能看,伊恩老爷子yyds,只有辉煌的老人才知道怎样演绎辉煌和老人,好几次都担心他要撅过去,但正如开头ft他说的:不用担心我的身体,你们只负责看我演戏。演员这一职业做到他这样,真的神了。
改编架空了时代,往前推了几百年,造成悬浮感。开头分财产一幕说是讽刺川普,还有点意思,后面就尴尬得满地找头,尤其是现代作战那段,把哥们看傻了。看话剧最喜欢看疯子,all types,老爷子演到极致了,尺度拿捏得很好,一种孱弱的、临近边界的疯,当然原著设定就是那么好。三公主求求了,每到她说话我就开始玩手机,咋滴啊这对夫妇硬塞进去的?zzzq也讲点基本法吧,blm是让大家都在一个起跑线上,不是让你毫无演技、念词念成魏璎珞也能拥有privilege拿到这么好的角色呀,善良真诚独立、参加法军的王后,尴尬得我头都飞了,一对比两个恶妇姐姐都面目可亲起来。肯特这个角色原设不知道是不是女的,也挺怪的,行吧我就是诛心,非常突兀。
很喜欢两个悲惨老头,李尔和葛劳斯特,两条线的主心骨。演技太有感染力了,两人的落幕看得我拔凉拔凉。最后一幕,本来设想李尔会抱着女儿的尸体一枪崩了自己,悲壮而浓烈,但伊恩选择拿上吊的绳子挂在自己脖子上,一种垂老的无力和悲凉,比开枪更震撼。对照现实里老人自杀的社会新闻,很多都是上吊、喝药这种蹩脚的方式,他们连决定自己的生命去留都显得无力。
安排了半年的《李尔王》,这次终于安排上了。NTLive虽说效果肯定不如现场震撼,但是对于演员的细微表情可以看得非常清楚。
伊恩爷爷的李尔王值得所有赞美!在八十岁的高龄出演一出四个小时,中间还包含大量淋雨的戏份的戏,本身就非常令人尊敬,更何况伊恩爷爷将这个角色诠释地如此出色,演出了李尔王老年的昏庸、任性和悲凉。
全剧的基调很压抑,李尔王老年从万人瞩目的君王跌落谷底,无依无靠,被自己的两个女儿欺骗和背叛,看得时候让人感觉特别揪心。李尔王为自己一时的昏庸付出了惨痛的代价,让自己的家庭和自己,以及自己的国家,同时濒临瓦解的边缘,但是李尔王在最后时刻认清了自己的愚蠢,幡然醒悟后和小女儿一同死去,而大女儿和二女儿也付出了生命的代价。
全剧还有一个泪点在于埃德加父子,他们相继落魄,却相守相依地度过了父亲最后的时光。儿子对于拯救父亲付出的心思很让人动容,父亲因为自己的忠诚,被人陷害地挖了眼睛,同时也认清了谁才是真正正直的孩子。和李尔王的经历不谋而合。
值得注意的是本剧有不少血腥桥段,而且时间很长,不适合儿童观看。
《李尔王》 (莎士比亚) 莎士比亚在《李尔王》中表达的道德论点,比大多数古典悲剧 更微妙。他的关键技巧在于创造两个“主角”:主要角色李尔王, 以及陪衬情节角色葛罗塞斯特。他们两人在开始时都有道德缺陷, 在故事发展过程中都曾经沉沦,都曾面对道德层面的自我揭露,并 都经历死亡。不过我们在《李尔王》中找不到《哈姆雷特》中死亡 的那种崇高感。我们在《李尔王》中也找不到世界被拨乱反正的感 觉,例如在《哈姆雷特》中,在正派而又公正的福丁布拉斯统治 下,丹麦会变得愈来愈好。
