剧照
更新时间：2023-11-27 20:42
详细剧情
马里奥的前妻离开了他，他的深情和挽留似乎已经没有什么用了，与此同时作为导演的他正在排演一场关于探戈的音乐剧，虽然情绪低落外加脚伤，马里奥依然专注于工作。有黑道背景的安杰罗来找马里奥，他希望投资这部作品，为的是让自己热爱舞蹈的情人伊莲娜演上主角。安杰罗是个可怕的人物，马里奥只能同意他的要求，没有想到的是，在充满情欲性感热情的探戈排演中，马里奥与伊莲娜之间爱意丛生。不知是否是安杰罗的安排，在排演的众多演员中，也似乎出现了一位类似杀手的危险人物，马里奥和伊莲娜陷入了爱情游戏的危机中。 所有的故事情节随着音乐剧的排演慢慢展开，台前幕后已然融为一体，剧情和现实在切换间也有了意想不到的结局。
长篇影评
1 ) 真正的探戈的感觉在哪里？就在一支舞跳完只想和舞伴接吻
这不是小文艺，它气质沉淀，内敛中有奔放，就像探戈。
我甚至都不愿浅浅地说这是文艺片。
它在画面美舞蹈美的同时又能渗入生活本身，探讨生命绽放和老去的关系，同时又不愿把痛苦的历史擦去，告诉你过往的悲伤和现实的美丽、爱情的真挚之间并不矛盾。
火般的背景，燃烧的是你我的血液。
两位女主是两种不一样的美，但是同样的是探戈舞者所拥有的灵魂的炙热。
2 ) 还是关于探戈，那部色彩斑斓的探戈（写于2002）
大学里，我听得最多的两张CD,一张是Pink Floyd的The Wall,还有一张就是这部《探戈》的电影原声。在电影《春光乍泄》的原声CD的文案中，王家卫转述了一段不知道是谁的话“探戈是一种水平欲念的垂直表达”。而终于西班牙名导卡洛斯.绍拉的这部《探戈》让我们体会了这种水平欲念是如何进行垂直表达的。
的确，探戈是所有交际舞中最有激情的一种，舞蹈双方若即若离，却有一种难以压制的激情跃跃欲出。
第一次看《探戈》惊讶于片中那特殊美丽的暖色调，惊讶于片中片那用幻灯做场景的美妙构思和那一段段不绝于耳的及其好听的探戈音乐。看后，毫不犹豫买到原声碟，爱死这种手风琴、大提琴、小提琴、钢琴和吉他的五重奏。第二次看《探戈》，折服于卡洛斯.绍拉结尾那个善意的悬念，记住了片中的许多细节，片头Mario和Lora的对话竟与片末Irene与Anzelo的对话几乎完全相同，强烈的占有欲带来了完美的结尾，而Mario面对镜子那段自言自语是否也是当时拍片中卡洛斯遇到的困境。第三次看《探戈》完全倾心于里面大量的探戈舞蹈，令人情不自禁却又无可奈何（由于不会）。
除了导演卡洛斯.绍拉外,《探戈》剧组还有《现代启示录》、《末代皇帝》的摄影大师Vittorio Storaro,著名电影音乐创作人Lalo Schifrin。When Life itself becomes a Tango Despite its undying appeal since the beginning of the century, from brothels to smart ballrooms and from Buenos Aires to Hollywood via Paris, the tango has never before been quite so internationally popular. When master moviemaker Calos Saura takes on the tango, with the visual and musical verve already shown in his flamenco films, you can expect nothing short of stark beauty and breathtaking screen magic. Foremost Argentinian composer Lalo Schifrin ‘s stunning Soundtrack and Vittorio Storaro’s cinemaphotography complete the flesh, blood and nerve of this exceptional work. A heady mesh of passion, dance, music, décor and costumes, with choreographed fragment of Argenina’s dramatic history.
