一个美丽自信的少女,竟然会被深爱的丈夫逼疯,你相信这事吗?
这就是我们平日常说的pua。
只是pua这词早已并非它的原意,早已成了精神控制的代名词。
不过“煤气灯效应”这词比pua更为贴切
煤气灯效应:描述的是一种心理操控手段,受害者深受施害者操控,以至于怀疑自己的记忆、感知或理智。
煤气灯一词就出自这部电影——《煤气灯下》。
电影的主人公就是开头提到的那两位,一个美丽自信的少女宝拉和她的新婚丈夫安东。
而“被逼疯”也不是虚言。
电影末尾,宝拉变得疑神疑鬼、神情恍惚、精神错乱,而这一切的转变,不过才经过了几个月。
而安东一共用了四招,让这一切都变得顺理成章。
1.让其自我怀疑
安东会送给宝拉一些小物件,假惺惺地对宝拉强调一定要把东西保管好。
事后,安东将东西藏起来,再质问宝拉东西的去处,
宝拉无力回答,只能接受安东对她的洗脑——
“你最近变得很健忘,而且还疑神疑鬼的,宝拉,我不是告诉过你了吗?你一定会弄丢的。”
一来二去的,宝拉也对自己产生了怀疑——
“但我突然开始不相信自己的记性。”
不仅如此,他还雇了两个女仆,一个是耳背的老妪,一个是傲慢的少女,并且告诉她们宝拉生病了。而这个老狐狸,对于这两个女仆的选择也是大有深意。
日后,他故意弄出脚步声,故意将煤气灯弄得忽明忽暗,宝拉疑心又害怕,找来老女仆询问,可得到的回答都是“我什么都没听见”。
长此以往,宝拉便以为那些个脚步声都是自己的幻觉,日日夜夜被折磨地无法入眠。
2.使其感到挫败
傲慢的少女此时出场了,安东一开始就对少女表示,夫人不喜欢她这种类型的人,先让两人产生嫌隙。
而有一次,宝拉和安东共处时,唤少女上来点灯,安东便走过去轻佻地调戏女仆,宝拉饱受羞辱,待女仆走后便质问安东,却得到这样的回答——
“我只是想将她当成平常人,而不是下人。你又在胡思乱想了……你生病又妄想,我会很难过。”
这里,安东又一次坐实了宝拉的精神失常,让人毛骨悚然。
而宝拉也在次次的指责中变得挫败,变得不相信自己的想法,也在年轻的女仆面前也抬不起头来。
3.阻断其与外界往来
自从宝拉与安东在一起后,安东总是以“她身体不好”为由,拒绝了一切外来的邀约。
一次宝拉希望让别人来做客,被阻止后只好妥协,可安东又犯贱地说——
如果你真的想请她来,你就应该告诉我呀。
而后来,宝拉盛装想要赴宴,又被安东阻拦,幸而宝拉态度坚定,安东便立马变脸,决定先陪她去,再思考对策。
在宴会上,安东又使计,诬陷宝拉偷了他的手表,宝拉当即承受不住,在宴会上失态,又让安东以其身体不适的缘故,带回了家。
从此以后,便再没有多少人来邀请宝拉了。
4.让宝拉自己不出门
这招很高,算在上一招之内。
其实影片全程,宝拉都不算被囚禁,只要她想要出去,便能出去,可为什么她没有这么做呢?
影片里有一段,她想要出门,可女仆随口一问
“若是先生问我,我说你去了哪里呢?”
这一问便让宝拉打消了出门的念头。
自己的家,不能随意进出,这像话吗?
可惜宝拉在安东一次次地“教导”下,潜移默化中已经变得自我怀疑、自卑敏感,她顺从地听着安东的话,臣服在他的威严下,却全然不怀疑他……
其实这也是我想说的反对精神控制的最佳方法。
那就是“走出去”。
其实宝拉一跨步,就能出房子,就能碰到外面的阳光。
我们在陷入一件事情的时候,需要学会把自己抽出来,站在上帝视角看看,只要你看到的越多,接收到的信息越多,你就越不容易被人操控。
再者,就是要坚定自我。
可我相信这一条是最没说服力的,因为我们都太容易自我怀疑了。
一个眼神、一次失败,更别说这样大型的精神操控了。
那么,咱们更需要做的就是自我接纳。
精神操控往往是把你的缺点无限放大,让你感到挫败,感到自卑。
如果你做不了坚定自我,那就试试接纳自己。
接纳自己的前提也是认识自己。
没必要和别人比较,因为别人跟你不同,成长环境、性格特点、办事动机……既然实验变量发生了变化,为什么还要追求结果一致呢?
