动我的不仅仅是故事内容和画面的妖媚，而是由此回忆起的情窦初开与少女情怀，而是那个青涩又苦闷的青春期，而是让人最感动感慨震撼的——人生第一次觉醒。

http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/252837.shtml 原文地址，觉得很好，故转

——每个女人身上都有两条蛇，一条白一条青，每个男人都是许仙和法海的混合体。
　　 名字
　　 先说说为什么电影叫《青蛇》。白蛇的故事已经流传了几百年，至今人们还津津乐道，不断改编翻新故事，这说明讲述白蛇的故事，人们心中的某些地方能得到抚慰和鼓励，比如，男人可以宽慰，许仙这样的搓男都可以找到媳妇，自己仪表堂堂还愁没媳妇？女人可以在对法海的控诉中释放自己对现实的不满，法海可能代表了许多影响她幸福的东西。几百年下来，这个故事基本已经定型，白蛇已经被演绎成一个优秀的妻子，贤淑的家庭妇女，无私的母亲，善良的邻家阿姨，能力出众的职场女性（保安堂保和堂的优秀医师）……
　　 青蛇呢？青蛇在其中只是故事中的配角，这就像一个漂亮女生身边总得有个丑一点的女生陪衬着一样。配角嘛，你跑跑腿，打打杂，起起哄，就已经合格了，完了就一边呆着，不要妨碍白蛇来阐述什么是一个优秀的中国女人。
　　 在眼光毒辣的李碧华和手法诡异的徐克看来，如果电影还以白蛇为题，还不如撞死算了。于是，丫鬟被扶正，小姐靠边，故事得从新开讲。视角不同，同一件事情的发生经过结束，以电影的方式讲述，就会有本质的区别。
　　 话归主题，白蛇的故事最早在《三言二拍》中，只有许仙白蛇法海三个主要人物，而且故事是一个典型的浪子回头的故事，讲许仙如何被白蛇引诱，幸亏法海出手相救，许仙才摆脱色欲的控制，回归正常的生活轨迹，白蛇也就被压起来惩罚等等，可谓是古代的一个河蟹故事。故事不断流传，人们不断修改，白蛇才从一个荡妇妖女变成今天的贤妻良母，小青也是在这个过程中加进去的，或者是偷偷塞进去的。
　　 这个修改或者塞进去的过程就值得仔细玩味一下，作为一个有着极高人气的“感情剧“，青蛇的角色不是无缘无故加进去的，她肯定是符合了人们心中某种期待，或者她这个女性形象加到白蛇身边，而且流传如此广泛，在经过无数文人墨客的加工、山野村夫的口口相传，仍然坚定地站在白蛇的身边，答案只有一个，青蛇肯定是得到人们普遍认同的。为什么呢？看完《青蛇》，答案就出来了。
　　 《青蛇》中，白蛇已经具有人的感情，而青蛇没有，她只受自己本能的驱使，比如，白蛇愿意做人，她想继续蛇；白蛇用脚走路，她坚持爬行；白蛇为了做人，非常卖力的遵守很多人间的规矩，青蛇却对此一概不承认，她只愿意遵守蛇的规矩——我装逼点，把白蛇可以看做弗洛伊德心理学中的“自我”，青蛇则是“本我”。“自我”的特点是为了达到一定的目的，愿意克制自己的欲望，并遵守一定的规定，在规定和欲望二者之间达成妥协；“本我”不同，她只受“快乐至上”的原则驱使，是一口“沸腾着欲望的大锅”，行动的最高指示就是；管他娘的什么规则，一切为了最大的快乐！
　　 所以说，《青蛇》这部“有些荡的电影”就是企图从女性的情欲这个角度鼓捣点什么东西出来，把我们心中白蛇传的故事彻底颠覆。让我们再回到开头的问题，为何在故事的流传中增加一个青蛇的形象？
　　 电影中有很多青白二蛇亲昵的镜头让人不自觉的会产生“白蛇青蛇是同性恋”这样的想法，（青蛇貌似还有双性恋的倾向），其实这是导演的一种暗示：白蛇青蛇是一体的。在早期的故事中，白蛇本来是一个很淫荡的妖女，现在人们要把她包装成一个玉女加贤妻良母，首先要做的就是消除她的“负面形象”——她曾对男人极尽勾引之能事——也就是不得不把她身上原先那些让男人无不中毒的“蛇性”提取出来。
　　 那么，从白蛇身上提取出来的“蛇性”怎么处理？扔掉吗？显然不行，因为本性这东西只能压抑，不能完全抛弃。如果一个女人已经修炼到了身上没有一点“蛇性”，不解一点风情，估计也没有男人喜欢。一边是设计无数少妇少奶走卒凡夫热烈期待的大众偶像的需要，你总不能搞个荡女去迎合他们吧；一边是人性的真实，作为一个女人，“淫荡”是白蛇的天性，贞女烈妇那是立牌坊才用的。于是人们想到一个折中办法，增加一个青蛇，她身上承载了全部的蛇性。青蛇和白蛇一起，组成了一个几百年不衰的组合，我们既可以看到白蛇的贤惠，感叹我们把蛇变成人的伟大功绩，让无数少女老女奉其为偶像。古怪精灵且活泼的青蛇，则满足我们无限的遐想，总算知道女人还可以有另一面。白蛇是人们对理想女人的想象，青蛇则是对为修练理想女人而丧失的天性的补偿。
　　 李碧华看出这一点，所以她干脆剑走偏锋，拿青蛇说事，给我们讲述白蛇传的另一个版本。传统的故事是以白蛇和许仙的爱情为主线，可以称之为“爱情驱动故事说”。在《青蛇》中，从开头到结尾，充满的都是女性炽热的情欲，男人的痛快的放纵和无用的克制，难怪有人讲这个电影有点“荡”。情节的发展和冲突，都源自一个“欲”字，因此，可以称之为“情欲驱动故事说”。
　　两个男人
　　　对女人来说说，一生最大的命题只有两个字：男人，男人反之。
　　　青蛇不明白的是，为了一个相识不久的男人，和自己相处五百年的白蛇竟然对她拔剑相向。也许青蛇把男人也当成了紫竹林里的老鼠，可以和白蛇分享，青蛇蛇性不改，白蛇却已成人，爱情这条单行道上，青就是青，白就是白，而且只能有一种颜色。白蛇对爱情的专一和青蛇对情欲的不加掩饰，这其实是女人的两面，白蛇代表着女人渴望稳定的天性，而青蛇则表现出女性赤裸裸的情欲，女性一方面希望自己的男人能够对自己专一，另一方面，她们清楚的知道女性的情欲有多么炽热，男人在这种欲望面前多么不堪一击，他们随时都可能倒在这种攻击下。白蛇和青蛇的冲突，就是女人身上“人性”和“蛇性”的冲突。女人很了解自己身上的两种力量，因此，在爱情上，她们对同性充满了本能的怀疑。再进一步说，女人对同性身上的“蛇性”很恐惧，因为自己的男人随时可能被别的女人的“蛇性”击倒。
　　 许仙是小男人，有着男人普遍的缺点，好色，胆小，还有江南水乡浸泡出的迂腐，白蛇希望许仙能对自己也从一而终，而许仙却对青蛇始终充满幻想，并保留随时出击的权利。这样的男人，为什么白蛇喜欢？原因是他老实，好相处，愿意遵守人间各种条条框框的白蛇在他身上体会到了做人的快感。读了几十年的圣贤书，压抑了不知多少男人的本性，才修练成了书呆子许仙，在刻意去遵守人间法则的白蛇眼中，也许这才叫人。青蛇对情欲的不加掩饰，只能说明她还是蛇。
