剧照
更新时间：2024-04-13 13:09
详细剧情
Mannheim-Heidelberg International Filmfestival YearResultAwardCategory/Recipient(s) 1969 Won Grand Prize Dusan Hanák A government official in Czechoslovakia mistakenly believes he has cancer. He reasons his involvement in clandestine activities during the Stalin administration have fated him to die from a dreaded disease. He searches for inner peace as he feels the guilt of his past transgressions. This film tied for the Grand Prize at the Mannheim Film Festival in 1969. Slovak director Dusan Hanak was one of Czech cinema's brightest and best talents of the '60s and '70s, but because of censorship this was not manifest until the late '80s. Dusan made an impact on the film world with his auspicious debut 322 (1969). Though banned until 1988, when it was finally released, it earned international acclaim and the Grand Prix award at the Mannheim Film Festival. Hanak's sophomore effort, the documentary Obrazy Stareho Sveta/Image of an Old World (completed in 1972), was also not released until 1988 and neither was his 1980 film Ja Milujem, Ty Milujes/I Love You, You Love. Only Hanak's 1976 film Ruzove Sny/Rose-Tinted Dreams passed muster with censors and saw a timely release.
长篇影评
1 ) 322档案
屠宰场外的猪似乎知道将被屠杀的命运、用劲气力绝望的嚎叫着，帮凶死命拖曳着，在泥泞的地上留下不规则的轨迹；骏马却不知道将会发生些什么，服从口令般静静伫立着，直到被木棒迎头痛击后轰然倒下；画面远处传来的枪声，不知道代表些什么，无论是动物还是人，无论任何的理由，生命就这样消失，在旧世界的群像里。
是年代和制度离我们现在的生活实在过于遥远？处处都是一种难以融入的疏离：马路上治安官大声指责着过马路的行人、吸烟的男人，他们破坏的似乎不是微小的规则，而是足以让整个世界瓦解的蚁穴。他们讨论政治，他们小心翼翼捕捉着不小心流露的欲望。他在高级餐厅里用餐，物色着幻想中发泄欲望的“猎物”，如同那些同样觅食的女人。但他比他们纯洁，他知道她们只是在寻找制度下稍纵即逝的机会，去摆脱僵化的生活；而他只是想静静的享受生命中最后的时光。
她爱她的钱，因为她要去霸占她以为的爱情，她和年轻的情人纵情酒色，她不愿触碰心理对他的怀疑，一如她不愿面对日渐松弛的皮肤和美丽；他心甘情愿，反正癌细胞已在体内无可抑制的蔓延，他终究不用再去担心那些无形的竞争、可能已经消失但心底始终不踏实的秘密警察、那些多年营造的形象——善意、正直、守法。
