《旅途的结束,世界的开始》是一部2019上映的日本剧情电影,由黑泽清执导,前田敦子、染谷将太、柄本时生、加濑亮主演,故事讲述日本外景主持人叶子与节目制作组来到乌兹别克拍摄电视旅游节目。叶子在镜头前开心品尝当地美食、体验传统捕鱼乐趣,即使饭没熟、渔夫刁难,她依旧努力挤出敬业的笑容,吞下所有委屈。然而眼看即将收工返家,原定拍摄场景却被取消,让文化语言不通的两方陷入争执僵局。
当人们身处异乡承受工作等各种压力,面对人生地不熟的环境与对故乡的思念,我们会不会因此变得不像原先的自己,并加深内心对自身的怀疑与矛盾?2019适逢日本跟乌兹别克建交25周年,《旅途的结束,世界的开始》透过一组日本旅游外景节目团队在乌兹别克拍摄的行程,针对主持人在过程中的所见所闻,对角色内心层面的矛盾与迷惘有着细腻的描写。乌兹别克在1991年从苏联独立之后,虽然表面上自称为民主政体,但实质上却施行一党独大的独裁体制,而作为世界上唯二被内陆国家包围的“双重内陆国”,不仅使它整体因为较为封闭而带有相当程度的神秘色彩,人民思维也跟日本这个四面环海的海岛国家必然有很大的差异,因此,《旅途的结束,世界的开始》便是以节目拍摄的流程来带出两国人民之间因为语言不通与文化差异所产生的距离与隔阂。 在导演黑泽清既写实又带有些许魔幻的风格下,《旅途的结束,世界的开始》从前田敦子饰演的女主持人叶子的视角出发,从当地拍摄受到的各种阻碍与心理压力,不仅呈现出外景节目制作的困难,主持人在镜头前即便承受委屈也必须咬着牙硬撑,戴上一张灿烂笑容面具的情况,也深刻描写叶子内心因为远在他乡,导致受尽折磨没人倾诉的孤独,还有无法实现自身梦想的挫折和迷惘。导演刻意在当地居民说话时不打出乌兹别克语的翻译字幕,正是让观众能够跟片中角色一同体会身处异乡的感觉,于此同时,在节目拍摄过程与叶子脱离制作组独自行动,《旅途的结束,世界的开始》也透过大量路人的侧目眼光、男性凝视画面与夜晚暗巷加深对观众与叶子发自内心对当地人民的排斥与恐惧。 然而也正是如此,在我们都以有色滤镜来看待一个国家的前提之下,《旅途的结束,世界的开始》里乌兹别克人们性格单纯、缺乏心机,好恶分明的真实那面反倒容易被我们给忽略,如同我们对事物的恐惧都来因为它的未知,对一个人的刻板印象同样也是源自于自身对他的不了解与不想了解。整体而言,我喜欢《旅途的结束,世界的开始》将原本一段带来欢乐、让人看见这个世界多元的旅游节目,透过人民的语言隔阂与差异,在导演黑泽清冷冽的镜头下,转为对人们身处异乡的内心矛盾和不愿接受其他价值观的描写,不仅直接批判先进国家看待其他地区的异样眼光,电影对当地街景与人文色彩的呈现,也有如纪录片一般让人深深着迷,作为一部纪念日、乌两国建交25年的电影,《旅途的结束,世界的开始》告诉我们应该抱持开阔的心胸来看待这个世界,或许在视野变更宽广的同时,也能因此发觉自身的盲区与缺陷。
日本导演黑泽清曾一举拿下第68届戛纳国际电影节 “一种关注”单元的最佳导演奖,之后在国内外赢得了极高声誉。这次,他耗时一个月时间在海外拍摄的新作《旅途的结束,世界的开始》(原题:旅のおわり世界のはじまり)公开了。
继《第七码》(2014年)和《散步的侵略者》(2017年发行)之后,这是饰演主人公叶子的前田敦子第三次参演黑泽清的电影。另外,扮演摄影团队工作人员的是加濑亮,染谷将太和柄本时生这样的实力派演员们,他们和叶子一起踏上了这次前往遥远丝绸之路的旅途。
歌手的梦想被搁置,身为电视节目主持人的主人公为了外景拍摄前往异国他乡,在那里遇到了各式各样的人和物,仿佛推开了新世界的门,得以成长。电影描绘了这样一个故事。在这次采访中,我们询问了黑泽清导演在乌兹别克斯坦时的拍摄花絮和他眼里的演员前田敦子的魅力。
剧情介绍 :影片的舞台位于中亚的乌兹别克斯坦。为了寻找生活在巨大湖泊中的一种“幻影怪鱼”,综艺节目的外景主持人叶子(前田敦子饰)随摄制团体一起来到作为繁荣丝绸之路中心地曾繁荣一时的异乡。将歌唱的梦想深藏心中,叶子全身心投入到眼前的工作里。眼看原定拍摄计划无法完成,摄制团体的成员们(加濑亮,染谷将太,柄本时生)内心无比焦虑。某日拍摄结束后,叶子独自外出散步,途中被一座装饰精致的剧场吸引了视线。推开剧场的门,迎接叶子的是一次梦幻与现实交织的不可思议的冒险……内心迷茫的主人公,在旅途的尽头,究竟看到了什么呢?
Q 您是如何决定拍摄这样一部电影的?
