兰开斯特之王

电影的展开如同历史的阅读，不紧不慢，缓缓而来，而恍惚间却如有千军万马，雷鸣铁蹄，艨艟数万，夺海而来。君主少年，年轻而暴戾，内敛却颇具野心，称王英格兰，远征法兰西，熔铸一段历史，留下一世英明。 虽然人物的对白的确缺少张力和戏剧性，但布光和服装却充满了史诗感和历史张力，骑士对决的部分更是颇为精彩。想必创作者一定充分研究且借鉴了私生子之战:当身经百战的骑士拔下钢盔，挣扎着从人堆里爬出来，好让自己能够呼吸空气的那一瞬间，仿佛回到了冬临城前那一场大战。 温带海洋气候下泥泞的草原和幽秘的森林为这场对决提供了舞台。舞台的中央则是身披银甲的骑士提着大剑、骑着铁马、顺着飞矢不断地穿梭与杀戮。

电影镜头时而大气恢宏时而细致入微，锐利沉稳且具有超强的现实感，但即使如此，在两军相杀的战斗戏中仍然足以让人爆发出热血沸腾的怒吼！

五分虚高，四分略低。

以防与北美颁奖季的各种典礼撞车，各大流媒体在11月几乎是狂推新片。这其中就包括从年初预热至今的、甜茶主演的《兰开斯特之王》，以及月底即将正式上线的、老马丁执导的《爱尔兰人》，更不用说11月1日正式上线、加入战局的苹果流媒体AppleTV+带来的一批自制片。

就首拨观影评分来看，这部由布拉德·皮特公司制作的《兰开斯特之王》，基本已经与年度佳片无缘了。豆瓣6.3的评分着实让人尴尬，就连甜茶粉丝众多的IMDB综合评分也只有7.4，可见这部新作实在让人下不来手给好评。

即便是集合了甜茶、罗伯特·帕丁森，以及诸多演技派大腕，甚至还搭上甜茶的现女友莉莉-罗丝·德普（约翰尼·德普的女儿），这样的超豪华阵容还是无法挽救评分。那么，这部电影的问题到底出在哪里呢？

作为一部历史题材电影，影片《兰开斯特之王》选取的是在英国历史上具有转捩点和史诗级意义的亨利五世。事实上，导演大卫·米奇欧德选取这个题材一点都不讨巧，虽然亨利五世从登基到建功立业，甚至是死后，他生命中的每一刻都具有话题性；但从莎士比亚开始就已经有无数的文学、戏剧及影视以此为题材，很难再玩出什么新意。

正因如此，大卫·米奇欧德与另一位编剧乔尔·埃哲顿（同时也是影片中约翰骑士的扮演者）所选取的叙事角度，倒也显得别具匠心。影片《兰开斯特之王》的着眼处，既不在于权力的斗争，也不在于英法战争的壮烈恢弘，更不在于野史的香艳。而是将长达两个多小时的篇幅放在新王即位后，讲述亨利五世从不羁的浪荡公子成长为真正的英格兰国王的过程。

如果从结构上看，或许可以把《兰开斯特之王》看作一部不那么严谨的三幕剧。第一部分，身为长子的哈尔王子（蒂莫西·柴勒梅德饰）无心正事，终日耽溺于灯红酒绿之地。直到老国王亨利四世病重，哈尔王子在威尔士战役中声名大振，继而成为新王顺利登基；影片在这一部分完成了基本的叙事铺垫。

第二部分，哈尔王子也就是登基后的亨利五世正式走进了政治中心。意外的是，甜茶演绎下的亨利五世与历史上对于这位君主的记录大相径庭。影片中的亨利五世，从一开始不愿登基不愿开战，到后来不得不为荣誉而战，以战止暴；整个第二部分围绕着国王与群臣、英格兰与邻国，尤其是与法国的博弈，展示出的是一位阴郁的王。相对于历史上其父亨利四世所背负的篡位者之名，影片中亨利五世的继位则显得拧巴而又纠结，几乎是一直浸泡在郁郁寡欢的阴沉中。

全片的重头戏无疑是第三部分的阿金库尔战役。对于英格兰而言，1414年10月25日的阿金库尔战役是英国军事史上，足以与特拉法尔加战役和滑铁卢战役相提并论的一座历史战争的里程碑。亨利五世领导下的阿金库尔战役，第一次逆转了英法两国长达百年的斗争胜负面。