莎士比亚在《李尔王》中没这么做,反而刻意聚焦于人类本质 的不道德,以及自然界的无道德状态。首先,他让李尔王和葛罗塞 斯特这两个主角犯下同样的道德错误,而且毫不留情地让他们死 去。一名国王悲剧性的陨落已够震撼,两人遭逢同样命运,则显示 某种道德昏聩的状况弥漫人间。 接着,莎士比亚让全剧唯一在道德上可谓正面的角色考狄利亚 也难逃一死,而且死法特别可怕。至于埃德加,他原是个善良但莽 撞的人,也确实击败了他的恶兄弟,以及李尔王的两个卑鄙的女儿;不过,我们处于极度震惊中而不知所措,只看到零星而破碎的 美好人生的价值。埃德加在全剧最后一句对白中说出了名言:“ 们这些年轻人永远不会看到那么多,也不会活得那么久。”换话 说,在众人皆不道德的世界,无限的痛苦经历能让一个人更深刻地 体验人生,但也要付出沉重的代价。对进人创作晚期的莎士比亚来 说,能对人类崇高情操抱持的期待仅止于此。
看到的不仅仅是一部巨作的演绎,还有的是几位年迈老人的倾心敬业。就像Ian自己说的那样:或许因为跟Lear年龄相近,所以心境可能体会到更多。剧终Edgar:The oldest hath borne most: we that are young. Shall never see so much nor live so long. 全部心酸集于此......后半场从Edgar领着他双眼被挖的父亲Gloucester去Dover开始,情绪比前半场更浓烈,我记得自己和身边的朋友一直在流泪。特别是Lear抱着他最善良,最疼爱,但却被吊死的小女儿Cordella时。几个老人与年龄,命运作斗争,看清后代的阴谋,而此前自己又被圈入其中,将真正对自己好的亲人推至千里,内心的迷茫挣扎。可以说几位演员都把其中的感情带给观众了。剧中也不乏黑色幽默元素,添彩。
如果亲身观看的话,想必会更加激动。
2022-10-09于百讲观看
并没有认认真真读过莎翁的剧,这次看完有了细读剧本的欲望和想法。看得过程中有很多的疑惑和看法
1.关于分领土、断绝和小女儿关系的部分:李尔王是老年痴呆了吗?他是不是在考验未来小女儿的丈夫,其实他还是最爱小女儿的?
个人理解整个表述爱意、分领土的过程,李尔王是自大而天真的。我觉得他其实很清楚大女儿和二女儿的虚伪,因此才反复强调:尽力表达对我的爱,才能拿到领土和权利。他的富裕、常居高位使他习惯了用权利让人臣服,逐渐以为只存在一种被爱和关怀的方式——那就是用高高在上的姿态和利益来换取讨好者虚伪的爱意。这份认知和天真,让他自大地将所有的领土瓜分,不给自己留任何退路。他以为女儿们始终都会记得,是他因她们的爱恩赐了她们这些领土,故而被赠予方理应永远地关爱自己,而赠予者始终都是高高在上的王。小女儿的真诚和坦然戳破了这虚假的谎言,李尔王的愤怒来自于他对自身信仰的维护,他与小女儿的决裂是他选择捍卫他所相信的。他决定不给予考狄利亚任何嫁妆正是为了让她失去优质的丈夫,让她明白“nothing will return nothing”,权利才能换取幸福和爱,由此来证明自己没有错。事实证明,短暂逃避只会迎来更惨痛的失去,保持清醒和对自我的审视是重要的。
2.在暴风雨剧情之前,大女儿、二女儿真的有无情的怠慢她们的父亲吗?如果是小女儿在,真的能做得更好吗?
