“鲛在水中央”这部电影,虽然是年轻导演作品,也没有大牌明星加盟,但是每个演员的演技都非常到位,影片画面唯美,配乐也恰到好处,整体节奏不快,情景代入感很好,值得需要用心去感受的剧情,这个五一假期不可缺少的文化享受,期待五一全国上映!支持国内导演,支持中国电影,祝票房大卖!大卖!大卖!
纯纯的文艺片,绝美的冰川雪景,原始森林,小木屋,整部影片人物不超过10人,永远西装领带的男主角,忧伤的模样,写满了故事,人物之间的对白充满了隐喻,终于在老头去逝后,男主想带着孙女去看那个湖,孙女说了一句你说什么我没听清,这种人性的宽容与男主自己的救赎互相呼映。影片结束之后,听了主创人员的介绍,更增加了对故事的很多理解。推荐观看!
我已经很久没看文艺片了,偶然看到电影下载网的页面,对于小说我是非常喜欢的,于是下载。说实话,我看了5次才看完,第4次结束的时候我删除了,但是莫名其妙的又在文件夹里看到,最终还是看完了。对于剧情我觉得没什么说的,完全忠于原著,所以剧情就不再说了。下面谈一谈剧情之外的感想。
首先说说摄影和取景,我打的3星全部是给它的,小说写的是北方的山区,但我怎么看也是云南、西藏、四川这边的地方,具体无所谓了。取景和镜头真的非常棒!广角之下居然大部分外景镜头没有天!!有的只是山坡,连绵不绝的山!像囚笼一样把人们羁押于此,人、小屋,背后就是没有天的山,针叶林寒冷的山!非常美,非常有感觉,和小说意境极度吻合。
然后说音乐,文艺片很多时候的拿捏不好音乐和镜头,有的是配乐和镜头不吻合,有的是音乐抢了镜头语言。在我看来,本片的音乐非常隐忍,完全服务于镜头,非常舒服,非常能让人进入意境。
说说选角,男主太壮实,太帅,我个人认为应该是瘦削一点神经质拧巴不言语的男主更合适,就是应该用刘烨型,而不是不用胡军型的。还有就是西服不合身,裤子太长,这可是定做的西服,裤腿那么长,说不过去啊。对于绅士!导演可能理解不到位一点,西装可以干过,但也要有围裙,西装可以劈柴做饭,但可以撸起手袖,或者更精致一点,用臂箍提一下,并戴上手套,西装可以在户外雪地走,但要穿高筒雪靴加绑腿。这类细节问题太多了,参考英国电影,绅装是可以干粗活的,但也有自己的调调。
最后说说人物镜头语言,抽烟镜头太多了!!!没必要!!用抽烟来补充镜头背后的语言是文艺片一贯的风格,但片子里实在太多了,比如4人聚会,就没有一秒钟是不抽烟的,这个不现实也没必要,完全可以用玩酒杯、刻意剥土豆花生皮、整理火柴、刮桌布毛边等等方法来代替。还有就是男主忐忑不安的细节镜头太多,搓手、抽泣、发抖等等,多此一举。。
总的说来,没有看过小说的人估计看不下去,看过小说的人会不喜欢。但还是希望这样的片子越来越多,一是锻炼整个剧组,二是为作家鼓鼓劲,三是让读者有个不同的视角。
整个电影构图非常好看,远处的雪山和近处人物的共鸣,雪山看似平静,但实际平静之下暗藏玄机。雪原至上坐落着欧式般精致的小屋子,好似很协调,其实格格不入。代表纯净的雪山湖泊被人性的黑暗所玷污。人物关系很简单,短短几个人构成一部讲述内心煎熬与救赎的电影。雪山走了,湖泊有了,草原也不能少。如果说湖泊代表黑暗,雪山代表煎熬,那么草地就代表救赎,草地上住的老人,用宽恕的心救赎了一个内心煎熬的好坏人。
鲛在水中央,三个张力十足的故事,都在写大时代背景下,那些小人物的命运,毫无遮掩地展现出人性的善与恶,试图从人的精神到身体中挖掘到疼与痛的地方。孙频以犀利的文笔,将这些人的孤独与无奈,表现得淋漓尽致。 作者的书写中蕴含着一种力量,一种与命运抗争,与生活不断撕扯的力量感,让人读后回味无穷,并从中得到慰藉。
本片描绘了一个赎罪与宽恕相碰撞最终获得救赎的心灵成长之旅。 男主海涛和朋友一起拿出毕生积蓄投资被骗,愤恨中他们杀死了老板。随后,海涛不断的被迷茫和内疚折磨,他寄住到被害人父亲家附近,照顾关心被害人的父亲。想以此寻求些许的心灵救赎。在不断的接触中,被害人家人对他的原谅和宽恕让他彻底的放开了思想上的束缚,选择给被害人家人一个交代报警自首。 整个电影中的场景和配乐都饱含着内心的思考和反省,男主的心理变化越来越明显。他曾经陷入迷茫、自责和愧疚,但在一步步向前走的过程中,他发现了他内心的变化,也实现了对自己的救赎。 电影的最后,男主海涛决定报警自首,他用自己的行动来为自己的罪行负责。这不仅是对被害人的家人的尊重,也是对自己的认可和接受。这一行动更是为他开启了新的生活,带来了心灵的宽慰和解放。 《鲛在水中央》强调了人性的敏感和脆弱,在道德和法律中寻求自己的出路和自我救赎。这部电影引人深思,也让我们体会到了真正的救赎之美。