　　 法海是男人的另一端，这兄弟把爷们的阳刚演绎到了极致，也把男性的理性思维发挥到了极致。法海是个理想主义者，在他眼中，世界是有秩序的，人就是人，妖就是妖，人他妈不能生个妖出来，妖他妈也不能叫人……谁要是乱了秩序，法海就去灭谁，规范三界秩序，是法海的伟大使命（授权问题待定）。要给世界定秩序，首先自己要有秩序，刻苦的修行让法海成为一个克己制欲的道德楷模，法海威猛无比的法力就是建立在对自己欲望的痛苦压制之上。
　　 理想主义、英俊勇武兼冷酷，这样的男人对女人太有杀伤力了。白蛇多次警告对法海存在幻想的青蛇，他没有人类的感情，非常危险。遵守人类感情法则的白蛇对极度克制自己欲望的法海怀有很深的畏惧和戒备，但她的另一面，被压抑的蛇性——就是青蛇，却一直对法海充满了兴趣。因此，我们可以推论，白蛇骨子里对法海还是有爱慕之情的，甚至愿意去勾引这种男人，从本性上来说，很想征服这种男人。但法海把男人阳刚的一面发挥到了极致，整天琢磨着捉妖啊，普度众生这些宏大命题，也就让白蛇产生了畏惧——女人嘛，还是需要人去疼的——转而去追求许仙这样能够陪老婆吃饭逛街睡觉的“小男人”。所以说，女人喜欢小男人，这都是那些大男人逼出来的。
　　 许仙这种男人，算是男人的修炼的“初级产品”，也算是大众版的，他贪恋美色，而且甘愿沉沦美色中，即使知道老婆是蛇也愿意。这个级别的男人对女人的情欲满怀激情和念想，虽然有无数缺点，但总算是保留了许多“人的感情”，懂得和女人如何相处，不管是白蛇这种修炼到一定境界的女人，还是青蛇般的欲女，对他都有兴趣。法海是男人中的“高端产品”，质量没的说，对使用客户的要求也是极高，女人的情欲在法海身上无法得到很好的满足，法海的极度克制让女人感到恐惧，相比之下，好色的许仙不存在这个问题，所以，许仙要好相处些。
　　法海一勃起，小青就笑了
　　　　但法海毕竟是男人，是一个被青蛇“发现”的男人。
　　电影中最让我难忘的就是青蛇和法海斗法的那段，青蛇是女性原始的情欲的代表，那通过艰苦修行而成为降妖除魔高手的法海，就是男人克己制欲的最高境界，姑且名之为“超我”。这两个的斗法，在我看来，才是电影最终想透露的信息。
　　　　法海说，青蛇，我不杀你，我要用你来修练我的定力，你试着来扰乱我的心神。这话别提有多装逼了，就和我们大一的时候说看A片可以补补生理卫生知识的借口一样荒唐可笑。法海提出这样的斗法方式，只能说明一个问题：即使男人修练到法海那种境界，对女人的情欲还是缺乏抵御能力，法海想女人了！超我的特点是提出无数的规定来要求自己做到，而且要求都是非常理想化的，法海刻苦修练。可惜的是，他还是人，无论他多高尚，都无法不对自己眼前女人修长的大腿，高耸的胸部留恋一下。法海觉得这是魔障，其实这是本性，你就是用再多的佛法也杀不干净。
　　　所以在青蛇的娇喘连连的撩动下，在她温润丰满的身体刺激下，一切佛法都成空谈，空成了色，色还是色，超我终于直坠而下，回归本我，法海勃起了！青蛇大笑而去，她胜利了，最顽固的男人似乎都已经被她征服了。情欲完成了对克制的完胜！
　　　法海是喜欢青蛇的，他在电影最后那声温柔的“小青”中很委婉的表达了自己的爱慕。青蛇也是喜欢法海的，她在紫竹林里就爱上了英俊的法海。他们的爱情，不同于许仙和白蛇，法海和青蛇都没有人的感情，青蛇不愿意遵守各种人间的法则，所以她不懂白蛇对许仙的爱，法海已经修练到了对人间不屑一顾，就不用说人的感情了。禁欲的极端爱上了情欲的极端，貌似最不可能的一人一妖，居然爱上了对方，而且爱的没有任何理由，法海没法用佛法解释，胯下之物不相信佛法，它和青蛇一样，只接受快乐至上的原则。“情法恋”既是对以往故事的解构，也道出了“情”这颗人间最为瑰丽怪异的大树所根植的土壤；与生俱来的欲望。白蛇和青蛇的爱情是互为参照的，白蛇和许仙，演绎的是“情如何对欲的压制”，青蛇和法海，阐述了“欲是如何产生情的”。从这一点上说，《青蛇》比《色戒》要眼光更锐利，看问题更全面。
　　 法海勃起之时，也是他回归人性之时，因为他已经迈上了爱情的第一步：情欲。不要和我说柏拉图恋爱，那是扯淡，爱的最原始动力就是欲！
　　眼泪
　　青蛇破了法海的定力，她知道了男人的虚伪和软弱，就是强悍如法海，对女人还是有欲望的。她更加肆无忌惮的释放自己的情欲时，以为自己可以拥有白蛇拥有的一切，却发现自己不能像白蛇那样流泪。泪水是什么？白蛇说是人的感情，那人的感情又是什么？就是知道自己不可能什么都得到，总会在得到中不断的失去。白蛇要继续自己的爱情，就必须让青蛇远离自己和许仙，白蛇为了保卫自己的爱情，只能赶走同类，否则青蛇难以克制的情欲就是自己爱情的定时炸弹。懂得克制自己情欲的白蛇已经明白了，和许仙的姻缘，必须是要以牺牲自己一部分情欲为代价的——青蛇被逐。
　　懂得克制的白蛇失去了妖的性质，她对命运的态度也就不同于青蛇。白蛇明白了，如果遵守人间法则，很多事情就是自己无法掌控的，比如男人的心，所以她能体会到离别和牵挂，也许这就是爱情的本质吧。对自己欲望充满信心的青蛇是不明白这些的，她相信自己会只赢不输，分离和牵挂，如同情和欲，青蛇分不清楚。
　　当白蛇葬身水底，她找到背叛她们的许仙时，青蛇流泪了，此时她懂得了什么是真正的人的感情，明白了为什么白蛇的温柔和专一换不来和许仙的长相思守，自己赤裸裸的情欲也只换来法海的狂怒和报复。
　　　　在无尽的轮回中，女人的情和欲，男人的是与非，都由着缘来缘尽这只大手随意拨来转去，白蛇青蛇都是身不由己。人间的感情啊，其实就是人对人的依恋，只因为生命太短暂，命运太无常，这份依恋才是那样的让人刻苦铭心和痛苦。
　　青蛇总算明白了情的痛苦和无可奈何，所以她流泪了。青蛇没有勇气再去学人间的感情，即使她明白法海对自己的爱，她选择了离开，继续做一条蛇。
　　青蛇可以选择离去，尘世间的女人们，继续经历着白蛇和青蛇的痛苦。
　　人生如此，浮生如斯，缘生缘死，谁知谁知？情终情始，情真情痴，何许？何处？情之至。
　　 真是切题！

