赛末点

如何进入上流社会？
当然，对于中国人来说，这只是个假命题。原因很简单，中国根本不存在真正的上流社会，那些世袭的，有徽章纹样的，有一条挂满17e世纪祖先画像的阴暗走廊，手里在某几个领域掌管着世界垄断地位的大家族不存在。这些人只和自己人玩，几个世纪了，只和远方的表亲联姻，相貌一个比一个单纯，当然，单纯在某种意义上等于呆滞。


所以第一个条件就是，你得是个欧洲人。最好相貌堂堂，不然就是天才利普立里面的马特达蒙，他的失败完全在于----导演不会让相貌平平的人成功的进入上流社会的，欧洲人的想法都是一样的，包括所有导演，想进圈子，得有资本。如果你有一双明亮而清澈的大眼睛，对不起，你出局了。知道这么单纯可爱的大眼睛属于谁么，那些口中含着金钥匙出生的傻瓜们，他们无忧无虑地傻活着，才能有裘德劳那么明亮的眼睛。你所需要的是金色但不能太浅的头发，不能是黑色，黑色让人一眼就看出你的利欲熏心，最好是褐色这类暖色系，它表示友善谦和的意思。你的眼神要深邃，让人一眼就看出你很聪明，是个可塑之才，大老板们都爱培养你，带你去打猎也不会出错或太笨拙。


如果你刚好有了这么一副面孔，恭喜你，你可以跃跃欲试了。因为进入上流社会的第二个条件很简单，就是讨人喜欢。讨所有人喜欢，他们和你在一起很舒服，愿意把你介绍给自己的姐妹，因为你会让他们感到他们自己很优秀，各个方面，他们不优秀的地方你也很欣赏，因为这会使他们有自己的特色。你还很善良，起码表面上是这样的，不会威胁到任何人，想成功，却也不急于求成。即使娶了某家的千金也不会给任何人带来任何损失，因为你所做就只有感激和通过努力工作去报答。如果你常常不会讨人喜欢，那我只能说生活没有要求你去学习这些，抑或你的野心没有对你提出更高一些的要求。如果讨好别人让你感到恶心，那请你离上流社会远一点，因为这里的一切都是从阿谀奉承开始的。


当你学会了讨巧，也娶了贵公子的姐妹，别忘了保持那颗脆弱的充满欲望的虚荣的心脏。金钱本身没有任何价值，只有当一双闪闪发光的眼睛盯着它的时候，它才具有了非凡的价值。别忘了，你已经进入上流社会了，金钱是你玩转世界实现自我的武器，如果你都不被利欲所熏心，那谁还会上金钱的当，谁还会对你毕恭毕敬？当有人要威胁到你的地位和财产的时候，什么样的手段都是必要的，必须的，神经质的，聪明的！当然如果你不够聪明或者不够神经质也不会走到今天这个地位。很难想象一个傻瓜或者神经健康的人可以经历以上种种学习和磨练进入上流社会。


最后一点，性感的金发美女出现的时候，总是坏信号！她们会让你变的有些孩子气，让你变得任性，这样很容易就暴露了自己，以前的所有努力都会付之东流。你会沦为一个善良而单纯的人，就像孩子见到了妈妈。金发像温暖的阳光那样包围着你，你只顾着漂浮在柔软的波涛之中，你的眼睛也清澈的像溪水一样了。。。可怜的孩子，挣扎着拿起猎枪，射向这人间尤物，才结束了一切。

生活又恢复正常了。。。


ps：野战的最佳地点还是麦田。显然伍迪艾伦和所有导演都这么认为。

几乎每个文艺青年的理想生活和《Match point》中的Chris说的差不多：Wealthy but not StuffyEnjoying his fortune，having a grand time， supporting the arts （富有而不庸俗，享受财富，钟爱艺术），只是没他帅，没遇到白富美而已。


Chris是个来自英国小镇的伦敦漂，教人打网球，之所以如此，完全是他自己的选择，他可以选择打明星赛，巡回比赛拿奖，做网球明星，但他觉得那不是他想要的生活，他是个文艺青年，喜欢听歌剧，读小说。性格沉静内敛，谈吐优雅，虽然从小地方来，但不卑不亢，颇有主见，更重要的是，长得帅，擅泡妞。