(黑泽清,下同)以前都是被直接要求拍摄一些有原作的电影,或者拍恐怖片那样的类型电影,但这次却被告知只要是能在乌兹别克斯坦拍摄,故事什么的随便我发挥。所以说之前我是完全没有那种必须要拍什么片子的目标,完全是自然而然地到了这一步。
“摄制团队”对我来说是一个非常熟悉的东西,但在这之前我从没想过去拍电影讲一个相关的故事。这是我第一次在乌兹别克斯坦拍电影,感觉非常新鲜,也感觉有挑战性。
Q 屏幕里的乌兹别克斯坦景色如此迷人,看了之后,我也想实际去一趟了。
听到你这么说我非常开心(笑)。到目前为止,我的大多数片子都是在东京郊区拍摄的,可能是对那里太熟悉了,在堪景的时候常常觉得“这个地方不对”“那个地方也不合适”,很难满意。为了找一个还不错的外景地,每次都疲惫到不行,但是乌兹别克斯坦就不一样了,因为是第一次去,所以觉得每一个地方都很有趣,想拍进屏幕里的景色多的不得了,反而很为难(笑)。
Q 在电影中,叶子好像经常独自外出,所以我想可供选择的拍摄地变多了,对您来说也是好事吧?
说的没错。然后,在我实际到达乌兹别克斯坦之前其实并不知道当地有露天集市这样的地方,后来经过沟通,获得了他们的拍摄许可,觉得很荣幸很开心。听说那里通常是不让拍摄的,但因为我们是外国人,硬是凭着这个身份说服了他们(笑)。真的非常感谢他们这次可以让我们深入集市内部进行拍摄。
Q 其中,叶子在集市上到处徘徊的镜头看着真的非常真实,让人很有代入感。
虽然最后是得到了拍摄许可,但在那之前我们谁都拿不准结果到底会怎样,直到当天我都一直惴惴不安的(笑)。那个镜头的拍摄请了很多临时演员,但在拍摄过程中,就分不清哪些是临时演员哪些是真的集市客人了(笑)。其实他们先前有嘱咐我们不要把真的客人拍进去,算是规定来着,但是实在没办法,当时现场人真的太多了,完全控制不了(笑)。
Q 不仅是当地的那些临时演员,扮演翻译兼协调人Therm的阿迪兹·拉贾波夫 (Adiz Rajabov)的表演也相当出色。
阿迪兹本身在乌兹别克斯坦也是一位很有人气的演员,为了这次的拍摄,他特别努力地学习了日语。我猜想他在这之前可能都没听过日语,但这次他的表现非常棒,甚至可以说完美。从这个意义上讲,我认为乌兹别克斯坦的每个人,阿迪兹也好,临时演员也好,每一个人都非常努力认真。每天准时来现场,特别配合地听我们的指示,总之一切都非常顺利。
Q 这是您和扮演主人公叶子的前田敦子第三次合作了,好奇这一次是不是在写剧本之前就已经确定前田会担当主演呢?
其实写剧本之前并没有定好主演是谁,不过在构想叶子形象的初期阶段,是觉得要是前田能来演就好了。所以,当我后来得到他们的应许后,心愿达成,瞬间如释重负(笑)。前田之前在AKB活动的时候,就给我一种感觉,这个女孩看着有些孤高也有些孤立,和其他成员给人的感觉截然不同。不知道是不是天生就有这种气质,就好像要和身边所有人划清界限一样。这就是我认为的属于前田的独特魅力。
Q 剧中有一些叶子总被当地人错当作少女的镜头,可又在某些时刻,叶子身上会隐隐散发成熟的女性气质。同时携带两种气质,我认为前田这一点很棒。
也许跟洋子在乌兹别克斯坦真的遭遇了各种各样的事情有关吧,但前田确确实实是一位可以展现多种样貌气质的演员。但同时,你也能感觉到在不同的外观下,她的内部是不变的。虽然我也不是真的清楚她是有意这样表演,还是自然而然地就展现了这种微妙的差异,总之,前田在我眼里是非常出类拔萃的演员。
Q 电影里还有个有趣的点,加濑亮,染谷将太,柄本时生三个人扮演的摄制团队成员,大家的演技都尤其真实自然,像是真的工作人员一样。
他们都是很有经验的演员,拍过不少电影电视剧节目什么的,所以我觉得他们说不定有在模仿之前见过的一些现场的工作人员吧。
Q 染谷在接受媒体采访时说过“我是照着导演的样子来演电影里吉冈(电影里的综艺导演)这个角色的”,对此您怎么看呢?
关于这个我想先说,我本人并没有要求染谷那样做啊(笑)。不过我能感觉到吉冈身上有几个点和我也许是相通的,但是这并不代表我们是一样的(笑)。
Q 不过染谷是有提到自己在演戏时参考并模仿了您的“氛围”(笑)。
染谷居然说了这样的话(笑)。在我的印象里,综艺节目的导演好像大多是容易优柔不断举棋不定的性格,但却在某些时候异常执着于在一些奇怪的地方,不惜因此中断拍摄。当然了,优秀的综艺节目导演还是有很多的。我想染谷君也知道这一点,所以说不定他是故意那样演的,并且自己是乐在其中的吧。
Q 虽说电影里那些冲突和意外事件都是综艺节目才会出现的,是作为电影导演,您本人在拍摄遇到类似的麻烦时,是怎样处理的呢?
以前也有人问过我这样的问题,事实上。我不认为自己有在拍摄现场遇到过什么麻烦。说起来这个,我坚信专业人士都应该在工作开始前为了不出意外而做好万全的准备。话虽如此,每当工作结束后,自己试着回想一下,偶尔也能发现好像确实有发生一些小小的意外。
但是,为了使当天的拍摄顺利进行,在这之前理所应当要做好最大程度的准备。为了不出现任何意外,我身边的所有工作人员都非常努力且专业地完成了他们的工作。多亏了他们这样,我的每一次拍摄都进展顺利,所以这一次也就没什么有趣的故事可以分享。虽然略遗憾,但今后我也想一直这样顺利下去(笑)。
Q 看到叶子一个人在乌兹别克斯坦街头彷徨的样子,我想到了自己去国外旅行时怀着不安的心情走在异国街道上的经历。因为要参加电影节或拍摄电影,导演您是经常要去海外的吧,您有没有把自己的一些经历及感受融入这次的电影里呢?
