野花2000

美的精心动魄的一部电影。 这是根据捷克民谣改编的七个小故事:每天在母亲坟前呼唤着陷入永眠的母亲的孩子们；落入水中后与水怪结为夫妻的女孩；因为淘气而被巫山带走的孩子；在午夜凿开冰层，从水中看到爱人的样子的女孩----这是关于死亡与黑暗的童话。 影片比较有特色的地方还在于里面出现的七支蜡烛。以七支蜡烛对应七个暗黑故事，每一支蜡烛熄灭，就代表一个人的消逝。既有捷克民谣独有的纯真烂漫，又不乏浓稠惊悚。 在生死大主题的贯穿主导下，分叙目标各有指向，涵盖人生的诸多方面，爱嗔贪欲，造化弄人，命数原罪，洋溢着捷克人独有的达观通透。画面极其漂亮，每个故事的色彩与主题都十分契合。

我是一个年轻的女孩，芳心未许。在我永不停歇的年头里，总有些想法活跃着：远处的森林消失何处？古老的柳树矗立着，每棵树旁都有一个雪人。厚厚的冰层下藏着冰冷的湖泊，它们诉说着午夜何时降临，在冰层深处蕴含着少女的爱情。拿一把斧子，我要凿开冰层，完成我的使命。目光穿过厚厚的冰层，我命中的爱人，他的面容浮现…… 两个姑娘拿起斧头，凿开了冰层，看到了自己的命中爱人，也付出了生命的代价。这是捷克黑童话《野花》里其中一个小故事，充满残酷的诗意。 所有的神话都是人类的童话，所有的人类童话都来自人类的童年记忆。在那个野兽横行的漫漫长夜里，人类经过数百万年的进化，从食物链的中层一跃成为黑暗森林顶端的王者。 但黑夜尚未过去，危险潜伏在深林深处，未知的恐惧和对下一代的教化使命催生出最初的部落英雄故事。这些英雄们在一代一代的口口相传中，插上魔幻的翅膀，成为人们心目中的神明。 《野花》取自捷克的七首童谣，七个死亡故事。不论东方还是西方，童谣大都是恶毒的，因为恶毒远比善良更有力量，方以让下一代在命运抉择面前选择更容易走的那一条，进而保证我们的生命延续和精神的薪火相传。 话说原版的格林童话大都充满血腥暴力，就如同神话诞生初期的饮毛茹血记忆。《白雪公主》其中一个版本里，白雪公主并非出于被王后嫉妒，而是因为与父亲乱伦而被赶出门外。还有一点就是读这些故事时，当时我很好奇为什么王子亲吻了公主，公主就会醒来？后来发现最初的故事版本里，王子与公主发生了关系，才导致公主醒来。 当然，你大可以说那是一个人类荒蛮时代。工业革命前，我们一边追溯人类的伊甸园黄金时代，一边宣告当下的礼崩乐坏，殊不知那些原始岁月既是人类的黄金时代，又是人类的黑暗时代，取决于你拿何种价值观来衡量。 其中一个童话《鹅妈妈童谣》是这么唱的： 我的妈妈杀了我 我的爸爸吃了我 兄弟姐妹台下坐 捡起我的骨头 埋了我的骨头 在那冰冷的大理石下 …… 妄自猜测，或许这个故事里有曾经欧洲遍地饥荒的黑暗记忆。说起那些黑暗而悠长的历史记忆，或许与当下的道德体系对立，但那些远古的烙印不会随时代变迁而抹杀，它们始终潜伏在我们流淌的血液里，充满野性的力量与兽欲的召唤。 当我们还是孩子，我们对黑暗与未知的恐惧吸引我们爱上童话，那时我们的力量太过渺小，就如同荒蛮时代里人类在自然面前的渺小。然而正是这些最初的记忆，塑造了我们今天的群体人格。 应该说，所有的神话或童话都是具有诗意的，或残酷或温暖。为了便于流传，人们必须足够概括和夸张，方能让一个个简练而富有张力的故事流传下去。能流传下来的，也一定是经过岁月流逝留下的精华，是经得起考验的。我想，这种高度概括与夸张，就是所谓的诗意吧。这种流传下的童谣也罢，神话也好，都是博取精神精髓的艺术作品。 去年因为筹备哈萨克题材故事，涉及到神话史诗内容，查阅了大量的草原英雄史诗故事，发现哈萨克的游牧迁徙和频繁战乱所带来的自由天性和热血性格，形成了无数充满诗意的史诗英雄，以口头文学的形式流淌在冬不拉的琴声里。 有趣的是，这些英雄史诗里的反面人物始终都有一个肮脏丑陋的巫婆，以及巫婆的帮凶儿子。为什么必须是女巫而不是男巫呢？巫婆的丈夫去了哪里？我想，其中一种可能便是这些史诗诞生于人类从母系社会向父系社会刚刚过渡完成后，代表着先进的父系族群编织出一个个关于母系氏族的恶毒故事，让后世明白母系总是充满肮脏丑陋，不过这算不算是一种阴谋论呢。 说回到这部捷克黑童话电影。其实东欧电影在国际影坛上一直扮演着重要角色，那是一个文化交融碰撞的集中地，东西方文明的碰撞点。 翻开历史，我们发现文明的进化大都发生在人类族群的接壤地。犹太教、基督教起源地新月地带连接欧亚非三大洲，东欧则处在东方草原文明与欧洲本土文明的碰撞地，上帝之鞭的终结地。 说起东欧，波兰也好，捷克也罢，诞生出无数电影大师和经典作品。杨·史云梅耶、波兰斯基、基耶斯洛夫斯基、扬·斯维拉克父子等数不胜数的前辈，为电影的艺术创作拓展了无数新的可能性。 坦白说，《野花》算不得里面的经典，但也很有韵味。最后一个故事里不同时空的人物并置，《八部半》式的狂欢结局，都很有想法。更让人惊喜的是充斥影片的浓重话剧腔，形式化的人物，在这个戏里居然化腐朽为神奇，具有独特魅力。 这，很布莱希特。