    白素貞說：“小青，我白來世上一趟，一事無成。半生誤我是癡情，你永遠不要重蹈覆轍。切記！”
    小青說：“幸好我把他殺了，讓他沒機會遇上另一個新歡。”
                                           ——《青蛇》李碧華

    春城無處不飛花，寒食東風禦柳斜……
    許仙帶領著學生念這首《寒食》的時候，斷然不知道兩條剛剛化成人形的蛇正光溜溜地趴在對面屋頂的陰影裡窺視他作為一個普通人類的靈魂。並在他今後的人生施下了不可變更的術法。那些突然吹起的清風和亂人愁腸的飛花，不管以什麼名義，擾亂的都將不僅僅是他的思緒。
     《青蛇》拋棄了白蛇與許仙千年之前的恩情。千年道行的蛇妖，找上這個愣頭癡傻的書生，僅僅是因為看上了他的人，為了追尋這人間的愛情麼？也許只有經歷過同樣悠長時光的冥想，我們才能對妖精們的執念有所領悟。看那白蛇在向青蛇傳授為人之道時，她的精明勝卻任何一個肯付出全部心思為幸福經營的女子。她自然是精，那千年的道行豈是凡人可比？然而精明如她，又怎看不出世人的愚昧醜陋？我疑惑，並非我信不過世人口中的妖孽，卻是因我深知這人間並非僅僅妖怪橫行，它已腐壞得不值得託付一生，因我也是世人。
    這一點早在法海以神的姿態俯視蒼生時就已清楚展現。那一刻，悲歎的不僅僅是神自己，也不僅僅是大大小小的妖魔吧。儘管如此，白素貞還是選擇以極其浪漫的方式開始自己的戀情，而小青選擇跟隨。兩條浪漫主義的蛇，兩顆春情蕩漾的心。那些呼風喚雨的本事都用來製造了一次又一次的勾引。充滿了整部電影的嫵媚眼波，如同那漫天洪水一般，蕩得人心慌慌，像是隨時會決堤。人們總罵風情獨具的女子為妖精，而沒有了這樣的女子，世間將變得更加可憎吧？
    我喜歡看戲裡的男女在眼神兒上做文章，瞟來瞟去，就瞟出了些端倪，更何況兩條風騷入骨的蛇精。
    細雨中煙波浩渺的西湖，白蛇輕薄的春衫被打濕，當她柳腰款款，十指纖纖，撐一柄傘遞到眼前，莫說癡傻的許仙，任誰也要伏地稱臣吧。在喜歡的人面前，白素貞的心意熱烈而直白，她的媚恰到好處，蝕魂腐骨，堪稱史上最賞心悅目，最成功的勾引吧。許仙終於在白蛇珠玉般聲聲吟喚中酥了骨頭。公子呀公子，只是，對面這絕色佳人眼中寄託的與眾不同的期許，卻也不知你看出了幾分。
    小青有一句話說：“你一千年，我五百年，加起來一千五百年，就陪他一個人玩兒啊？”我衷情於她帶著邪氣的天真，率性和無畏。對於人間的種種，她更多的是好奇，不見得有多稀罕。她只是因著對白素貞的感情追隨著她在這繁華世間遊戲一番，來去如風。有人說她也愛上了許仙，因此才有了後來與白素貞的鬥法。我卻不以為然。人間的恣意縱情，當然是山中的寂寞不能相比的，四季更迭，調皮的小青也學會了撒大謊，她眼見白素貞和許仙在俗世情愛中沉淪，或許有些羡慕，這人間的東西真的值得拋棄一切去追求麼？還不懂眼淚為何物的小青一心希望和姐姐一樣，也便有樣學樣得引誘許仙。她那稍嫌寂寥的低落神情也是那樣漫不經心卻動人心魄，所以許仙這樣的凡人會慌了神沒了主意。可彼時她不知道，這紅塵的一切對她來說不值一文，包括許仙。白素貞才是她唯一的親，唯一的愁。
    然而她終究是看出了許仙的懦弱吧。知道了白素貞所追逐的溫存愛情無法長久，皆是虛無，更何況人妖殊途。這個小青，少了白素貞的癡情，自然就多了灑脫。而這個愛情，似乎自古便為人間獨有，可最後能忠貞不渝的，除了天仙就是妖怪，唯一碩果僅存的人類還雙雙化了蝶，豈非嘲弄。所以休怪我一提愛情就冷笑，不僅我會笑，連神都會笑。也不要只是怪法海破壞了原本美滿的故事。白素貞有為了許仙甘心赴死的決絕勇氣，許仙有什麼？他面對和尚們的“好意”只做了象徵性的反抗便任人擺佈，軟弱無力的程度讓人覺得不拆散他們簡直對不起他。“每個男人，都希望他生命中有兩個女人：白蛇和青蛇。同期的，相間的，點綴他荒蕪的命運。”只是，當他得到了，會一直當她是樹頂青翠欲滴爽脆刮辣的嫩葉子麼？會永遠當她是天際皚皚飄飛柔情萬縷新雪花麼？小青是心如明鏡的，對許仙的貪和癡她迷惑過，卻終不屑。可她並不說出來，她不相信精明的姐姐看不出，卻不要自己去打碎她一心一意策劃的完美人生。
    那麼白素貞呢？她是否真的看不通透呢？為什麼她就是不顧一切不記後果，拼著天崩地裂，風雲變色也要不離不棄？只為他是她孩子的父親嗎？我不認為這世間煩擾的責任會令她如此大動干戈，那唯有情才是她的執念了。這單純熾烈的愛，如此卑微不悔的情，怎能不令人聞之垂淚，感懷萬世？看兩蛇精水淹金山寺，滔滔洪水中尋找真愛的場景讓人幾乎絕望，因為在堅持的，只有那個為塵緣羈絆的妖精。所以我看得心也冷掉。但當法海會因為目睹白蛇產子致使多年修煉建立的信仰和原則土崩瓦解，電影還是再次帶給我們這世界的閃光。人是人他媽生的，妖是妖他媽的，當妖怪生下了人的孩子，這世界豈非也瘋了？這個眉目如畫的和尚，這個曾經堅持人妖殊途的神明，此刻，再不是無情無欲，不破不滅的存在了，他和入世歷劫的白蛇青蛇，剃度為僧的許仙一樣，成了這塵世眾生的一個。他信了，信了這妖孽的人心。他接過孩子的同時，似乎也接過了人間有愛的證據。
    白素貞的生與死，堅持與決絕，都是為了這一刻。
    到這裡，卻原來是人人畏懼厭惡的妖精，來人間教了我們什麼是愛。

[青蛇]
导演 徐克
出品人 吴思远
编剧 徐克/李碧华
监制 徐克
主演 张曼玉/王祖贤/赵文卓/吴兴国/马精武/田丰/刘洵
统筹 陶云/金扬桦
摄影 高照林
剪接 亚积
武术指导 元彬/唐佳
美术指导 雷楚雄/张叔平
服装指导 吴宝玲
音乐 黄沾/雷颂德
出品 思远影业公司
公映日期 1993年4月11日
票房记录HK$9,497,865


一青一白两条蛇，百千年的修行后化为人形，本想游戏人间、体验红尘欢娱，谁料春雨如酒柳如烟的西湖断桥边，与清秀憨直的江南书生短暂相遇，白蛇竟从此沉醉于爱欲中无法自拔，最终产下一子，消声于雷峰塔之下，让自己成为了供世人茶余饭后谈资论道的传说；青蛇则在诸多是非中洞悉世事，从无情到识情再到思情，流下了本不应该拥有的眼泪，明白了「人生如此，浮生如斯」。两蛇的爱恨情愁得益于徐克天马行空的奇思妙想，此番的另辟蹊径不仅保全了叙事的完整，亦令幻梦背后的情生意动映照出人性的善恶美丑，迥异于以往《白蛇传》中翻来覆去的爱情传说。
更为幸运的是，本片集结了强大的幕后团队，将[青蛇]铸造成一部音画俱佳，色泽明艳，气势宏大的佳作。沾叔携手雷颂德，配以时而诡异时而多情的音乐：青蛇出场时用「色是空，空是色」来描绘，助法海修行时又以「人生如此，浮生如斯」来应和；张叔平与吴宝玲借鉴京剧、粤剧等造型设计，不仅采用「额妆」，而且令二蛇的服装添多一份飘逸绝尘之感，与角色气质相符；雷楚雄如仙境般的美术，将江南断桥流水，晚风拂柳的瑰丽画面赫然呈现；既在香港搭建布景，又用计算机构图绘图，眼花缭乱的特效场面已成为后世无可复制的绝本。



初遇——难得一见的演员
[青蛇]的拍摄并不是一帆风顺，从演员的更换到场景的筛选，虽说如今的豪华阵容已足够惊艳，但如果回首曾经与[青蛇]擦肩而过的他们，心中不禁惊叹：周润发、张国荣、巩俐、梅艳芳……如此看来，踏上[青蛇]这班车彷佛是五百年甚至一千年修来的缘份。王祖贤因[倩女幽魂]的古装扮相一鸣惊人从而与[青蛇]结缘，尽显温柔贤惠，回想影片开拍前两年，张曼玉以[新龙门客栈]中风姿绰约的金镶玉颠覆玉女形象，或许正是这一种成功的颠覆，令她化身青蛇，吐露天真魅惑。刘德华当年与法海的角色擦肩而过，一方面成就了赵文卓，另一方面总多少留有遗憾，如今终于以[狄仁杰之通天帝国]与徐克续上前缘。