着西装领带的男主和深山密林形成一种视觉错位感,纵观整个故事和片名和主题关联性不够密切。男主用谎言去掩盖谎言,又好奇作祟想要获取真相,可惜文本过于简单,悬疑氛围羸弱,主要依靠大量的对话和独白来拼凑整个故事。人物对话时正反打的摄影构图反常规,好多死亡角度,把男主身材的短板暴露无遗。太执着单一的固定机位,并未赋予剪辑太多空间,念白中插入诗意性台词强作文雅,又和浓烈影楼风的室内美术不搭。导演对两次剑道比武的符号化表达,多次运用的深海音效隐喻,还有几处雪后山林的空镜留白倒有些可取之处,镜头语言有呼吸感。
#第十六届长春电影节
谢谢,画面很美,白噪音很好睡,男主肺活量很好,建议出狱后可以考虑一下做尸体打捞人。
感觉特别空洞特别做作…干农活穿你的西服行,上雪山也穿你的西服真的假的啊……就摄影有点意思
〖暗的光放映〗飞雪和山川,银白和翠绿。藏匿在深山中的男人背负着沉在湖底的秘密,有意的接近是陪伴和试探,也是另一种赎罪的方式。西装革履是仅能保留的最后体面,只有变成往来于阴阳两界的信使,才能暂时摆脱领带的束缚。剑道切磋中,身着绣着他人姓名的训练服变成了替身,撞击和叫喊是情绪的释放。普法式的结尾实在让人大失所望(当然是为了过审懂的都懂),让本就苍白无聊的剧情雪上加霜。风光是很美,但不能弥补空洞。映后导演很真诚,有拉回来一些分。比较好笑的几点:①穿西装上雪山,爆笑了,虽然作为个人身份的元素象征也不要这么离谱,会冻死人的!②土豆滞销救救海涛,要钱的人来饭店一个土豆刚掰开还没吃完,海涛:再吃一个吧。③抓一个放弃挣扎的自首犯需要动用三辆警车,有点占用公共资源了。④喊诗片段想到了《满江红》…
非常规悬疑片,不像市面上常见的悬疑电影注重犯案的过程和推理的过程,魏导电影侧重于主人公的内心独白,故事推动主要靠人物之间的对话,旁白如日记体散文诗般贯穿前后。欧洲纪实美学的长镜头是导演独特的风格,白色的雪加上黑色树木如同古典的水墨画一般。形式大于内容,故事内容经不起推敲,郭导说是因为删减了部分内容,所以故事看起来有些不明所以。
有幸在飘着细雨的世界读书日初见《鲛在水中央》和魏导,影片的美学性和文学性很高,4:3画幅尤其突出了主人公海涛为己所困的心境和挣扎,在画面表达上对我启发很大。两次剑道服的“告别之战”,凶手穿上被害者的衣服,孙女穿上爷爷的衣服,是告别,是复仇,更是原谅与放下。感谢魏导对艺术片的坚持,让我们不要怪“天地不仁”,只需记得“万物刍狗”,莫怪他人。
大为震撼,构图都救不回来,太做作了。频繁特写画面太满,日式的击剑和柴犬简直突兀,布景过于精致不像是在山里。省略挺多原著内容情节串联出问题,旁白音在小城之春已经试验了,而在这更像是主角无病呻吟
影楼的道具感,婚纱旅拍的摄影感,小红书的美术设计感,还有被遗忘的日本老电影的故事感。音乐确实牛逼。
画面很美,但是不是电影旁白很多,但是不是小说导演很嗨,但是节奏缓慢观众很多,但是问题很差路演场,就是塞满观众听导演讲故事。。
其实是有很多好的尝试,但故事线还是单薄了,这也不是剧组的问题,单纯短篇小说改电影的根本问题。
生硬的摄影打压达古冰川的风貌,男主站在山顶那里甚至看不出是实景拍摄,不及格的风景宣传片。厌恶强行牵扯性、情色的文艺片,络腮胡男身躯僵硬躺在女人腿上自喃令人严重不适。角色没有落地性,自命不凡的男主每天在零下二三十度的雪山里穿西装皮鞋,老者的脸上看不出岁月痕迹,攻击性强的朋克女孩轻易就原谅了杀父仇人。电影平铺直叙,很迷惑定位是悬疑。
关于救赎。
加一星给狗子
「我不强硬 我就无法活 我不文雅 我就不配活」
好喜欢,镜头太有美感了,心理浸入的感觉太棒了,男主的面相很适合大荧幕。PS: 导演说原本的结局是男主烧房自焚。
有小说打底(我没看过原著),编剧对小说改编电影存在误解。剧本过分依靠内心独白,而独白又是小说那种华丽词藻,没有转化成视听和口语化。文本的空洞、演员的苍白撑不起这个几乎是独角戏支撑的角色,甚至自始至终穿着西装笔挺在深山老林里拗造型,一种拍时尚大片的间离效果。
强硬可以让我活,文雅可以让我活下去。范父等了十年,用剑完成了复仇,念想破,人也走了。一向坚强的范女也用剑完成了复仇。两人都原谅了逃犯。强硬代表理性,代表一向谨慎,理性的逃犯,文雅代表感性,代表被范家原谅后自己却不原谅自己而选择自首的逃犯。整个片子的画幅像是裱在墙上的画。片子整体不错,8分可以给。但是观影人员的素质参差不齐,有待提高,旁边一直有人干扰观影。希望五一能看一次环境更好的。以上。
作的不行了
实在是很令人惊喜的文艺片啊❤️大量的独白和原作小说还是蛮相近的,构图和配色很漂亮,影片中的山林与雾霭相称,仿佛也在观众心中蒙上一层有待揭秘的薄纱,个人很喜欢图书馆的布景还有小酒店内的配色😆plus:今天参加点映见面会真的太开心啦!太开心啦!