绝望的前妻用向他借钱买的汽车，载着情人同归于尽，毁灭的爱吞噬了自己，和爱人额头上的伤痕；他却从误诊中重新回到这个童话般荒谬的世界，生和死，实在太多难以预测的讽刺，他却更加茫然：那些以为生命不久暗下的决心、不愿再被 蒙蔽的双眼、因为恐惧而虚伪的身边人，当生命还要继续时，他还有勇气去抗争吗？这个绝望的制度终将结束，只是那天在哪里？
是年代和制度离我们现在的生活实在过于遥远？处处都是一种难以融入的疏离：马路上治安官大声指责着过马路的行人、吸烟的男人，他们破坏的似乎不是微小的规则，而是足以让整个世界瓦解的蚁穴。他们讨论政治，他们小心翼翼捕捉着不小心流露的欲望。他在高级餐厅里用餐，物色着幻想中发泄欲望的“猎物”，如同那些同样觅食的女人。但他比他们纯洁，他知道她们只是在寻找制度下稍纵即逝的机会，去摆脱僵化的生活；而他只是想静静的享受生命中最后的时光。
她爱她的钱，因为她要去霸占她以为的爱情，她和年轻的情人纵情酒色，她不愿触碰心理对他的怀疑，一如她不愿面对日渐松弛的皮肤和美丽；他心甘情愿，反正癌细胞已在体内无可抑制的蔓延，他终究不用再去担心那些无形的竞争、可能已经消失但心底始终不踏实的秘密警察、那些多年营造的形象——善意、正直、守法。
绝望的前妻用向他借钱买的汽车，载着情人同归于尽，毁灭的爱吞噬了自己，和爱人额头上的伤痕；他却从误诊中重新回到这个童话般荒谬的世界，生和死，实在太多难以预测的讽刺，他却更加茫然：那些以为生命不久暗下的决心、不愿再被 蒙蔽的双眼、因为恐惧而虚伪的身边人，当生命还要继续时，他还有勇气去抗争吗？这个绝望的制度终将结束，只是那天在哪里？
2 ) 意识形态之下的人生——哈纳克1969年电影《322》影评
《意识形态之下的人生》
巾城/文
斯洛伐克导演哈纳克的第一部长篇，从一个关于疾病和爱情的故事探讨社会（和社会中不同人的人心间）的畸形。它有对特定时期特定的某些心理和社会状态的嘲讽，也有一些通义上的对不可改变之结局的抗争与无奈。“抗争”的这一部分是拍得非常出彩的。全片少有（除了惊世骇俗的片头和杀猪的片段）直接拍摄暴力的镜头，但弥漫一股软暴力特有的压抑感，每个人的每一句话或每一个行为都是变形的，似乎被某种网状的力量支配，但影片并没有直接表明这种力量的身份（同上，我认为它可以是特定的，也可以是通义的）。
细节上，片子遍布一种人造的违和感，它在于使各种水到渠成的推论通向一个“错误”的结论（如当男主角寻觅母亲坟墓一节）；它时而也通过镜头的设置使相连的场景或人物间产生“不必要”的疏离感，来增加这种“齿轮不合”的效果。导演的高明之处在于他始终没有让这种细节上的惊蛰破坏片子的整体感，相反，他还将它做得很精致，毫不拖泥带水，并偶尔带有一种较少渲染的、近乎冷酷但却刻骨铭心的抒情主义。
男主角客观上的“疾病”与他个人的人生经历及其与枪声这个意向（最早产生于屠宰场杀猪时的枪声）产生某种联系，构筑了整个外部结构的基调。而他的整个行为可以理解为一种较为主动的“抗争”（从这个角度，这种行为本身所可能产生的意义即为影片的中心），也可以理解为一种被动的不屈服（我比较倾向于它）——它源于由对真相的不可知而产生的对死亡（或类似的某种悲惨结局）的恐惧。而他个人的心理活动通过其身边人物逐渐发展的互相关系被从另一些角度揭示，从他（她）们身上可以看到一种共同的对看不到的未来的绝望（即对憧憬的绝望）和徒劳的“奋斗”。由于其徒劳性，使这种奋斗看起来更像挣扎，直到很多人通过不同的方式主观认同其确为挣扎。主人公生理上的解救（最后似乎被诊断为不是癌症）不能带来心理上同等分量的解放，它直指人类的共同悲剧——一种被各式各样的意识形态所禁锢继而摧毁的人生。从这层意义上，影片锋芒毕露，导演才华横溢。
这个世界上有一种人，当他活在某种特殊的体制之下，很难不被迫害。这是他的命运，也是他的荣耀。
* 国内看过这部电影的人比较少（相对去关注中欧电影的人可能也比较少），有兴趣看的人可以私下联系我，我看看有什么方法可以把影片传给你。
巾城/文