■徐克：一开始准备用巩俐与梅艳芳饰演白蛇与青蛇，但是巩俐、梅艳芳辞演。由于当初角色的性格是根据她们而设定的，后来换了人，剧本不得不做修改。
王祖贤是古典之美，但不是传统的那种古典。她的眉毛啊，五官啊，都很立体、清楚，清楚得好像一个画里面的人一样，尤其是像古装画，我觉得她很特别。不过最初没想过她可以拍古装，她以前根本就是一个走路像踢足球一样的女孩子，穿古装会是什么样子，我都不敢想象。[倩女幽魂]出来后感觉很好，于是就用她饰演白蛇。
青蛇的角色多了一点成人的色彩，有妖气、有佛性、有人味，很难演。我让张曼玉尝试她没有演过的这种，底子里是一个动物，其实很原始的，去理解人的时候，看到人的黑暗面多一点。我想曼玉表现多一点的颠覆性行为，她都做到了，而且比我想象的要好。我觉得她的美是很朴素，很清雅的，但其实骨子里面藏着妖娆。

■吴宝玲：张曼玉很妖媚，她其实妖起来比谁都妖啊，就连她那个眉毛也是翘翘的。她一站出来，我便觉得这个女孩好厉害。导演讲戏，一讲她就明白，还能演到比导演要的还多。

■赵文卓：当时情况是这样的，我去电影工作室，去干嘛我忘了，发现旁边在筹备[青蛇]，导演说：「文卓，你过来，试试这个衣服。」我还不知道是什么角色呢，就胡里胡涂地试袈裟，然后他们就一个劲儿地点头，包括张叔平都说很好，说的还是广东话。「你来演法海。」我说：「法海，我觉得法海是老头儿啊。」我就问是不是还得粘胡子。得到的答复是不用，说这样就可以，后来才知道，原来是改编自李碧华的小说《青蛇》，于是我就演了。这个戏出来以后，反响很大。



人间魔域——复杂深奥的主题
影片开场，是徐克营造的与现实空间相联系的神怪空间，人妖杂处，丑态万千，而这奇异大背景的设置，正好为人蛇恋提供了可孕育的温床。乱世中唯见法海身着白衣立于台上，将自己与人间烟火拉开距离。影片的故事来源于李碧华同名小说，但与小说略有区别，较之于原著中青蛇出于女人嫉妒心理的第一人称自述，电影中的青蛇更像一个还未长大的天真姑娘，未谙世事，围绕在姐姐白蛇的身旁；登上银幕，许仙也从那位明知是妖仍贪恋女色、静观两蛇争斗的男人，转身成为断桥边、私塾里那位书声朗朗的老实先生；小说中的法海只知道在固有秩序下做降妖领域里「永不生锈的螺丝钉」，却不知这样做意义微薄，电影中他学会了反思，在水漫金山浮尸横陈的荒凉境况下，他独自面对苍生，黯然神伤。

■徐克：[青蛇]的故事概念与李碧华原著有点不同，但分别不大，只是加强了戏剧性，突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。我写的青蛇是因为无知，学习白蛇的高见而惹来麻烦，她是对所有事物及人际关系抱着哲学态度，到头来亦是碰钉。李碧华写的青蛇是因为妒忌，从而对代表万物之灵的白蛇做出那些事。李碧华的青蛇代表了女人之间的对比，而我的青蛇变成人，与自然隔绝后变得虚伪。做妖归于自然好，还是做人踏入社会好？这故事写出人性虚伪，即本性与道德观念的冲突，许仙作为知识分子，就代表了本性跟人生理论的矛盾。我希望给《白蛇传》注入新元素，以表现现代女性对爱情、友情的看法。所以故事虽以南宋为背景，但情节是以爱情发展下去的，因而背景根本不重要。
[青蛇]其实是有种喜剧效果的，因为李碧华本来说其实许仙是喜欢青蛇的嘛，如果真是这样那许仙不是很虚伪吗？于是我再想：许仙很虚伪，那是一种知识分子的虚伪吧(笑)，因为学了一套套道理，自己也很矛盾啊，如果这样说的话那法海也很虚伪了，对不对？因为他在修炼的时候，要不断地克服自己的七情六欲，很多时候会有很压抑的感觉，最后就变成扭曲了很多人性。所以，两条蛇来到人间是来看这两个人(或者人性)，带有一种俯视，一种讽刺人性的态度，所谓喜剧，可能也是因为它的讽刺感才产生了喜剧效果。


莫呼洛迦——浑然天成的音乐
依然是滚滚红尘，窗外私塾中的朗朗读书声传不进纨绔子弟那纸醉金迷的耳朵，初到人间的青蛇便迷上了灯影绰绰的奢靡生活。从屋顶落入舞者中间，她是天生的焦点，原先的舞者瞬间都成了她身旁的点缀抑或只睁大了眼睛诧异着，在音乐中她时时扭动腰肢，尽显妖娆。最明亮时总是最迷茫，最繁华时总是最悲凉，青蛇忽然间的消失不见，彷佛在谱写「色即是空，空即是色」的歌中奥义。黄沾与雷颂德首次合作，便擦出惊世骇俗的火花，[青蛇]的音乐相时而动，与江南的雕梁画栋、小桥流水水乳交融，直达「你中有我，我中有你」的境界。

■黄沾： [青蛇]是老徐改变作风的戏，而我，自从[黄飞鸿]第一集之后，就只为徐克写歌，没有再替他配乐了。徐克常出问题考我，他出的题目很刁钻，像「中国味道的印度歌」，好玩！但刁钻的很。《莫呼洛迦》是我应考之作。听了这么多年的Ravi Shankar(编注：拉维香卡，享誉世界的西塔琴大师，印度音乐与文化的传播者)，不懂吟诗也会偷了！末世的摩登伽女！天龙八部的蛇神和乐神！莫呼洛迦！看佛经多年的知识，也抖了出来。「揭谛」对「摩诃」，蛮绝的「无情对联」！(连接)徐老克提笔，写下第一句歌词就跑了！但考试官一句提示，也就够了。我自认为不是一个作曲的高手，除了民歌小调式的简单旋律，几乎没有写出什么特别复杂的曲调，只有同徐克导演合作的影片[青蛇]创作插曲《莫呼洛迦》是个例外。
    并肩而上应考的是香港乐坛新秀Mark哥雷颂德，这位音乐青年，当时和我合作得频。徐克当初没有注意过这个名字，虽然他的大名，常与我并排而列。「你试试啦！保证你满意！」我说。就此敲定了[青蛇]的配乐搭档。「用心去做！」我对Mark哥说，「同老徐做配乐，分分钟都可能得奖的！那样光宗耀祖啦！」

■雷颂德：当时黄沾知我十分热爱音乐，就叫我和他一起做[青蛇]的电影配乐。我很小读中学时已经认识沾叔，他对我很好，从做音乐到做人对我的帮助都很大。在我的事业里，没有他就不会有今天的我。

■黄沾：为了[青蛇]的配乐他可是下了一番功夫的，在家中的私家录音室，用计算机做了些试验带。「这首旋律很好，可以用作开场曲和终场音乐！」我一听他写的新乐段，就马上提议：「辛晓琪领唱，会很有气氛！」想这首词，茶饭不思，食不甘味，一直到录音间试唱后，还作改动。徐大师听过了，满意。
    虽然当年雷颂德和我，年纪差一半。论理，我是他长辈，但和Mark哥，真是平辈相交。我从他那里，学到不少新东西。风水佬骗人十年八年，雷颂德的成绩，有耳共听，骗不了人的。不信，看看今天有多少人记住了他的名字。