还有哦,最重要的是及时止损。
姐妹们,如果遇到一个男的,让你产生自我怀疑,让你惶惶不得终日,这样的男人还留着做什么?留着过年么?
分!
也要学会求助朋友、家人,不要什么事都闷在心里,宝拉也是在一位侦探的帮助下,才走出困惑,拥抱新生的。
要知道精神控制是非常隐晦的,特别是当你的爱人对你精神控制时,你会情不自禁地相信他,所以,我们要做的只能是自爱、止损。
对那些不合理的要求,限制人身的要求,让你感到迷惑地话术,我们绝不能巴巴地往上靠,要自爱,哪怕这个人再怎么对你好,如果他束缚了你,你也要学会离开,学会及时止损。
很久放在豆瓣上的“想看”,一直没来得及看,昨天朋友问我是否有推荐的剧,我才想起了它。昨天晚上把它给看完了。 女主是一个傻白甜,从小父母双亡,她的姨是她唯一的依靠,但是不久,姨姨被人害死,女主听从了男主的话,住在了姨姨的家中,目的是找到姨姨的遗物。在收拾东西的时候,女主发现了男主给他姨姨的一封信,男主为了掩盖事实,开始对女主进行了pua。以胸针为始,让女主怀疑自己变得健忘,随后开始对她的圈子进行控制,不让她出去、去公共场合、与任何除他、女仆之外的人接触。女主慢慢地变得意志力薄弱,不过还好有侦探来解围,使女主渐渐清醒了。最后装傻充愣,来给了男主一个漂亮的反击。有了一个很好的结局。
有豆友认为,女主太傻了,简直在侮辱智商。对于这一点,我持反对意见。女主她的身世很可怜,我们没有办法处在她那个角度去思考,因为我们没有这样的经历,无法感同身受。所以,请不要站在制高点去评价一个人、一件事。她所处的那个背景,父母双亡,又失去了待自己如同父母一样的姨姨,她的意志力薄弱是自然。
但是在现实生活中,或许并没有女主那么幸运。其男友可能会封锁她的一切信息,与外界相隔绝,使任何人都联系不到他。这样的男友,真的太可怕了。我顿时想谈恋爱的心又缩回去了。
但是不能因为存在这样的现象,就否定所有人,不能以偏概全。人性是复杂的,我们看到的,可能只是他想让我们见到的或者是他只是展示了其中的一面。遇见一个你爱的、爱你的人可能会很难,我们要擦亮双眼,通过交流、沟通、对某件事的看法,来逐渐了解这个人。
斯人若彩虹,遇上方知有。希望大家都能找到心目中的那个“他”。
英格丽褒曼从一个地方离开,那个地方发生过凶杀案,在另一个地方恋爱。 这个恋爱的故事倒不如一个老太太有趣,她发出惊奇的赞叹,在一个地窖里,新娘发现新郎过去的六任老婆,老太太说自己喜欢这样的故事,老太太来自于那个发生凶杀案的地方。 她下了火车,发现心上人站在身旁,我觉得那个心上人就是凶手。 他们回到凶杀案发生的地方,实际上他们住进了发生凶杀案的房子,遇到了那个爱好凶杀小说的老太太,他似乎对房子很熟悉,而她有所疑虑,点亮那盏煤气灯,煤气灯下有什么? 煤气灯照亮的是凶手的脸?心上人的脸。一切猜测都由导演最出最终镜头展示,后续会有惊喜?女主角喜欢的人是凶手,凶手只对珠宝感兴趣,凶手不断对女主进行精神折磨,女主几乎崩溃。 女主的仰慕者,一位警探,挺身而出,将凶手绳之以法。
电影《煤气灯》/the gaslight , George Cukor导演的一部黑白电影,1944年上映,半个多世纪过去了,却还是那么经典深刻, 讲的是一个好端端的人被潜移默化的影响和洗脑,最后走向崩溃。
剧中Ingrid Bergman饰演的女主宝拉,被男主困在家里,不允许接触外界,不允许接见朋友,而且还暗示女仆和管家说她不正常。男主捣鬼煤气灯,忽明忽暗,还说是女主的幻觉;故意藏起女主放的东西,或移动家里的东西,贼喊捉贼,然后通通怪罪到女主身上,说她健忘。各种明里暗里心理施暴,心理暗示她有幻觉,精神有问题,有病。而且对待女主的方式是忽冷忽热,女主的情绪完全被他的言语和行动左右。比如说一下子带她参加舞会,一下子又说不去。一个健康美丽的女主就在这种封闭的环境下,慢慢的也开始怀疑自己有病。男主的巨大阴谋是想谋取女主继承的财产和珠宝,这种阴谋诡计真的是胆战心惊。
平时一定要关注自己的言语,行动,想法,也要对外界的评价和暗示高度警惕,千万不要听什么是什么,也不要看到什么是什么,要想想背后的逻辑和原因。女主世界狭小,她唯一的反馈和评价都是来自于男主,自己的情绪和价值也完全取决于他。而且一遇到问题,她就往自己身上找问题,否定自己,而不是想想原因可能在外界。一个乖孩子,不一定能够很好的保护自己。
也在豆瓣上刷了一下影评,看到@射手座恶魔说:别让孩子生活在煤气灯下,也是深刻的警醒。
唯一不满意的地方在救世主还是个男的,为什么不能是女主自救呢?为什么不能是身边的女性帮助她呢?