确实如此。我经常被邀请去参加一些海外的电影节,每去一个国家就会有当地人来负责接待我,我有把这个经历放进这次的电影里。因为是去一个我完全不了解的国家,语言也不通,最初自然是处处谨慎小心的,但通过翻译人员或者用我自己蹩脚的英语和当地人聊了聊天,意外发现彼此竟然有很多共通点。仅仅是短暂的交流,就让我再次意识到一些本来就是理所应当的事,比如“人类都是这样子的啊”“人类的想法果然是相同的,大家会为了同样的事情烦恼啊”。然后我不再惴惴不安,而是突然觉得那个国家的文化和街道以及当地人全都无比亲切,和大家的关系突然被拉近了。我认为这次的电影有真实地反映出我这样的经历和心情吧。
Q 我个人觉得印象最深的是在昏暗地道里拍摄的镜头,观看的时候非常期待那之后有一些恐怖片情节出现来着(笑)。
看了那个镜头之后,可能是会有人感到焦灼不安吧(笑)。日本有很多天桥和人行横道,但海外却几乎没有那种地上的宽阔人行横道,反而是地道比较多。我在乌兹别克斯坦的时候经常会走过那样子漆黑的地道,每次都会不安来着,心里暗自想“走在这里真的安全吗”(笑)。这个经历也被我拍进了电影里。
Q 和地道的尽头相反,美丽景色一望无际,可爱的山羊登场,这样美好并让人沉浸其中的镜头也有很多呢。
像这样子因为不经意的遇见而感到时而惊喜时而忧虑的体验,就是和异文化相遇的意义所在吧。那种不经意的发现是第一步,可不可以和那个国家更加亲密,我想是需要一点小小的勇气或者偶然的契机。
Q 电影里面,叶子演唱了《爱的颂歌》(法国著名女歌手伊迪丝·琵雅芙所演唱的著名的香颂),很好奇为什么要选这首歌呢?我想听听您的想法。
电影有出现一个特别的漂亮的剧院——纳沃依剧院,其实是在开拍前乌兹别克斯坦那边主动提出了这个请求,希望我们能够把它拍进电影里,怎么拍都行。我们想了很久,最后给了叶子曾经梦想成为歌手这个设定,让她在纳沃依剧院里想象自己唱歌的样子。可是唱什么歌好呢,我们也想了一阵,总之不能让她在纳沃依剧院那样传统的地方唱些最近的流行歌曲吧。于是在想有什么音调高的,耳熟能详的可以在纳沃依剧院里唱的歌曲时,我的脑海里突然浮现出了《爱的颂歌》,这首我一直很喜欢的曲子。
Q 看了电影后我想说,这次真的选了一首非常好的曲子。
其实呢,最为大家熟知的一版日语歌词和原版歌词差别非常大。法语歌词描写的爱几乎接近疯狂的状态,这一次我们用的是和原版意思比较接近的一版日语歌词。其中有一句词是这样的“就算天崩地裂,我也依然爱你”,这个感情是非常强烈的。很幸运,我们也得到了著作权许可,想着不能浪费这个机会,不只是在剧院,在其它场景也让叶子唱了这首歌(笑)。
Q 演员前田非常努力地练习唱歌了吧?
为了唱歌的镜头,她真的可以说是拼尽全力挑战了。因为本来就是专业歌手了,所以我觉得这对她来说应该挺拿手的吧。但是,前田心里想的是正因如此所以更要把歌唱好,私下练习了很多遍,非常认真。在看演唱《爱的颂歌》的镜头时,希望大家可以注意听一下歌词。
Q 导演您在海外工作的时候,有去过当地的电影院吗?
偶尔会去。有一次中国工作的时候,有去当地电影院看过当时很有人气的《唐山大地震》(2011年/日本2015年上映),是讲四川大地震的故事的,当时身边的观众全都一边说话一边看电影,对这件事我感到很不可思议,印象非常深(笑)。不知道他们是在讨论电影剧情还是在说跟电影毫不相干的事,反正没一个人抱怨吵闹,所以我觉得会不会在中国就是可以这样看电影呢。因为整部电影都在讲中文,我没法理解全部内容。最后,我也不再在意影院的吵闹了,一直安静地看到了影片结束(笑)。
Q 最后一个问题是,在讲旅行故事的电影里,您有什么想推荐给大家的吗?
