片中被邻居投诉的是只母狗,而片名中的狗是阳性,表明其另有所指:也许是说不停逐利的资本是只狂吠不止的恶犬,也可能是每一个用力生活的现代人的隐喻。 现代人的困境在于对现代性的不适。冷漠的城市vs田园诗般的边境荒野、被资本异化的人和土地vs合作社:我们仍生活在撕裂之中,价值观的对立、文明与野蛮的分野,但好在我们貌似还有选择的可能。就像枯萎的花会化作星辰,人类的生命仍旧生生不息,对于我们的后代,我们除了给予全部的希望别无选择。只有在人与人之间仍保留了重新构建意义的可能。 只可惜导演想要表达的很多思考在过于随意拼接的片段中七零八落,没能形成强力的表达。影片节奏也让人昏昏欲睡,造成整体观感不是太好。 出现在影片里的每一只狗都在片尾字幕中拥有自己的credit。小小的心思不啻一声呐喊,抛弃人类中心主义,重新去建构人与周围一切的关系。
电影获得2021年IFFR的VPRO大屏幕奖,将在荷兰发行上映。
Ana Katz离经叛道的电影之路,让她的每一部新片都备受期待。在《El perro que no calla》中,她一改往日对女性的喜怒哀乐的探索,而深入探讨当代男性气质的动荡。在编剧Gonzalo Delgado和她的亲弟、经常合作的Daniel Katz(也是主角Sebastián的扮演者)的帮助下,Ana Katz反思了男性的经历,除了《Los Marziano》之外,这个主题在她之前的作品中并没有涉及到。
Sebastián以一种无精打采的状态度过了迟来的青春期的结束和成年的开始,他的行为举止与梅尔维尔的《抄写员巴特比》如出一辙。当Sebastián没能为他的狗找到解决方法,让自己的邻居们和公司不高兴的时候,是他奇特的演绎了「我宁愿不要」——巴特比标志性的「拒绝继续做人们期望他做的事」——这让他失去了工作,并由此开始了一段自我发现的旅程。
Ana Katz说,她喜欢关注人物缺乏确定性、迷失在自己身份中的时刻。在本片中,Sebastián是一名平面设计师,但他似乎无法为自己的人生设计一个计划。Daniel Katz奉献了巧妙的表演,刻画了一个游走于不同的工作、重大的生活变化,甚至可能是一场世界末日的灾难中,而对发生的所有的一切浑然不觉。
在Ana Katz的电影中,戏剧性和幽默感在微妙的平衡中共存,同时又有完美的荒诞感。她的电影中的喜剧不仅仅是为了引起笑声,而是在意外出现时产生不适感和惊奇感。
该片在布宜诺斯艾利斯市内和郊区的不同阶段以黑白色调拍摄(因此有五位不同的摄影师),还包括艺术总监Mariela Rípodas的几个关键的插图画面。《El perro que no calla》也是一部注重色调和气氛的电影,它将一个私密的个人故事与对阿根廷新自由主义政策的社会经济后果的尖锐描述相结合。而最令人吃惊的是,电影对新冠大流行做出了不可思议的预言。
黑白摄影的选择,无序的叙事,甚至狗的戏份,似乎都指向了现代男性气质的寓言。与传统的硬汉气质相比,本片更温和、更温顺,试图让人们理解男人在快速变化的世界中的新角色。
官方电影介绍
邻居们再也受不了了——每当Sebastián离开家里,他的狗就开始嚎叫,那叫声让人无法忍受。难道带狗上班是唯一的选择吗?但是他的公司并不允许。辞职也是一种选择,虽然这并不能完全让三十多岁的Sebastián活得更轻松。
在《El perro que no calla》(直译:不肯安静的狗)中,Sebastián从一份工作跳到另一份工作,他从不抱怨,但总有一种不舒服的感觉从他身上散发出来。主演丹尼尔-卡茨不需要语言来表达,一个尴尬的拥抱,一次交谈中游离的眼神就已经足够。塞巴斯蒂安的消极的,认命态度有时会制造一些喜剧性的东西,不过他的种种经历也会引起人们的怜悯。
在这部黑白电影中,每一个场景都会随着时间的推移而跳跃到下一个。导演安娜-卡茨在插入式的戏剧性和些微的荒诞性之间找到了一个很好的平衡。尤其是电影最后出人意料的结局。
923|get不到,故事很碎,讲得很不清楚。据说是影射了疫情,但也就是蜻蜓点水,打动不了观众的。
