对《鹈鹕的故事》这部电影,我最初没抱太大希望。
童年时代,我看过太多同类型的电影。孩子和警犬、孩子和大雁、孩子和狐狸、孩子和熊猫。那时,孩子和动物的故事真的很受观众欢迎。
我记得曾经流行这么一句话,拍电影最难的就是和孩子或者动物合作。孩子和动物的组合简直是导演的噩梦,却是吸引观众的看点。
导演总有方法让孩子和动物完成表演。观众喜欢看生活中说不通道理的小孩子在电影里像小大人一样。观众更喜欢看到现实中横冲直闯的动物在银幕上和人类同台演出,好像有了智慧。
时代在改变,孩子和动物组合的优势不再明显。现在的孩子心智成熟,不用走上银屏也和小大人一样。通过动画特效技术,外星生物都可以和人类同台表演,通人性的动物演员变得不那么具有吸引力。
如今有人想要拍一部孩子和动物的电影,他要拿出极致的创意,才能吸引观众。最低限度也要和《驯龙高手》一样,请出神话中的动物撑场面。
这就是为什么我最初不看好鹈鹕的故事这部电影。看完片子之后,我发现自己的预测是错误的,这部电影吸引人的元素不是男孩和鹈鹕,而是风暴中的老人。
老年的迈克尔从昏沉的白日梦境中苏醒,坐在轿车中的迈克尔对即将到来的暴风雨无可奈何,如同人对于衰老的无奈,只好欣然接受衰老带来的宁静和安逸。
女儿早逝,白发人送黑发人的苦楚。外孙女是一位环保主义者,女婿却是一个破坏环境的商人。环保大战打到了自己家里。
迈克尔既没有起死回生的仙丹妙药,也已经退休,公司的职务让位给女婿。迈克尔对着家里的烦心事就像对风暴一样无奈。
风暴前夕的景象,无疑是这位老者内心情感的投影,观众由此进入角色的情绪。厚重且舒缓释放的压抑。
迈克尔给外孙女讲述童年经历时,男孩和鹈鹕的故事开始了。
阳光中的孩子和大鸟,故事如预期的一样简单。蓝天白云、金沙碧海,刚才还泡在暴风雨中的情绪瞬间变得透亮。这样的心境中,简单的故事反倒出乎意料的让人清爽。
就这样,我舒心的看完了这部电影,结束时还被故事感动了一下。现在看来,《鹈鹕的故事》以风暴中的老人开篇,的确是一种巧妙的布局。
导演似乎料想到当今的观众口味很重,不用“冷热交替”刺激一下麻木的味蕾,他们很难品尝出故事的纯净味道。开篇迈克尔晚年这一段故事,情绪更饱满,冲突更尖锐,是一道很好的开胃菜。
-THE END-
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本片讲的麦克和鹈鹕的感情,讲述了它保护鹈鹕的经过。鹈鹕是一种水禽,喜欢吃鱼,且很有灵性。在澳大利亚南部的库容海岸,一个叫麦克的10岁男孩与父亲在湖边居住,以打鱼为生。一天,麦克在湖边发现偷猎者在射杀鹈鹕,幸亏黑人猎手波塞沃及时赶到,赶走了偷猎者。麦克和波塞沃成了朋友,并将失去了妈妈的小鹈鹕带回家中饲养,与鹈鹕建立了深厚的感情。
其实这个故事不复杂,但是平凡的故事,却蕴涵磅礴的力量。
