花椒之味

同父异母的设定有意思，一起做火锅虽然迷幻了点但还是好玩的。三姐妹各有特色，演员选得很好，养眼极了。很开心认识到李晓峰这个演员，btw赖雅妍的中性装扮也太太太好看了吧，掰弯多少人了？

虽然感觉到创作者想在三姐妹的故事线上都分别展开，但是仅仅是描了线，没有深入和展开，还是形式强于剧情本身。

觉得几个演员都有很强的可塑性，期待更多的作品！

有趣的是，虽然三姐妹的亲情矛盾是各自的，但《花椒之味》给三姐妹提供的亲情和解契机并不是分开的。随着对父亲火锅店的继承，以及寻找父亲独家锅底秘方的事件发生，三姐妹第一次合作着去追逐&实现了一个小目标。在这个过程中，三人感受到了有亲情支持是一件多么幸福的事。的确，如果只看表面只看短期，“为你好”的长辈往往给晚辈拖后腿；可是如果看到深处看到长远，“为你好”所蕴含的精神支持能给一个人的拼搏提供强大的后援助力。难点其实在于，我们要如何将“为你好”的表面力量转换成内在力量。片尾三姐妹都能够做到的相拥和解，正是这个转换的一个标志吧。有趣的是，虽然三姐妹的亲情矛盾是各自的，但《花椒之味》给三姐妹提供的亲情和解契机并不是分开的。随着对父亲火锅店的继承，以及寻找父亲独家锅底秘方的事件发生，三姐妹第一次合作着去追逐&实现了一个小目标。在这个过程中，三人感受到了有亲情支持是一件多么幸福的事。的确，如果只看表面只看短期，“为你好”的长辈往往给晚辈拖后腿；可是如果看到深处看到长远，“为你好”所蕴含的精神支持能给一个人的拼搏提供强大的后援助力。难点其实在于，我们要如何将“为你好”的表面力量转换成内在力量。片尾三姐妹都能够做到的相拥和解，正是这个转换的一个标志吧。

人生的和解要么在于平白无奇的盐，要么在于痛苦后自我麻醉再流泪。

和解二字看似容易，实则费劲。大团圆结局受人喜爱，却又让人诟病落伍老套，悲情结局成为时代新宠，事实如何便如何，事实如何又如何。蔡康永说不恨了是算了，并不是原谅了，和解了，原谅是宽容，是大度，但不原谅的背后是倔强，是坚强，不也是一种优良品质。失去共情的背后是各执一词的无奈和推脱。

有人说，辣是一种痛觉，嗜辣不过是靠一种痛去掩盖另一种痛，我却想说，如果辣是痛觉，那么麻就是延缓痛苦的无知觉，因为痛会流泪，而麻会止住眼泪。

在教科书式美食节目《风味人间》中利用微观摄影展示花椒生长成熟的过程，花胶破壳的画面一直萦绕着，因为花椒脱离之后才算成熟，花椒如此，人也如此，这也正是电影《花椒之味》里的主题之一。

最近另一部女性电影《送我上青云》与《花椒之味》同样关注的是女性与家庭之间的矛盾与和解，不过两者之间以一敌三，故事虽然简单，但侧重点却有所不同，对于女性议题的探讨角度也不同。

但主题不外乎关于家庭，父亲，母亲，工作，恋人，但解决方法却仅有一条：忍，以麻木之道来战胜精神胜利法，那也正是花椒之味的功能与作用。真正的和解总是发生在设身处地，易地而处，是母亲知道盛男罹患癌症之时，是如树站在父亲炒料位置之时，是过去的父亲出现在如今如树的镜头中时，突然明白了。

并非父亲不在了而突然明白了，而是我在父亲的位置上突然明白了。父亲需要的不是我陪他吃饭，需要的只是我。

《花椒之味》讲述了三段关于和解的故事，是寡言少语的父女矛盾，是相互亏欠的母女纠结，也是生死陪伴的婆孙关系，故事的和解在于情节矛盾的构建，如同每人将花椒含在嘴里，不吐不快，那是花椒壳黏在上颚的不适感，也是花椒痴缠在舌尖上的紧迫感，知其位却又难以分离。