相较于前两个部分来看，导演米奇欧德与联合编剧乔尔·埃哲顿在处理阿金库尔战役这个部分时，无论从叙事或场面调度，都要比之前更稳。但是在战争部分的叙事中心，却从男主角亨利五世转移出来，变成双中心叙事，将原本充当辅助性的角色约翰骑士戏份加重，接近于双男主的结构。

但整体而言，《兰开斯特之王》只是仅仅达到及格的水平。首先在剧作上，影片所描述的亨利五世与历史事实相去甚远。历史上的亨利五世非但在继位前不是个游手好闲的公子哥儿，反而从小被父亲带在身边学习军事和治国。

历史上这位拒绝学习法语的亨利五世，非但不是阴郁少年，反而在成为英格兰国王不久后就主动发起战争，热衷于征伐。从目前已有的历史记载看来，基本上亨利五世时期的战役都属于主动战争，除了英法百年战争的宿怨之外，还有兰开斯特家族与法国皇室之间的皇位纠纷，种种矛盾彼此叠加，到了亨利五世这一代，才有了不飞则已、一飞冲天的反击。

历史上的亨利五世画像

那么《兰开斯特之王》中相差十万八千里的剧情是凭空想出来的吗？也并不全然，至少基本的历史事件和时间点都是接得上的。但是关于亨利五世的生平，两位编剧则是大量借鉴了莎士比亚戏剧中的描写。也就是说，目前呈现出来的这部影片《兰开斯特之王》是将部分历史、莎翁剧作以及吟游诗人的长诗和散文选段拼凑出来的。

修正主义者也许会就这个话题进行反击，难道经典就只能按照经典一遍一遍地演绎吗？历史人物难道就不允许被后人来改写吗？事实上，对于米奇欧德和埃哲顿而言，改写英格兰史诗国王亨利五世的目的，当然就是希望找到一个角色侧写，借助甜茶的流量再造经典。只可惜文本逻辑的薄弱和叙事间的自相矛盾，反而更将甜茶的业务短板暴露无遗。

虽然影片在叙事上还是大致遵循了莎士比亚剧作的轮廓，原本游手好闲的哈尔王子和失意堕落的约翰骑士，在旷世战争中成就一代传奇。但遗憾的是，影片全然摒弃了莎士比亚那精彩而细致的笔触，从灯红酒绿到声名大噪，几乎是一蹴而就，这般偷懒式的塑造恐怕连主创自己都无法解释，哈尔王子怎么穿上盔甲就突然成了军事天才。

而最为让人厌烦的是，全片通篇都拘泥于亨利五世如何闷闷不乐地重申其和平主义者的理想。“被”推上王位的亨利五世，面对着权臣的谋算、大主教的质疑、对手的轻视，却偏偏没有将叙事的重点放在亨利五世自身的成长上。过度低沉的情绪渲染和理想主义色彩，暴露出创作者刻意迎合当下主流意识，却鲜有精巧的设计和想象力去讲好一个故事。

这种画蛇添足式的理想主义，将甜茶饰演的亨利五世困在一个从未被创造过的世界里，显得既别扭又谄媚。米奇欧德导演不惜“改写”历史来凸显角色，这种消弭中世纪英国父权专制色彩的直率，却没有充分的叙事铺垫，而仅凭一腔莫名其妙的乌托邦意识，放在中世纪如此重要的历史中心画幅里，这无疑是自杀式行为。

叙事主题上的游移不明，导致了角色设定上的失败。如果说在登基前，甜茶能松弛地演绎出哈尔王子游侠式的闲散，那么登基后的亨利五世则显得异常单调乏味。政治斗争与理想主义两者之间的失衡处理，使得角色在情节推进时无法自洽。

时而愁眉苦脸地带着缓缓燃烧的阴鸷，时而满面严肃地演起莎翁戏剧古典选段。不得不说，甜茶的技艺和经验在处理这个本身就异常矛盾的角色时，难免显得力不从心，其面部表情和肢体语言的控制都没有足够的丰富性去呈现角色的内心。最为明显的一幕是在哈尔王子得知其父病故、其弟阵亡的消息时，眼神的空洞和面部肌肉的死板，让整个角色看起来非常僵硬。

相比之下，埃哲顿所扮演的约翰骑士和甜茶女友莉莉-罗丝·德普扮演的法国公主，倒显得更具说服力。而事实上，《兰开斯特之王》也并非毫无优点，除了极度还原历史原貌的服化道之外，影片从始至终所呈现的偏饱和的阴灰色色调，同样有着中世纪英国的气质。