试映会前,去了海滩。面对大海,躺下在沙滩上,突然世界好安静,只有远处人们交谈的窃窃声,浪花的音量减小许多。突然哭了起来,想起了过世的长辈,顿悟,有些人走远了,就再也不会回来了。
两小时后坐在电影院里,看试映,当男孩不得不放飞鹈鹕回到栖息地的时候,突然就泪奔了。
离开与重逢,是生命的主题。无论离开的是重要的人,宠物,朋友,还是曾经的自己,也许永远不会再见了。哪怕知道对方还在这个世上的某个角落活着,但是这条线已经被命运的齿轮,掐断了。故事的开头,坐在豪华轿车上的老爷爷,丢失了曾经相信美好的自己,他看上去多么迷茫,空洞的眼神深不见底。
不断看见鹈鹕的幻想,只是重逢的前兆。重逢是喜悦的,带来力量的。当他重新找回过去的自己,他是多么高兴,喜悦萦绕在他身边,感染着自己的孙女和身边的人。
原住民的离开多出于无奈,小男孩母亲&妹妹的离开是因为意外,而小男孩自己的离开,是因为情绪。我们被各种情绪和时间所绑架,最终却在兜兜转转后找回了当初的自己。
人,就是会变,但是人性,万变不离其宗。
弗里·拉什、杰·科特尼([自杀小队])加盟新版[鹈鹕的故事],影片改编自科林·狄力同名小说;1976年,导演汉瑞·塞夫兰曾将该小说搬上大银幕。影片围绕澳洲海岸边一个关于友情与爱的故事展开。导演肖恩·斯伊特(澳剧《深水迷案》),影片将采用真人与3-D电脑特效动画相结合的形式。7月开机。
杰弗里·拉什、杰·科特尼[自杀小队]加盟新版[鹈鹕的故事],影片改编自科林·狄力同名小说;1976年,导演汉瑞·塞夫兰曾将该小说搬上大银幕。影片围绕澳洲海岸边一个关于友情与爱的故事展开。导演肖恩·斯伊特(澳剧《深水迷案》),影片将采用真人与3-D电脑特效动画相结合的形式。7月开机。孙女这个角色比较多余,基本没什么戏,纯粹是为了陪老爷爷来回忆往事。
这是一个有关人与动物、人与自然如何相处的故事。
澳洲的某片海滩上,生活着成群结队的鹈鹕,它们在那里筑巢并繁衍生息。
但是,看似风平浪静的表面下,却时刻隐藏着重重杀机,每当鹈鹕们展翅高飞的时候,总有盗猎者突然出现,将这里变成杀戮的地狱。
一次捕猎过后,小男孩迈克尔在草丛间偶然发现了三只变成孤儿的小鹈鹕,出于人类的同情心,他决定亲自抚养它们。
从此,迈克尔与鹈鹕之间互相照顾,一起成长,并因此产生了一段特殊的感情。
影片走的是传统温情路线,从发现小鹈鹕开始,到小家伙一天天长大,放飞。
电影始终用不急不慢的节奏,将故事娓娓道来,虽然偶有救父亲的高潮戏,但总体来说,该片平淡克制,显得不温不火。
既然是讲述人与动物之间的友情,那么动物演员的发挥就至关重要。依靠娴熟的拍摄技巧和特效的辅助,电影在这块表现很出色,无论是小鹈鹕们抢食的可爱,还是长大后迈克尔教鹈鹕们捕鱼、飞行的萌样,亦或鹈鹕骚扰父亲的滑稽动作,皆做到自然融洽,没有明显的人为痕迹。
这也让电影的代入感很强,毕竟对着这群可爱和聪明的动物,每位普通观众都难免会不自觉生出恻隐之心。
影片的父亲汤姆独自带着迈克尔住在海滩边上,远离人群,是因为他有着一段痛苦的往事。
