1 ) 塞尔兹尼克可能是好莱坞黄金时代最伟大的爱情片制片人(2005.10)
近来对电影制片业很感兴趣。说到制片业和制片人,塞尔兹尼克是一个无法回避的名字。金牌制片人、传奇制片人、最强势的制片人……一部《乱世佳人》就足以让塞尔兹尼克名留影史。据说,塞尔兹尼克为该片前后一共动用了18位编剧,拍摄过程中又三易导筒,而海选女主角的把戏更是为后人频频效法。
《乱世佳人》我念中学的时候就看过,但后来一直没有重看。那时候,我的历史老师买了一系列的好莱坞老电影VCD,像《魂断蓝桥》、《音乐之声》之类。那时候他还是单身汉,周末的时候我就到他的房间去,看这些好莱坞老电影。我看了大概有十部好莱坞老电影,觉得《乱世佳人》是最好看的一部,至少3个多小时下来一点都不觉得累。至于该片的好处,我实在没有什么概念。
《太阳浴血记》是关于爱情的,“西部片”只是它的外衣。毕竟是塞尔兹尼克的手笔,该片显得非常大气,尤其是万马奔腾的那场戏,可谓气势恢宏。我一开始以为作为好莱坞最强势的制片人,塞尔兹尼克是一个烧钱专家,他的片子是靠烧钱烧出来的。看完片子之后,我才明白所谓“最强势”不是那么简单的。《太阳浴血记》中的爱情是非常细腻动人的,其悲剧性足以赚取每一位女观众的眼泪,而我这位男观众也为之“动容”。
其实,《乱世佳人》也是伟大的爱情片。塞尔兹尼克可能是好莱坞黄金时代最伟大的爱情片制片人。
2 ) 悲剧的根源是家产的分配问题
大儿子本事那么大,可以去大城市闯荡。
牧场就留给小儿子来经营。
老头要早些给他们分家就不会有那么多波折了。
珍珠是个催化剂,加快了矛盾的发生。
一个家里本来就矛盾重重,投亲错了才是主题。
至于珍珠的悲剧,同样在于两个儿子的母亲没有安排好。
这么多年就不知道小儿子的德行?既然要照顾珍珠,又任由事态发展直到失控。
对于浪子来说,玩的就是心跳。感到爱也是生命最后一刻。
2人注定没什么好结局。
3 ) 怀念声名狼籍的爱人之卢特
程乃珊写过一篇《你好,派克》,印象中这是最早的修成正果的追星族。但是她爱的派克是《百万英镑》里的幸运儿,那个集三千宠爱于一身的好男人。不是我的派克。
我的派克在西部正午的阳光下回转身来,他斜睨着双眼懒懒地看着我,一张美得销魂蚀骨的面孔浮现出几分邪恶的笑容。这是一个典型的声名狼籍的浪子,狂傲不羁、玩世不恭,他爱上了一个和他一样奇异的女子,却又始乱终弃,直到生命的最后一刻才明白自己的心。
这实在算不上是一个新鲜的故事:他诱惑了她,她爱上了他,他抛弃了她,她抓住一个救生圈来报复他,他不许任何人碰她,她一忽儿原谅他,一忽儿仇恨他,一忽儿救了他,一忽儿又只身一人前去刺杀他。可是,当他们在太阳下展开决斗,当他们同时将对方击中,当鲜血染红了炙热的岩石,当他和她终于在最后一刻抱紧在一起,终于用几乎是号叫的声音喊出“我爱你”时,还有谁的爱情能不为之黯然失色?
只有在正午的阳光下,生命才能如此光彩照人,爱情才能如此激情四射。
象卢特这样的男子,你根本不该奢望他会属于哪一个女人,他们注定要飘泊一生,唯一可以将其留住的只有死亡。
张曼玉对刘嘉玲说:现在我知道,他并不是对我特别不好,他对每个女人都一样。
这是我们唯一可以拿来自我安慰的解药。我们时刻准备着牺牲自己的一切去搭救他们,却又往往会忘记,是我们自己的想象将他们无数次的杀死或流放。
是的,杀死或流放――难道可以想象他在一个世俗的城市,一个现实的屋檐下,对着一个陌生的女人苟活?他必须出逃、永不间断地出逃。如果你要的是直至白发千古,要的是天长地久的承诺,稳定的契约,要的是“踏实”和“安全感”,你最好一早就避开他们。
我们真能那么轻巧地避开吗?他们伺服在我们必经的路上,发出阳光下的岩石一般灼人的光芒,在最初的一瞬间就刺伤了我们的眼睛。是我们自己喝下了这杯毒药,不假思索,然后束手就擒,一步接一步地沦陷、堕落。是的,我们早就知道这条路将注定通往死亡。可还能有别的路吗?想想作为好男人典范的哥哥吧,那个完美得近乎白痴的男人,迂腐和乏味的角色。
其实本来也没有什么好遗憾的。
如果他能在生命的最后一刻还记起曾经共度的一分钟。如果他为了救她可以不顾一切,甚至先于她的丈夫跳入湍急的水流。如果他最终将自己和她一起砌在活死人墓中。如果她的激情和他的放荡可以在死亡面前一道化为灰烬!