这个问题其实让我非常困惑。在皇宫里和100个随从喝酒、大声嚷嚷说些荤段子、粗俗地殴打没礼貌的奴仆等等的确让我觉得不妥。声称退居二线,却依然以一种傲慢、高高在上的方式对待自己的女儿,甚至不高兴时不惜诅咒她 也让我难以接受。当时在看的时候,让我想到了生活中那些嫁给凤凰男却过得不幸福的故事。一个人可能会在地位比你低下、有求于你的时候对你百般依从、接受你高高在上的姿态,一旦一朝得势、压抑的部分就会涌出来,曾经的受害方顷刻间便会成为受益方,病态的讨好和冷血的掌权只是一个镜子的两面。而这一切并不全是那个一朝得势的人的责任。可以说,在暴风雨那场戏之前,我觉得两个女儿的做法并无太大问题。如果小女儿在场,她应该也会对李尔王不满。只不过考狄利亚大概不会像大姐那样善于心计、也不会像二姐那样喜欢伪装,她会直接了断的对父亲表达不满,对于不妥的地方绝不苟同,但对自己的义务和责任也了然于心。但是,对于逃避真实的李尔王来说不论是小女儿的做法还是另外两个女儿现如今的姿态都会让他心生不满和抱怨,因为他并没有准备好接受真实,所以他的悲剧似乎是注定的,与哪一个女儿都无关。
3.暴风雨那场戏真的非常精彩。李尔王被驱逐,大女儿和二女儿虚伪的相互宽慰:“其实只要没有随从,她们都是非常乐意照顾父亲的。” 二女儿的演技非常炸裂,从 一声怒吼和立即优雅地捂嘴 开始,她便彻底的撕掉了温柔虚假的面具。在葛罗斯特城堡里,三个曾经不被父亲宠爱的、不幸的、扭曲的孩子——高纳丽、丽根和爱德蒙——自此命运交织,似乎都终究圆满、获得了一直渴望的权利和各种欲望,但却最终充满悲剧的死在了一起,他们从未真正被命运偏爱过。这么说来,莎翁对待天生幸运只是过分天真的人还是仁慈的。爱德加作为一个有身份的上等人,却缺乏和自己身份匹配的城府和理性,他因为自己的天真而失去了一切,却最终在挣扎和觉悟中回归了原来的生活。李尔王作为高高在上的一国之王,在逢迎和威仪里迷失了方向,但最终还是遇见了真实。他获得了小女儿的原谅 以及 来自肯特、小女儿真正的关心。最终,他追随小女儿死去,死亡是一种解脱。
很多台词都值得反复回味和咀嚼,这也是让我有细读剧本想法的原因,希望之后细致的读完后能够获得更多细节性和更为深刻的理解。
当我还是为赋新词强说愁的文艺少女时, 李尔王就如雷贯耳了。 有机会翻过剧本,然而去无心读完。 直到中年, 下决心坐下来4个小时看完了“甘道夫”的李尔王版本。 这一场的SETTING 是现代装扮, 莫名有些遗憾。 多么想看看古典装配华丽版呀!谁叫这是咱第一次的李尔王呢。讲的是英雄暮年的李尔王准备把王国分给三个女儿。大女儿和二女儿当仁不让的甜言蜜语哄得老头很开心。 三女儿直言让老爹不要信大姐二姐的话,结果让老头恼羞成怒。断绝了三女儿的关系,一分财产也没有给她让她远嫁法国。 大女儿,二女儿平分了国土,King的要求是自己带着100名侍卫以月为单位轮流在2个女儿家住。 忠心大臣肯特也因为直言进谏被贬为平民。 这一次的肯特有女士扮演颇为意外。
大女儿逐渐不满失去权利的老国王以及那些侍卫随从的行为。于是让下面的大臣们冷脸对待。老国王口出毒咒愤然带侍卫们离去找二女儿。 然而二女儿币大女儿更加狠毒。多到葛罗斯特伯爵家里闭门不见。之后2位女儿见面一直要求老国王减少侍卫人数到50,25, 5, 和一个侍卫不留。 老国王含恨在暴风雨中带队离去。
葛罗斯特家也是孕育一个大阴谋。 葛罗斯特的大儿子是个善良的高贵的人。 小儿子是个野种,但是心怀计谋。早就不甘心以一个野种的身份活在世间。于是设计造谣哥哥要造老伯爵的反。 连他自己都说:善良的哥哥太好骗,因为自己不骗人就不会想到别人骗他。 于是计谋得逞,让老伯爵身心大儿子造反:又设计让大儿子逃跑。于是老伯爵下令全城追拿通缉。于是大儿子假扮疯子受冻挨饿。