妻子和女儿遭遇车祸不幸罹难,让他始终无法从自责和伤心的过往中走出来,选择待在无人关注的角落,只是因为他想自己被众人遗忘。
其实,他本想流浪天涯,孤独走完这一生,但是,为了抚养儿子,却不得不放下这个念头,安安稳稳的继续他的打渔工作,养家糊口。
在这种特殊的成长环境下,迈克尔的性格变得内向而敏感,他没有朋友,甚至没有机会到正规学校去读书。
当鹈鹕进入他的世界后,他仿佛就像一个复明的盲人,突然间找到了生活的乐趣。
处在这个年龄的他,内心其实十分渴望被爱,渴望有个忠实的小伙伴能够陪伴自己长大,鹈鹕的适时出现,正好填补了他空虚的精神世界。
当鹈鹕在暴风雨中勇敢的救出了父亲汤姆后,迈克尔的人生迎来了转机,小镇的居民自发捐款,准备筹资一笔钱送迈克尔去圣安德鲁斯读书。
可是,迈克尔不想走,他舍不得鹈鹕,舍不得小镇的一切,成人看重的更多是利益和将来,可是在孩童的心目中,他的世界很小,小的只够装下他最好的朋友,哪怕只是一只鹈鹕。
汤姆意识到,他无法给儿子最好的教育、最好的生活,如果迈克尔不离开,他只会像自己一样碌碌无为,这个世界不仅只有眼前之地,迈克尔还年轻,他还有更多的可能,更好的未来,就算儿子恨他,也只能狠心送他离开。
也许,每一个孩童的成长都要和自己最珍惜的东西告别,而悲伤促成了他们由男孩变成男人。
这个世界有太多的无奈,有太多的迫不得已,汤姆不想离开儿子,迈克尔不想离开鹈鹕。
然而,人总是要往前走,美好的东西固然可贵,但往往更适合去缅怀、去回忆。
所以,为了迈克尔,汤姆宁愿让他误会自己。
临走时,猎人的枪声又响起,鹈鹕珀西为了救同伴,倒在血泊中。
迈克尔哭了,他无法把珀西救活,就像当年他只能眼睁睁看着母亲和妹妹离自己而去,却无能为力。
天真的他曾经以为,只要坚持和努力,他可以让鹈鹕过得很好,结果最后才发现,他错了。
他不仅没有能力去保护身边最好的朋友,甚至没有能力去让这个世界听到自己愤怒的呐喊,因为他太弱小了,在淼淼苍穹中,小到可以忽略不计。
带着悲伤和怨恨,迈克尔离开了家乡,从此再也没有回来。
很多年以后,已经步入老年的迈克尔,因为外孙女的求救再次来到了曾经的故土,在那片已经划为禁猎区的海滩,他看到了一群群鹈鹕在这里自由自在的生活、栖息。
迈克尔猛然意识到,原来当年并不是他救了那群没有生存能力的鹈鹕,而是鹈鹕的适时出现拯救了曾经孤单的自己。
鹈鹕珀西死了,但它却比自己更加坚强、更加执着,明知道冲向猎人枪口的结局很有可能是死亡,却选择义无反顾的面对,而当女婿准备对大自然进行破坏时,迈克尔却怯弱到连说不的勇气都没有,当年那个为鹈鹕哭泣的小男孩躲到哪里去了?
对于人类而言,鹈鹕可能只是渺小、甚至毫不起眼的一粒尘埃,但是对于大自然来说,它们却都是一个个鲜活的生命,连鹈鹕都可以为了保护自己的家园而奋不顾身,人类在面对同类疯狂的举动时,却仍然选择漠视和默许,难道人还不如一只动物?