剧情很精致,前面每一个伏笔都有回收,节奏把握地很好,两个小时的电影没有疲惫之感。 先以一桩骇人听闻的凶杀案开头,吸引观众注意力;剧情进展迅速,前几分钟就交代女主的背景、动机、抛弃事业成为全职夫人、弹钢琴男就是男主角等一系列信息。
开头教唱歌这一段在《公民凯恩》里或者《布莱克书店》里也有,导致我对教唱歌的老头产生了一些刻板印象。
在列车上引出女邻居,勾结起两方剧情,引起下文入住伦敦广场房,(by the way, 我相当不满意这个太太的份量,她让我想起《蝴蝶梦》女主的那位partner,同样的chatty。如果能把女邻居换成阿加莎或者马普尔小姐那样的侦探角色,就完全不需要那个男二警探,还可以体现女性互助。)
新角色(女佣和警探)引入地恰到好处,推动了故事进展。我印象深刻的还有女主角,她起码能对男主话中不合理和不合逻辑之处反驳一句,结尾也算出了一口气,我看这片的时候数次都想创死男主,以及在女主上楼的时候抱怨她为什么不拿上那把枪。
pua的套路就是这样: 1.否定你自己的判断、感受、想法;强加给你对方的判断和看法。 2.阻碍你的社交,不让你和他人外界多接触 3.不尊重你的意见,让你做对方想做的事 4.经常指责你否定你,产生愧疚感,或让你感觉自己不够好 5. 让你放弃生活中的其他一切,比如事业,爱好,朋友等等,围绕着他打转。 6.剥夺你独处和思考的时间,总要控制你的时间和行动。
《煤气灯下》,一个发生在一室之内、煤灯之下的故事。隔着黑白的屏幕也能感受到灯光的变化带给人物的控制感、所营造的恐怖压抑的氛围。它也许不是一个纯粹的PUA故事,但它绝对是一个恐怖的心理控制故事。
电影的故事始于一个对歌剧明星的珠宝见利起意而杀人夺财的男人,为了找到藏于那位明星家里的珠宝,故意接近其侄女(本片女主角),并通过一系列缜密的行动心理控制女主以方便自己行窃。
这一系列的行动就很值得玩味了。
首先是隔绝女主与外界的社交。美其名曰想享受一段二人世界,拒绝了女主刚搬迁到一个陌生的地方想要与邻居接触的要求。平时男主总是独自出门,留女主一个人在家里。美其名曰为了照顾女主,请了两个佣人,一个有耳重听力不好(交流有障碍),另一个则在男主的暗示和默许下对女主报有轻蔑的态度。佣人不但没有起到沟通交流的作用,甚至给女主带来压力和监视。
再则是不断给予女主心理暗示。多次制造出女主弄丢或故意收起男主物件的假象,通过明里包容、暗里谴责的方式给予女主双重心理压力,使女主既产生对男主的愧疚感,又对男主的包容产生感激,进一步落入被男主控制的陷阱里。这种行为的效果尤为明显,在后来女主终于争取到一次奔赴亲戚宴会的机会,男主故技重施把自己手表偷放在女主手提包里,在宴会上“不经意”地发现,就使女主瞬间陷入崩溃的状态,只能因“病”离席。
最后一点虽然可能并非男主故意,但在整个控制过程中也处于极为重要的一环,就是制造女主有幻觉的假象。为了方便行窃,男主把房子最顶层的房间封闭起来,没有人能进出,却在每晚以外出工作的借口绕道进入顶层的房间翻找房子原主人藏起来的珠宝。女主处于封闭房间下层,就会听到男主在原本应该无人的房间里翻找家具的声音,煤气灯也因增加了男主在顶层房间的使用而忽明忽暗。女主曾经向唯一在家的耳重的佣人倾诉(另一佣人晚上总是随着男主人的外出而外出,不把女主放在眼里),却得到没有听到有关声音的答复。这种“幻觉”更是增加了女主原本就被男主故意编造的女主母亲死于精神疾病的精神压力,越发地怀疑自己。