的确，探戈是所有交际舞中最有激情的一种，舞蹈双方若即若离，却有一种难以压制的激情跃跃欲出。
第一次看《探戈》惊讶于片中那特殊美丽的暖色调，惊讶于片中片那用幻灯做场景的美妙构思和那一段段不绝于耳的及其好听的探戈音乐。看后，毫不犹豫买到原声碟，爱死这种手风琴、大提琴、小提琴、钢琴和吉他的五重奏。第二次看《探戈》，折服于卡洛斯.绍拉结尾那个善意的悬念，记住了片中的许多细节，片头Mario和Lora的对话竟与片末Irene与Anzelo的对话几乎完全相同，强烈的占有欲带来了完美的结尾，而Mario面对镜子那段自言自语是否也是当时拍片中卡洛斯遇到的困境。第三次看《探戈》完全倾心于里面大量的探戈舞蹈，令人情不自禁却又无可奈何（由于不会）。
除了导演卡洛斯.绍拉外,《探戈》剧组还有《现代启示录》、《末代皇帝》的摄影大师Vittorio Storaro,著名电影音乐创作人Lalo Schifrin。When Life itself becomes a Tango Despite its undying appeal since the beginning of the century, from brothels to smart ballrooms and from Buenos Aires to Hollywood via Paris, the tango has never before been quite so internationally popular. When master moviemaker Calos Saura takes on the tango, with the visual and musical verve already shown in his flamenco films, you can expect nothing short of stark beauty and breathtaking screen magic. Foremost Argentinian composer Lalo Schifrin ‘s stunning Soundtrack and Vittorio Storaro’s cinemaphotography complete the flesh, blood and nerve of this exceptional work. A heady mesh of passion, dance, music, décor and costumes, with choreographed fragment of Argenina’s dramatic history.
3 ) 探戈
过去是不可毁灭的，或迟或早，他们将卷土重来，每一个重来的过去都是一出戏，他破坏过去他自己！ ——博尔赫斯
影片中从男主角口中说出的这句话就概括了本片的全部意义，尽管这部电影片如其名，各种形式各种规模的Tango占据了整部影片的百分之八十，但是剩下百分之二十的演员表演配合着那百分之八十戏中戏的舞台表演就完成了以上的诉求！关于艺术，关于良知，关于真相，从来都是一个永远都无法回避的问题，否则艺术不成其为艺术，良知自己会自惭形愧，真相就更是无从谈起了。本片的男主角是一个小有名望的舞台剧导演，这是否能看作是本片导演Carlos Shaola对于自己不加掩饰的映射！如果说影片一开始还是在展示Tango那种奔放的节奏感和力量感，那么越往后发展导演的自我意识就越是显露出来，而影片最后那场一气呵成的舞台剧彩排则干脆是一种无言的诉说，那些融合了Goya残酷写实风格的舞蹈和背景几乎就是一次极其简练的历史重现，重现了那些被粉饰、被遗忘、被忽视但是理应被永世铭记的史实！有时候人们总是会混淆尊严与脸面的孰轻孰重，宁可掩盖争相也要保住脸面，殊不知却因此失去了更加宝贵得多的尊严，脸面脸面终究只是面上的东西，可是如今却越来越本末倒置的成了某种更具说服力的东西，实在是无法理解，或许当某天我真的能够理解这一点的时候我也就成了那些曾经为我自己所鄙夷的那类人中的一员，所以我希望我可以永远都不理解！