虽然不是完全在讲旅行的事,但还是想推荐大家一部悬疑电影,罗曼·波兰斯基的《惊狂记》(1988)这部片子。电影里,哈里森·福特饰演的理查德和妻子一起来到了巴黎,妻子却突然失踪下落不明。理查德不懂法语,独自一人在巴黎街头找寻妻子的下落,我觉得他在小巷和屋顶上四处奔走的样子和反复遭遇的各种小冒险非常有趣,很喜欢那些镜头。虽然妻子失踪这件事有些可怕,但不可思议地我很想亲自体验一下那个过程(笑)。我觉得这部片子可以说是哈里森·福特的代表作,影片本身也称得上杰作,所以想推荐大家看一下。
与其说《旅途的结束,世界的开始》是一部日本与乌兹别克斯坦的建交纪念片,倒不如说这是一部探讨旅行心理的电影。
喜欢踏上陌生的土地,便也要接受身在异乡时,所感受到的种种不适。当观光“上头”,我们就习惯将这些不适的感受归咎于“文化差异”,归咎于地域性征的排异。事实上,当你离开惯常居住地,去作为一个漫游者,独居异乡的时候,你对外界的感受可能才是最真实的。影片借由一个在异国陷入困境的女孩的经历,通过一个旅游节目的幕后花絮,揭开个体与世界的内在关系,以及旅行能够为心灵带来冲击的本质原因。而非传统的游历美景、放松身心那么简单。
不相通的语言、不理解的规则、不情愿的交流、这样和那样的问题,来到遥远的乌兹别克斯坦以后,女主播叶子的工作便受阻重重,难以展开。每到收工后,她都独自离开摄制组,像幽灵一样游走在异国的大街小巷,接受着陌生人审视的目光。她小心翼翼的探索城市,同样也被城市探索着。夜深人静的时候,她会向故乡的男友倾诉心情,尽管那份低落最终也只是些输出的简短消息,伴随着虚渺的信号漂游远方。
这个地方是如此的陌生,以至于那份熟悉的爱情与关心、友好和规则,在家乡拥有的一切,都随着语言和面孔的巨大差异,开始趋向边缘。
黑泽清镜头下的乌兹别克斯坦,让你足够相信这个地方对于他来说有多么生疏,就如叶子和看电影的你我一样。好像在这个地方,理解和关爱的缺失是理所应当,好像这样的判定就一定是正确的——尽管我们并没有身临其境。
这样的想法仅仅源自恐惧。
由陌生带来的恐惧,孤独带来的恐惧,灾难带来的恐惧。无交流带来的恐惧,交流带来的恐惧。在影片这里,“不相通的语言”展现出来更多的,不是无法沟通,而是对沟通不自主的排斥感。
受到工作不顺利的影响,环境带给叶子的感受由简单的陌生,变为复杂的焦虑、恐慌和怀疑。是不是都在看着我?我是不是做了错事?是不是有尾随者?是不是不安全?
渐渐的,这份心绪的波动从异国转回到自己的身边,她这才发现身边人已是如此遥远,亲密和关心也随着距离拉开。
当警察找到“逃跑”的叶子,并向她解释清楚,我开始明白这份沟通的阻碍其实是来自于双方的,这份阻碍并不是异乡人文的本来面貌。
事实上,影片是借用女孩在异国的迷失情境,展现了一场外在化的情感闭塞。
每个个体都坚守自我,不愿意去理解别人,不愿意去接触别人的规则,相比较接受,会更习惯于抵触,而抵触感是叠加的。同样,作为日本人、外籍游客、工作人员,身份感和落差感,甚至莫名的“使命感”都会让叶子觉得游离。这种游离感造成的环境不认同,最终转化成为难释解的孤独。
不过,我会认为发现这样的孤独,恰好是旅途的收获,或者是达到了一个旅游的目的。发现自然与社会的新奇和美,总归比不上发掘到自己的内心角落。害怕陌生与追求陌生本身相对立,旅行活动则恰好停两者之间,是旅行将这些没有时间和机会被掩饰的沟通障碍无限放大。正如同影片中的叶子,她开始是追求安全的,是害怕的,恐惧感由外到内渗透,影响到了内心。继而叶子(被迫)接受这种情况,发现新大陆,继而突破,慢慢打开内心,然后获得自由——这也是旅游的一个目的。
叶子独自的行动,默默的伤心和伤心,在“难得”的孤寂当中更深刻的感觉到于梦想的失落、于爱人的疏离。
“这世界就像是一堵墙啊”,仿佛她在暗暗喟叹着。
可是,就算叶子这样一个看似娇小软弱、穿着温暖橙色衣服的女孩,她也是在强势地抵触着、排异着。
你会发现,她的内心也是一堵墙。
对放生小羊的喃喃自语,对当地社交的不自觉规避,对梦想的内心纠缠,对故乡的牵挂和爱人眷恋……在这样一场独处的旅途当中,在自我建筑的那堵墙上,叶子不断地圈禁、碰壁和突围。而这场碰壁突围最直观的表现,便是她最后在山间的高声放歌。那首《爱的礼赞》不正是表达了她对于感情的坚定,对于梦想的热情,以及所处环境与自我的冲突、想要释放的压力吗?