他打网球，读书，听歌剧，全都学以致用，他不相信努力而更相信命运中的运气。跑到伦敦教网球不是他的理想，他只是想碰碰运气。

他碰到运气，结识上流社会的一家人，并迅速的攀上白富美，加入这个大家族从此平步青云，但人总是贪婪的，得陇望蜀，梦想永远没有完成的那一天，目标达成，新的梦想会立刻出现，人的贪心是世界进步的动力。

家庭聚会上，他结识了和她背景类似的诺拉，这个惹火尤物点亮他理性之下的野性，他对她一见钟情，两人大雨中一番激情之后，他再也提不起兴趣和自己的白富美太太做爱了。

后来的故事跌宕起伏，完全是一出希区柯克式的惊悚剧（这部电影也被划分为thriller），他享受着自己的好运气，东食西宿，享受着太太家族的财富，并利用工作时间和诺拉狂野偷情。

诺拉怀孕了，并且二人『日』久生情，要说他对诺拉才是真爱，但他这样的人，始终是理性的动物，被诺拉逼婚之下，动了杀心。他冷静的策划了一起漏洞百出的谋杀，又是靠运气逃过了审判。观众应该相信他不会为自己的罪孽负疚（他对老妇和诺拉的鬼魂说，有时为了一个宏大的目标，需要牺牲一些无辜的人），并会过完一生富足的生活，他还会出轨寻找激情，但会更加小心。

上帝对他的惩罚是什么？也可以说完全没有惩罚。
也可以说，让他亲手杀死一个他爱的要生要死，做的淋漓尽致的胸大屁股翘的尤物，就是对他最大的惩罚。
天地间的良知正义在哪里？天地间根本就没有良知和正义。

过50而知天命，70几的伍迪.艾伦拍了这部嘲弄常识的电影--立意大概是这部电影唯一印着伍迪.艾伦风格的地方。

人老精，鬼老灵，伍迪艾伦通过这部电影告诉观众，人的努力在运气（天命）面前何其渺小，然而这些偶然的运气中又有不少必然的成分：
Chris选择做富人的教练是有计划和目标的。
Chris没有犯罪记录，给人彬彬有礼，诚实可信的印象，所以，老实人说谎能骗到所有人。再加上警察的定式思维，让他最终脱罪。

虽然这是部没那么强烈的伍迪艾伦风格的电影，但出自老头之手的对白依然犀利而耐人寻味，既有无敌艾伦式的黑色幽默，又增加了几分英式幽默的冷和硬。几场Chris和Nora调情的戏尤其精彩。斯嘉丽约翰逊性感的双唇和声音，挑逗的眼神和这个角色真是天作之合。伍迪艾伦也加了一些小细节让电影更丰富，比如Chris的岳父和家人说起他时说：他和我讨论陀思妥耶夫斯基。

后来Chris就重演了《罪与罚》的剧情，枪杀了老太太。估计他也是从这本小说得到灵感（文艺青年们，看看你们的书都读到哪儿去了？）

这部电影，伍迪艾伦在美国拉不到投资，而英方有意向，但希望故事发生在英国背景下，老头立马修改了剧本，把纽约改成了伦敦，最终由BBC和另外几家公司联合出品。

   据很多人民群众传言，这是WOODY ALLEN最不够WOODY ALLEN风格的一部电影。不可否认，伍迪.艾伦真的老了，八旬有余，任是再婚再换佳人也改变不了生理年龄这个事实吧。这一点上看，时间无论对伍迪.艾伦还是杨振宁都一样的，当鹤发先生和娇颜美女真的并列一起，还是有点吓人的。当然，谭校长非要说自己年年25，我们觉得是玩笑，心理医生觉得是什么，那是另一回事。

    好了，牢骚太盛防肠断。一点点就好，见好就收。

《match point》，如果不看演职表，我一直以为是年轻人拍的电影。节奏进度恰到好处，剧情不愠不火，光线充沛，画面亮泽。帅哥美女不但性感而且感性，实在养眼并且入心。连偷情陨命这样的阴暗恐怖题材却被WOODY ALLEN处理得如此干净，健康，生机勃勃，却丝毫没有削弱它本应带给观者的沉重思考和饱满回味。实在让我忍不住拍一下马屁：大师风格，炉火纯青，丝丝入扣。