本片中的那些舞台布置绝对称得上是美仑美奂，用各种滤镜做出来的斑斓色彩和千变万化的光影共同创造出一个亦真亦幻的镜像时空，舞台上下戏里戏外无不透着一种你中有我我中有你的融合，无论何时何地都是戏，MC Hotdog曾经唱道——人生如戏，我要演得甘愿；戏如人生，天下无不散的筵席——那些关于爱情和理想的宣言多么的让人沉醉但又不敢久留，片尾的虚惊一场却无情的预示着未来无可避免的坎坷甚至挣扎！
影片中从男主角口中说出的这句话就概括了本片的全部意义，尽管这部电影片如其名，各种形式各种规模的Tango占据了整部影片的百分之八十，但是剩下百分之二十的演员表演配合着那百分之八十戏中戏的舞台表演就完成了以上的诉求！关于艺术，关于良知，关于真相，从来都是一个永远都无法回避的问题，否则艺术不成其为艺术，良知自己会自惭形愧，真相就更是无从谈起了。本片的男主角是一个小有名望的舞台剧导演，这是否能看作是本片导演Carlos Shaola对于自己不加掩饰的映射！如果说影片一开始还是在展示Tango那种奔放的节奏感和力量感，那么越往后发展导演的自我意识就越是显露出来，而影片最后那场一气呵成的舞台剧彩排则干脆是一种无言的诉说，那些融合了Goya残酷写实风格的舞蹈和背景几乎就是一次极其简练的历史重现，重现了那些被粉饰、被遗忘、被忽视但是理应被永世铭记的史实！有时候人们总是会混淆尊严与脸面的孰轻孰重，宁可掩盖争相也要保住脸面，殊不知却因此失去了更加宝贵得多的尊严，脸面脸面终究只是面上的东西，可是如今却越来越本末倒置的成了某种更具说服力的东西，实在是无法理解，或许当某天我真的能够理解这一点的时候我也就成了那些曾经为我自己所鄙夷的那类人中的一员，所以我希望我可以永远都不理解！
本片中的那些舞台布置绝对称得上是美仑美奂，用各种滤镜做出来的斑斓色彩和千变万化的光影共同创造出一个亦真亦幻的镜像时空，舞台上下戏里戏外无不透着一种你中有我我中有你的融合，无论何时何地都是戏，MC Hotdog曾经唱道——人生如戏，我要演得甘愿；戏如人生，天下无不散的筵席——那些关于爱情和理想的宣言多么的让人沉醉但又不敢久留，片尾的虚惊一场却无情的预示着未来无可避免的坎坷甚至挣扎！
4 ) 观西班牙电影<<探戈>>
第一次去电影资料馆看片,还是很兴奋的.今天的电影是西班牙/阿根廷合拍<探戈>.对于小白我来说,很少接触西班牙和阿根廷的电影.<摩托上的日记>算是阿根廷的吧,<路上行舟>刚搜了下,是秘鲁的,也算南美吧.南美给人的印象是能歌善舞,奔放,比基尼,足球,美女,贫穷.而探戈就是在这片火热的土地上发扬光大的.阿根廷的探戈产业已经是国家经济支柱产业之一,而探戈这种舞蹈也在国际上闻名遐迩.
对于我这种缺少舞蹈细胞的人来说,基本上是分不清探戈/伦巴/恰恰/拉丁等这些舞蹈的,但是经过两个小时不间断的探戈培训,再小白也为性感缠绵的探戈倾倒了.该片大致(说实话,太文艺了看不懂,中间还睡着了)是讲一个舞台剧导演兼编剧马里奥的女朋友兼本剧女一号被一个居中的舞者(男一号?)抢走了,自己又被车撞瘸了退,可谓祸不单行.情感和身体都备受压力的同时,工作上又缺少灵感,没有进展.甚至在创作剧本的时候幻想自己将前女友杀死.后来赞助商介绍自己追求的女朋友伊莲娜(Mía Maestro饰)作为舞台剧主演以讨其欢心.但是马里奥近水楼台的跟伊莲娜在一起了.爱情带来了灵感,舞台剧也大获成功.但是赞助商(跟黑手党有关系)当然不会罢休,最后一场戏中,一名舞者将刀子插入了伊莲娜的身体.所有人的吓坏了.后来原来是马里奥剧本中的设计,让人捏了一把汗.
本片的亮点在于多场探戈表演/音乐/布景/女主角/台词呼应.