我想起来曾经看到过的一个观点:旅游并不是让你去放松什么,或是放下什么,而是让你去添加一些东西。
我想,这些东西可以是充实自己的,也可以是发现自己,也可能就是更新了烦恼、增添了怀疑。
可能是将过往的烦恼重新拾起,可能要面临没有答案的设问。
这大概就是一个问题的多面吧。就像这部角度特别的“建交纪念影片”,是异国风情的多面;也像是叶子走上的旅途,是人与人、人与内心交流的多面。
最重要的是,舔舐孤独的滋味,我在他人的活动中又深深体会了一遍。
首发于公号MOVIE木卫,欢迎关注。
《旅途的结束,世界的开始》是一部2019上映的日本剧情电影,由黑泽清执导,前田敦子、染谷将太、柄本时生、加濑亮主演,故事讲述日本外景主持人叶子与节目制作组来到乌兹别克拍摄电视旅游节目。叶子在镜头前开心品尝当地美食、体验传统捕鱼乐趣,即使饭没熟、渔夫刁难,她依旧努力挤出敬业的笑容,吞下所有委屈。然而眼看即将收工返家,原定拍摄场景却被取消,让文化语言不通的两方陷入争执僵局。
当人们身处异乡承受工作等各种压力,面对人生地不熟的环境与对故乡的思念,我们会不会因此变得不像原先的自己,并加深内心对自身的怀疑与矛盾?2019适逢日本跟乌兹别克建交25周年,《旅途的结束,世界的开始》透过一组日本旅游外景节目团队在乌兹别克拍摄的行程,针对主持人在过程中的所见所闻,对角色内心层面的矛盾与迷惘有着细腻的描写。
乌兹别克在1991年从苏联独立之后,虽然表面上自称为民主政体,但实质上却施行一党独大的独裁体制,而作为世界上唯二被内陆国家包围的“双重内陆国”,不仅使它整体因为较为封闭而带有相当程度的神秘色彩,人民思维也跟日本这个四面环海的海岛国家必然有很大的差异,因此,《旅途的结束,世界的开始》便是以节目拍摄的流程来带出两国人民之间因为语言不通与文化差异所产生的距离与隔阂。 在导演黑泽清既写实又带有些许魔幻的风格下,《旅途的结束,世界的开始》从前田敦子饰演的女主持人叶子的视角出发,从当地拍摄受到的各种阻碍与心理压力,不仅呈现出外景节目制作的困难,主持人在镜头前即便承受委屈也必须咬着牙硬撑,戴上一张灿烂笑容面具的情况,也深刻描写叶子内心因为远在他乡,导致受尽折磨没人倾诉的孤独,还有无法实现自身梦想的挫折和迷惘。导演刻意在当地居民说话时不打出乌兹别克语的翻译字幕,正是让观众能够跟片中角色一同体会身处异乡的感觉,于此同时,在节目拍摄过程与叶子脱离制作组独自行动,《旅途的结束,世界的开始》也透过大量路人的侧目眼光、男性凝视画面与夜晚暗巷加深对观众与叶子发自内心对当地人民的排斥与恐惧。 然而也正是如此,在我们都以有色滤镜来看待一个国家的前提之下,《旅途的结束,世界的开始》里乌兹别克人们性格单纯、缺乏心机,好恶分明的真实那面反倒容易被我们给忽略,如同我们对事物的恐惧都来因为它的未知,对一个人的刻板印象同样也是源自于自身对他的不了解与不想了解 《旅途的结束,世界的开始》是一部2019上映的日本剧情电影,由黑泽清执导,前田敦子、染谷将太、柄本时生、加濑亮主演,故事讲述日本外景主持人叶子与节目制作组来到乌兹别克拍摄电视旅游节目。叶子在镜头前开心品尝当地美食、体验传统捕鱼乐趣,即使饭没熟、渔夫刁难,她依旧努力挤出敬业的笑容,吞下所有委屈。然而眼看即将收工返家,原定拍摄场景却被取消,让文化语言不通的两方陷入争执僵局。 当人们身处异乡承受工作等各种压力,面对人生地不熟的环境与对故乡的思念,我们会不会因此变得不像原先的自己,并加深内心对自身的怀疑与矛盾?2019适逢日本跟乌兹别克建交25周年,《旅途的结束,世界的开始》透过一组日本旅游外景节目团队在乌兹别克拍摄的行程,针对主持人在过程中的所见所闻,对角色内心层面的矛盾与迷惘有着细腻的描写。 乌兹别克在1991年从苏联独立之后,虽然表面上自称为民主政体,但实质上却施行一党独大的独裁体制,而作为世界上唯二被内陆国家包围的“双重内陆国”,不仅使它整体因为较为封闭而带有相当程度的神秘色彩,人民思维也跟日本这个四面环海的海岛国家必然有很大的差异,因此,《旅途的结束,世界的开始》便是以节目拍摄的流程来带出两国人民之间因为语言不通与文化差异所产生的距离与隔阂。 在导演黑泽清既写实又带有些许魔幻的风格下,《旅途的结束,世界的开始》从前田敦子饰演的女主持人叶子的视角出发,从当地拍摄受到的各种阻碍与心理压力,不仅呈现出外景节目制作的困难,主持人在镜头前即便承受委屈也必须咬着牙硬撑,戴上一张灿烂笑容面具的情况,也深刻描写叶子内心因为远在他乡,导致受尽折磨没人倾诉的孤独,还有无法实现自身梦想的挫折和迷惘。 《旅途的结束,世界的开始》的电影核心导演刻意在当地居民说话时不打出乌兹别克语的翻译字幕,正是让观众能够跟片中角色一同体会身处异乡的感觉,于此同时,在节目拍摄过程与叶子脱离制作组独自行动,《旅途的结束,世界的开始》也透过大量路人的侧目眼光、男性凝视画面与夜晚暗巷加深对观众与叶子发自内心对当地人民的排斥与恐惧。 然而也正是如此,在我们都以有色滤镜来看待一个国家的前提之下,《旅途的结束,世界的开始》里乌兹别整体而言,我喜欢《旅途的结束,世界的开始》将原本一段带来欢乐、让人看见这个世界多元的旅游节目,透过人民的语言隔阂与差异,在导演黑泽清冷冽的镜头下,转为对人们身处异乡的内心矛盾和不愿接受其他价值观的描写,不仅直接批判先进国家看待其他地区的异样眼光,电影对当地街景与人文色彩的呈现,也有如纪录片一般让人深深着迷,作为一部纪念日、乌两国建交25年的电影,《旅途的结束,世界的开始》告诉我们应该抱持开阔的心胸来看待这个世界,或许在视野变更宽广的同时,也能因此发觉自身的盲区与缺陷。