    赛末点，影片一开始就解释，当你发的球撞到那个临界点时，它很可能蹭过去，你就赢了；也有可能被弹回来，你就输了。运气，很多时候，命运的转机需要运气。

    也许，chris的理论是对的。所以，他敢于一切。

他不但是能抓住运气的人，也是能创造运气的人。一开始，遇见富家公子，他就审时度势地营销了自己，巧妙自如地表达自己热爱歌剧，艺术。因为他知道这个理由是成立的，不被反感的。果然，一切如愿，被引见，被喜爱，被接纳。穷小子一步步地接近自己的目标。

    我想，NOLA的出现于他这样的年龄和境况是个意外吧？毕竟，他家庭未建，事业未立，妻族势力巨大，自己的身家命运还在被控制掌握之中。人为刀俎，我为鱼肉，还没资格堂而皇之到公开养情妇的地步。连NOLA都警告提醒他：“你想把自己搞砸？比如跟我这样的女人调情。”

    但欲火上身，怎顾得了远虑和近忧？况且，他们也确是般配的一对。一样的青春，性感，充满欲望。谁都没有错。如果有错，那就错在他们都出自寒门，并且都妄想出人头地。这样的目标一致，决定了只能同室操戈，自相残杀。虽然，兔死狐亦悲，但残酷天注定。

    用卡波特的话说，同一个家门的孩子。只不过一个走了前门，得势；一个还在后门，失意。谁也不愿妥协。

    我很赞叹导演启用乔纳森和斯佳丽这两个尤物。斯佳丽在2006年获得全球第一性感女郎的美誉，他们双双连手，本身就是说服力，青春无敌。如果换做了另两个人，我很可能要上升到道德的范畴来进行围剿，充当卫道士，坚持所谓的正义和公正。晕，你看，所谓的道德和公正是什么？连我这样的局外人都无可避免地动用私人感情，不辩是非，陪审团又能怎样？大多时候，道德也是由人堆砌起来的，不但虚情假意而且不公。


    Chris终于为休斯特家族添丁进口了。他的身份又被巩固了一层。父凭子贵。本来持观望和徘徊态度的我却隐约地希望他能逃脱法律的惩罚。因为，这个家庭太不容易了，每一步都充满了阴谋和谎言。在阴谋和谎言的大厦里建筑起来的幸福，我希望能继续下去，继续下去。我害怕当谎言穿帮后，他的妻子很可能扼杀掉那个孩子。目睹了前两条生命被剥夺的惨状，我宁愿祝福这个孩子能活下来。

    突然的想起，年少时候觉得生命非得由爱情来催生才是人道的，完美的。谁说非如此不可呢？ 我对生命的起源充满了茫然。如果Chris的孩子后来得知了自己在这样的业力和重重矛盾里获得生命，会不会后悔自己的存在？自然那是后话。不过，生命的权利本来是就是先由别人来替你选择的，因为别人需要你，才愿意把你带到这个世界。

    当屏幕上打出了END的字后，我长吁了一口气。结束了。外界的审判终于结束了，良心的审判那是自个儿的事。一辈子，路漫慢，还得上下求索。也由此而知，进入上流社会是需要代价的。不管是杀人的还是被杀的，恐怕都永远不得安息。

   还是胎没投好。相信Chris的孩子不用像他爹拿着猎枪来善后，只需要拿着银子就OK了。

     电影结束的一霎那，Jonathan Rhys-Meyers饰演的男主角望向窗外，屏幕一黑，字幕卷起，所有的观众心里都像吞下一块生猪肉，一时难以消化。直到十分钟后，大家才回过神来，那块生猪肉，忽然煮熟了，不过味道却奇怪得很，百味杂陈，悲喜难辨。

     首先一点可以确定的是，Woody Allen的书房里，必然有一排陀思妥耶夫斯基的小说，而《罪与罚》和《白痴》，或许是常年摊开在案头的两本。电影开场不久，Woody Allen就很自觉的向观众展示这部电影和陀思妥耶夫斯基之间的密切联系，男主角刚刚接触伦敦上流贵族社会，躺在床上恶补高雅艺术，一开始拿的一本是莎士比亚，看得百无聊赖之间，顺手就换了一本陀思妥耶夫斯基。尽管这镜头只有几秒钟长，但却是Woody Allen给这部电影做的唯一一个最重要的注释。从一定程度上说，男主角几乎就是拉斯柯里涅可夫的现代版，或许还掺入了一些罗果仁的影子。

