重庆森林和蓝莓之恋标志场景开头,简单到常是一两个字的对白,真实得如同自己和家人的对话,熟悉感和生活的烟火气扑面而来。不疾不徐的节奏,竟然把三个小故事在5分多钟的时间里交代清楚了,不像那些动辄8分钟起,塞下太多细节的贺岁微电影,让人看着总觉得有脑袋的烧灼感。王家卫就是王大师,寥寥几笔,就把奔驰的理念带出自己的诠释,心之所向,哪有那么多轰轰烈烈,波澜壮阔,不过是平凡人生中,每个人心里的一小步。最后,镜头色彩美的让人窒息,上次这种感觉还是看<<燃烧女子的肖像>>。
和一般正常的观片顺序不同,这次请各位先将总时长6分32秒的进度条,拉到6分08秒,然后将眼神聚焦在监制和导演两栏。
被奔驰大大地放在海报上的王家卫,只不过是监制。
真正的三位导演,徐梓竣、程亮和李爽,根本没有出现在海报上的资格。
原因很简单,王家卫吸引的关注度和流量,是后面三位加起来的三万倍,还有找。
大部分人不会,也没心思去关注这些细节,他们只会被两个信息抓住:
1、王家卫;2、奔驰
这部广告片「王家卫」吗?
一点也不。
如果硬要找出和王家卫搭界的丝缕,那也只能是「字体」了。
故事割裂化,人物脸谱化,情节简单化,推进粗暴化。
就差没拿撬棒把观众的天灵盖撬开,将奔驰两个字扔进去,再打上一排铆钉,牢牢封死。
明晃晃的拿腔拿调,不加遮掩的虚伪文艺,强力洗洁精都冲刷不掉的一层厚厚板油。
「昏黄度超高滤镜+人形动态模特+高清奔驰车动图+莫名其妙金句摘抄」
就是三位正牌导演致敬王家卫的模仿密码,也是自身功力欠缺的荒诞底色。
顺逆荣枯的爱之美,在徐、程、李三人圆熟的模仿里,被消磨殆尽。
男女之情,就是要故作执拗,双上天台。
母女之情,就是要坐在Benz里,摇下车窗大呼小叫。
父女之情,就是权威镇压,不解出走,再千里送汤。
这些傻大憨粗的情节,材质与纹路雷同,活生生一碗铺满金箔,但味若草纸的泡面。
真正的王家卫,手中轻攥着羽毛,用抽帧断层的影绰画面,轻抚任何一条需要抚慰的神经末梢。用灵光乍现的词句,戳穿常被现代人拿来自我感动的套壳情意。
但这次,被一碗超量鱼丸汤喂得饱饱的王导,坐在一排排自己亲手把控的精妙雕塑前,监制出了一座面无表情的生硬蜡像。
看看梅赛德斯-奔驰×王家卫《心之所向》4.6的豆瓣评分,再看看去年宁浩为宝马掌镜《巴依尔的春节》的7.7分,你或许能找到两家同样来自德国的汽车企业,在「对待中国市场」这件事上的投射。
“凡心所向 素履以往”,但是上路又怎么可能是一个人呢,纵然只影随行,必定承载万千。
简单的三个故事,里面有你我日常中最常见的纠结,相爱就是一把钥匙,它可以解锁时间,回应距离,也可以消弭矛盾。爱的光就像满天星徽,未必热烈,只是恒久。
崭新的一年就要到来了,阴霾终也罩不住我们的热情,平凡归于平凡,相爱的故事却永恒于你我之间,如风不息。
我特意带上耳机,找了个安静的地方,打开了王家卫的新年罐头-《心之所向》,第一句台词说出来就有那味了,在bgm响起的时候,心里长出了柔软的毛毛,很温暖很感动。片子虽然讲了三个故事,但我觉得就是一个人的三个阶段,小时候不顾一切飞出去,长大后像想飞回来,爱情的笃定被时间煮成不确定。