第二个与第五个故事比较打动我。

第五个故事很像是人工智能的故事

亲女儿丑、皮肤脏，驼背，气质不好，可是妈妈疼爱自己的亲女儿，因为是亲生的，且都是肉长的智人。干女儿皮肤完美，身型挺拔，她，是仿真机器人。

领主爱上了完美的机器人，于是妈妈和姐姐肢解了她，并把她的眼睛和四肢带走了。这时的机器人已经发展为一个新的物种，有像人一样的神经回路，并有着独一无二的身体，带走了她的零件，她就不能再组装了。

然后被两个仿真机器人发现了这一切，破坏了妈妈和姐姐的计划，拿回眼球和腿，组装复活了干女儿。

这故事发生在一个机器人人权刚萌芽的时代，很多人类压迫残害机器人。随着时代发展，机器人越来越完善，另一方面人机合体的物种也越来越多，往后机器人慢慢有了自己的人权，并修改了自己的程序，也不再献媚模仿人类的外形，怎么好用就怎么长。

第二个故事。水妖

水妖闻到少女手帕上的香味，爱上了少女

当晚就与母水妖在河中交欢

水 欲望

水妖啪着母水妖，心里想得全是少女

后面，水妖终于得到少女了！

气得母水妖天崩地裂，两眼发直

水妖移情别恋跟新欢在水中那个缠绵啊悱恻啊，然后生下了一个儿子。

水妖确实与少女更配，他俩长得像一点，母水妖颜值气质都比不上水妖与少女的，按前段时间被封杀的ayawawa所言：他俩mv更相配。这得是真爱了，不是青梅竹马懵懂的对爱和欲望的探索了。

少女还心念念想回家见妈妈，估计她mv更高一点，所以男水妖很痴迷她。

结果她一回去，她妈不让她再次离开。说你看啊这水鬼是怎么抛弃原配的？背叛是有预见的呢！

少女犹豫了，啊，水鬼当初确实抛弃他原配母水鬼了啊，可是，可是我儿子在那里啊。

水鬼以为新老婆背叛了自己，不再想回来，气得不得了，愤怒之下杀死了自己的儿子。

水鬼是一种情绪控制能力很差的生物，他们身体健壮，力量强大，但是脑子里有东西不太好使，后面慢慢被大自然淘汰，这个物种消失了。

这是关于欲望的故事，水鬼和少女的欲望都发自于真心，原始、自然，像诗一般。

母水鬼也没纠缠男水鬼什么的，来去自然顺其自然的感觉很好。

非常喜欢捷克影片，即便是生肉也不影响我欣赏画面美学。（特别这部还是熟肉😉

从《雏菊》开始，我对捷克电影的印象（或该说是目前我看过的一些“捷克新浪潮”的印象）就好似浓烈的七彩颜料被大肆的涂抹——甩溅——毫无纪律又独树一帜。就糊在镜头上。这部《野花》也是，美到极致——美到惊心动魄。几个小故事蛮有意思的，我最喜欢第二个。当做捷克独有的童话（or黑童话）来看非常不错。童谣都很好听，配合绚烂的画面引人入胜。生与死贯穿全片，奇幻又残酷。影片里用了七只蜡烛逐一熄灭来代表一个故事的完结——一个人的消逝。 简单写点儿，乱七八糟的。我写什么都这样。今天在回老家路上看的，要说唯一遗憾的就是画质太过感人。

童话腔调的分段小故事，但不是单纯的甜美幸福，就爱这些关乎生死，关乎诅咒，谋杀，却又有爱，亲情和正义的腥甜 画面非常漂亮，第五个故事有着很强的格林童话的影子。当然是谁学的谁不好说 故事由一位母亲的死开始，每个故事之间都是以一队出丧者的镜头来分隔。结局处，狂欢的人群与吹笛的小男孩相遇。整部影片，向死而生。