柳腰细裙儿荡——独辟蹊径的造型
青白二蛇已遁化为人形，在这春日飞花的季节，于小桥流水声中结伴游戏人间，静观世人的万千丑态。她们各执一扇，于西湖边上一步一扭，十步一歇，笑语盈盈，没有烦恼，似与这凡尘毫无任何牵连，只在自己的生活中体验上乘的快乐，而为她们的快乐更添一份光亮的，是那令人过目难忘的独特造型。二蛇的造型时而刮起印度风，时而吹着阿拉伯风，多数时则如京剧中的青衣，雪纺与蚊帐纱经她们一试，竟似细柳扶风，软脚骨与湿身时的发型又为其多添一份性感与秀美。还有那独特的「额妆」造型，不仅为本片增彩生辉，而且在日后得到了众多影视剧的争相效仿，比如李少红导演的新版《红楼梦》。

■吴宝玲： 我给张曼玉做青蛇造型的时候，考虑了很久怎样去把两者变成一个人。因为徐克给我看了剧本，剧本里小青有一个样子，张曼玉本身有一个样子，造型师的工作就是要把两个人很好地融合在一起，使得人物必须非常妩媚，同时又保有传统的东西，这样马上就能够脱颖而出。[青蛇]里，她的衣服收腰收得很合理，不会显得拖沓的，不能让她看起来笨重。应该说曼玉当时最大的优势是身段上，她身段非常的好，所以我给她做青蛇的造型时重点就在突出她体态上面，怎么样去更妖媚，怎么样去更飘逸。
我在髪型、化妆上也极力追求唯美，想起小时候看粤剧，演员用的「打片子」(又称额妆)，我想电影里面会有很多特技、灯光、神怪、风吹、雨雪，这种气氛整合起来就蛮独特的，而「打片子」这种手法本身就非常独特，一般的电影不可能用，因为很难找到合适的地方来达到这种高度和谐，但是在[青蛇]里面却可以。戏中做的原因是，想把白蛇和青蛇跟整个社会抽离，她们是妖嘛，和其它所有人都不一样。
当时摄影师和导演都很担心额妆的创作，可是坚持做下来之后，跟衣服一起配起来，大家都认了。到拍的时候就一点都不担心，因为融在景里。出来之后，直接反响就特别好，也没有人会说不能接受。我们的头都很轻巧，没有那么多头饰。除了[青蛇]那种环境，贴片我也不敢再用了，有人就说我江郎才尽。其实，戏曲的东西是一整套的，也不是说单抽出来就能用的。
至今还听到很多人对我讲说当年[青蛇]的造型很好，这么久了再看还是很美，大家喜欢我的设计我很开心。可以说这部戏的造型倾注了我很多的心力，并且也为我敲开了金像奖的大门，我就凭[青蛇]在1996年获提名第十三届香港电影金像奖最佳造型设计。

■雷楚雄：白蛇及青蛇的造型图是张叔平在京剧青衣的基础上，稍加改良而成的，以显露蛇妖的媚态。张选用的衣料极薄，像现代设计的其中一个手法，层迭多彩，头饰的设计更成为日后内地及港台地区古装片的仿效对象。至于蛇的造型便曾七易其稿，以满足导演要求不一样的效果，最后的设计是：白蛇头顶生角，青蛇两侧有翼。



流光飞舞——如梦似幻的美术
二蛇原以为不着尘埃便可全身退去，谁料竟对人间流连忘返，甚至深陷此中不能自拔。自从与许仙一见钟情，白蛇家便是那红尘欢娱之地，内帷中嬉戏，床第间缠绵，烟波四起，轻盈似雾，在晚风中的几片红叶里留下人间几回爱。蕴藏这些「与有情人做快乐事，未问是劫是缘」情感的，正是雷楚雄妙手天成的美术：江南小河上寄情的流水浮灯，人声喧嚣中却见桃花片片飞，小舟缓缓行；白府屋内轻纱间隔，屋外梅竹点缀，空旷寂静令闹市中的大宅子不觉拂过清冷。

■徐克：我拍[青蛇]是受了《聊斋》插图的影响，我很喜欢那些构图，很有趣。于是我要求[青蛇]的美术，一是线条要统一都是圆的，不能有直角出现；其次，画面设计应像《聊斋》的插图一样，只突出主要的东西，其它一律简化，例如街上的人不是穿白便是穿黑，只有主角的服饰才有色彩，背景也只用一种颜色；主景不需有墙，只用布分隔便可。

■雷楚雄：导演要求白蛇的家要有法术变出来的感觉，即虚幻而非实质的感觉，结果改了又改，最后搭建的大屋结构，只保留屋梁柱栋、窗框门廊，完全不用墙壁，取代墙壁的物料是通透的纱，纱后再种上梅、竹和芭蕉。导演运用逆光打灯，将植物化作剪影，拍摄时用风鼓吹动轻纱，于是整幅墙壁，一浪又一浪地在晃动，梅花竹叶影影绰绰，从而营造出疑幻疑真的浪漫感觉。
我参考了许多唐宋的古画，发现他们的画确是很简化，床是床，几是几，最多旁边有一张椅子，没有那么多杂物。我想不管现实生活是否如此，画师摒弃细节本身也是一种审美，于是我便往这个方向走。[青蛇]的美术方向除了保留中国画的神髓外，也很有剧场的效果。例如序场「人间」，以「红尘」为设计意念，红就是一大片红。
有时适当的道具搭建出来的场景，更具质感及生活感。例如搭建在东上海一条河上的书塾，若在河道两旁加种百棵柳树，一派江南气息自然扑面而来。席、竹帘、布，再加上饰有波浪图案的窗框，已可为一艘现代的船进行改装；扇形的团扇、四周缠上黄布的点缀，瞬即为端午节庆带来节日的气氛；而一池花灯、配合莲花、落叶、小舟及经改装的拱桥(原为方柱起角的石桥)，试问谁又会想到现场其实是一潭死水呢？
好像裁缝，你给他一块新布，他会很有兴趣做下去，可是你告诉他要怎样改，他改了两遍就没兴趣了。所以我的意念是，要发挥帮我做事的人的最大长处，尽量避免他们认为我总要改，他们就会很用心地帮我了，所以我的图都很细，要么不出错，一出错就有两个原因，时间不够，预算不够。[青蛇]就是这样的。



心魔——天人交战的法海
赵文卓饰演的法海是最帅气的，恐怕也是最迷惑的，妖孽气氛蔓延的人间魔域，他面临着一场与自己的斗争，而这场战争早在他窥见农妇竹林产子，背身而去的一停顿时已打响；随后在佛像前打坐，眼前忽然涌现出一些女人脸孔的妖怪，所谓境由心生，而这正是他心中情欲暗涌的外在表像；昆仑山下借青蛇来修行时，他的心魔应该是最活跃的，一边是青蛇对法海的百般挑逗、妩媚摩挲，一边是白蛇与许仙的死后重逢、缠绵床第，平行蒙太奇将两处情欲难抑剪成了妖娆比拼。本已心魔难抑的法海怎能挡得住婀娜多姿、蚀骨摄魂的尤物，他没有料到，自己的闭目修行竟未能获得心中的一块清凈之地。

■赵文卓：有一场戏是法海在金山寺里面，面对佛像打坐，就有很多妖怪跑出来。对当时的我来说，不理解这场戏的深刻含义，当时导演说：「这个是考验法海定力的时候，把你那些心魔呈现出来。外相其实就是你内相的一种体现，尤其是在见到这个异性的身体之后，你思想有一些波动，跟你在修炼的时候，是截然相反的，修炼的时候是要去掉这种七情六欲的。」但是那种情况，在一个年轻的法海身上出现，该怎么把持。年纪大的当然他不存在那么多的七情六欲，然而二十多岁的一个和尚，他在修行，他本就身强力壮会有一些想法。妖怪跑了出来，结果他找来找去，一顿打，再一转头看，其实什么都没有。然后就看见这大佛的漆就啪啦掉。
还有一场法海跟青蛇的对手戏，张曼玉，很诱惑。我坐在大石头上，然后她就游，游，游，不断地抚摸，然后做一些动作。当时好像入戏了吧，什么感觉都没有，事后还把那个灭火器放在水里，「嘭」，冒泡儿。干吗用的这个？后来才知道，原来它影射一些东西，就说法海没把持住。当时导演也没有给我讲这场戏要怎么怎么样？他就让我本色一点。对我而言，法海就是一个角色，那个时候可能理解也不是很深。但这场戏张曼玉的敬业精神给我的印象很深，有一个镜头是在水里拍戏，适值冬天，温度在零度左右，特别特别冷，可她在水里一呆就是几个小时，冻得嘴唇都发紫了，没有一句怨言，照样演。
当时导演让我将台词喊成「一二三四」，然后他配成「大威天龙」之类的东西，但到真正拍的时候，我就喊成了「一二三四五六七八九」。（笑）据我所知，这一点很多观众在看的时候都没有发现，应该再仔细看一次，尤其是法海施法之前的手势。我特别记得我的手势，一边用三个手指摆出姿势，一边喊「一二三四」，（笑）然后一把火焰就出来了。当然，和吴兴国对戏的时候我不会这样喊「一二三四」，那样肯定要笑场的，我当时也不知道要讲什么台词，所以对白一般都会这样说。