这部电影如同喝了一碗加了花椒的广东煲汤，初初平淡无奇，但其中蕴含五味外加一味麻却难以忽略，层次分明，情节对比，道具呼应，六味杂陈。

记得家中煲冬瓜排骨汤爱加一味花椒之麻，每每我都会发出疑问，靓汤不应该追求顺喉，花椒之麻是多了层次但是却少了顺口，有些本末倒置。但是多年的烹饪习惯早已养成，即使我每次抗议，都未曾奏效。也许这就是家庭厨房多年能够继续营业的秘诀：我说了你当听过，你如此，我也如此，我们相互掩着耳朵听着对方的话，暗自较劲，我想，这正是家庭关系牢不可破的原因。若哪天，我们打开了耳朵，理解了对方的话，那时我们的关系却自然降等为朋友，倒显可惜。

也许相互较劲正是维持亲人关系的最好凭证，相互较劲证明你我血缘不可破。和解只是吹了那口气，便可上青云。

最后是麦曦茵导演面对近期沉浮，在微信这样对我说到：世情複雜🙏🏼願能夠幫忙口耳相傳，或在平台給個正評🙏🏼。于是我想今晚要写这样一篇“花椒之味”，来暂缓痛觉。

花椒之味究竟是什么味？它既是一种麻辣的“痛觉”，用一种“痛”掩盖另一种“痛苦”。但它入口虽苦涩，却可以止痛。 影片改编自张小娴的小说《我的爱如此麻辣》，书名恰似影片中为爱执拗的人，深深体会出的爱之本味。郑秀文饰演的大女儿对爱要求纯粹，她希望父亲给予她的是因为爱而不是责任，就像她希望刘德华饰演的前任是“想”结婚，而不是“可以”结婚。爱到深处，难免苛责。当片尾父亲回望的音容再现，如树终于喊出“我不怨了”，她已尝到逞强固执留下的遗憾苦涩。

父亲的形象总是在女儿如树眼前不经意间出现，那些萦绕在记忆中的瞬间让她重新寻觅到父爱的点滴，想象中父亲深沉落寞的晚景是女儿对他的理解和思念。父亲在三个女儿的人生中陪伴是少，爱却不曾缺席。

影片中不乏“父女情”似曾相识的架构。《饮食男女》中的大女儿最终选择了回到父亲的家，《父后七日》中女儿在料理父亲身后事时慢慢唤起对父爱的难舍依恋。《花椒之味》则用火锅搅拌起三地血浓于水之情，“事”曾相识，却也有窥见亲情、爱情本质的新视角。

用了这个标题就说明我这肯定写的是一篇矫情的观后感。

说话真的是一门学问，有时候明明自己没有那个意思，但是从自己的嘴里说出来，就变了味道；传到对方耳朵里，再糅合进他自己的情绪，一个没必要发生的矛盾就这样形成了。矛盾有了，一些人喜欢争吵，把什么想说的都在吵架的时候说出来；但是有些人，发生矛盾之后就变成了哑巴，明明可以开口说几句就能解决的问题，偏偏就说不出来，之后矛盾就越来越多，越来越复杂......

这种问题特别严重的出现在亲情上。你会发现，我们长大后，在外面是笑脸迎人的大好人；回到家，就变成了易燃易爆炸的大魔王。父母的一句话就有可能让我们大发脾气。当然，父母不理解我们是一个原因，但是真正让我们大发脾气的原因应该是，我们变得不会跟我们最亲近最爱的人好好说话了。

当然，这也不是一个人的问题，这是两个人共同的问题，剧中如树和父亲的矛盾，如枝和母亲的矛盾，果果和婆婆的矛盾，如树和未婚夫的矛盾，其实都是因为，他们都不会跟对方好好说话；

如树抱怨父亲每次喊她来吃饭都顾不上自己，每次都是。就慢慢觉得父亲根本不爱自己，一次次的失望让她对父亲剩下的只有抱怨；而父亲呢，每次遇到这种情况，都像一个哑巴，什么都不说。于是，矛盾就升级了。

而如枝的母亲在他们有矛盾的时候的态度正好相反，她不是不说，而是说一堆不该说的。当如枝事业受挫不开心的时候，母亲想安慰她，嘴里却说出了让她伤心的话；在家里，在弟弟妹妹继父面前，说一些如枝不爱听的酸话。这些其实都不是她想要表达的，但是却说了出来。于是，在一次次的车祸对话之后，如枝选择去了香港。