暴风雨中的老国王终于认清了自己所犯的错误。然而天下没有卖后悔药。
葛罗斯特不忍心老国王漂泊于风雨中,追随出去。 这是狡诈的野种儿子认为是借及告发立功的好时机,于是被告发了的葛罗斯特伯爵被丧心病狂的二女儿和女婿二用酷刑挖出双眼。变成瞎子的他遇见了装疯卖傻的大儿子。大儿子带着他去找老国王。
老国王的三女儿在发过领军而来要为国王报仇。宇老国王相见,终于在老国王的忏悔下,父女冰释前嫌。大女儿和二女儿同时爱上了狡诈的野种儿子。 大女儿因为强烈的妒忌吧二女儿毒死后自己自杀。 老国王抱着死去的三女儿在悲痛中离世。
大悲剧。看完心情沉重。
人性从未变过。 本来英明的老国王在长久的自信中犯的错误是极为愚蠢的。葛罗斯特的野种儿子稍微使点手段就能让善良的哥哥和聪明的爸爸上当,让本来2个人见面就能说得清的事变成了不可解释的。 葛罗斯特轻易就怀疑了自己善良的大儿子,轻易就相信了自己一直讨厌的野种儿子。最终让自己和大儿子承受了惨无人道的酷刑和痛苦。虽然最终一切明白了,但是代价太大了。 国王的一家都死了。 葛罗斯特一家只剩下历经苦难的大儿子。
可以作为一切宫廷戏的原始版本。 道理蕴含在夸张的但是简单的故事里面。 莎翁的语言是无力伦比的。 穿越几百年到了现在,仍然给了我不可磨灭的印记。
伊恩麦克莱恩就不用说了,比较震惊的是八十岁的人了肌肉竟然还是紧实的……爱德蒙差不多是我在莎士比亚戏剧里最喜欢的反派角色了,那段关于星座的吐槽值得加100分。这版爱德加大帅哥,还全程只裹一条兜裆布给你看,赚到哦
去伦敦没看成伊恩老爷子的现场,终于在大银幕上看到了。小女儿的角色不如两个姐姐出彩。毒舌莎士比亚:疯子领着瞎子走路,是这个时代的病态。当我们呱呱坠地,因为来到了这满是傻瓜的舞台,禁不住放声大哭。
终于在NTLive上补回了之前因为坐在山顶看不到的细节……爷爷简直大赞!最后电影院里好多人都哭了……然而,没想到时隔这么久了小女儿的演技还是让人这么的捉急……硬生生是觉得这个小女儿似乎也并不咋爱她爸爸……🤦♂️
人物形象在最开始的几场中还是接近漫画式的,而且情节并不完全能让人信服——李尔王突然就把三女儿给驱逐了,葛罗斯特和埃德加轻易就相信了埃德蒙的谎话。但随着故事的展开,人物形象一个个逐渐地丰富起来。尤其是李尔王,他自大、意气用事,并非讨喜的角色,可谁都不知道是从什么时候开始变得同情他的。变疯的李尔与失明的葛罗斯特再次相遇的那场戏,恐怕是所有莎士比亚戏剧中的顶峰。满嘴疯言的李尔如同得知妻子死讯时的麦克白,他们都到达了某种大彻大悟的生命状态——一方面像是疯了,另一方面却把人生的荒诞看得前所未有地清楚——正如一旁的埃德加所言:“疯癫中自有逻辑”。
英国国家剧院伊恩·麦克莱恩版《李尔王》,4个小时时长,好到没话讲,说精彩太轻了。
20181201 黄浦 这是我看过的第四个版本的李尔王,和我看的第一个版本一样,都是Sir Ian主演的,同时这也是我看过的最人性化的李尔,会痛哭、会忏悔,会悲哀地承认自己无所依靠。虽然隔着屏幕,但是能看到Sir Ian的演出真是值了。相当喜欢二姐的表演,现在看来一个不出戏的考狄莉娅真是比找一个好的李尔王难上千万倍。以及现场如果笑声能再少一点就更好了。