《旅途的结束,世界的开始》是日本与乌兹别克斯坦建交25周年的纪念映画,开场前黑泽清说,想看惊悚情节的观众要失望了,虽然女主角会遭遇一连串的“不幸”事件,但丝毫不会有任何惊悚情节;本片也有别于《东京奏鸣曲》一类描述“日常”的影片,而是由“异乡”主题触发各种“反日常”的事件,挑战“日常”和“反日常”/“异常”的概念,在文化碰撞后打破壁垒,求同存异、互相理解的故事,这个层面上看来本片非常符合建交纪念的主旋律;从女主角葉子的角度来说,她一直抱着抽离和拒绝的态度,固守自己的安全区域,误打误撞进行了一系列的“大冒险”,最后误入“禁区”,获得了心灵的自由。
故事聚焦一个在乌兹别克斯坦拍摄旅游节目的摄制组,围绕女主持人葉子遭遇的一系列事件展开;摄制组由五人组成:前田敦子饰演的葉子、加濑亮饰演的摄像师、染谷将太饰演的PD、柄本时生饰演的AD和Adiz Rajabov饰演的当地翻译Temru。葉子的职能类似TBS的七つの海或NTV的itteQ的外场主持,但影片中他们拍摄的是独立的旅游节目。
拍摄从一开始就不太顺利,会让观众产生“葉子好倒霉”的同情:拍摄捕鱼时抓不到鱼,当地渔夫埋怨女人的味道会赶走鱼,葉子只自嘲运气不好;拍摄品尝农家美食,老板娘抱怨摄制组没有事先通知,柴火不够,端出的饭嘎嘣脆,葉子笑容满面地边吃边介绍,事后默默吞消化药;拍摄社区小公园里的游艺机,摇臂360度双重旋转,葉子连坐3次,一下来就疯狂呕吐。这样一个任劳任怨的女记者,在镜头外除了工作事宜和同事几乎零交流,自由活动时间不是待在酒店房间和在东京的男友发信息,就是一个人出门闲逛,是一个非常活在自己世界里的人。她为自己建立起安全区域,只在必要情况下和其他人进行交流。
当她脱离摄制组,一个人走上乌兹别克斯坦的大街小巷时,她依然固守自己的安全区域,拒绝交流、隔绝自己,像带着自己无形的“安全区域”在移动——所有当地人和她搭话,她都是面无表情或者用英语说no,贴着墙飞快得走,避免目光交流。摄制组到达首都塔什干后,葉子在LINE上和男朋友聊天,说来到了这个国家最发达的地区,她感到安全很多。塔什干的城市环境葉子理应更能适应,而她却横穿马路,走绿化带,到处乱闯,在人群中依然异常突兀;最后她拿着DV和团队走散,不小心走入了禁止拍摄区域,被保安送进了警局。翻译赶到之后,警察局长说你跑,我们只能追,我们只是想询问你,向你解释为什么那里不能拍摄,为什么你不愿意听呢?
葉子的这种拒绝来自所有当地人都是不怀好意、危险的预设,也来自将乌兹别克斯坦视为落后地区因此“妖魔化”的认知。这种“安全区域”来源于葉子的个人经历,也出于一部分排外心理(xenophobic);她一开始就以东方主义的目光看待乌兹别克斯坦,以日本的标准来衡量方方面面,丝毫没有乌兹别克斯坦是个一个独立文化体的认知前提,而当这种思维方式碰壁时,她将"乌兹别克斯坦"放在了自己的对立面,俨然第一世界国家面对第三世界国家的态度,一切都是需要警惕的。炒饭事件比较能体现这种思维,当她品尝pilaf抓饭时,她介绍听说pilaf很像炒饭,很符合日本人的口味,但不巧抓饭半生不熟,她已经有了难吃难消化的预设了,因此她以自己熟悉的“炒饭”理解“pilaf”失败了,后来老板娘重新做了之后她也不愿再尝,到宾馆实在饿了才吃了几口。
导演让这种思维在染谷将太饰演的PD身上展现得更为外露,好几次和当地人沟通不顺利时,他都会抱怨,乌兹别克斯坦人做事怎么就不像日本人一样呢?完全无法意识到自己在别人的土地上,应该接受当地的规则;但为什么觉得对方应该按照自己的方式做事或者适应自己的规则呢,是因为觉得自己的方式才是正确的、简单的、先进的,就应该是乌兹别克斯坦人向日本人学习做事方式。在摄制组买下了农户的小羊“放生”后,农户跟着又抓了羊,争论现在这羊不属于任何人所以可以随便抓,染谷将太说再给他们钱就是了,心里觉得当地人蛮横贪财、不守伟德体育最新网站;农户反驳道我们做事方法和你们不同,羊在野外也是要饿死,收了第二次钱离开了。农户在摄制组看上去是强盗思维,但外来的日本人到了别人的国家,是否应该用自己惯用的契约精神来约束当地人,这段有些啼笑皆非的剧情能留下非常有趣的思考。
被放生的小羊是葉子闲逛时在农户后院发现的,孤零零被栓在羊圈里小羊的让她感同身受,她和家人疏远,唯一的精神支柱是在东京当消防员的男友,而在异国他乡的乌兹别克斯坦,她孤身一人,隔绝在自己构筑的牢笼之中;她和小羊玩耍时喃喃问道,“为什么你会在这里呢?不想在这里的话为什么不离开呢?”在加濑亮和她之后对话中知道,她原本的梦想是做歌手,主持人并不是她想接的工作。她向摄制组建议买下小羊放生,也来自于想解放自己内心的渴望
