剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一直在找这部片子
为什么呢？
因为楼主第一次看这部片的时候，还是录像带的时代，那时大家都是租带子回家，而楼主的英文那时并不好，只记下了录像带的中文名是巨浪，和那句刻在BELL上的话：while we go one ,we go all。心潮涌动——我的第一部励志片呐！
2 ) 一直在找这部片子
为什么呢？
因为楼主第一次看这部片的时候，还是录像带的时代，那时大家都是租带子回家，而楼主的英文那时并不好，只记下了录像带的中文名是巨浪，和那句刻在BELL上的话：while we go one ,we go all。心潮涌动——我的第一部励志片呐！
第一次惊叹豆瓣的千能（如果能帮我找到老婆就万能了）
3 ) 人生
面对旅程，我们兴奋、忐忑、不安、冲动，期待尝试所有的事情。慢慢的，我们掌握了技巧，一些似乎开始得心应手，开始按照固有的习惯去处理事情。
开始的开始，我们目标明确，方向坚定，但也会偶尔迷失在欲望的“大海”中，忘记了航行的本意。航程中有人上船，有人下船，于是我们收拾着缤纷的心情，感谢他们一路的陪伴。
大海有时风平浪静，有时怒海狂涛，人总会经历低谷和高潮，最后发现原来我们有时候真的需要上岸去慰藉自己的心情。
这就是成长吧，
航行还在继续，人生仍在继续。
坚持自己的梦想！
4 ) 《巨浪》
斯科特1996年执导的影片。
信天翁号船长希尔顿带了十几个高中生开始海上航程。经过几个月的船上生活，学会海上生存必须的本领以及自律和相处的能力。在八个月的航行中，这些性格不同的青年们经历了不同的考验。逐渐成熟起来。
这样的青年励志片反映的情景，对中老年观众来说，早已司空见惯。而对于那些不涉世事的年轻人来说，却是珍贵的经历。他们从小接触的是家庭学校，对这个世界知之甚少。有见识的家长会为孩子去努力寻找这样的机会。一旦有了机会去接触社会，他们就会发现许多从来没有遇到过的人和事，就会遭遇成长的烦恼，也会不断自省过去有限的行为和思想，使自己成熟起来，更快的融入社会。
那么，在这种特殊的经历中，他们首先学到的是什么呢？我想，一是从众心理，二是责任担当。
影片中那个富二代毫无缘由的射杀了一只海豚。船长希尔顿立即将他从船上驱逐。也许这个富二代在家里一直受宠，骄横跋扈，可以为所欲为，并不认为自己做的有什么不对。而在这个集体中，他犯了众怒，违反了人们普遍认知的道德准则和习俗。被驱逐了，也长见识了。你生活在这个社会中，就要遵守约定俗成的规矩。同时，群体对于个人也有帮助的义务，影片中那个笨学生考试作弊后，几个同学一起来批评并辅导他，最后提高了文化通过了考试，也更加让他体会到了集体的温暖。至于前些年流行的反潮流则是另外的事情。只有当人们融入到这些道德规范之中，才能逐渐了解其中的积弊，才能在时代的大潮流中去对抗或躲避那些旋涡，否则就是胡闹。
船长希尔顿无疑是这些年轻人做人的典范，他正直、严厉。遇到困难从不逃避。为了减少那只垂死的海豚的痛苦，是他在众人的注视下，槌杀了它。在法庭上，也是他将沉船的责任全部揽给了自己，保护了学生。这些行动深深的影响和感动了孩子们，让他们上了人生的第一课。学生们纷纷出来为船长辩护，为自己的迟疑、恐慌向船长道歉。那个被驱逐的富二代在最后的时刻，敲响了那艘船上仅存的钟，勇敢的担当了自己的责任。
影片中描写大海的场景，一会儿风平浪静，海平面上的夕阳，像慈爱的母亲，护送着帆船去远航。转瞬间又像醉酒的怒汉，狂涛巨浪，在考验着勇敢的水手。非常真实。很高的拍摄技巧。
本人评分：6.5。
5 ) 24年前的片子即便中规中矩，也值得你看。
看完后一看导演，原来是雷普利，那个水手居然是瑞恩飞利浦，没认出来。影片中某些拍摄是很不错的，如船上的水手手拿救生圈在船的铁围栏乘风破浪时。相较于巨浪，个人更倾向于吧片名white squall翻译成白飓，这样更符合影片中的海难画面，captain夫妇和boys等也是受到白飓的袭击，最后Alice和恐高症男孩未能躲过一劫，吐槽一下在船了被淹死，然后随船缓缓沉入冰冷的大海，两块玻璃门两天人命，眼看着对方最后深陷其中却无能为力了。最后有个boy的一句话：只要你还出海，我们就一定上船。还是让我很感动的。而另一句大自然的狂风暴雨是不可避免的，只有把持好你的信天翁，迎接挑战，水手们！影片中船长也提到信天翁是由水手死后的灵魂变成的，那么在本片在没能逃出船的二人的灵魂势必也会化为信天翁守候着船长和一同经历过出海的男孩们吧。补充一点，信天翁这种海鸟是很忠诚的哦。