     基本上，Woody Allen对于十九世纪小说形式的深刻体验，足以让任何一个大学教授汗颜，当所有人都把这些故纸堆当作上上个世纪的经典隔岸观火的时候，他却能拍出一部当代版的十九世纪故事。一位从爱尔兰来的穷小子，英俊潇洒，高智商，处事得体，心里满满的装的全是向上爬的欲望，像这样一位青年，进入上流社会的路理所当然的顺风顺水，几乎是被请进了上流社会。但是这看似顺风顺水的路，也必然的充满着难以把持的欲望，在这个不属于你的世界里生存，罪与罚最终也不能以精明头脑的计算来决定，能决定它的，只是运气而已。你得明白你干什么都不是你所能控制的。虽然男主角的判断和思考从来没有停止过，但是爱上同样出身的 Scarlett Johansson，是不能控制的，与Scarlett Johansson离别和再重逢，是不能控制的，杀死Scarlett Johansson，也是无法自主选择的，最终谋杀有没有留下漏洞，有没有被警察继续追查，男主角再长两个脑袋，也没法算计到。

     这故事的结构，基本上就是一个经典小说的结构，精巧，充满着优雅的节奏感和对称性，教科书一般的编剧几乎像是希腊悲剧的第一课，只不过在这个时代，个人悲剧已经被升华到完全内心化的角度去探讨。而Woody Allen的运镜和剪辑，从视觉方面也几近完美的体现了这种感觉，英国现代上流社会简洁、干净、沉静、把持得体的矜持基调，和男主角阴暗、混乱的内心恶斗互相交织，这气质，典雅的让人神魂颠倒。Woody Allen在这一点上，恐怕还得谢谢Jonathan Rhys-Meyers，这男人的面庞和眼神，天生就是古典主义的宠儿，不然他后来也不会被请去演Showtime的亨利八世。而Scarlett Johansson，大约是能找到的不多的败笔之一，美国人是永远融入不了这情调里的。

当他第一次见到她、揽着她的腰送出一拍球时，谁能想到结局竟至如此？他赞她双唇性感，她调侃他extremely aggressive，之后，却忘了一干二净。野心，在爱情开始时可能是诱惑，最后就变成了致命武器。有些一见钟情潜伏着血光之灾。只是你不知。命运也不知。只等着谁来掷那骰子，荒唐决定谁生谁死。

他，失意的网球手，重塑生活的第一步便是瞄准伦敦高级网球社区。第二步便是坚持不懈地、三心二意地阅读经典名著，兢兢业业衣冠楚楚地看歌剧，在托斯陀耶夫斯基和茶花女之间匆匆走马，即便混不成高雅的品味，至少也能有谈论时的熟稔表情。旁人怎能分清欲望激励的好学时虚假还是努力？抑或是努力虚假？总之，他已濒临高雅的悬崖，但决不可能投身于此。他要投身于人生重塑的事业。他拥有的最大财富可能是运气。他还没学会点鱼子酱和香槟酒，但运气和美貌令他被宽容接纳，随后几天内他就可能上瘾地吃鱼子酱、喝香槟。
对奢华上瘾，有谁不会吗？同样，对情欲上瘾，又有谁不会吗？所以他将她记住。抓牢。偷走。霸占。哪怕她可能是他法律上的嫂子。哪怕她什么都不是了，只是他的婚外情人。他滥用她的美和狂，以及真正与自己匹配的阅历补偿自己为富庶付出的代价。与此同时，乖乖臣服于富贵之家的优雅秩序之中，在欺骗单纯妻子方面游刃有余。一边是Routine的做爱和怀孕，另一边是可以无法无天的放纵情欲，他其实没有选择。
偷情的人总是无师自通。但爱欲狂乱时，谁也不知道改变命运的时刻默默降临。

她，如此危险。甚至自觉于自身的危险和贫贱。她亦做了一切去迎合命运给她的运气。似乎人人都可以在富贵面前牺牲爱情、乃至大部分的自我。但她的运气不太听话，抑或是，她不太信任运气。于是，她打道回府，继续贫贱而危险。
他和她，网球手和小演员，一样的不入流，一样的穷，一样的美，一样挣扎，一样做戏。故此能惺惺相惜。她很明白，见到那所谓的未婚夫只是因为他又帅又砸下了众多奢华礼物，但她从未打算放弃对明星梦和演艺工作。而他却可以。宁可忍受着不属于自己的领带、职业、乃至办公室里的幽闭恐怖症，再忍受着原本无限期盼的上流社会的交际、餐饮和情趣，高雅而无聊，如同浪费。

