这片名，是不是想碰瓷《白鹿原》啊？那你倒是直接点，就叫“白鹿巷”好了（哈哈，热刺老球场的名字），要不就叫“白鹿里”。

这抗日神剧反复来回地日本人抓人，杀人，逼供，用各种人质威胁，桥段没有任何翻新，情节都是直线，就没有一点递进。

那个小孩子的演技尴尬无比。当然所有的演员都是尴尬到让人如坐针毡，尤其那个青年学生更是蜜汁尴尬。更让人无法直视的是一堆演员都是歪瓜裂枣，最后那女的被鬼子围住还旋转镜头等各种特写，让人哭笑不得。

全片最大的亮点是鬼子少佐死前看女儿的照片。少有地写了鬼子人性的一面。

山西长治拍摄。

时间不够，拍摄花絮来凑。

文/蓝媚儿 自从结婚后，电影院就似乎被我遗忘了，柴米油盐酱醋茶成为生活中的主旋律，忙忙碌碌中不觉不惑有余。 两年前，参加了由彭军卫导演组织的一次电影沙龙会，我记得当时观看的一个外国影片是讲述电影院的兴衰、还看了一部讲述人间真情的电影，观看完后导演组织大家畅谈观后感，也正是这一次沙龙会，激发了我对电影的热情，更打开了我的视野，让我感受到了一种观影的快乐。如果没有那次的畅谈，我可能对电影认识也仅止于娱乐，但是有了畅谈后，我却发现电影可以将自己内心的感受挖掘得更深入、自己对自己也有了一个重新的认识。 之后，我会趁着空余的时间，一个人去电影院观影，我又有了不同的体会，那就是电影让我学会了“享受孤独”。很多时间里，我们每个人都在不停地融入社会、奉献自己、甚至会在某个时刻丢失了自己。叔本华说：“只有当一个人独处的时候，他才可以完全成为自己。谁要是不爱独处，那他就是不热爱自由，因为只有当一个人独处的时候，他才是自由的”。当我静静地坐在电影院的角落里，跟随着电影中的人物同悲喜、同爱恨，产生了一种与电影人物共融共生的共鸣情感时，我的整个人的情绪是饱满而丰盈的，在那个时刻，我完全地放飞了自我，这种孤独的自由感让我很享受，因为那个时刻，我只属于我自己。 近日，彭军卫导演的抗日电影《白巷里》在全国影院上映，我又迫不急待地观看了这部影片。电影讲述了在1938年，日本鬼子执行秘密任务的一支军队挺身进驻我北方商贸重镇白巷里，一时间在白巷里掀起一股腥风血雨，镇上百姓人人自危，我八路军为粉碎敌人的阴谋与敌人开展了一场殊死斗争，最终，我们取得了革命的胜利。刚开始看时，我感觉我始终不能融入，感觉女演员的衣着比较亮丽、演员大多也是俊男靓女，让人很难产生抗战时代的的认同感，因为印象中的抗战片更应当是《上甘岭》《闪闪的红星》《狼牙山五壮士》《地道战》等这样的黑白影片，但是随着剧情的深入，当年青的小寡妇曼丽在敌人刺刀和长枪的威逼下，让她在儿子和女儿面前做出一个抉择时，那样的场景真是催人泪下，让观者与曼丽的命运紧密地联系在了一起，当时，我在想，作为一名母亲，假如是我，我应当怎么抉择？选择儿子就意味着女儿得死，选择女儿就意味着儿子得死........多么剜心割肉的痛！电影中，还有好几处细节把握的也很好：一是日本鬼子秋田队长，在用枪射杀了曼丽的女儿时，他想起了自己的女儿在樱花树下快乐地奔跑......此处通过强烈的对比与意象的手法，更加剧了曼丽的痛苦；二是女地下党与一名学生的爱情故事，女地下党被敌人包围后，不得不选择撞墙而死的结局，说明战争年代人是不可能有幸福的；三是秋田之死，当秋田被八路军射击倒地后，他的脑海中闪现出一幕幕被杀死的中国人的场面，那血腥与杀戮都是他亲手制造的，但是他真的自愿制造那些血腥与杀戮吗？他掏出女儿的照片后，随着照片的飘荡，他的生命也走向了最后，影片用这样场景解答了人人心中对和平的渴望；四是影片的结尾表达也比较细腻，曼丽带着儿子迈向通往延安的道路，走上了希望的道路和胜利的道路；五是片尾歌曲，很动听，歌词很美。一盏孤灯说不尽江河哀愁/一壶老酒饮不够纱窗念瘦/有一位美丽姑娘伫立窗口/古弄口有谁在用琵琶弹奏/岁月墙东风破有我在等候.......影片就是要通过这样的讲述让人们铭记历史、勿忘国耻，今天的幸福生活是革命者用鲜血和生命换来的，我们定当好好珍惜，为祖国的繁荣强盛而奉献自己的青春和力量。

彭军卫导演对电影的执着与热爱几近到了痴迷的程度，他的时间与工作安排的很紧密，除却拍电影的时间，他一直在做电影的推广与传播，电影沙龙、电影培训、电影插曲创作、电影微刊......他用自己的行动践行着一位电影人内心的呼喊与心声，他新创作的电影《真爱无痕》《心瘾》《雨中燕》《白巷里》《1938》等纷纷上映，代表作有《起舞的蝴蝶》《八月的窗》《婚姻树》等等。

高晓松曾说：“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”。喜欢的事情坚持做下去，就会实现从量变到质变的飞跃。期待彭导的作品不断在全国影院上映，也期待彭导用镜头迈向自己的诗和远方，同时也为观众带来诗和远方。