鼓,笛子,以及一点点的贝斯?这种配乐配合深夜中的画面很出味道。 又是没有一句话,单靠画面和配乐就表达出一切。 通过卖口香糖来展示社会百态,金基德的确有个不低的起点。 随着跳水声,揭示眼镜与望远镜的作用。【让人看不懂的开头,后续再进行揭示,做同样的动作行为,只是多了上下文。】 救人的时候,响起的是宗教音乐,够搭。 旋转镜头+抒情笛声,出温暖。 金基德擅长表现冷漠与人性的黑暗,这常常为人所诟病,但只有足够多的阴暗面,才能让光辉的那一刻,显得足够有力量。 我更愿意认为,他是个看透了本质的温暖的人。 尽管他性侵吧,那也只是本我和自我失调。 杂草丛中的自动售货机。 破坏刹车真是个低成本还用的手法,不知道《大巧局》之前有没有。 由纸船想到了自己的命运。人物要有一个习惯性动作,即使没意义,也有意思,鳄鱼的是吹气球。 他暴躁,却算不上恶人,恶人太多了。 猪蹄打人.... 极端角色都有趣,鳄鱼这个角色充满了本真,极端感性,所以有趣。 做爱也要吹气球,那似乎是他的一种放松自我的方式。 在乌龟和手铐上涂蓝色,就像皮埃罗一样。
几乎看过金基德所有的电影,不得不说,从其首部《鳄鱼藏尸日记》(1996)开始,便喜好人际的边缘地带,聚焦于男女之间的情欲、自虐和被虐,这似乎成了其电影的一贯主色调。究其原因,我们无从知晓导演的繁复的内心,抑或就是兴趣所至或创作之需,归根结底,只能说是他的不二选择。这显然区别于韩国其它的导演。对此,有关他的电影,一直褒贬不一,优劣参半,却不可替代。那种凛冽的影像标记,一如其在意的时间刻度影响着观众。纵然过了这么多年,金基德的电影谱系渐失锋芒,却依然时被提及和作为一种模版加以深度解析,这本身就是一件不可思议的事,足见其电影的独特性。
《鳄鱼藏尸日记》中,三个流浪者,鳄鱼小子(赵宰贤饰)、爷爷和小男孩,构成了汉江边缘地带的三个影子式的符号。鳄鱼小子,当然惯于嗜血求生,信奉武力,挥拳说话,平时靠为警方指引溺水者的尸体挣点小钱,干的营生也多是坑蒙拐骗和敲诈勒索。这浑小子,对于爷爷和小男孩来说,则是爱恨交加,一起打闹完了,哪怕恨得牙痒痒,夜里还得挤在一起睡,有外敌来了也得一起对付。谁在意他们,只有自己在乎自己吧。所以,这是无可替代又无可奈何的选择。 爷爷则秉持做人的良知,靠捡拾易拉罐这类废品维生,在这其中取到了一个平衡作用。鳄鱼再怎样肆无忌惮,有时也得听他几句劝告。小男孩虽是鳄鱼使唤的得力助手,但在漂亮女人胡琼从魔窟中逃出,再被鳄鱼小子强暴占有后,小男孩立马转向,全力守护着这位可怜的姐姐。这位姐姐就这样跟着这爷孙三人混在一起。可以说,这位美女浪迹岸边,跟他们打成一片,也慢慢改变了鳄鱼小子。虽然这小子还是黑吃黑,但如同小屁孩后来说的,鳄鱼哥哥好像变温柔了。
每每鳄鱼小子在岸上闹的不愉快,或在黑吃黑中挨一通揍后,他就钻到汉江水底的桥墩边,稍作小憩,那儿似乎成了他的水中乐园。对于这小子来说,越是窒息的地方越可能是静寂的人间。片中,罗织了他不少加害人又被人算计的鬼马,比如赌博被人玩老千,不服硬来,结果被几个家伙修理。再就是,本想用色情照片敲诈一下对方,没想到反被痛扁。的确,他从没服过输,大不了上大街上吆喝售卖所谓的“遥控振动棒”,没想到缩在一角作蛊的小屁孩去捡车轮下的现钞,让他的行迹败露,好不难堪。 最让他恼怒的,是在酒吧,被人引诱到他家里一起饮酒,没想到这小白脸是一个想干他屁 眼的基佬,鳄鱼怒不可遏地用录像带绕着他的脸和脖子,狠狠的出了一口恶气。问题是,这个基佬却是专为警方画像的差人。之后,当鳄鱼为胡琼打抱不平,专门去找魔头朱诺讨说法,没想到这次可是惹祸上身,不但让他被拘差点坐大牢,还被那基佬私自踢打了一顿。这完全是公报私仇,却无人理会。哪里都有法律的真空地带,比如在边缘人身上好像就从不适用,哪里都有着可怕的一致性。