此外，与奥利维尔电影中壮观恢弘的中世纪战争不同的是，米奇欧德设计下的中世纪战争是由泥泞、献血和撞击组成的。即便《兰开斯特之王》的口碑崩盘至此，但至少影片中的战争场面从规模到形式，都带给我们一种古典战争之美。

作者| 猪事丁；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

一部有点莫名的莎改剧，戏剧冲突不足，人物形象单薄，故事节奏跳跃，还有无法忽视的口音问题。在众多亨利五世的版本中，这可能算最失败的一例，像极了练习作。甜茶的少年感亨利虽很新颖，却也显出导演功力不足的短处。最后十分钟，甜茶和Lily的对手戏才方显一丝制作精良的模样，却又混乱了对影片主旨的判断。

导演似乎有意利用甜茶的特点，将亨利五世的形象落脚于少年王者的“少年”上。这是一场对身份和自我的思索，人物形象的温柔是足够的，王者之气就过于弱了。甜茶的演技其实并没有什么大问题（口音问题除外），几场重要的演说的确有些功力，但缺少合适的配合（画面、音乐、情节对比等），人物可信度不高。

主角被赋予许多形象，斗士、王者、少年。这些本该是加强戏剧张力和人物立体形象的良好材料。但情节之间过于独立没有适当的对比和补充，如同看一场场独幕话剧。无论是人物间的对抗还是主角自我的质询，戏剧冲突都被减弱到“干瘪”，缺少人物变化的微妙感，让亨利显得不稳定。

对Hal的忠诚将领，用朋友这样的人物设定，的确有些尴尬。虽提供了主角温和的侧面，却削弱了对战争和决策的勇度。想感受一个年轻王者的真实与复杂，却只看到无逻辑的担忧与坚定，这大概不是好的历史解读，也不算好的戏剧翻拍。另外，战争场面有些草率和尴尬。

如电影题目，本片应该主要树立亨利这单一人物，最后的感觉似乎是一份反战宣言。那10分钟较出彩的冲突，升华了对政治的讽刺，对以胜利换和平的扭曲理论作出根本性质疑。可前面快令人入睡的近2小时在演绎什么呢？选择甜茶这枚炙手可热的演员，在我看来导演完全没有对剧本的用心，而仅是一场商业考量，而Netflix的这个选择，真的断送自家电影奖之路。

最后的最后，6分，给甜茶单独再加0.5（最近期待的片子咋都才及格）。

（文中图片均来自豆瓣电影）

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《兰开斯特之王》The King评分那么低，其实并没那么差，看了一些所谓的差评，觉得挺好，总是要有不同的声音，去权衡和修正，哪怕只是去思考。

好啦，首先我是颜粉，没有甜茶我估计一时半会不会看这个片， Lily Depp 后知后觉让人吃了一个瓜，表演是挺让人难忘的。

故事就是关于一个不想当王的王子继承了王位，如何一步步变成一个成熟的国王。

亨利五世是金字塔尖的男人，坐在那王座上的，是深深的孤独。绞杀表兄格雷格，对约翰爵士召唤，决战前夜的篝火促谈，故事最后，亨利五世握起凯瑟琳公主的双手：我只有一个要求，信任。

真实历史中，亨利五世被英格兰国王理查德二世收养，接受良好的教育，而他的父亲德比伯爵正被放逐，直到父亲回来篡位，亨利五世才被封了亲王，之后继承王位。

而在莎士比亚的剧作中，亨利五世被描述成一位放荡不羁对朝政漠不关心的王子，继承王位之后才慢慢成长为成熟国王。

电影中，亨利王子一开场就宿醉卧床，他远离王宫，将父亲称作疯子。弟弟战死，父亲去世之后，亨利五世挑起了当国王的重任，他几乎哭诉，像是要通过国王的宝座来复仇国王的宿命。

亨利五世和他父亲不一样，他隐忍克制，拥有超凡的情商，花瓶送给妹妹，机械鸟送给表哥，自己只拿一个球，还是充满挑衅的一个球。

最美的一场戏，是亨利五世和妹妹一起在草坪上漫步那段，马匹，草坪，还有英格兰那一如既往的阴天，妹妹如同一个精灵，一个女神。

弟弟和父亲已经远去，那些胜利，肮脏，不堪和自怜像车轮碾过，只剩下空旷寂静，美丽的妹妹走过来，带着光芒，带着微风。（服装组挺厉害的，想起了最近流行的侃爷赤贫风，简约现代，和自然融为一体，低调不失厚重。）