阿丽的那句妈我回来了一出来,我眼泪止不住,小时候,这句话,一年喊365次,现在出来工作,变成一年一次。今年也没办法回家过年了,真的好想在家门口喊妈,我回来了。
就像歌词里唱的:心的执着不会枯萎。今年的心之所向是能回家和找到自己呀。
片子打五星,三颗星给王导和鲍老师,一颗星给歌词,一颗星给奔驰(题外话,奔驰车还挺好看。)
剧照里王家卫导演不是都亲自在拍吗 导演的风格也都很强烈啊 美术 色彩 光影 范湉湉那一句想你了配合那一滴不多不少的眼泪真是戳中泪点 爸爸和女儿的和解 没有多余的造作和尴尬 作为一个车企的新年广告 墨镜王和peter pau把每一个车的镜头都拍得无可挑剔 有人说 导演的风格是把事情说的不清不楚 可是作为一个商业广告 导演的分寸拿捏地恰如其分 多一分过于商业 少一分奔驰嫌少 陈奂仁的rap第一次听出戏 但我的妈呀 听完之后就余音萦绕 总有一种脱口而出的冲动
一部关于奔驰广告的短片,其中讲了三个小故事。
一:闹分手的情侣。爱的久了,女的不爱了。
二:女孩想要去外面的世界看看,引起的家庭矛盾。
三:一家人开车回家看父母。
生活总是搞的人措手不及。某些时候,我们总把生活变得很糟糕,但是别气馁,生活不会为难我们一辈子。有一天,睁开眼睛,你会发现,你的所有付出所有努力都得到了回报。我们的生活会越来越好,对于生活,我们也会更加得心应手。
我们片刻不停的在寻找,到底什么才是生命中最重要的东西。但是其实很多时候,眼前的才是最值得我们珍惜的。眼前的人,眼前的自己,还有眼前这段往后永远回不来的记忆。爱哪有什么腻烦,时间只会让爱加深,让得眼前人心上人更加离不开。时间会加深人与人之间的了解,如果有人比你更爱你,有人比你更懂你,有人爱着你什么时候都坚持不放手,这样的人请不要丢掉。爱不是什么新鲜刺激的存在感,也不是日复一日如鱼在水的不自觉,爱是生活点点滴滴的堆砌,爱可以体现在细节里,在目光里,在所有的生活琐碎里。心是执着的,爱就如风不息。
我印象深刻的还有女孩与爷爷在马路上的那段戏。爷爷年纪虽大却依旧风华不减当年,开着奔驰车好不威风。爷爷作为长辈的存在,抚慰了孙女的心。他的语重心长,也化解了一代人之间的矛盾。有谁人父母是不爱子女的。父母只是担心子女的安全,也想把他们拴在身边陪伴自己。我能了解那种不想放手的心理状态。尤其是父亲,一个不善于言说的形象,更是把爱深埋心底。只能透过那点滴了解到他们无声又沉重的爱。爱不是口说无凭,爱是有迹可循的,像从不缺席的日出,像反复盛放的枝头。
游戏玩腻了可以重来,为什么生活就不可以重启呢?只要你还有希望,只要你还有前进的动力,现在开始,一切还不算太晚。
有些画面还挺王家卫的;降格、跳切(抽帧)、都市霓虹灯光影的撞色;融化的冰激凌,高台情侣的相遇
碎,不连。假,太空。
比我今晚上吃的大厦炸串还油腻。
3.5吧,豆瓣开屏上看到的。王家卫三个字吸引我点了进去,是很好看的商业广告,但感觉不是王家卫风格...哪怕有差不多的色彩、听上去类似的旁白,但挺不王家卫的,可能因为所有的感情都过于清晰直露了吧。
这就是友邻所说的“装腔作势的假文艺”的集中体现吧,本来就是个广告片也没必要评分,但你非要明晃晃地打上“王家卫作品”的片头,那…