本片没有太多的台词,没有太多场景和空间的转换.所有的对白和布景都化为了一场场探戈.男男/女女/男女/三人共舞/群舞/有配乐/无配乐许多变换,在大荧幕上一场场精彩的舞蹈让人忘记这是电影,而专注于舞蹈.虚虚实实更增添文艺色彩.视觉盛宴的同时,舞蹈的配乐更带来了另一种享受.钢琴/手风琴/贝斯/小提琴轮番上阵.或绵长或激荡,让探戈的力度,缠绵,性感,暧昧多重层面一一展现.
每场舞蹈的布景是各不相同的,随着马里奥编剧的剧情而变,也反应了马里奥内心世界的变化.其中最后一场日月同天半晨半昏的布景应该可以看出马里奥内心的矛盾吧.他爱伊莲娜却又怕失去她,在舞台剧中的一刀更说明自己内心的害怕.
女主角确实是亮点.第一眼看上去像赫本,然后再看就变娜塔丽波特曼了…美女给电影增色很多啊
有两段台词让人印象深刻,第一段是开头马里奥写剧本时的歌曲与伊莲娜给马里奥唱的歌曲是一样的,表达的都是种在不知不觉中相爱的感情,而前者是马里奥对前女友的不舍,后者是伊莲娜为马里奥的表白.第二段是马里奥对前女友挽留时的对话,与赞助商对伊莲娜挽留时的对话,两者是一致的.也即是说,对于爱情来说,无论是谁开始和结局都是一样的,问世间情为何物,答,爱情是狗娘(Love’s a Bitch)
ps:这次观影感觉很好,首先是观众的素质很高,电影资料馆应该比普通影院大,但是坐满了,且观影中非常安静,没有进食/谈笑/出入/手机等声音;影片结束自发鼓掌; 电影很便宜20元,也很珍贵(胶片原声繁体中字),胶片电影以后怕影院都不怎么放了吧.期待28日的黄金三镖客.
探戈osthttp://www.tudou.com/playlist/id/16605911/
5 ) 音乐，舞蹈以及戏剧
「只是担心50字短评不够，特书长短评。」
这等登峰造极的电影根本就是在对普通观众说：＂艺术修养？乃们还差得远！＂
每一个置景，光影设计，每一幕的主色调，蓝色，黑色，红色，紫色，橙色，几十人十几个角落的场面调度，蒙太奇，每一场人物的主观视角，镜头设计，甚至包括一直存在于观众眼前丝毫不避讳是否穿帮的摄影机（当然最后几幕证明是戏中戏），都是体现了两个字：秒杀！
一部电影里能同时利用音乐，单一舞种，文学，戏剧并做到突出重点互为补充，台词精炼耐人寻味，探戈的语言更是舞中有深意，实在是太赞了！
＜闻香识女人＞里那段「一步之遥」我至今记忆犹新，阿尔帕西诺给我的震撼太大了，而那段只有一分多钟的探戈，我却觉得已经表达了千言万语，这部＜探戈＞里不论是两位女主角的那段，还是后面黑白两男的那部分，甚至是最后排练完成群像的表演，都把影片想要表达的主题通过探戈跳出来，光影，歌舞，镜头与表演的语言，都化作了激昂的探戈，以及探戈互相追逐的脚步。
遗憾，不了解阿根廷，也不了解探戈这一舞蹈艺术，能看懂的除了演员的某些眼神和配合音乐节奏的一些情绪，舞者编排舞蹈的话语实在不能完全参悟，加之在这样一部颇有内涵与深意的戏中戏里更是深深地自卑--艺术修养，还差得太远！
ps，今天资料馆里我左右两人都睡着了，哎。
这等登峰造极的电影根本就是在对普通观众说：＂艺术修养？乃们还差得远！＂
每一个置景，光影设计，每一幕的主色调，蓝色，黑色，红色，紫色，橙色，几十人十几个角落的场面调度，蒙太奇，每一场人物的主观视角，镜头设计，甚至包括一直存在于观众眼前丝毫不避讳是否穿帮的摄影机（当然最后几幕证明是戏中戏），都是体现了两个字：秒杀！