影片的结尾,摄制组去山上去寻找传说的神奇动物,葉子再次唱起Hymne à l'amour,在乌兹别克斯坦壮丽的景色之中,看见了被放生的小羊,它没有像农户说的被饿死或吃掉,而是安逸地在山坡上吃着草,俨然适应了新的环境,故事结束于此。整个影片中能看到丝绸之路苍茫的景色,也能看到巴扎的生机勃勃,但最珍贵有趣的应该是影片捕捉的乌兹别克斯坦的街头巷尾、犄角旮旯和形形色色的人群,这种带着记录色彩的影像反映出的文化差异和人文色彩,从细微之处切题,可以说非常好地完成了邦交纪念片的使命。
最后附上阿酱在片中两次唱响的「愛の讃歌」歌词
たとえ空が落ちて大地が崩れても 怖くはないのよあなたがいれば あなたの熱い手が私に触れる時 愛の喜びに私は震えるの
あなたが望めば世界の果てまで行ってもいいわ 髪の毛も切るわ家も捨てるわ友達さえも 祖国も裏切る怖いものはないあなたがいれば あなたの他には何にも要らないこの命さえも
いつかあなたが去り死んでしまっても 嘆きはしないわまた会えるから 私にも死が訪れ青い空の向こうで 愛し合う二人は二度とは離れない
神は結びたもう愛し合う二人を…
《旅途的结束,世界的开始》是一部2019上映的日本剧情电影,由黑泽清执导,前田敦子、染谷将太、柄本时生、加濑亮主演,故事讲述日本外景主持人叶子与节目制作组来到乌兹别克拍摄电视旅游节目。叶子在镜头前开心品尝当地美食、体验传统捕鱼乐趣,即使饭没熟、渔夫刁难,她依旧努力挤出敬业的笑容,吞下所有委屈。然而眼看即将收工返家,原定拍摄场景却被取消,让文化语言不通的两方陷入争执僵局。导演刻意在当地居民说话时不打出乌兹别克语的翻译字幕,正是让观众能够跟片中角色一同体会身处异乡的感觉,于此同时,在节目拍摄过程与叶子脱离制作组独自行动,《旅途的结束,世界的开始》也透过大量路人的侧目眼光、男性凝视画面与夜晚暗巷加深对观众与叶子发自内心对当地人民的排斥与恐惧。 然而也正是如此,在我们都以有色滤镜来看待一个国家的前提之下,《旅途的结束,世界的开始》里乌兹别克人们性格单纯、缺乏心机,好恶分明的真实那面反倒容易被我们给忽略,如同我们对事物的恐惧都来因为它的未知,对一个人的刻板印象同样也是源自于自身对他的不了解与不想了解。整体而言,我喜欢《旅途的结束,世界的开始》将原本一段带来欢乐、让人看见这个世界多元的旅游节目,透过人民的语言隔阂与差异,在导演黑泽清冷冽的镜头下,转为对人们身处异乡的内心矛盾和不愿接受其他价值观的描写,不仅直接批判先进国家看待其他地区的异样眼光,电影对当地街景与人文色彩的呈现,也有如纪录片一般让人深深着迷,作为一部纪念日、乌两国建交25年的电影,《旅途的结束,世界的开始》告诉我们应该抱持开阔的心胸来看待这个世界,或许在视野变更宽广的同时,也能因此发觉自身的盲区与缺陷。
在异国他乡 的故事 还是挺真实的 染谷将太打酱油的
现场看到黑泽清真的很可爱,但是这部献礼片吧…emmmmm一言难尽。1、大量给前田敦子脸的特写以及从头到尾她都露大腿一边跑一边喘息,哦还有尖叫;2、同一首歌硬唱了整整两遍,生怕不知道女主是AKB48的;3、一个风光片,不去撒马尔罕的世遗,专挑黑臭的地下通道拍……4、更惨的是,恐怖片成名的黑泽清只有地下通道才拍的好,一试图展现拍大好河山就跟游客景点照似的
第一部黑泽清,献礼片命题作文能拍的如此有特色,相当难得,手松点甚至可以给到五星。对前田敦子的开发利用简直可以上调教演员的教科书了。
感觉黑泽清导演是挂羊头卖狗肉,说是两国的建交纪念之作,但其实应该是接了日本某个旅行团的广告吧?!前田敦子一开始一个人在乌兹别克闲逛,恐惧、惊慌,这就是在告诉大家去乌兹别克不要自由行,之后团队跟在她后面,她立马在市集里充满自信、开朗勇敢,这就是告诉我们去乌兹别克要报团跟团。随后前田敦子又擅自脱团,再次陷入恐慌之中,这又告诉我们,跟团游的时候不要擅自脱团。
有些细节,对人在异乡的慌乱与无所适从,以及些许尴尬,还是挺好玩的。
黑泽清近年最差一部。为庆祝日本与乌兹别克斯坦两国建交以及歌剧院而拍摄的命题作文。前半段关于两国文化差异的描绘生动有趣,后半段女主角进入歌剧院后的情节逐渐涣散,似乎为了仓促完成作品的主旋律政治任务而打乱原有的叙事节奏。女主角尬唱了两遍《爱的礼赞》令我莫名其妙联想到杜蒙的《童女贞德》,特别是最后一幕。然而这种生硬突兀的反类型手法在此有偷懒点题的嫌疑,而女主角的心灵顿悟更是一厢情愿的结果。
正因为黑泽清明白,面对这样未知的他者,“奇观”视角是如此根深蒂固。于是,大大方方以最猎奇的方式——综艺节目组的拍摄为主题,通过对其熟悉的摄制过程的记录,反而有机会回归到一种他者的日常中。而围绕前田敦子这位前偶像的MV影像,则最终弥合了这种他者与日常的人为割裂。