这两个自我翻云覆雨，像彼此嫉妒那样凶猛地索取。像彼此忿恨那样彼此伤害。
但她不过是个情人。两个人在腹中之子面前原形毕露，退回本位的自我。她歇斯底里、俗艳的叫骂，亦是情欲外的那个她。
当爱欲结束，谁都得露出正常态的虚荣、固执和不切实际。任何女人都有可能从可爱顿时变成威胁。他明白她的威胁力太大太大，以至于不得不偷来老丈人的猎枪，将她崩毁。如此血腥，令你怀疑：杀人、自救、都和偷情一样，无师自通。

黄碧云曾写，生命就像驯兽师。而不加掩饰的她不曾想过，富贵比爱更像人生的驯兽师。爱欲的终点永远是你死我活：孩子、爱人或是自己。生命这场表演，有时张扬本性，有时泯灭。
他亦痛恨自己的心狠手辣。及时奉上自身的愉悦，状如祭品，状如陪葬。他如今只能压抑着自己去苟合。竟然到了苟合富贵的地步。运气这东西，真是微妙。夜里出现的爱人的冤魂不只是要控诉，还是静静宣布他一生罪孽的开端。他的人生身份履历从“不入流的网球手”到了“富贵人家的不入流的入赘女婿”再到了“运气甚佳的不入流的杀手”。这英俊聪明的男人，恍如钻入童话森林里的瘸子瞎子聋子，毫无快乐可言。

他确实应该爱看托斯陀耶夫斯基。《穷人的美德》犀利残忍，如同为他度身定做的文本。“奢侈的习惯容易养成，改掉却难”，“穷人最重要的美德就是会赚钱”，“道德就是不该成为任何一个人的累赘”。照此箴言，他完全地做到了穷人的美德，并恰如其分地指责情人不具有道德。

而结局时，老太太的指环又是一轮命运掷下的骰子，赛末点。警官喜剧性地草菅人命。状如黑色幽默，实则足足白色恐怖。你去想，这世上多少所谓男欢女爱落得个啼笑皆非是非不明的下场，冤死或冤活。我为那女子怜惜，为那男人，甚至不知道该羡慕还是该佩服还是该斩钉截铁地痛恨诅咒。佩服这种自我保护的手法和运气。我亦在这不敢声张的佩服里看到骨子里的自私。人人都想一了百了，这欲望，你否认不了。

亲爱的爱人们啊。Love和Lust都太危险。武器可借。但运气，请自备。

穷小子威尔顿为改变自己的命运，从爱尔兰来到伦敦当起网球教练，立誓要凭一身网球绝技混入对该运动情有独钟的上流社会。结识富家公子哥汤姆后，他得到机会，对方的妹妹克罗伊对他一见钟情，其后，在对方的父亲的相助下，威尔顿顺利混入上流社会。正当要与克罗伊谈婚论嫁时，威尔顿邂逅汤姆的女友、来自美国的女演员诺拉，后者同样在为进入上流社会做着不懈的努力。相似经历令两人萌生真情，但威尔顿并没为诺拉放弃自己的计划。一切梦想都成真后，威尔顿重遇已与汤姆分手的诺拉，两人旧情复燃，威尔顿开始在她与妻子之间周旋。不久，诺拉怀孕坚拒堕胎，威尔顿迎来人生的赛点。
仅从剧情看，让人不免想起司汤达的《红与黑》。然而，威尔顿比于连更进了一步，他遇到了诺拉，为了一段婚外情，他连杀两命。我一直觉得威尔顿从没真正爱过他的妻子、朋友、家庭和情人，从始至终他想到的只有他自己的“爱”和“苦恼”。我既不羡慕他能脱罪的幸运，也无法真正责怪他的自私，因为有时我会觉得利欲熏心、自私自利是这个早已病态的社会中每个人深藏心中的小心机，如果换成了我也许我也会这么做。而这也是让我觉得导演伍迪·艾伦很让人恐惧的地方，他能把影片中人物的命运、思想、行为关联到整个社会道德的高度，从而让人们去反思现代社会到底出了什么问题。