■徐克：法海代表压制人生及人权的力量，但也是其中一个不能克服本性的人物。我认为那不一定跟阶级观念有关，而是从自然而来的，是人的天性与工商文明的冲突。我的影片从没处理过这个问题，[青蛇]却能让我借题发挥，利用青蛇来探讨人性。

■赵文卓：我觉得法海的特别之处是他的年轻，然后他又有一些心理的波动和感情戏在里边，颠覆了以前人们心目中的那种形象。法海是人在修炼，但他却无法摆脱掉心魔，因为他刚开始讲得特别清楚，人的社会，有些妖是不好的存在，但是妖又做了一些善良的事，因此这个角色最难把握。例如影片开始有场戏是两条蛇帮助生小孩儿的母亲去遮雨，他就很疑惑，人和妖的区别在哪里。我觉得这里处理得特别好，就是将法海心目中的那种冲突，完全带给大家。而在影片最后，他站在那个木鱼儿上，在大海当中抱着白蛇的孩子，一开始就很迷惑，到最后他还是迷惑，其实我们谁不是呢（笑）。



水漫金山——意料之外的特效
法海一心想着降妖，却在不经意间惹得生灵涂炭。水漫金山恐怕是他此生罪恶的最大手笔，不仅平民百姓遭受无妄之灾，连金山寺的和尚们也在他的疏忽大意之下成了牺牲品，相比较来看，错收蜘蛛精反倒成了他修行中微不足道的Bug。导演徐克本不想在影片中运用过多的特效，熟料场面越做越大，特效越弄越多。先用计算机构图，再依据计算机设计的画面来拍摄的眼花缭乱的特技场面，着实令人惊叹。虽然很少见专门涉及影片特效的访谈，但仅从赵文卓一次关于法海展开袈裟降妖的回忆中，我们略可窥见[青蛇]特效之一斑。

■赵文卓：有一场戏，就袈裟全展开降妖的那场，说那个戏故事可多了，当时是差点儿出事的。拍那场戏的刚开始，拿两个老吊车将布给吊起来，把我绑在那个布的中间，通过风力把那个布展开，当时必须要找一个山顶，然后才可以利用自然风将布连同我一起拉起来。当时布张开以后，两个老吊车用钢丝上面拉着角，下面也拉着角，先是收着，我站在前头，然后边上一拉，一拉之后有风嘛，就吹着那个布张开。一张开，布就越来越大，就把我人绑在中间。结果发生一事儿，就是两根威也断了，断了之后是这块布整个把人卷在里面，我知道后面就是山崖，结果还好，就放，放，放，结果在下面的威也断之前把我放下来了，要不就没有我了。那布是特别大的一块儿。没想到那个风力撑起布的力量，竟然大到把钢丝扯断了。

□文/得一



连接：
摩登伽女：摩登伽乃梵文音译，意为有志、憍逸、恶作业。摩登伽女以清扫街道为业，一日，阿难持钵至城中求食，因极度口渴，便祈求正于池边汲水的摩登伽女施一钵水。摩登伽女自感身份卑微，未敢行善德，阿难再次请求，摩登伽女芳心遂开。为了得到阿难，摩登伽女请母亲施法迷住阿难，关于这一段，《楞严经》卷一云：「摩登伽女，以娑毗迦罗先梵天咒摄入淫席。淫躬抚摩，将毁戒体。如来知彼淫术所加，斋毕旋归。王及大臣、长者居士，俱来随佛，愿闻法要。于时，世尊顶放百宝无畏光明，光中出生千叶宝莲，有佛化身，结跏趺坐，宣说神咒。」后在佛陀的斡旋中，摩登伽女入僧团修行，日渐精进，一日忽然惊觉，破执。「唱出惜色的歌，摩登伽正是我」，是青蛇的口吻，意为因多年的修行才换得美女的身姿，此处以摩登伽自喻。

莫呼洛迦：莫呼洛迦乃梵文的音译，译为大蛇的意思。莫呼洛迦是天龙八部之一，人身蛇头的大蟒神。《维摩经略疏》卷二加以证实：「摩侯罗伽，此是蟒神，亦云地龙，无足腹行神，即世间庙神，受人酒肉悉入蟒腹。毁戒邪谄，多嗔少施，贪嗜酒肉，戒缓堕鬼神，多嗔虫入其身而唼食之。」虽然歌曲带有印度味，但是根本上还是得益于中国传统文化《白蛇传》，[青蛇]对其加以改编。片中张曼玉乃美女身蛇妖，此处以「莫呼洛迦」相对，正好切合，其于人群中尽情欢舞，尽显妖娆，也便是「天龙之女一曲婆娑」了。

揭谛摩诃：皆为梵文，「提谛」意为超越，破执；「摩诃」意为伟大。沾叔说「提谛」对「摩诃」乃「无情对联」，因其皆为音译词，本身词的意思无甚关联，但是具体每个字都对仗工整。


原载《香港电影》34期

我看了很多关于青蛇的影评，这篇最得我心，因而转载——

影片一开始，法海就不是从一个人，至少他自已认为不是，一大群肮脏丑陋的人在工作，人在斗鸡杀狗，人在做无谓的纷争和无聊残忍的事，那是他认为的人，自衣出尘的法海慧目微睁间轻轻吐出一个字“人”，是的，他不是人，他是佛之弟子。画面一转，他让我们体会到了他这个佛之弟子，对善恶的判断标准，他收了蜘蛛精，这除了说明他法力高强，他还爱憎分明，尽管蜘蛛精是善的，可他不信，因为他认为人妖四界是有定的，是秩序不能乱的，妖就一定不是好的，这样的法海，你不能说他是错的，可是总是让人觉得有一点不对头。


佛法中，人即是佛，佛即是人，佛是觉悟了的人，可是你法海连人都不是，又如何能是佛呢？法海的修行要过这一关，不待他找，因缘自已来找他了。紫竹林中，他本来要收了两蛇精的，可是看到了她们在为产子的妇人挡雨，这符合他对善的理解，于是没有收，还赠珠助她们修行，可是在转身离去时，他看到了他一直紧守的色戒活生生的出现在他面前，那产子的妇人美丽的胸脯，光滑的欲念丛生的腿，那妇人对孩子的轻怜蜜爱，血气方刚的年轻法海他背过身去，他为这景象略微驻足，他还是离去了，可是他的心中有一颗种子发芽了。于是出现了金山寺中他修行时的幻象，他心中一直以为女色出现了，丑陋的她们在说，“色戒色戒，有色无戒”，“你心中有佛，你就是佛，我们心有法海，我们就是法海”，真心向徐克致敬，这么好的台词他是怎么想出来的？是啊，心中有色才有戒，无色哪来的戒？法海用他的无穷的法力武功对付这心魔，可是杀不尽，赶不开的幻象呵，这些东西就是他自已心中的东西呀，他怎么逃得开呢？他被逼得无法下地，只能在佛像上喘息。他出定了，他出问题了，他有了心魔，他认为这是因为他废了蜘蛛精百年的修行所致，于是放了蜘蛛精，他以为他是做错了事才有的障碍，他一直以高强的武功和一心精进在解决所有的问题，这回他也是这样做。