确实就足够了。
派克送给程乃珊一个瓷碟,上面绘着那个阳光下的牛仔。他对她说:别去爱他,这是个坏男人。
那时候他已经年逾古稀了,中规中矩,慈祥儒雅,受人爱戴,他可以轻易地否定那个playboy,否定年轻时的放浪形骸,这很好理解,却也恰恰证明了一点:
死亡,只有死亡,可以将我们的爱人永留身边。
2002-6-1
4 ) 很浓烈的情感
浓烈而抑郁的基调,我很喜欢。
对于格利高利派克演的其他正人君子的形象,我一直觉得很乏味,这大概是我唯一喜欢的他演的角色了。
在《爱德华大夫》、《罗马假日》中,他的光芒都被女主角盖过了。
5 ) 如海一般沉静深邃的父爱
在1946年《阳光下的决斗》(Duel in the Sun),马歇尔饰演父亲斯科特•查韦斯(Scott Chavez),他举起了枪,射杀了妻子(印第安人)和她的情夫。
这是一部彩色片,56岁的Bart再次饰演被妻子背叛的丈夫。在他的脸上,再也没有曾经的忧伤,唯有淡淡的冷漠,出奇的镇静。他玩着他的牌局,用领巾擦鼻子时(后来送给了女儿,不晓得洗了没有),那一眼的瞥视,是冰冷的。他戴着礼帽打着领结,非常淡定绅士。女儿珍妮一声 “papa”,对比他淡定渐远的轮廓,独留下一丝悲凉。对于自己的行为,他供认不讳。就算走向绞刑架,他依旧是从容淡定。查韦斯始终是体面的,他以他的方式了结不堪的人和事,透出西部的行为方式。
监狱与女儿临别的一场戏,饰演女儿的珍妮弗•琼斯(Jennifer Jones)哭得稀里哗啦,异常激动。相反,Bart表演得非常沉稳。明明是生离死别,气氛全在父亲斯科特掌控中。 “那时候我可是帅气又有活力的”他表现的轻松而自然。他安排好后事,女儿的归宿。他以悲剧式的收场(这是最好的结局:不会再伤害女儿),给予女儿更好的将来。这种父爱,已然不需要表述,就能感受到的。
从化学家、医生、政治家、庄园主、银行家等等,Bart演了一系列体面的绅士,善良的丈夫,观众喜欢他优雅的神态,忧郁的眼神,稳重的气质,绅士的作风。但是,他本人曾对记者表示,他厌倦了这样的“绅士”角色。
6 ) 驯服与决斗
《太阳浴血记》中,无论格里高利 派克怎么使坏,他又都没法像他希望的那样坏起来。
影片也没能像制作班底所希望的那样跟《乱世佳人》一样火起来。
虽然更多的人,将这部影片盖名以格里高利 派克转型的失败之作,但我还是很庆幸能看到一个完全不一样的浪荡之徒。
他的残酷与痴狂就像两个携伴的星球一样,忽冷忽热,忽明忽暗,就像白昼与黑夜那样自然更替。
片中,他穿着西部宽放的牛仔裤,驯服野马的飞旋场面非常炫目。那时刻,我就在感叹,这个男人,驯服野马的能耐已可见非凡,他征服女人的功力就绝不在此之下了。
确实,他极尽引诱之能事,无赖得很,甚至可以说可耻,然而他在月光下弹着吉他唱歌的浪漫,他极具袭击性的狂野之吻,缴没了她的防备武器,他劫持人质般的令她爱上他。
然而他又真正残忍到不合情理。得到她后,又唾弃她是一个混血的小杂女,更别提兑现在烤肉节向她求婚的承诺。出于报复,她答应了一个庸常温和的中年男人的求婚。
他却枪杀她的未婚夫,出于对她霸道的占有欲。他说,这个女人是我的,谁都别想得到。除非等到有一天我不想要她了为止。
他成了通缉犯。可他哪里在乎。而且谁说得清他是因为爱,还是因为恶。
在出逃之后又潜入她的房间,他说服她放下指向他的枪,令她完全放下怨恨,重新投入他的怀抱。
然而她天真以为他要带着她一起去墨西哥。
她苦苦哀求,攀紧他的脖子,被他决绝扯开;她倒在地上,连乞丐都不如地死死抓住他的裤腿,他狠心下来,足足将她从房间的一端拖到另一端的门口,最终踢腿甩门而走。如此漫长的灭绝爱情的过程。
可还没那么容易就结束。
他派信使捎带口信,他要在远途跋涉之前,见她最后一面。
最后的十分钟,精彩绝伦——两个相爱的人互相射杀,但岂止相爱这么简单。
他们举枪拔挺而上,浴血决斗,拼出所有的恨意,扔下各自的武器,就为了在最后坦白一声,我爱你!