小女儿果果这条线，她面对的不再是父母，而是隔了两代的婆婆。我们年轻时候的心事父母都不会知道，更何况是跟不上时代潮流的婆婆呢？果果这条线的矛盾并不突出，其实果果和婆婆也并没有什么大的矛盾，两个人都是为彼此着想，矛盾很容易解决。所以这条线除了最后的那几句对白，对我的触动基本上是没有的。

总之，整个影片都在围绕“怎么好好说”这个问题来讲心结和救赎。

除了亲情，爱情也需要好好说。

一句话的重量到底有多重，它可以让两个即将结婚的人走向终点，也可以让两个在一起很久的人说分开就分开。当如树因为吃日餐到底是想吃，还是可以吃的问题上和未婚夫发生矛盾之后，两人互不相让，矛盾慢慢的升级到“想”还是“可以”结婚的问题上去，于是，两人就这么分手了。

当然，影片最后，所有人都达成了和解。如树在看舞龙的时候，终于对着“父亲”好好的说出了那些她真正想说的话，她跟父亲达成了和解，也解除了自己的心结；如枝的妈妈好好的说出了自己埋在心里的话，让如枝知道了她其实也一直很爱她，很支持她的事业。于是如枝也主动制造小插曲跟母亲道歉并达成了和解；如果在说出那段不让婆婆担心自己的话之后，也与婆婆达成了和解；而如树和未婚夫也在“想”和“可以”这个问题上再次沟通，也达成了和解。

影片的真实不造作，让我们觉得，这就是我们的生活。我们每个人甚至都可以从他们三姐妹身上看到自己的影子。生活中会有的缺憾也在影片中毫不留情的展现出来：当如树隔空和“父亲”说出那些话的时候，她确实得到了解脱，但是父亲已经不在。她其实只是与自己达成了和解，而父亲，却再也无法看到，自己深爱的女儿已经对自己没有了怨恨.....这就像我们的生活，一段感情到了终点，你想好好说的时候，真的就能好好说吗？

因为，回头的时候就会发现，你们错过的不止是时间。

如果我们都能对我们爱的人好好说......

可是，生活没有如果。

“回头时忽然发现，错过的不止是时间。”

——《花椒之味》主题曲《好好说》

电影中，因父亲去世、措手不及举办葬礼而初次见面的三姐妹，身份、地域、背景、家庭、工作迥然不同。她们面临首当其冲的问题，是彼此相识、相认、相知。当她们更进一步理解彼此，发现其实她们都在面临难以言说的、无法用金钱、权力解决的世代亲情关系困境。追根溯源，我们会发现，其实她们各自解不开的心结，分别是过去、现在与未来。

大姐如树，最为成熟。父亲去世后包办后事的是她，放弃原本工作、挺身而出继承下火锅店的也是她。她有一颗包容的心，也最具有责任感。然而，也最迷惘。她的心结，与父亲的过往密不可分。

出身于原生家庭的如树，自小看着父亲抛下母亲和自己去台湾，数年后又“浪子回头”，回到香港照顾生病的母亲。期间发生了什么，父亲没跟自己说过一个字。虽然和父亲同住在香港，来往却很少，更不要说心灵上的沟通交流。父亲去世后，她困惑而恼怒：为什么父亲生病住院甚至生命垂危，都不和自己讲一个字？为什么父亲到死也不告诉自己还有两个妹妹的秘密？为什么自己还要通过他人之口，才能探寻到父亲生前的点滴经历？

在与麻醉医生、火锅店员、及两个妹妹的沟通中，父亲的形象逐渐从模糊到清晰，曾经久远的记忆也浮现在眼前。自己曾欲随手丢弃的童年杂物，被父亲好好收集。一张小小的磁带里，是父亲饱含歉意的深沉父爱。中秋团圆之夜，如树再也忍不住内心的万分愧疚，宣泄出压抑多年的情感，向那记忆中面带微笑的父亲喊出“我不怨了！”。弥补过往的遗憾，与父亲再次告别。