6 ) 年轻人在风暴中成长
年轻人青春期的骚动，写得特有趣，他们凑了七元钱，让一个童男子去“尝味道”。接钱的是个漂亮的妓女，可是接客的却是个老妈妈。那年轻人吓得逃了出来，大叫：比摩西还大！让我忍俊不禁。
初中時在明珠台看過, 當年因為此片喜歡ryan phillippe (少女情懷:x)
3.5 青春励志灾难片，雷德利拍海难还是挺有一手的，不过这片实在是太中规中矩了，完全是平铺直叙的典型好莱坞商业片，最后美式煽情来结尾，让人面对一场悲剧还能热血澎湃
勉强及格。片中杀了（至少伤了）一只海豚，而这场戏并没有必要。全片摄影风格都平易近人，甚至风暴的戏也没用暗调光呈现，拍摄时使用的是一个全开放的水槽模拟风暴，96年技术局限。主线讲少年成长，兼冒险片元素，事故发生后少年集体为船长辩护有斯德哥尔摩症嫌疑，除非他们的说辞遵循美式主流价值观
不错的片子。九十年代拍的片子，还是相当单纯和令人向往的，没有过多复杂的什么，当时的世界比较容易理解。……“风雨是避不开的，这时只能勇往直前，爷们！”
向着大海远航吧！
男孩们的成年礼，去搏击长空，浪遏飞舟，solute
很赞的题材，竟是真实事件改编，大海里成长与失去……泪点越来越低http://en.wikipedia.org/wiki/Albatross_(1920_schooner)
或许是大保龄督爷雅痞形象印记过于深刻以至很难接受由杰夫布里奇斯出任船长一角！不看到最后一幕的燃情激荡，又似乎仿佛理解了导演斯科特的意图：影片真正的核心角色并不是船长，而是悲催到在本片演职表上都未能混得一席之地的斯考特·沃夫的角色！他不仅是故事的旁白叙述者，更“像胶一样把周遭所有人都成功粘合在一起”，最终成为传统价值理念的优秀继承人。
片尾惊了，valparaiso，中学时代超爱的一首歌，哈。
小时候看的男性青春电影.故事背景好喜欢...
死亡诗社海上版，还没启航就晓得，此船必沉！里面那么多嫩头青，如今就Ryan Phillippe一个冒出了头~
有点海上版死亡诗社的意思。有几段满喜欢：跳水/跳舞桌上猫/生死相望……
小学电影院看过！超级赞！！至今念念不忘
应该是大二的时候水婴姐姐放给大家的，看完很震撼；印象中是和死亡诗社类似的故事。squall这个词也因此记得特牢~
对于美国式的教育片或励志片，我首推《伴你高飞》（Fly Away Home），次推本片，对于本片的喜爱，任何溢美之词都不为过
原来是励志片，老雷真是什么片都拍，not my type ╮(╯_╰)╭
雷德利·斯科特导演的作品，影片中的这个故事确曾发生于60年代，编剧的注意点放在了特定环境中的青年们的思想和性格变化上，内心戏配合上优美的摄影，使视觉效果更强烈。虽然是以航海为背景，不过实际上很像《死亡诗社》，都是励志，船长或者老师带领学生一同成长，而且最后老师的下场都并不好。
少年们的海上军训，一路磨砺心志，培养团队精神，并在一次真正的灾难中学会了成长。老雷在《哥伦布传》后又拍了一部航海片，这回他将重点放在旅程中的风浪上，时而宁静时而疯狂的大海是少年们最好的学校。主线上，一个魅力十足的师长影响一帮性格各异的少年，让人想起《死亡诗社》了（《死亡诗社》中的老师也自称为船长，而法庭上船长和少年们的拥抱也可以对标《死亡诗社》的结局了）。少年们的戏份其实都没什么意思甚至显得矫情（破处那段的插曲还是挺有趣的），对我的触动还没有布里吉斯和妻子隔着船舱生死对望的那一幕大（其实从他们在舞会上甜蜜地跳舞我就有点不太好的预感）。不过布里吉斯没有胡子的造型我真是完全没认出来。
感觉有点长，感情也不是很细腻。动画做的也不是很好。只是那种乘风破浪的感觉很意淫。
定义人生的一段旅程