就像两个中毒颇深的动物,互相厮杀对方,就是为了排尽体内的毒素,在生命力消退时刻,他们才能以万分的纯粹的柔情相拥。
音乐充满杀气,数米高的仙人柱立于荒漠群山。
女主角珍珠手持长猎枪,披戴着一袭复仇的黑上衣,脸上渗出泪汗,嘴角斜斜露出杀机。
他在山顶摇帽召唤她,却不曾料到她会朝他放冷枪,击中他的腿部,他从高山坡上倒下滚落。复仇的快感在一瞬间令她笑了,然而痛苦马上蔓延而上,她咬着唇,整张面孔被痛苦之情所盘踞着,她掩面而哭,颓然倒下;山谷中一声枪响,那是他所给予的回应;知道他没死,她再次凶狠地提枪而上;又一声枪响,她被击中肩部,狠狠倒在了碎石中;他也笑了,快意恩仇;然而知悉她被伤中要害,他慌神地呼唤她的名字,忍痛挪向她;她再扒枪,他躲过了;接着又一声枪响,他被完全击倒,从山石上滚落而下,被击中腹部。
他说,这一次真的被你击中了。可她根本不再相信这个骗子的话。
她奋力匍匐而行,一寸寸挪动身体和猎枪。又重重摔下。然而她无惧无畏,爱恨交织更替的感情,所需的力量本来就不止是双倍的。
然而她听见他那在死神边擦过的颤抖之声,他呼唤她,他要死了,他非要见她不可,他恳求最后的一次拥抱。。
她起初疑虑他的告白;然后疑虑的神情松弛了,抹去了;她如梦初醒,明白他爱她;她扔下猎枪,哀嚎着呼唤他的名字,恳求他一定要等她。
她拖着血染一般的红裙,沾满鲜血的手指向山上爬行,好像在挖掘一条通往坟墓的道路,爱情将一起陪葬。
他们的手终于握在了一起。他安慰她,别哭别哭。
“我非这样做不可。”她哭着说。是的,她非杀他不可,虽然她爱他,正因为她爱他。
在最后的相拥中,一个告别之吻,将两人分割在生死两界。她抓着他的红领巾,温柔抚过他的脸廓,垂下生命之手。
这样充斥着恨又带着纠结的爱的感情还真是有点让我接受不了,影片的色彩运用很大气,使得整体节奏有悲壮之感,但是前11分钟都是定格的序幕无法理解啊。。
3.5吧 色彩浓郁加戏剧性的表演 够wild 两位男主都魅力十足 Jennifer原来身材如此火辣!
派克还是很帅啊。女主角的眼神我实在是不喜欢,那个黑人女仆真是神到我了
无处不在的配乐真是烦。女主选角失败,要让一众西部汉子精尽人亡果断上丽塔海华斯嘛,现在这个做作又无风情。整部片子也很做作,倒是派克难得坏得那么帅,大场面和风景最好看。
King Vidor Retrospective重看,MoMA馆藏。坐在钢琴前唱着beautiful dreamer的Lillian Gish分明自己就是那个美丽梦中人。艳光逼人的Jennifer Jones在已近中年的她身边说I want to be more like you也不觉得有什么问题,毕竟谁又不想呢?