他对白蛇青蛇是有好感的，他看到她们为妇人挡雨，看到他们治水，所以他对她们治病救人也从不干涉，看到她们盗灵芝草时，他也帮她们挡开了仙鹤，但是这时候的挡开并非完全出于好感，而是聪明的法海察觉了自已难以启齿的问题，可以想见，当青蛇白蛇许仙三人在过快活日子时，法海在修行时一定还在受幻象的困扰，他已经有点明白自已的心魔是什么了，可是高傲如他，跟本是不屑于承认这心魔的，他一定要证明自已不是那样。他放走了白蛇，向青蛇提出了那个啼笑皆非的比赛法子，为什么不是把白蛇留下呢？因为白蛇的妩媚只有许仙可以欣赏，其他人只能看到她的端庄，就像她自已说的，依足做人的规距。而青蛇的懵懂是一望可知的，正如他的懵懂。

于是比赛开始了，销魂的比赛，至妖至美的青蛇，英俊的让人爱幕的法海，水气氤氤中弥漫的全是情欲，青蛇的衣服一件件的褪下随水漂走，她曾问过许仙："什么是情？你告诉我，我保证不跟姐姐说，不能说？那你比划给我看？”，无知的她对无知的法海昵喃：“你为什么到现在也不敢睁开眼睛看看我呢？”法海不甘示弱的立刻睁开眼睛，却心平气和的低声说：“因为我不看也知道你在干什么”。这不是因为他法力高强，这真是最好的情话，他不看也知道她在做什么，他的心在努力抵抗又在静静领略着她的女人的风情，他和她的懵懂都在一点点化开，终于，法海徒劳的抵抗失败了，这是一场法海必输的比赛，心中无色欲，何须要守，心中有色欲，强守又怎么守得住？


恼羞成怒的法海哪里还是那个少年得道的法海，他和凡人一样，一心想报复那个证明他身上有凡人欲望的青蛇，注意到他把佛珠给许仙时他的神情了吗？得意而促狭，抓走许仙，逼着青蛇和白蛇再来找他比试，这一次是他擅长的比武，眼看斗法最激烈之际，意想不到的事出现了，白蛇产子了，法海彻底错乱了，漫天红色的袈裟，他在天空中竭力否认，“不，这不是真的”，他不看，他不听，他丧失了战斗力，他在红色的袈裟中掩起自已的脸，原来情欲并不是错的，天地的好生之德是圆融的，人妖的结合真的可以产生人，妖的真情真的可以修成正果，原来并没有人妖的尊卑秩序可言，婴儿响亮的啼哭在天地中回响，是梵乐，是佛陀的教诲，是人世间最美的祝福，在这天地一片混乱之中，法海彻悟了，他大喊：“原来一直在跟我斗的是人”，他身上的人性苏醒了，被他自已承认了，他不再执于法了。法海果然天生慧根，开悟后立刻圆通，他帮白蛇挡水，认可白蛇作为一个母亲的感情接过孩子，他还想救白蛇，多情大情的法海呵，这时的他哪里还是那个见妖就收的法海？天意从来高难问，他让青蛇助他修行，她果然助了，他果然悟了，却不是他们想的那个样子，丢尽面子的法海却再不执着。


一念之错是佛魔的分别，一念之错是人世间的大灾难，青蛇杀了许仙，法海再一次的不能容忍，可是面对青蛇对他造成金山寺的和尚的死的反问，他自问：“连我也是先功后过”，是的，面对错误，不是评判，不是惩罚，不是追悔，是宽恕是理解是原谅，法海再一次升华，什么是情？什么是爱？什么是对错？青蛇走了，法海第一次作为一个男人在叫她：”小青！”，他爱上她了。她把他变成了一个男人，他没有追随她而去，那不是他的路，他把他对她的情化做对世人的大爱，对情的尊重，对苦难的悲悯，对世间一切有情的慈悲，化入了他无边的法力神通之中，他成佛了！


影片的最后，在一片金光普照的夕阳中，法海缓缓回头，金色的光照在他的眼睛上，眉毛上，额头上，他神情清明庄严，还是那个紫竹林，只是现在的紫竹林不再昏昧，却是那么透彻清晰，这是他心魔产生的地方，一颗水从竹梢滴落，一声清响，一片生机。

小时候看青蛇，看的是白娘子跟许仙。
长大了看青蛇，看的是小青跟法海。

    还记得小时候看这电影的时候懵懵懂懂，看的一知半解，只大概知道有情有义的白娘子爱上了一个没用的男人。你看，小时候连剧情都看不全的年纪，都能看出许仙不是值得依靠的人。
  那时候多气愤啊。恨法海的无情，也一边莫名其妙他的态度转变。讨厌小青勾勾搭搭许仙，也一边想不清楚为什么白娘子看到了却不暴怒。
等全片放完了，再去想，哦，这就是白娘子跟许仙的故事啊。哦，许仙还没有法海好看呀。
   小时候的自己的世界就是认为，白就是白，黑就是黑，遇到了不开心的事情要哭，被惹了生气要发怒，相爱了就要结婚，在一起一辈子。有情人就一定要终成眷属。

   傻么？也不傻。




   前几天又把青蛇看了一遍，这时才觉得原来法海才是整个故事里最可怜的人。
   许仙也没有那么可气，白娘子已然成人，青蛇活的最尽兴。
   没错，青蛇是蛇。
   白娘子是人。
   所以其实这个故事，确确实实应该被叫做《青蛇》就这四个角色，演尽了多少痴男怨女。

【法海】
   法海爱了却不敢承认，做的是灭妖这样要本事有担当正义感强烈的活计，可是却懦弱到面对自己的感情的勇气都没有。和青蛇缠绵过以后却马上翻脸要收了青白二蛇。
   这是什么，这根本就是个男人。
   恼羞成怒，是为男，害怕面对自己最怕面对的东西，是为人。
   法海刚硬没错，道行也高。用现代的词语去描述的话，就是够理性，够现实，奔着人佛合一的灭妖大事业一去不回头。这样的角色放在现实生活里，就是那种性格要强，大男人主义，又心有事业，会权衡的男人。还是忍不住想起苍老师的一句名言，人家说了，所有的男人，其实都是男孩子。所以我也其实根本就不觉得男人之间，有没有什么成熟和不成熟可言。许仙跟法海两个角色，已经把人世间男人这生物，描述的一丝不挂。话说回正题。
   这样一个大男人的男人，自然不会体贴，不会说暖人心的话，不会浪漫，不会百分之百的把你当作整个世界。他永远分的清楚什么是主要的，什么是次要的，要做什么，不要做什么。这也恰恰就是白娘子为什么不选择他的原因。就好像法海被魔障迷惑住的时候，他不是立马去分析这种魔障是源于心灵何处，第一个念头却是：我要怎么去除掉这个魔障。
其实说起来，那天在竹林看见青蛇为妇人挡雨，这时这大和尚应该就已经被撩拨起心弦，不然也不会找小青助他修行。不要说什么是因为刚好遇到小青这样的借口。助他修行这样的念头也绝对不是临时起意，起码脑子里在提出这要求以前动过这想法。
   再拿到现在来说，算不上爱，起码这男人，对这女人，是有好感的。可是法海不敢承认，大和尚还有要拯救苍生立地成佛的愿望呢，他怎么舍得，怎么敢去放弃那些，为了一条蛇妖？
我见过多少不敢面对自己心里感情的人啊。我自己都算一个。在现实的标准里起起伏伏，拿别人的人生观价值观来标榜自己，比如什么嫁人就是女人的第二次生命，什么最后结婚的一定不是自己最喜欢的那一个，云云。这些人甚至都意识不到，这叫懦弱，这叫内心不强大，拼命的瞒自己抵抗自己。就好像是别人或者所谓的佛从小教导法海妖就是妖，人就是人这个道理一样。
   结局其实在法海身上体现的很好了，我们可以去理解成，青蛇根本就不知道法海心里有了她，当然了，青蛇还是蛇，没心没肺也是重要的一点。所有的叹息跟遗憾，都藏在最后那句法海喊的小青，更加理所当然了，这个不敢去爱的胆小鬼，马上改了口。
   这么一大节的废话，其实可以概括成一句：不管是人还是佛，都不要去隐藏内心的情感，正视它，承认它，这才能被称呼为勇敢。