最后，如树把火锅店结业，学好了驾驶技术，开车离去。用实际行动践行着父亲“想做什么就去做”的忠告。这是她献给父亲最好的礼物。

二姐如枝，最为坚强。自小爱好打台球的她似乎始终不被母亲所理解、接受。漂亮的奖杯奖状和微薄的奖金，无法体面地支撑她的日常开销。是远在香港的父亲的鼓励让她能够坚持下来。她知道，虽然父亲始终未能亲自到场看她比赛、为她加油，但父亲会通过电视直播与录像，一遍遍地看着自己的女儿在赛场上英姿飒爽的身影。仅仅这样，便是对她内心最大的支持，是她在台球事业上苦苦支撑走下去最坚强的心理后盾。

如枝的心结，在于当下同自己的母亲长达半生的纠葛。父亲离家出走后一去不归，母亲改嫁，自己也更名换姓为“欧阳如知”。新家庭的气氛还算和睦，但她始终无法忍受母亲。她怨恨，最该支持自己的至亲，却对自己心爱的台球事业冷嘲热讽。母亲不请自来，到自己租住的小屋收拾一气，也让她恼怒不已，终于离家出走，来到香港投奔大姐。

父亲去世后，如枝母女二人才借由在香港碰面的机会真正交心相谈。她才知道，原来母亲一直都有看她的比赛。甚至在她不知道的情况下，默默去现场观战，为女儿加油。年轻时参加“青少杯”撞球比赛的纪念台球，母亲也一直好好收藏着。其实，母亲关心女儿的经济状况、上门帮女儿收拾屋子，这些也都是母爱的体现。自此，母女二人终于达成和解。

而如枝的母亲，经历这件事后，不仅与女儿和好，也通过麻辣锅底那神秘的“红酒秘方”，得知自己是那个“负心汉”最爱的女人。这是父亲在去世后，留给爱人的无尽温暖。

三妹如果，最为活泼。她最年轻时尚，把头发染成红色，自信大方地在社交平台上以直播的方式倒卖服装衣饰。不同于两位姐姐纠结于究竟谁的母亲才是父亲的真爱。如果内心非常清楚，父亲怎么选择，也不会伤害到自己。因为自己从来就没有被父亲选择过。甚至自己的亲生母亲，在移民到加拿大组建新家庭以后，也不再让女儿叫自己“妈妈”。这是一种沉重的伤痛，在父亲的鼓励和婆婆的陪伴下，开朗的如果抛弃过去的包袱，坦然面对当下的生活。

如果的心结，在于未来。年近八旬的婆婆年事已高，虽然身体还算硬朗，除了在家与朋友们打打麻将，还去公园相亲活动奔走，为自己外孙女的人生大事操心。人老了，性格脾气就像小孩子一样任性。即使不慎摔倒，也要和如果嘴硬几句，埋怨外孙女不理解自己一片苦心。

如果与婆婆相濡以沫地生活，彼此珍惜、相互照顾、相互关爱。但如果心焦虑的阴影却越来越浓重，压得她喘不过气。随着婆婆年纪越来越大，她害怕了，害怕未来的某一天，婆婆不在了，自己将如何面对那失去至亲的痛苦与彻底的孤独。这种恐惧而不安的情绪始终萦绕在她内心，成为一种难以自我消磨的负担。

远在香港的亲生父亲猝然离世，却让如果多了两个相亲相爱的好姐姐。原来死亡能够带来的，并非只有痛苦与悲伤，也有亲情与温暖，更让人珍惜身边的人，关注当下。如果化负担为信念，与婆婆携手承诺，相守相爱，直至最后一刻。面对未来，彻底释怀。

是父亲的去世，把三姐妹聚在一起，聚在这家小小的火锅店内。让她们一一完成自我疗愈。和过去道别、与现在和解，将未来释怀。

这是一家能够穿越时光、治愈人心的“解忧火锅店”。

电影最后，如树站在空荡荡的火锅店里，独自向镜子望去。镜子里映照出的，是父女四人同桌吃火锅、共享天伦之乐的美好图景。这一场景是虚幻而不真实的，就像卖火柴小女孩看到的神奇幻象一般，是一种带有遗憾的、残酷的美。在片中父亲与三个女儿天人永隔、生死分离的剧情面前，这样的温馨愿景只能是镜中水月，永远无法实现。

电影落幕，人生不止。从影厅走出，或许我们也该思考。是否要赶在残忍的时间、病魔没有带走我们珍爱的亲人之前，去做些什么早就该做，却一直没有付诸行动的事情。

“好好说吧，趁还有机会。”