从宇宙的不可测角度看,人类的价值和「奋斗」都是非常可笑且荒诞的,甚至包括人存在的客观性,于是用一种无意义的消解去反意义化成为了某种反讽意义上人的真正价值,艺术本身也是如此,用一种模糊且暧昧的态度去消化「艺术性」。
必須承認,阿根廷女性導演Ana Katz的第六部作品El perro que no calla並不易理解。在整個看似沒有主軸、脫序而又規避現實生活所帶來的種種障礙,亦或對新自由主義政策以來所產生的社會矛盾;電影藉由5位不同的攝影師,加上Mariela Rípodas的插畫千針引線,中至尾段急轉直下的奇幻橋段,貌似一則新世紀寓言,實則都被Ana Katz 言中了未來的世界,情勢將不再受到人類所控制。更何況電影拍攝於疫情全面席捲我們的生活之前,更為讚嘆導演Ana Katz與其演員弟弟Daniel Katz極其出色的設定與演出。生活在四尺之下,Ana Katz以Sebastian為核心,重新審視我們生活的當下。
很喜欢。动画的部分非常好,足够煽情,但是克制,因为不直接用真人表达情感,所以动画看起来非常有象征意义且具有想象空间。后半段的科幻情节影射了疫情,黑白摄影也很有必要,因为有一种脱离具体时空的感觉,妙,导演的手法很利索,描写主人公赛巴斯全是侧面描写,很到位,不明白为什么6分不到。
#IFFR50# 大银幕奖。7分。鹿特丹-圣丹斯双选。比较神经刀,开场和中段还是个蛮典型的中产阶级男性社会经济地位下滑的故事,等到他加入了一个以送菜为生的农业小队之后,故事突然转成了奇幻片,人们不得不依靠透明玻璃头盔生活——活脱脱的新冠隐喻嘛,而且片中还有诸如“反正最多再过一年就恢复正常了”这样的句子。这个设定也给出了阶级性的图景,比如玻璃头盔是要用掉“全家积蓄”去买的,而男主角的头盔也被人抢了……买不起头盔的人只能弯腰行走。影片一开始就cue了《风烛泪》,后面头盔和工作关系也挺《偷自行车的人》的。片长很短,很多情节根本不展开,全得靠脑补;中间诸如狗被车撞死、彗星撞地球的段落是靠素描线稿动画完成的。一方面是挺简洁的但是也经常有些WTF……获奖大概是因为新冠隐喻吧……
#Berlinale71##Sundance at EFM 2# 大体上感觉讲了一个“我是个成年人,我心情不太好”的故事?荒诞、晦涩,段落与段落之间的勾连也不是很紧,黑白画面算是一个亮点,但是开头的新鲜感也没有支撑多久,片名虽为“不安分的狗”,但是片中的狗狗都超级安静,可可爱爱,但除此之外也没留下什么亮点。圣丹斯鹿特丹真是爱选这种奇奇怪怪的怪鸡片,但若get不到就还挺无感的……
Sweep through life
荒诞之中有温柔和恬静
???每段的故事好像没什么关系,又是一部黑白片...
实在是太随意散漫了,感觉是几段短片凑在一起…#Sundance2021
拍成黑白片有什么必要吗
它的開場我挺喜歡的,狗狗的神情、下雨天、黑白、有趣味且帶有衝突的對話。但是後繼無力,即使這部片只有一個小時多些也拯救不到整個散漫的內容。★☆
#IFFR50大银幕奖
并不需要长篇的synopsis才需要看懂的现实指涉,电影单刀直入政治和阶层的维度,社会变迁中最敏感的阶层-中产阶级的叙事不再新鲜,切割他们的人生叙事并予以重组,是不再局限于中产停滞困顿的危机,而聚焦于在广泛的pandemic中向下打开的流动通道的灾难。
头罩那个还挺明显的,最喜欢的除了几条眼神湿漉漉的狗之外就是他们在田埂上一而再再而三倒下的部分。
不明白 像半成品
前50分钟还是蛮好的,过后开始急转直下。有一说一,里面的狗都挺安分的 。
试图看懂但失败。其实每段拆开都还行,特效不够动画来凑的动画也不错,真人版天龙人第一次见挺有趣的。说到“天气很好”然后狗子眯着眼抬起头,温暖的恰到好处。
Sundance 2021,难道是为了插入 为推动情节发展而制作的小动画 不尴尬才拍成黑白的么。。
【阿根廷】一个在短短七十分钟里盛装各种奇思妙想的生活小品,狗奴对爱宠的执念、想要跳脱庸常之外的天际想象甚至是穿梭于其中的一点点中文,有荒谬、会心一笑还有点行至被标签的年龄所积攒的感伤。即使未有真正精炼出什么真正的生活启示与令人激动人心的进展,也依然自有它的表达。