生气,非常生气。其实原本一切都很好,伊恩爷爷在职业生涯最后一出莎剧、在最接近原著的年纪,给出了最真实自然的衰老和昏聩。高纳丽和里根两位演员则是我看过最精准合理不脸谱化,连肢体都带感的恶毒女儿。肯特性转成为女爵,仍然是鞍前马后的忠臣。弄臣、爱德佳和爱德蒙,都可圈可点。但是那个一说话就吹胡子瞪眼跟关西大汉一样的考狄利娅是怎么回事!!!?OOC得太败坏观感,五星剧瞬间三星都不想给,结局的悲剧性也因此大打折扣,太让人生气了!其它细节真的都挺经夸的…地图分家,屠宰场的比喻,爱德加和爱德蒙自残的呼应,强频闪速战速决的战斗戏…包括伊恩爷爷为了观众能看清他的表情甚至纽扣,特地要求了300人小剧场的良苦用心…但是这么想想就更生气,一粒老鼠屎坏了一锅汤那种生气。
伊恩太棒了!目前为止看过最好的一版李尔王。整体四星多一星给完美的伊恩和他的辛苦(尽管他说了辛不辛苦是他自己的事情我们确实不该多操心)遗憾是不喜欢考狄利娅和埃德加两人的表演 其他人都太棒了
#莎士比亚影像展#唯一的遗憾来自于稍欠打磨的第三幕,其它都很好
小女儿真的是……尬演。唯一的缺点
疯子带瞎子走路,这就是这个时代的病态。(其实最喜欢的一句台词是 “连最贫穷的乞丐都有多余的东西” 准备划个重点 下次买些莫名其妙的东西的时候 拿出来用)
1.如果只是背景和服饰变化而语言停滞,那么现代化的处理就显得毫无意义,虽然原著的精髓价值仍在,令人叹惋的悲剧性仍然能够直击人心,但加入英法战争未曾为文本增添新的活力,反倒显得违和。倒是激起了看原著的欲望。2.大家表演都超级用心用力,四个小时看得都累,伊恩爷爷不要太棒,二女儿肢体语言太丰富了,穿着超短裙旋转跳跃深蹲简直就是小精灵(,公爵家的基因太好了,两个儿子出场的时候满脑子都是我可以我可以。
虽然是四大悲剧之一,但并没有觉得《李尔王》的故事格外悲惨,最后恶人都有恶报啊,现实生活可不一定是这样。这部戏也有莎剧的通病,台词我还可以忍受,不过一些设定实在太简单粗暴,比如老国王开头一怒之下断绝父女关系也非常生硬。现代人对君主没有敬畏之心,所以李尔王的遭遇还没有被挖眼的葛罗斯特伯爵和他的长子埃德加打动人,因为李尔王也挺招人烦,同情心就打了折扣。我并不抵触让黑人演员演小女儿考狄利娅,可她说话的时候那种瞪眼呲牙的凶狠表情让人觉得这个公主好tough好凶,也完全感觉不出来她对李尔王的爱。最后说到老爵爷,表演无懈可击,已经没有他没演过的莎剧了,不过李尔王他还有兴趣再演一遍,因为正好也到了剧中李尔王的年纪。真不简单,八十岁了,要记那么多台词,要被雨水淋,还要在舞台上背着一个块头不小的年轻女子走路!
唯一的bug种族上的政治正确——黑人不能演坏人。硬拖个没有灵气的人来演小女儿。为政治正确牺牲了艺术性。
莎士比亚最喜欢的一个本子但是越看越苛刻,爷爷真的是演的非常细腻了,大女儿二女儿人设很好演,小女儿人设有伤真的很难救~英国真的是靠好演员,祖师爷在上,导演编排很少有特别让人眼前一亮的
找一个靠谱的演员演Cordelia就那么难吗?太减分了,那么棒的开场几乎就被她一个人砸了...我看《李尔王》可能比较简单粗暴,暴风雨之夜能拍出感觉,整出戏百分之八十是好看的,还好伊恩爷爷没有狂躁又歇斯底里,真看出老戏骨稳如泰山了。李尔王疯了之后拿着小花跑来跑去那场戏莫名串戏到了Ophelia😂表白这个版本的服装设计,无法抗拒穿制服和大衣的爷爷!
虽然有这么【】的考狄利亚,但是好在戏份少,伊恩爵爷的李尔王功力太深厚,而一众配角也大多出色,特别是饰演埃德加的Luke Thompson,不光是表演让人印象深刻,他的【】同样令人难忘
Ian爷爷戴着花环拿着小花实在是可爱。喜欢雨中的场景,过于刺骨。
戊戌90. Ian老爷爷真的演的太好了。抱着演技那么差的三女儿涕泪交流,巨大的悲痛和懊悔再没有比这个演的更好的了。铁石心肠也会看了他落泪啊。“只有仇恨他的人才会再叫醒他,让他睡吧。”
黑色的Cordelia眼睛好鼓(比RSC那个版本的好一点),口齿不清的黑法兰西王有点可怕。其余的完美。