【许仙】
   我也说了，小时候看青蛇的时候，觉得这男人真是渣啊，优柔寡断没本事，连自己的老婆都帮不到。替人看病的是白娘子，却为许仙博了好名头，被小青稍微勾搭一下就春心荡漾，还教育自己的子弟要一心扑在伟大的读书事业上，特别是还要扒了人家的花灯。你说多么可气，作出这种棒打鸳鸯的事情，看到捞花灯的红衫妹子那盈盈泪光，老子心都要化了啊！结果呢，却有白娘子这么一个有情有义的好女子爱上他！救他！替他生孩子！你说可气不可气！
   可是现在么，淡定了。许仙是什么，许仙不过是另一种男人而已。好色，优柔寡断，没作为，没担当。可是这种男人会说煨人心的暖话，会哄你，会一心装下你，会在上课的时候因为想你而发呆出神，会不在乎别人说他脂粉奴，这种种表明，他爱你。这些细节，多让女人心醉啊。白娘子选择许仙，更大的一个理由是他老实。白娘子的原话就是，老实人，好相处。如果用现在的思维去解析一下的话，老实意味着什么，意味着好掌控，白娘子一次一次叮嘱小青不要去招惹法海是为了什么，是因为白娘子自知法海那种男人，不是不会动情，而是动情永远在理智之后，这种男人，掌控不住。当我看到许仙扔了法海给的佛珠屁滚尿流滚回家，要白娘子跟小青快跑，说，我知道你们是蛇妖，赶紧跟我走吧。这时候，我意识到，许仙是爱的，他虽然没有能力，可是却在尽自己所能去保护白娘子。这一刻，对于许仙的种种缺点也就释然了。
   而在后，他却在小青跟白娘子之间无法作出抉择，其实就是白玫瑰跟红玫瑰的道理，而对于女人来说，也希望她生命中有两个男人：许仙和法海。是的，法海是用尽千方百计博他偶一欢心的金漆神像，生世位候他稍假词色，仰之弥高；许仙是依依挽手，细细画眉的美少年，给你讲最好听的话语来熨帖心灵。
   这一大篇，要总结起来，还是一句话：不论是谁，求仁得仁，鱼和熊掌，永远不可兼得。


【白娘子】
   该说青白二蛇了。先说说白娘子。
   白娘子是人，多的那五百年道行可不是白多的，它让白娘子化成了人，她有了人的喜怒哀乐惧。这惧是最重要的一点，不是这惧，她就不会选择许仙，就不会向往宁静稳定的感情。她知道如何去做人，更加懂得如何去做女人。其实在我自己来说，我不得不感叹白娘子这女人是做的圆润至极，男人好色，好呀，白娘子无辜又美艳的露着整个脖颈半个酥胸声声喊着你相公，相公，你会不会醉在这景色里。男人优柔寡断，好呀，白娘子一杯茶成就你们的缘分，一把拉你进船，眉目如画，眼角含情，叫你尝一尝这亲手煮的粥，你会不会就这么无法抗拒的接下了这份情意。男人没担当没作为，好呀，白娘子替人看诊，替你博一个好名声，人人开始对你侧目相看，从诋毁到称赞，你会不会万分享受人人夸赞的生活。白娘子太懂男人要什么了，也太懂自己要什么了。用现在的话就是，装得了二卖得了萌，进可御姐退可萝莉。
   其实我现在也大概就懂了为什么白娘子看到小青骚媚至极的趴在许仙身畔并没有生气也并没有跟许仙争吵了。其实对任何感情里出现了小三的女同志们，白娘子接下来的危机公关实在是堪称模本。白娘子先是装作什么都不知道，好了，男人有台阶下了，你还要跟这个男人过日子，你还爱这个男人，不要闹，闹不得。接下来捡起扇子，问许仙，这不是小青的扇子么，怎的会在这里。不闹，不代表不计较，提点还是要到的，尤其这个男人并不想跟你分开，那他自然一定会懂你的意思。最后找到小青，注意了，白娘子把扇子丢给桥上的小青的时候，语气里是含着不满，含着怒意的。这点太重要了，不闹，也不代表不让这个三知道你知道她的存在，更加不代表不让这个三知道你的怒意。最后的最后，白娘子跟小青坐在湖边继续说说笑笑，我这是彻底服了白娘子了。女同志们，你们有谁，谁可以跟三坐一起说说笑笑宛若双生。我们看看失恋33，闺蜜抢了男朋友，也一定是一刀两断跟闺蜜老死不相往来的。
   白娘子无非就是一个期盼这跟丈夫平淡老死的普通女人，大多数中国女人其实也是这么走过来的，于是男人们十分满意这种女人，给这种女人立的贞洁牌坊就叫做：贤惠。
   这一大篇说的是：女性励志读本，白娘子教你如何做女人。

【青蛇】
   最后终于要说到青蛇了，小时候么，就一直觉得青蛇就是白娘子身边的那个小跟班，是片大绿叶，甚至我小时候都没有看清过张曼玉的长相，七魂六魄被王祖贤勾去一半。现在去看，青蛇才是整部电影里我最爱的那一个。实在是又爱又羡慕，活的恣意任性妄为，其实小青根本就是个非常严重的自我主义者，一切出发点，都是从自己开始，我也压根不想去赞同她还是一直有情有义帮着白娘子的这种话。在我眼里，小青去帮白娘子水淹金山寺，去找许仙，到最后学会落泪，这完全就是一个蜕变。泪水落下以后，再无小青，只有第二个白娘子。多可惜。可是这也一定是一个必然的结局。真让我难过，因为每个小青最后都终成白娘子。
   每个女人年轻的时候，还是女孩的时候，不论长相，单就那份气息，那张光滑年轻的皮囊，哪一个不是明艳动人，哪一个不是活的开开心心恣意妄为，哪怕是最知书达理的家庭养出来的女儿，再进退有度，都一定有那份自傲任性在心里。小青就是这样，自傲，不服气，要跟白蛇比试，可是也不懂事，所以才看不到这份差距。更不懂要好好珍惜这份差距。
也并不是白娘子不好。如果我的性别为男的话，我绝对认为这两者没有差别，我甚至一定会贪心的想两样都要。可是我这辈子的性别必须为女了，作为女性的出发点跟角度的话，这样的小青，让我挂念心疼太多，那一身的棱角还没有被磨圆润，还任性，还会使脾气。
   当看到小青面对法海帮助修行的要求的时候，那一脸的娇俏，我发现柔媚入骨白娘子让我心醉，可是娇俏美艳的小青却让我心动，这其实也就是女人跟女孩的区别。或许也是男生喜欢御姐，可是大叔却要找萝莉的道理一样，我是说或许，因为这一条我并没有求证过。可是在我看来，成长的历程里看来，我觉得女孩要胜过女人万倍，如果可以，我期望每个女性，永远都是女孩。不用学会委屈求全，不用学会隐忍不发，不用学会感情里生活上的种种手段，这样快乐直接的永远的，单纯下去。
   这篇要有什么总结的话，我实在不愿意去总结。


   如果说整部电影从头到尾给我最大的感觉就是一股馥郁让人迷醉的花香的话，小青就是这香味里的一丝薄荷，同时也是整部片里四个人物中最鲜活的一个，这份鲜活来自于那份直接跟不谙世事的天真。或许就是这抹特别，让徐克把这部电影取名成《青蛇》，他大概是跟我一样吧，他大概是想讲一个在爱恨情仇里女孩终于变成女人的故事吧。
   我也不是什么女权主义者，我也从来不认为存在什么根本的男女平等，某种意义上，男女不平等就是最大的平等。男女各司其职，男女各有劣根性。
   可是我依旧唯愿法海跟许仙，都懂得珍惜小青。
   没办法，我就是偏心小青。
   因为我心疼小青，我害怕她长大。