闯入者的格格不入,两国民族性,事物之间黑泽清式神秘联系。去年多伦多想排但放弃,我很认可黑泽清,只是他电影大概风格我能猜到,我当时想看点别的。这片勾起我对乌兹别克斯坦的回忆,事实上日本在那边势力不如韩国,韩国在那耕耘比我们一带一路早多了,我进塔什干的恰尔苏巴扎——摄制组也去了这里——迎上来小贩都问我是不是韩国人,那边中国人很多也都是朝鲜族。拍摄地有我没能涉足的撒马尔罕和吉扎克,本来去年有个项目在吉扎克,因为领导嫌项目不好所以没接。他们人都到撒马尔罕了居然只是很奢侈地从车里拍路过“撒马尔罕之心”雷吉斯坦广场区区5秒钟镜头?我看这片才知道乌兹“国菜”抓饭叫plov,在乌兹每天跟一个学过中文的小哥共事,一说吃饭就let’s go eat zhuafan,天天吃这么油的东西导致后来一见抓饭我就反胃。
要是男朋友真的烧死了,那这片就有意思。想起了年初在原美术馆看的 Sophie Calle 的展,讲的是她来日本留学旅行期间因为被男友抛弃,于是恨透了日本。同样的是讲个人与世界的关系,内化的旅行片,黑泽清的视角是很好的。但是政治任务太多,这也要扯一点那也要搞一下。唱爱的赞歌就有点过了。
入场零期待,结果完全超出预期。当日本人在他国,无法融入异乡文化,与城市格格不入,往近了说是《迷失东京》在乌兹别克斯坦,往远了说则是安东尼奥尼。尤其是其中的很多光影的小技巧,多台摄像机画面的交替,摄影主体与摄影者,黑泽清对影像的了解和控制并没有被一部所谓的“旅游电影”所限制住。个人不喜结尾部分消防员和歌舞片段,太写实和娱乐,反倒消解了前面大半构建的难以诠释的流动印象,反而流俗了。
3.5/5 自由的表象包裹孤独 第一小时能有五星 游乐园那段好笑又心酸 市场那段就有些谜了 一度让我怀疑女主智商 还那么长...好在最后圆回来了...前田敦子演技非常在线 #tiff19
戏里戏外都生动诠释了什么叫“钱难挣屎难吃”,本献礼片恐重创乌兹别克斯坦旅游业。还是黑老师那些一贯母题的排列组合,就是相比《第七码》在类型、现实与梦境空间的处理上都更明明白白了,很多跨文化的点子也都被钳制得没啥发挥,对他而言比较“基础款”。进入歌剧院、几次酒店房间和几段奔跑在设计上还算精彩。对黑老师的期待和要求,总还是得更高点的。
黑泽清的电影要不就特好看要不就特无聊。。// 大概是读高中时期,有一个下午,非常枯燥且令人昏睡的政治课,我坐在窗边,太阳晒得人发烧一般热,又不敢趴在桌上偷睡,耳边不停传来老师‘嗡嗡嗡’的读课本声,机关枪一样‘突突突’射进脑仁里,又刺痛又难受,有那么十几分钟仿佛一个世纪般漫长的抓耳挠腮百无聊赖无所适从……一个人的一生哪怕只有为数不多的几次类似经历,就可以深深烙进回忆 ——比如像这部 ——软绵绵昏沉沉仿佛行驶在荒芜高速公路上无论何时望向窗外旁边总是一闪而过的重复景色一样令人头痛欲裂生无可恋的无聊电影。
一个星球的观察组对另一个星球的拜访,异国无数的亚空间,链接两颗天体。若即若离,排斥逃避又感同身受,逢场作戏又真情流露。建立于冥冥之中的魂灵暗流,穿透摄影机景框构成的偏见壁垒。探索融入他乡的困苦旅途,即是学会接纳自己与世界的碰撞。反政治任务的献礼片,借无成熟意识的游离个体完成使命,误解化为交流,天真化为自由。
不明白黑泽清为什么跑大老远的接了这么一个单,基本放弃了作者属性,就像带着剧组去乌兹别克斯坦拍了一集整人游戏节目,内容分别是:阿酱下水抓鱼吓跑鱼、阿酱在饭馆生吃半熟炒饭、阿酱游乐场坐“遨游太空”催吐、阿酱买羊放生被欺诈……出镜记者阿酱还必须全程保持假笑,一张白板脸的阿酱好辛苦,弱小得丧里丧气,但也没啥演技。摄影师加濑亮、导演染谷将太、助理柄本时生,三个猥琐男居然一点也不怜香惜玉,看完你不会对这个“双重内陆国家”有一丝好感,电影结束,对这个国家的憧憬也基本结束。
梦想是站到舞台上放歌,现实却是在游乐场里拍到呕吐。虔诚为纳沃伊剧院造物,实际却是流放在异国的俘虏。艾尔达湖的布拉姆怪鱼是否厌恶女人,被圈养的捻角山羊是否向往草原,异乡巴扎有没有尾随的歹徒,如果不沟通,怎么能互相理解。明明在酒店睡觉,却被听到歌声,明明在东京湾扑火,却爱到至死方休。
难免不让我想起《迷失东京》,同样是在异乡的孤独,相比之下,这部真的非常不动人。女主一个人挑大梁能力稍欠,实在无法让人共情。
看完电影两国真的还能愉快建交吗?
3.5 着实是一部充满焦虑和恐惧的电影:对异域空间,对交流,对男性,对核,而反过来说观众也对女主角的遭遇有所担忧,这种双向的恐惧确有其趣,某种程度上说也造就了一部非常黑泽清,同时也具有文化和社会意义的电影。然而这一切又显得有些刻意,各处散布着雕琢和硬凹的痕迹。结尾升降镜头真的让我穿越了,感到这就是一部乌兹别克版塞尔达荒野之息。主要任务有二:跑地图,打迷宫。
染谷将太太可疑了,他好像对电影不满意似的,他好像在演另一部电影,他的表演叫我们想念《你的鸟儿》。墩子在近处才美,她在片子里常常失控,引人发笑。在一些时候,她好像有难言之隐,在另一些时候,就像一只浅口袋。黑泽清是不会自己动的导演,乌兹别克斯坦的保安对于他还不够,他们显得太儿戏。于是,不断碰壁的他只能不断指鹿为马,指公羊为母羊。