电影通过众多小小的细节,勾勒出人与动物和谐相处的可能性,并在结尾时对保护自然、保护生态进行了质问和思考。
很多时候,人类都没有注意,哪怕只是一个很不起眼的破坏举动,都有可能对野生动物造成无法挽回的伤害,并且这种伤害最终会波及到所有人。珍爱大自然,其实也是在珍爱自己。
小镇的居民为珀西塑像,纪念的正是它勇敢和坚强的精神,也许很多年之后,生命终会消散,但他们做出的那些光辉举动,却永远都会铭刻在人们的心中。
电影用前后几十年迈克尔态度的对比,来唤回人类心中最原始的善良和纯真,保护环境不应该只是简单的喊喊口号,或者以无能为力为借口推脱自己的责任,或许,每个人的一小步,可能会带动整个世界的一大步。
当迈克尔坐在沙滩上看到鹈鹕们自由自在飞舞,他找回了自己的初心,不管曾经在逃避什么,害怕什么,这一刻他的心和鹈鹕已经连为一体。
生态 + 亲情,但比起同类经典《伴你高飞 Fly Away Home》就差太多了,摄影4星,表演3.5星,故事勉强3星,然后这个片子的剪辑简直差得惊人。
人与自然的距离从来没有像这部电影里演的那么近。温情满满。
影片拍得很美,小孩与鸟的戏是比较难拍的,可以算是一部爱鸟宣传片吧!孙女这个角色比较多余,基本没什么戏,纯粹是为了陪老爷爷来回忆往事。故事最后有些刻意煽情了,老爷爷与少年的自己同框的画面很棒,很有意味。
「I once believed in things like you do. Things that were special to me.」「Any story that's good has to go wrong before it gets better.」
好可爱的鸟啊
尊重生命,敬畏自然,寻回初心;非常棒的儿童文学作品;鸡汤味过了点儿。类似题材的《南极大冒险》、《伴你高飞》、《子狐物语》、《狐狸的故事》、《海蒂和爷爷》、《一条狗的回家路》、《导盲犬小Q》、《熊的故事》、《狗狗和我的十个约定》、《忠犬八公的故事》统统都是大爱!
智慧勇士,精神永生
双线叙事,男孩饲育小鹈鹕,同时,母亲角色缺失让孩子和鹈鹕有一些相似之处。能振翅高飞,不畏风雨,这是孩子们的必经之路。
真希望这样人与自然的电影能多一些,以前多是人与狗,人与狼的也看过,小男孩与海鸟的第一次看,非常喜欢
小孩子和动物的感情、原住民文化的传承,都是让人感动。环保意识如此强大的精神内核,不愧是我澳!
出门前室友眼泪警告。是真的。
CCTV-6【央视影音macOS客户端】
小鸟鸟变成大鹈鹕,而少年变成老爷子,幸好大家都不需要做可憎的成年人。
有时人们会忘记学到的最棒的事情,可能就像只鹈鹕一样生活…
电影讲了一个非常简单的故事,即使双线交错的两个故事,也是两句话就可以讲明白的。画面澄净而宽广,节奏沉静而悠扬,乍看之下没有什么特别之处,普通的环保、人与自然之间的一些事。就是由于不那么快的节奏,脑子里有空闲思考一些电影中的细节,慢慢发现故事里包含着极为丰富的“能量密度”,竟然越来越觉得惊心动魄起来。中间触动好多次。人与人,人与自然,本是能够美好的相处的。
“所有的故事在抵达美好之前,都会经历风雨。” “有时候我觉得无人关怀挺好的,起码不会有伤心。” 节奏很慢,库荣国家公园 Coorong National Park很美,前方眼泪警告。Storm Boy是碗单纯的小鸡汤,有离别、孤独、合群离群的选择、直观的善与恶、历经风雨后的成长,可以喝。2019。5.23 8/10
孩子和鸟儿在沙滩最温情的画面,感人,美好。禁止猎杀
男孩怕不是养了一只大鹅(ne)。澳大利亚本土的文学也好,电影也好,都有一种简单的纯粹,亦或者说粗砺的美。
故事比较简单,但又蕴含力量。所有的故事在抵达美好之前,都会经历风雨。
人生有别离也有相逢。而我爱你的意义是 不管因为什么让我们暂时分别 我都愿意不远万里的回到你的身边。翻拍的门槛很高 因为经典在世人心中无法僭越 但这一部《鹈鹕的故事》 我更愿意说一部新的经典诞生了。人生如戏 如果我可以同主角一样找回了过去的自己 我想对她说 人间很残酷 但也很美好。