整部电影逻辑十分缜密,几乎每个情节的设计都能起到互相呼应的作用。虽然一开始就知道男主的坏,但主角的演技、氛围的渲染、剧情的连贯还是会让人陷入紧张刺激的观感。这种前后呼应的观影体验,在我心里不亚于《控方证人》。
常用标签里竟然有希区柯克?可怜的乔治库克……【Aug 26, 2015 影院看感觉Boyer特别适合演神经病,Lansbury奶奶当年超级可爱,这片卡司真棒。IB演得是真好,Cukor也确实是位顶级的actor's director
男主深谙PUA套路啊,让无亲无故的女主以为自己精神错乱,下一步就是假装出国借机弄死继承房子财产了吧?然而有个问题,房子十年都没人住为什么不趁机去找呢。点煤气灯的细节很有时代感,但是这个时代的扮相不适合英格丽褒曼。PS gaslight作动词表示精神控制的意思就是从这部电影来的。
看各种心理暗示如何把人逼疯
因为王力宏被科普这部电影,女孩子结婚了一定要工作,不可以成社会绝缘体。别把男人,当成唯一的依靠。而且girl helps girl👧
必须得为褒曼结尾“发疯”那出戏加一颗星。全片呈现最好的当属各种精神暗示的悬疑设置,以及雾里的伦敦
悬疑设置、气氛营造都不错,情节编得却不圆,推理成分太少,经不起琢磨。其实谁人不是活在各种洗脑策略和心理暗示之中,无意间受害或施害或帮凶?星座解析说你是个内向的人,果真你就慢慢社交障碍了;群体众口一词说某人性格有问题,果真你也越瞧他越不顺眼,并参与孤立排挤之。
四星半。褒曼虽可怜但更可恨,蠢不可及。一开始被逼病还能解释为那个年代妇女孱弱封闭易受蛊惑,后来侦探跟她挑明了其夫是真凶,本应霍然而愈,还一副困惑混沌的死相,人笨万事难啊。后来的擒凶也太儿戏不稳慎,另逻辑牵强,凶要盗宝早就可潜入翻找,何必绕大弯跟褒曼结婚才入室。气氛营造不错,挺吸人
勉强及格。第一次认真看褒曼,骨架倒是够宽的,演的也不差,全片近似于室内剧,居心叵测的丈夫设计逼疯褒曼,始终都在这宅子里做文章,库克在这一节的调遣和布光还是很见功夫的,爱好侦探的老太太(这个老处女是致敬阿加莎的马普尔小姐吗?)和知晓一切的男人作为观众和上帝视角,分担了单调室内戏的节奏,也强化了丈夫举动的威胁性,剧作上是很聪明的。美中不足是结尾,最后半小时,男人闯入褒曼家揭开谜底,丈夫也同时找到了搜求多年的钻石,这种交代可以说是很匆忙了。而全片丈夫折磨褒曼的动机也因此显得莫名其妙——你偷人家钻石而已,骗褒曼结婚为何还脑控人家?当然,单纯看褒曼被整治的神经兮兮,倒有几分密室调教的趣味,不知当年的观众是否能从中感到了快感
观影初期看过碟;非常希胖倾向,即使男人脸上写满坏蛋二字,悬疑氛围依旧挺浓厚;其实一点也不喜欢女主这种性格,那么容易受人控制、自我催眠、毫无主见,看得很憋气。
由「煤气灯操纵法」走红预先知道了大概情节,这部电影还是看得让人非常难受。英格丽褒曼绝色,美得让人想哭。被丈夫隔离虐待,封闭绝望得让人想哭。我本来还很好奇,为什么七八十年前的老电影会提出现代关系中的情感操纵,这么领先于时代。仔细一看,男主的动机并不是完全占有女主,而是为了掩盖他的犯罪活动。试图把妻子逼疯,骗遗产骗年金也好总之是为达成某种金钱利益,这种主题就传统得多了。比如《指匠情挑》就设置在维多利亚时代。才貌双全教养良好但没有好爹的旧时代英国男,把向上攀登的手段都密集使到女人身上,真是教人喘不过气来
