重看屋顶上的轻骑兵,重新爱上了法语的调调。尤其是朱丽叶·比诺什说的那么轻柔,温柔,又带有一丝倔强。男主爱上她是再正常不过了。身为女人也被她吸引。清纯,冷静,温柔,独立,以及独特的美貌。非常让人有保护欲。
而男主呢,单纯热忱,忠诚,骑士精神,有时候有种憨憨的感觉,对年轻夫人克制而又守之于理的一路护送,试问哪个女人不会心动。
关于霍乱的场景虽然悲惨让人有些不能直视,但是男女主两人骑马穿过高山树林走在无人的山路上,又是那么美。这人间,一直是地狱也是天堂吧。
背景是十九世纪的瘟疫,地点是法国,主角是叛乱逃亡的意大利骑兵上校和法国伯爵的妻子,而且两人都还很年轻。
这样的组合于是就造成了一种无可救要的浪漫。
不过要说起来的话,浪漫的并不是指爱情,而是整个奇幻历程。爱情在其中不过是一种附带的产物。
骑兵上校这个官职是他的母亲买过来的,与这个年代所发生的事情也不是完全没有吻合。
叛乱失败被小时候的伙伴背叛而逃亡,几乎也可以发生在当代。
然后接下来的才是这段奇幻旅程的开始。
逃亡开时被当成投毒者被迫和一只猫一起在屋顶上徘徊。这种事情在这个年代是完全不可能发生的,因为大家都攀比着把房子盖得更高,不管是在大城还是小镇。
房子是他们的坐骑,下面的世界不是尸体就是癫狂的人群。时有发生,不过现在所有的人都伪装的很好,就算是身处局外,你也是分辨不能的。
大的灾难总是能让人精神失常,而动物倒是像变得比人更聪慧起来。也许事实是动物的智能一直都比较平稳,而人不同,像个正弦函数似地一直在周期性波动。这么一对比就对比出来了。人擅变。所以这里不说人。
也不说那只猫,那只猫上屋顶不过是因为主人死了寂寞了而已,看有人上屋顶也就跟了上去,人下来的时候它也就下来了,其实跟屋顶下那些人疯亦疯的情况没多大区别。
相比起猫来,我也许会更喜欢那些乌鸦。平常它们肯定是不会那么明目张胆地冲进人类的领地,但现在它们在城市的上空——比屋顶更高的地方像鱼群那样徘徊,时而鱼灌而入、进进出出人类的建筑,并以原来的屋主为食,严然的喧宾夺主。虽然是个恐怖的场面,但却又是一种令人向往的狂野,野性。
骑兵上校在路上遇到一个医生,他从医生那里学到一种救人的方法,那就是拼命地搓暖将死之人的身体。他和医生这么做着试图救活一个人。没有成功。
不过,骑兵上校还是从医生那里学到了一个小把戏,用酒精洗手,然后点上火,让火焰笼罩自己的双手,视觉效果非常不错。挥一挥手那火就会马上灭掉,完全无害,还杀菌。后来他就和伯爵夫人一起玩过一把。
然后医生也发病了。他撕开医生的衣服拼命搓他的身体。仍然是一个失败的例子。不过总算又积累了些经验。
最后逃骑兵上校终于遇上了年轻的伯爵夫人,就是他和猫从屋顶上下来的那幢房子里的主人。从那时候开始,我就等待起伯爵夫人的发病。
伯爵夫人独身一人居住在房子中。一觉醒来,屋顶上的轻骑兵发现伯爵夫人早已不知去向。但在后来的路途中他们又遇上了。原来伯爵夫人要去找她的伯爵大人,于是骑兵上校就提议两人相伴而行。
在与伯爵夫人相遇分开又相遇这期间,又有一个人发病了,就是背叛骑兵上校儿时的那个伙伴。骑兵上校仍然撕开对方的衣服搓身子。还是挂了。
一段折腾后,伯爵夫人似乎对骑兵上校产生了化学反应,而骑兵上校则从她的屋顶下来的时候就看上了她。还没等更剧烈的化学反应发生时,伯爵夫人开始发病了。