斯洛伐克导演哈纳克的第一部长篇，从一个关于疾病和爱情的故事探讨社会（和社会中不同人的人心间）的畸形。它有对特定时期特定的某些心理和社会状态的嘲讽，也有一些通义上的对不可改变之结局的抗争与无奈。“抗争”的这一部分是拍得非常出彩的。全片少有（除了惊世骇俗的片头和杀猪的片段）直接拍摄暴力的镜头，但弥漫一股软暴力特有的压抑感，每个人的每一句话或每一个行为都是变形的，似乎被某种网状的力量支配，但影片并没有直接表明这种力量的身份（同上，我认为它可以是特定的，也可以是通义的）。
细节上，片子遍布一种人造的违和感，它在于使各种水到渠成的推论通向一个“错误”的结论（如当男主角寻觅母亲坟墓一节）；它时而也通过镜头的设置使相连的场景或人物间产生“不必要”的疏离感，来增加这种“齿轮不合”的效果。导演的高明之处在于他始终没有让这种细节上的惊蛰破坏片子的整体感，相反，他还将它做得很精致，毫不拖泥带水，并偶尔带有一种较少渲染的、近乎冷酷但却刻骨铭心的抒情主义。
男主角客观上的“疾病”与他个人的人生经历及其与枪声这个意向（最早产生于屠宰场杀猪时的枪声）产生某种联系，构筑了整个外部结构的基调。而他的整个行为可以理解为一种较为主动的“抗争”（从这个角度，这种行为本身所可能产生的意义即为影片的中心），也可以理解为一种被动的不屈服（我比较倾向于它）——它源于由对真相的不可知而产生的对死亡（或类似的某种悲惨结局）的恐惧。而他个人的心理活动通过其身边人物逐渐发展的互相关系被从另一些角度揭示，从他（她）们身上可以看到一种共同的对看不到的未来的绝望（即对憧憬的绝望）和徒劳的“奋斗”。由于其徒劳性，使这种奋斗看起来更像挣扎，直到很多人通过不同的方式主观认同其确为挣扎。主人公生理上的解救（最后似乎被诊断为不是癌症）不能带来心理上同等分量的解放，它直指人类的共同悲剧——一种被各式各样的意识形态所禁锢继而摧毁的人生。从这层意义上，影片锋芒毕露，导演才华横溢。
这个世界上有一种人，当他活在某种特殊的体制之下，很难不被迫害。这是他的命运，也是他的荣耀。
* 国内看过这部电影的人比较少（相对去关注中欧电影的人可能也比较少），有兴趣看的人可以私下联系我，我看看有什么方法可以把影片传给你。
琐碎，悠闲，时代，现实，非叙事性。通过一个患病者的遭遇切入当时的社会状态。
#捷克新浪潮# 杜桑哈那克处女作。又一部以新浪潮特有的非戏剧性事件所结构的影片。字幕如“文学的影响一”等看似与情节毫不相干不时地浮现于银幕之上；内反拍时的人物打破第四面墙的呓语。此类陌生化生活场景的做法深受布莱希特及法国新浪潮推崇的间离效果影响。开篇不凡的屠宰场极富冲击力的血腥景观，则借鉴了著名的作者纪录片《动物之血》，重复蒙太奇的手法同时夸大了宰杀的威慑力。这一段落也意在告诉观众影片是以“奇异的构图”为噱头的。果不其然，利用分割银幕制造的对称与不对称构图，质量相互流动，依靠故意放置在影片中的类似于“圣愚”的角色，强调了其在所处社会的不融于此。在前妻与其情人一场中，摄影机角度同样制造了支配地位的象征。符号化的视听语言留给作品不少可解读之处。如捷克语境中的蝴蝶；突然崩裂的苹果；患癌症的身体。
爱情。背叛。挣扎。活下去。
Dusan Hanák第一部作品，带有典型捷克电影形散神也散的特征，但表现方式又有点像西欧导演，是东西欧新浪潮的融合
太新浪潮了
大爱片头
将声画不同步变成一种风格。
梦呓
奇葩
下载及中文字幕 http://www.douban.com/note/61873376/
8.7；其實你已對我太不錯，這夜我卻勸你離開我
非常具有艺术性
别致。
高度凝视下的规训——细微琐碎的规则：屠宰场堆积的眼珠（同样充满凝视的意味）生理性反胃，抑或是隐秘地宣泄，监视般的窥淫——对性关系、情欲、政治上的。两种死亡方式：被误诊的喉癌——他能咽下很多东西，如今得了喉癌——像是隐喻般的吞咽；或是符号化爱欲的终结，在加速中消亡。整体沉浸在一种错位的归谬之中，天网般体制的笼罩阴影之下，渗透出纸人头那般滑稽的恐怖。
个人、社会的疾病心理戏剧。
6。呓语来呓语去
致所有身在这冷酷但绝非仙境之处为了自己的信念勇于去怀疑的人们。（杜桑哈那克被禁的处女作。
难怪被禁了
呓语
终于长时间bt下到了。开心