对于死里逃生的鳄鱼小子来说,最悲催的是,因为他的冲动,竟然还搭上了爷爷的性命。朱诺的手下使用懵懂无知的小男孩,拿枪打死了藏在柜中的爷爷。好在鳄鱼小子最终为爷爷报了血仇。蹊跷的是,胡琼或许是被鳄鱼的行为和变化有所感动,终于心甘情愿的跟他有了一次岸边的激悦。爱与被爱,只是没有开口一说。当他满心欢喜的带着她潜入江底的桥墩乐园,他取乐似的用铐子跟她铐在一起,憋了一会,他就想挣扎上来,但被她拉住了。她可能觉得这水底世界挺好,至少比岸上的世界干净。也许这本就是她的应许之地,那就把这当作天堂吧。 不停冒出的水泡,好像她的独白:鳄鱼小子,你也别死乞白赖的非要爬到岸上,过那种人不人鬼不鬼的生活,就做个鬼不行吗,更何况人难免终有做鬼的那一天……年复一年日复一日,汉江那么多莫名的死者,这本身说明那些死者生前经历了各种各样的不幸。本质上,这是一部夜片,行迹基本上都是夜间模式,稀有的白天,只是人间的瞬逝光景。鳄鱼小子的活动只能在夜间悄悄地进行。以天地作床,舀江水洗涮,终究他们还是要离开江岸。
《心经》曰:“……诸法空相,不生不灭,不垢不净,不增不减。”如此来说,不灭不生,不净不垢,不减不增,亦同此理。 如同导演之后《漂流欲室》的那个哑巴女苦主,最终自绝于自己的小艇上。她就是不上岸。干嘛都要上岸呢。她又不会说话。现实早已封上了人子的嘴巴。金基德的电影,就是这样深怀着一种对人世间的恨意,片中的那些人永远都渴望着什么,却始终绕不开一个死循环之下的求生挣扎,在被现实碰得头破血流之后,毅然决然地去死个痛快,这难道不是人子的宿命,甭管哪个民族哪个国家何种信仰,或打着什么动听的旗号,人子何曾脱离过人世间的苦海,他们所遭受的苦难还少吗。
2020.11.23
金基德的画家身份让他的影片总是充满了浪漫写意,只是近几年已经变成了廉价的刻意
影像与叙事都是杂乱的,倒恰好吻合鳄鱼的诨号与性情,永远不知道下一步有多暴戾,也不知道这暴戾藏了多少敏感的柔情,这反差生恨又生爱,叫那些笨拙的转化率先定下壮烈的悲哀,把别人裹挟进去,自己也被拖累。一切为最后水底那段献祭,刹那间美得绝望。金基德长片处女作里的荒芜本能,充满生命力,滋养鳄鱼这号人物,也滋养了日后电影的生猛。三星半。#桃花岛观影团#
快进看完的····没翻译啊··
必须死光 不过哑巴的还不彻底 不够老金
金基德占有欲极强的说
缺陷已現,即類型意識缺乏,導致故事東拼西湊。優點當然獨樹一幟。那幅畫道盡導演的秘密,所有骯髒的暴戾的,都讓它們留在陸上,珍貴的則藏在無人知的水下。無比純淨的場景,如阿飛的森林,比利林恩的沙漠之類,皆是導演追求寧靜和慰藉的具象。金基德癡迷水,他外表如野獸,內裡溫柔脆弱,阿里郎可為證
金基德處女作.前面大半部分還是很有他前期作品(野獸之都)的感覺.不算十分鍾愛.但是結局卻給我眼前一亮的感覺.那種唯美現實殘酷已經在這裡開始展現.基本可以說奠定了他以後獨特的電影風格.
金基德的片子就两字:另类。
处女作——金基德影片风格雏形期。到今天终于看齐了金基德所有的作品~
你再弄这些破纸船让我联想到自己猪狗不如的命运
处女作就很惊艳
真的是挺喜欢的。虽然聒噪但很少的对话,混乱的故事正如男主角的内心。有点奇幻有点浪漫有点残酷,如果说是处女作的话拍的太好了~~
比起宿命论,金基德对人性的参透更令人生惧。处女片,狠了
1.逃脱不了的命运,或许有些人可以咸鱼翻身、苦尽甘来,但是更多的人,都在自己的命运里不断挣扎,到死也无法逃脱悲惨的命运;2.全片尽是压抑的黑与冷冽的蓝。
哎呀,金基德后期的电影就是把处女作里的各个画面铺展开来吧。
金基德的导演处女作,冷酷悲凉,从中可以窥探出他之后的电影风格,关注社会底层,关注边缘人,关注那些被社会遗忘的人们~
结尾意境提高,肮脏的水下是另一片美好又宁静的世界
不过如此
到底是个悲剧
压抑。