一部电影里能同时利用音乐，单一舞种，文学，戏剧并做到突出重点互为补充，台词精炼耐人寻味，探戈的语言更是舞中有深意，实在是太赞了！
＜闻香识女人＞里那段「一步之遥」我至今记忆犹新，阿尔帕西诺给我的震撼太大了，而那段只有一分多钟的探戈，我却觉得已经表达了千言万语，这部＜探戈＞里不论是两位女主角的那段，还是后面黑白两男的那部分，甚至是最后排练完成群像的表演，都把影片想要表达的主题通过探戈跳出来，光影，歌舞，镜头与表演的语言，都化作了激昂的探戈，以及探戈互相追逐的脚步。
遗憾，不了解阿根廷，也不了解探戈这一舞蹈艺术，能看懂的除了演员的某些眼神和配合音乐节奏的一些情绪，舞者编排舞蹈的话语实在不能完全参悟，加之在这样一部颇有内涵与深意的戏中戏里更是深深地自卑--艺术修养，还差得太远！
ps，今天资料馆里我左右两人都睡着了，哎。
6 ) 我爱探戈
我去看这部电影的原因其实很简单。
我在阿根廷工作和生活了两年。我深爱着这个国家，和这个国家的一切。
片中熟悉的布伊诺斯艾利斯的风景，熟悉的拉普拉塔河，熟悉的布市的全西语世界独一无二的口音，熟悉的探戈的配乐……
因为这亲切，所以我沉迷。
2005年，我曾经在布伊诺斯艾利斯的一家舞蹈学校短暂的学习过几次探戈。后来因为搬家和工作繁忙，不了了之。只记得最基本的八步。当然如果有利害的舞伴，我自信还是可以跳上一曲。探戈是以男士的力度和牵引为主，女性动作展示为辅的。
每一次现场观看探戈表演，都有一种不能自拔的冲动。想要那样的旋转，跳跃，那样美的让人心醉的舞蹈。
探戈美，但是美的悲情，和它的潘帕斯草原一样美丽而忧伤。
如果你熟悉博尔赫斯，如果你熟悉拉丁美洲，如果你热爱探戈，那么你将没有办法不喜欢这部电影。
我在阿根廷工作和生活了两年。我深爱着这个国家，和这个国家的一切。
片中熟悉的布伊诺斯艾利斯的风景，熟悉的拉普拉塔河，熟悉的布市的全西语世界独一无二的口音，熟悉的探戈的配乐……
因为这亲切，所以我沉迷。
2005年，我曾经在布伊诺斯艾利斯的一家舞蹈学校短暂的学习过几次探戈。后来因为搬家和工作繁忙，不了了之。只记得最基本的八步。当然如果有利害的舞伴，我自信还是可以跳上一曲。探戈是以男士的力度和牵引为主，女性动作展示为辅的。
每一次现场观看探戈表演，都有一种不能自拔的冲动。想要那样的旋转，跳跃，那样美的让人心醉的舞蹈。
探戈美，但是美的悲情，和它的潘帕斯草原一样美丽而忧伤。
如果你熟悉博尔赫斯，如果你熟悉拉丁美洲，如果你热爱探戈，那么你将没有办法不喜欢这部电影。
音乐舞蹈都不错，故事的话呢，没找到什么感脚。。。
【中国电影资料馆展映】画面色调与摄影风格独特。至于剧情，感觉探戈舞蹈演出比演员表演好得多。很多舞蹈段落行云流水般精彩。尤其是三人舞及最后两组群体舞蹈表演非常震撼，让人难以忘怀。多次故意出现的摄影机“穿帮”以及摄影机在镜前自拍，在电影中颇为罕见，似乎如观众在对镜自视，人戏不分。
跟学霸看这户电影好有压力哟...下课了还没放完，貌似北电出来的弱弱的女老师用力解释着片头片尾和隐喻，而下面迷茫站着的是群等着占下节课座儿的学霸……12.9@影视美学
排练一部探戈舞剧。舞蹈、音乐、光影。力与美。经典段落：三人探戈、女女探戈、男男探戈。细节：中国盒子里装着一对蟋蟀。