1.乔治·库克代表作,黑色电影经典,英格丽·褒曼凭此片首次加冕奥斯卡影后,她将一位饱受童年阴影困扰、纤弱而敏感的女子演活了,片尾“发疯”段落则发掘出了角色的另一面。2.片名“gaslight”此后亦增添新义(动词),成为精神控制的指称。3.查尔斯·博耶的表演也无可挑剔,此外,影片还通过布光、构图、运镜与剪辑等手段强化了心理暗示感,突出冷暴力丈夫与神经质妻子之间失衡的权力关系。4.多次复现的场景:夜雾中的伦敦,零星的汽灯兀自耸立,可怖的树影与尖刺状的栅栏。5.整体看十分希胖,一开始观众便可推知大部分实情,主要通过观者对女主的认同与关心来引人入胜;出现了[深闺疑云]中的托盘牛奶,以及[蝴蝶梦]似的高傲诡秘女管家。6.以酷爱侦探小说的老太太(想及马普尔小姐)这一第三者作铺陈与调剂,伦敦塔渲染惊悚氛围并预表真相。(8.5/10)
看见一条评价“这样的悬疑片已经不能满足现在的观众了”,哪里不能满足了我看到闭气
这类型的电影黑白片有绝对的优势
1:42。女人们可以把它当成反PUA教程。当然,不要指望出现一个胖侦探上帝视角拿了剧本来救。建立强有力的心理边界才是正途,以及相信你的直觉,如果一个人给你的感觉很不好,很多时候要相信你的直觉,这种人十有八九不是控制狂就是家暴男。
查尔斯博耶和英格丽褒曼的表演真是太棒了!!1944年的悬疑片现在看也照样从始至终抓住人心。查尔斯在电影中演过如此狠毒居心叵测的丈夫,但现实生活中却是挚爱自己妻子40多年,妻子生病死后也随之而去的好男人。虽然他的自杀现在看来会觉得很极端,但又很羡慕他们这样一生从一而终生死相伴的爱情~
婚恋恐怖片、枕边人洗脑操控代名词,假作真时真亦假,无为有处有还无;可视作《深闺疑云》姊妹篇,悬疑气氛的调度和褒曼科顿的阵容确实很希区柯克;幽闭大宅的哥特情节剧+浓雾弥漫的黑色电影,片名决定影子要充当重要角色;几乎没有非声源音乐,戏剧张力足够了,而音效是恐怖片用法;鲍育的表演太有层次感,甜言蜜语和戳中痛点,变脸就在一瞬间,情绪这么不稳定非盗即奸;开场褒曼老师的话意味深长:你曾遭遇过悲剧,恋爱了就能摆脱过去→殊不知前面有个更切身的悲剧等着她掉坑;女性配角们都活灵活现,尤其谋杀小说爱好者、吃瓜群众热心大妈,这角色太像希胖电影里出来的了。
一直觉得神经质的角色让费雯丽来演才传神,没想到褒曼也能刻画的入木三分,美艳绝伦的英格丽就是凭借这部片,从昏暗的煤气灯下步入了闪耀的奥斯卡殿堂
影片的情节紧张,悬念迭起。英格丽·褒曼、查尔斯·鲍育等演员的表演都入木三分,惟妙惟肖。美工师绝妙的布景将人带到维多利亚时代,令人身临其境。本片获第17届奥斯卡最佳女主角、最佳黑白片美工置景两项金奖。另外还有一部1940年的英国版本,不知道这部是不是翻拍自那部电影。
褒曼是那么的美,那个时代的美女都是那么的丰腴,好像古罗马的雕像一样。换到现代,这就是赤裸裸的家暴,心理刻画太好了。
经典之作不多说,我印象最深的却是真相大白后褒曼在楼上对丈夫的控诉,从叙事讲是画蛇添足的,但加了这条玄言的尾巴,却使片子有了一种古典戏剧的道德感和形式上的整体感。