骑兵上校觉得应该改变一下过去救人时的做法。他从伯爵夫人下身的衣物开始撕,并开始拼命搓其大腿。或者他认为男女对待须有不同?反正再下一个镜头,面如死色的伯爵夫人就光着身子了。
骑兵上校用酒精开始发疯似地搓起伯爵夫人的身体,却不带半分欲望,要说有欲望的话也是要对方活过来的欲望。因为这次是加足了马力超负荷去做,伯爵夫人于是就被救活了。意料之内的剧情。
没意料到的是,他居然还帮她找到了伯爵大人。
他和她断断续续地开始通讯,但因为这段奇幻旅程的结束,电影也就说到这里,不了了之没有下文了。
之前有看过根据加西亚·马尔克斯的小说改编的电影《霍乱时期的爱情》,同样是瘟疫年代的故事,时间要比《屋顶上的轻骑兵》稍晚些,《屋》如果说浪漫的话,《霍》则透着一股荒诞主义的黑色味道,并且充满了拉丁风情。
然后回过头来看一下,非典也过去五年了,虽然一干人众早在当年就玩过了抗非典公益电影《1:99电影行动》,而其它一些小打小闹的剧情片在当年也拍了不下十部,但如果中国人再拍非典电影的话,估计还是严肃题材高歌人性的东西吧?地上都是尸体,能不严肃吗?
不是说娱乐不好,但如果那么死板地去反应一个事实,能深入人心才怪。不管如何,一个作品,好歹给它一点与人区别的格调。不然死物就是死物。
泰国人到是在2004年的时候拍过一部僵尸片,叫《非典战争》(SARS War),也许是因为他们离疫区比较远,娱乐的起来。我不指望中国人能娱乐的起来,而且那些伤痛对很多人来说离得还是很近,五年能算多长时间?但同时,五年对于一些人来说又是一段很长的时间,现在又有多少人已经模糊了那件事情?
所以我觉得是有必要拍些非典电影时不时提醒那段非常时期的存在的,但不要数量要质量,更不要那种严肃的让人打哈欠或是用烂俗的剧情让人平白无故刷刷掉眼泪的。
换种思维从不同的角度去看待一件事情是很重要的。当然我不指望能折腾个《非典时期的爱情故事》或是《屋顶上的重骑兵》这样的东西来,也不现实。至少能稍微改观一下。比如说要拍一部反应人性的非典电影,那就不是非得要选取歌颂人性高尚这种题材,像日剧《白色巨塔》那样,如果能表现出人性间的争锋相对,那才是最高境界。
娱乐的同时,能记住这样的事情曾经发生过。不是强行记忆,又能不时地得到警戒。
这年头,地震海啸都发生了,还有什么样的天灾人祸不会发生,或是卷土重来?
以史为鉴,以史为鉴,口头上总是说的很漂亮,但就算一个唐山大地震也没敲响什么警钟,凡事灾难过去了,人们就遗忘了。不求政府像日本人那样隔段时间就搞个全民演习之类的(毕竟人家那是迫不得已,因为动不动就要日本沉没),但至少应该和地质学家商量商量,看看哪里是地质灾害多发区,让那里的民众从小就开始能学到一些抗灾自救的知识就好了。
十九世纪也就不过是两百年不到以前,现在的世界就完全没有任何气氛了。
当然,另外的原因是那样的年代混乱的要紧,所以才会有那么多的故事。而这和谐的年代能有什么激情。
http://www.mtime.com/my/motionfever/blog/1307748/
屋顶上的轻骑兵,流逝在那段岁月的,骨子里的浪漫。
巨大的灾难只是一个背景,喜欢的只是激情中的那一分节制。女主角的转变很自然,上哪里去找这样一位年轻的绅士?