2012.12.6资料馆。音乐与舞蹈，色彩与光影，现实与幻想，十足的美感与十足的张力。PS. 女主神似波特曼，原来探戈不只是趟啊趟着走，三步一回头，五步一招手，然后接着趟啊趟着走……
不讨论政治的舞蹈家不是好艺术家，摄影大师维托里奥·斯托拉罗的光影色彩，那个小盒子是在致敬末代皇帝？还想到了前一年的春光乍泄，个人与国家的爱恨情仇投射到了舞台，最后镜中的摄影机。资料馆胶片转制的掉色版。
有色光，用舞蹈外化心理，镜子和摄影机作为内外过渡，现实和戏的切换不着痕迹，情感流畅自然到不可思议。美爆了，怒赞！
过去是不可毁灭的，或迟或早，他们将卷土重来，每一个重来的过去都是一出戏，他破坏过去他自己。
视觉系作品，舞蹈和音乐两种元素亮过故事。戏中戏结构，把舞剧嵌套在电影里。讲欲望，讲对探戈的爱，讲伦理。结尾那个长镜头的摄影机凝视很特别。场面调度也精致。四星。
舞台布景，灯光，色彩，配乐，营造出了一场华丽丽的探戈盛晏。某个时候，亦令人感觉跌入镜相时空。情欲，如探戈么？再怎么华丽，音符终会嘎然而止，跌入现实。干脆，利索。不论当时双方陶醉在舞步中对视的双眸飞舞出来的奔放，不羁，浪漫，嗳味，挑逗的种种情愫。。。呃，这里的女主好像波曼。
戏中剧，戏中舞，舞是欲念之表达，剧是人生之浓缩。影片中不时出现的摄影机提供了线索和叙事层次，要不然到头来，分不清戏如人生，人生如戏。
本片获第71届奥斯卡最佳外语片提名。只看到也只记住了探戈，没有看到故事。自打80年代开始，奥斯卡上就没看到这类文艺探索片的影子。
受不了这种做梦一样的意识流电影，片中的探戈舞和片子本身一样，全无可触动我的爆点，也就影射白色恐怖的那段还很有张力。片中舞步也再次证明：舞蹈的起源就是人类情欲的表达，即用来调情的。
"过去是不可毁灭的，或迟或早，他们将卷土重来，每一个重来的过去都是一出戏，他破坏过去他自己！"我对探戈本身的喜爱超过了这部电影.跟<卡门>有些像,都是戏中戏,最后她没有被刺伤,那他的腿是不是瘸的呢?他们是真的相爱的?亦或这一切都只是导演的戏?我有些迷糊了.
漂亮的光影，戏中戏的故事，情欲飞舞的探戈。灯光和色彩的运用赋予了让这部探戈舞蹈和音乐组成的电影十足的魅力。
与孤儿列车一样是珍贵的记忆。音乐舞蹈美轮美奂。但是关于故事本身，也许不是我所喜欢的。
色彩繁杂，情节蕴含在舞蹈里，看的有点莫名
神作啊！绍拉大爷的结构就是牛逼就是牛逼。最后能找到西语世界普遍的军政权黑历史上头去真是神来之笔啊。这舞台结构真是让人目眩神迷。然则这种架构的探戈舞剧，恐怕唯有电影才能表现，剧场果断大打折扣。另外最后那个大场景里世纪初的人们走出来是不是启发了安哲的[悲伤草原]？
三星半。原来BJIFF看的关于flamenco的电影也是该导演的作品。tango真是脚步灵巧、身姿撩人的舞蹈。艺术和爱，美丽又复杂。P.S.打开盖子就会发出叫声的小玩意是不是大家小时候都有啊？
舞步痴缠，爱欲交纵，虚实轮回。只上过一节探戈课，没有男伴，上身要挺拔，眼神要硬，脚步非常华丽。我望着你你望着我，周边世界便不复存在。Secucen mutuamente en la música, en el corazón de Argentina。PX100的处女秀表现强劲。