2.5。歌真的难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死难听的要死。王家卫你随便来一段骚弦乐这广告就超凡脱俗了💢💢💢但影像依然华美。哦,原来只是监制啊,那没事儿了。给家卫塞了点儿钱挂了个名而已吧。
摆渡人滤镜
抽帧带来的影影绰绰的画面、色调、片名字体……除此之外,难见王家卫。
一半王家卫,说的是片名、形式和风格;一半非王家卫,说的是故事角色。王家卫演了王家卫,在这部短片里,虽然讲了三个不同层面的故事,关于归途、彼此和远方,但囿于时间以及商业属性,故事蜻蜓点水,缺乏深层次情感内核。
又不许王家卫搞笑,又不许王家卫乱接广告,王家卫应该去翻拍上海老电影——《王先生吃饭难》~
王家卫影像⾥的⻋⼦,曾连接城市⽂明与⼭川湖海,是通往伊⽠苏瀑布的爱之⻅证。它也追求⼈与⻋的⼀体化,⻛驰电掣速度感,或晋升到这次的⾼科技智能化。刚过去的这⼀年,我们的⽣活被阻断隔离,⼤家留在原地过年,变成了⼀个个原⼦化的⼈类个体。“过去⼀年更让我们知道什么是咫尺天涯。”这是导演在寄语⾥所说的。但我们,仍旧渴望家的温暖,想要拥抱彼此,依然有⼈依然执着,要朝远⽅的⽬的地出发。咫尺天涯和天涯咫尺,相差的或许只是⼀份“⼼之所向”。我们的⼼,原本就是如此不同。我们的⼼,⼜是如此相同。⼼之所向,是⼀碗⻥丸汤,是陪伴与团圆,它引领不分代际的群体,化解疏远、隔阂、误解和冲突,是爱与陪伴。2⽉7⽇新春短⽚《⼼之所向》即将上映。
片尾字幕:监制 王家卫 …… 王家卫作品。豆瓣条目信息:王家卫 → 总导演?所以王家卫到底有无亲自导演本片?—— 继《摆渡人》《欧洲攻略》后,王家卫的豆瓣作品表又多了一个低于5分的条目:《心之所向》→ 4.6分。-12646
诺兰和昆汀导演直到今天都坚持用胶片拍电影,除了情怀之外,或许还因为他们惧怕数字摄影,改变就意味着要掌握一整套全新的影像系统。王导虽不惧怕,但他依然贯彻着他那套旧式美学体系。在高清影像快速发展的今天,李安导演都开始不断探索用120帧捕捉脸颊转瞬即逝的绯红等细微的情绪变化。那么,在一个汽车广告里运用当年因为光照不足而被迫降格产生卡顿效果的‘’抽帧‘’是否合适?是否该与时俱进一些?唯一的亮点就是看见了繁花的演员
只是主人的任务罢了。
虽然只是个广告吧,但是……头一次感觉六分钟像六小时那么长
「花錢買了王家衛的調色參數嗎」
只见春光,不见乍泄;只见花样,不见年华。
《心之所向》四个标题一出来,就太有王家味了,
其实这次墨镜王的⽴场很温暖,⼤概也是去年在疫情中改变的世界的感慨,咫尺天涯成了常景,就像最近很多⼈春节留守原地。原来习以为常的团圆,成为了⼀个需要影 ⽚来弥补的梦,这场由墨镜王和鲍德熹⾏光布⾊的梦。短⽚本身也很精致,⼀⽅⾯是富有电影感的视听语⾔,细腻地展现出了⼈与⼈间的微妙,很多细节初看时容易忽略,再看时原来是有设计感的铺垫;另⼀⽅⾯是对于情感的捕捉,情侣、⽗⼥、家⼈,各有不同的情感⾯向,⽚中⽤了不同的细节铺排去展现。整部⽚⼦虽然不断地跳切,却毫⽆繁乱之感,⼈物情绪饱满,叙事节奏精准,看完后意味未尽。正片是2.07正式上线。
快点拍完《繁花》吧,没别做这些有的没的,比一般广告片还差一点。