不得不说的是约翰爵士这个角色，豪气，柔情。王宫和战场早已远去，大口喝酒，昏睡，用风湿膝盖预测作战天气，最后永远躺在了阿金库尔战场的泥泞里。

约翰去找亨利五世治疗伤口，酒撒到伤口上，烧红的铁掌压下去，像是一个烙印，就连接上了，剩下的是永远的忠诚。这样的连接，让人想到《天空之城》Laputa 星球的那个机器人，旁若无人，毫无杂念，为你千千万万遍。

凯瑟琳公主的戏份不多，却是点睛之笔，嫁给亨利五世，要求不再可以说法语，改用英语告诉了亨利五世，那挑衅的球和刺客根本不存在，价值观瞬间崩塌，信任的秩序需要重组，而这对于一个王来说，一切都刚刚开始。

还有罗伯特饰演的法国王子，滑稽有趣，一口法式口音英语也是下功夫了。宗教和王国的链接除了政治还有金钱上的支持和融合，怪不得宗教在欧洲发展那么好。敌人，大臣，将军，战士和人民，每个人眼中都有自己的国王。

莎士比亚在《亨利五世》中写道：“只可叹国政操在许多人手里，到头来丧失了法兰西，又害得英格兰遍地流血”。

最后，阿金库尔决战场面可以的，虽然有点密，调度也就比比黑泽明少个七八十分吧。节奏的处理可以更好，尤其是王子身份转换为王，老国王躺在床上归天，亨利五世一来说了两句话就完成了交接仪式，之前主张理想主义的亨利立马就开始了权谋。

另外就是阿金库尔战役亨利五世单挑不成回来振奋军心那场，我茶声嘶力竭，现场的所有战士丝毫不动，换作是我在场，应该是既恐惧又热血，心脏都快跳出来，到了生死关口，怎么也得吼两句。

（完）

我给你煮碗面吃

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要不怎么说差距都是比出来的呢？这个制作本身就不止六分档次了，故事线呢，有些老套，有一个影评说的挺清了，讲的是个国王被贵族架着的孤独感的故事，问题就在它没选对国王，和历史文学两不搭，导致很多人接受不能。

可是拍着良心单看它作为一部电影的水平该拿几分？绝对可以有四颗星。

叙事慢？不存在的，节奏感也不错，演员本身我有点微词，他其实符合电影想表达的仁君形象，可是和亨五的武力值完全搭不上的感觉，这也是主创挑错了国王后续产生的问题。最大的优点可以说就是各种场面的尽可能现实化：那种打架可以说是非常家常了，可现实中不就应该是这种乱七八糟的打法么。

还有一些有趣的小细节，比如法国血统的演英王，英国人演法国王子等等，我稍微有点微词的就是里面的主要角色都显得过于明智，凯瑟琳公主各种发人深省，那个年代的女性都能说出这样的话的话，也算是奇葩了。

12/13/2019. You have lost so much, haven’t you? Storyline和人物的arc都是清晰简明的，但却有些on the surface. 氛围上的凝重阴郁幽闭映照Hal沉重又飘忽不定的心事，也foreshadow这位年轻国王的前路。

CHALAMET just haunts me. Why is he so fucking sublime? Great acting is also about how long the actor can hold the audience’s attention. And he has mine from start to finish and has lingered with me afterwards - and it’s not even necessarily Timothée, it’s his Hal. 他所有的giving-and-taking/listening-and-reacting以及他内里微妙的转变与运动都有气息，都十分精彩，让我目不转睛。And he doesn’t repeat himself in the film; he truly lives in every present moment, so he in every moment is new and fresh and that is what makes it so intriguing to watch. 他所赋予Hal的温柔与果决(which he has justified them so immaculately)也相当迷人。His glorious specificity, aliveness, and truthfulness are in the most minute detail and every moment to moment breath. His aura, presence, and heat are just like air and liquid, it’s hard to describe them but I have FELT and EXPERIENCED them. I have felt him. Every role of his has crept into me. Timothée Chalamet, you have proven yourself to be one of the most phenomenal Meisner-trained/working actors. And you are indeed honoring the phrase “living truthfully under imaginary circumstances” and “the foundation of acting is the reality of doing.” Thank you, Timothée.