这么说吧,什么《屋顶上的轻骑兵》什么《爱在天地苍茫时》,这部片子是标题党。朱丽叶比诺什的电影林林总总也看过很多部了,喜欢的不多。
蛮不错的,霍乱时期一路奔逃的爱情,缺点就是法片共有的,细腻漫长太过。相遇之前的追杀、逃难路上的跌撞都描述得太琐碎。如果不是我这么急躁的人会看得更享受。风景很美,猪脚很帅,瘟疫很恐怖。结局很好,很克制,帅哥离开了重伴老夫的少妻,留下女人满腔忆念。这样很好,比团圆戏更真实。
也许是对故事的背景不是很了解,看得我这么忙叨人呢!尤其是男主,就像一只无头苍蝇似的。忙叨了40分钟后,朱丽叶•比诺什才出现,我一度怀疑到底有没有女主角。爱在霍乱蔓延时。
生与死,爱与欲,英气的女主,吓人的瘟疫,唯美的“床戏”。
这什么结局啊,真讨厌!。。他怎么能如此冷静,直到他给她搓热身体的那一刻情感才爆发出来。。。ps:看《不忠》的时候觉得这男的就是一花瓶,看完这片觉得还不错,特利落。
“在兵荒马乱的年代里,两个人热烈的相爱,然后分开,既充满了命运的仓促与无奈,又满是欲言又止的期待。” 我也喜欢这样的故事。
和预期的不太一样。整个历史背景其实是一层可有可无的布景,负责为爱情戏提供遥远的革命和近在咫尺的霍乱。只可惜爱情戏似乎还欠缺些说服力。而看到男女主角不惜靠纵火逃避隔离时,我顿时条件反射般地就产生了好些道德上的疑虑。从这个角度来说,多多少少,我们看待世界的方式确实已经被新冠病毒永远地改变了。
难得把霍乱时期的爱情拍得如此不卑不亢.Binoche的真实.
比诺什也拍过史诗片啊,中段还是太拖拉了,看的昏昏欲睡。全片最大的看点可能就是比诺什的各种“制服诱惑”吧。
凋敝的村庄,恐慌的城市,独守空房的贵妇人,遇上破窗而入的逃亡者,携手穿越封锁的疫区,一路上共度生死,相守以礼,却愈到别时情愈浓。这是骑士精神的浪漫,这才是霍乱时期的爱情。比诺什处于颜值巅峰期
有些安静的感觉,是一定要用DVD才能感受的....中学的下午
虽然发生在十八世纪,主角又是革命者,但依然改变不了骑士传奇的本质,拥有忠诚信念和绅士风度的骑士,仪态高雅坚贞不渝的贵妇人,他们的爱情只能在霍乱时期拥有一瞬。但不管怎样,在恐惧侵袭人心的时刻,安慰彼此的力量即便不能叫做真爱,也足以令人感动一生。结尾的忧伤气氛让人想起《雪地里的情人》
很久远的绅士与骑士精神了,以至于让人怀疑,这种精神是否真的存在过。
the woman is a herogood breast
1. 疫情后看这个太催泪 2. 那时一切通信靠书信 一切都很慢 紧急时刻常常不知道人在何处 寄到哪 焦急的等待和浓浓的爱让一切又伤心又浪漫 3. 这是一个疫情时期奶凶总裁救美回家的故事
爱情,有时候要到分开后才能意识到。
重看。这样古典的人物和奥德赛式的故事,残酷的优雅,内敛沉静的电影语言,都像骑士精神一样,或许已经逝去再不可追了。死亡被呈现得真切恐怖而华美,如同卡拉瓦乔的明暗对照法。非常喜欢的细腻一笔:离旅程终点不远,侯爵夫人踏进荒废庄园避雨之时,鬼使神差地抬头看向门柱上的雕塑,地狱冥犬Cerberus,一个小小的命运伏笔。
黑死病那段很经典,他们的爱情咋就这么纯洁呢~