8.4/10。①两男一女的三角恋:奔放的女主、牛仔男、律师男(其中女主和牛仔男既互相深爱又因各种原因互不在一起甚至最终相杀而死【死时互相抱着彼此】)。②牛仔男和律师男分别象征当时美国的一体两面:野蛮与文明。而女主作为印第安—美国混血,象征着双重困境:一个是作为女性,她是选择做所谓“野蛮”的奔放女性,还是做所谓符合美国“文明”的淑女;另一个是作为有被归化倾向的印第安人,她是选择狂野的西部,还是被白人主导的充满法律与纪律的美国。③浓烈而大气的高水平摄影美术(大气对应西部风土人情,浓烈对应感情故事);夜晚宴会那段的两个长镜头调度水准高思路清晰。④作为传统故事片三角恋的刻画不够精妙(本质上是戏剧性做足但角色的塑造与转变刻画地不够细腻),导致故事显得有些狗血,扣0.5。
派克扮演的浪子很有型很销魂,,不过对西部片从来不曾动心,何况达不到史诗级别,说白了,就是贱女人好男人坏男人老男人组成的荒原肥皂
阳光下的“大宅门”,有家族情仇、女性意识、种族主义与文明冲突。女主是个想做淑女的野丫头,有印第安血统的野性,又羡慕着现代文明,反复挣扎,得陇望蜀,扭曲成了一个缺爱的荡妇。过火的角色需要过火的表演,不然角色就崩了。喜欢这部片的色彩。
以折虐女性为主要冲突:父亲与母亲、东部与西部、法律和暴力、白人和原住民、善与恶、共化和自由等的二元对立全压在了女主角身上。父亲、劳拉、杰西代表着超我的认同,而路顿则直接俘获了她的本我。现实矛盾和自身分裂无可调和,于是在光亮戮目的血色宿命中,她如烟花那样奔向了同归湮灭的终点【9↑】
派克演坏小子真是魅力十足,当然我更喜欢的还是演他哥哥的约瑟夫.科顿,不知道为何会那么迷恋这个人,就是他抽抽烟,也让人看的着迷!
浮夸狗血娱乐性满分的主流大制作情色片,what's not to like?? 所以导演还是该标DOS,毕竟每个毛孔都体现他一个人的品位。摄影极美,大明星们也都算物尽其用。主角CP的动物性表现得挺大胆,可以提名Peck和Jones各自的生涯最浮夸表演了。结尾很让人满足,女主的三观最终没有强行正过来。
当年看了不止一次这部传奇的西部故事。Jennifer Jones是那么性感迷人。现在想想不过是个三角悲情故事。里面Lillian Gish坐在porch上唱的那首民歌倒是忘不了。
放浪不羁永远比一本正经更能捕获女人的心。
另一个名字:太阳浴血记。结尾至今记得,最后互杀共赴黄泉,感情太浓烈了,承受不起。格里高利帅得惊人。
初中的时候看的了,镜头什么的都忘记了。就记得男主挺让人无奈的,一方面又不长久地与女主在一起,一方面女主和谁亲近就要把谁杀了。显得这爱情也轰轰烈烈了,最后只有互相杀才能了结。貌似是挺野性的片子,记得不太清晰了,不好评论。
a film really would be a freak while there're more than 3 uncredited directors
蛮经典的影片演员出色表演。。JenniferJones混血吉普赛女演的很生动很动情痛恨自己身份却无奈有其父有其母必有其女。。天性的不安分注定是一条不归路。。JosephCotten的绅士形象很不错。。不足是GregoryPeck并不适合花花恶少角色。。因爱生恨结局是惨的。。
男人不坏女人不爱?红颜祸水?这部电影的狗血程度之深,简直吓到我。好吧,两大男神Gregory Peck和Joseph Cotton选谁好呢?哼,小学生才做选择题!说实话派克那种一身正气的感觉是与生俱来的吧,演坏人都像逗你玩,装的似的,有点想拍拍他的肩膀说,装累了就休息一下!科顿倒是走到哪都是一表人才,不费力赢很大。这电影的选角在今天看来有点政治不正确地不忍直视,黑人女佣一直捏着嗓子说话是怎么回事...
三星半,派克这个角色演的真是非常棒!那坏坏的一笑哎呦!珍妮弗琼斯性感狂野黑色意外诱人几场戏格外含泪。结尾不错让我们死在一起吧!
6/10。研究女性主义和种族观念的经典文本,开场珍珠和母亲在嘈杂的人群中卖弄舞姿,就成为男性欲望的凝视物,红白两种血统象征野性和文明的混合物,老参议员想用宗教和项链压抑珍珠野性的一面,但从男性那学习射击和骑马,注定珍珠的爱欲会像火山般喷发。影片运用了火车意象作为野性西部的对立面,杰西因为站在了工业文明的立场背叛了父亲代表的农业经济,阻挡铁路的钢丝被军队剪断,象征着工业文明会用武力取代农业文明,珍珠欣赏杰西的文明与教养,但最终放下枪口与浑身是血、呼唤野性的路特拥抱在一起。客观来讲叙事隐藏着批判,鄙视红种人又玩弄、占有珍珠的白人主义者路特,结尾被珍珠击毙,而老参议院威胁越过铁丝网的儿子杰西时,他以朝无辜的华工开枪为威胁,连珍珠的父亲认罪陈述时也认为娶了红种人是死有应得,可见种族歧视是造成悲剧的根源。