“我不应该把你一个人丢在这，这么多年，这不是你的错”

这部电影讲的是童年遭遇侵害的奥黛特在成年不断自救的故事。

8岁的奥黛特有一个美丽的名字，这个名字来源于《天鹅湖》中那只纯洁的白天鹅，而奥黛特就像那只纯洁美丽的白天鹅一样，梦想着成为一个舞者。

而一切的噩梦开始于一个男人，这个男人是奥黛特父母的好朋友，他假借自己没有女儿的原因，假意接近奥黛特，对8岁的奥黛特施以性侵。而这种伤害持续了多年，奥黛特的父母都没有发现，直到奥黛特离家上艺术学舞蹈，这种侵害才逐渐减少。

但是成年后的奥黛特却没有走出那段创伤的岁月，她无法与他人建立长期的亲密关系，她滥交，吸毒，一直过着行尸走肉的关系，但是她内心却十分渴望能摆脱这种痛苦的境地，于是她终于迈出了自救的第一步，她找到一个心理咨询师，终于将这段埋藏了多年的故事吐露出来，并在咨询师的帮助下，将自己的这段过往告知了父母，最终将当年那个禽兽男人告上法庭。

最终这些黑暗的过往被推到明面上时，人们才发现这个男人并不是第一次犯案，他是一个惯犯，他甚至曾经性侵过自己的12岁的亲妹妹，而这个惯犯在站上法庭上时，甚至还大言不惭地说，那些女孩都是自愿的。

看到了这一幕场景，我的感觉更多的是荒谬，一个加害者为何能这样堂而皇之，将自己犯下的不可饶恕的罪行，就这样合理化，而没有丝毫的内疚。

即便这一个男人为自己的罪行付出了应有的代价，但是这个世界上存在更多的逍遥法外者，存在更多无法发声的受害者，惨剧继续在这个世界的各个黑暗的角落中上演。但是我们不能因为我们的无力，就放弃去探寻事件背后的原因。

电影中8岁的奥黛特被侵害长达2年，跳出这个剧情，我们大多数人可能都无法接受，父母没有发现女儿身上发生的事情，这件事情简直匪夷所思，而那个禽兽男人所做的事情并非无迹可寻，用过的毛巾，染血的内裤，这些线索都在指明奥黛特的正在承受的伤害，但是奥黛特的父母却完全没有发现，这是父母的失职。

而这样的事情，在现实中可能会更加普遍，每一个成为父母的人，可能都会申辩，他们都不是单纯的父母，他们有各式各样的角色，他们有各种各样的生活压力，所以忽视孩子的变化是很正常。但是这种申辩是无力的，如果孩子一旦受到伤害，却无人发现，这种伤害很有可能成为影响一生的创伤，就像那个男人的亲妹妹声嘶力竭的控告，被强奸几乎夺去了她的一生。这种伤害不单单是生理上的，更是一种心理上的重创。

“性”在中国的语境中，是一个要消音的字，父母们对此讳莫如深，社会上对于“性”的态度，也是保持着一种犹抱琵琶半遮面的躲躲藏藏的态度。但是就如《房思琪的初恋乐园》中所说，“在孩子的性教育方面，母亲将永远缺席，他们旷课了，而他们自以为还是没有开课”。强奸犯不会因为孩子太小，而收敛犯罪行为。当你一位你的孩子离暴行还很远，但是却没有看到，孩子们已经处于暴力的关系中了。所以，孩子们的性教育应该要如同其他教育一样，尽早进行，去掉“性”上所谓的羞耻感，性教育的知识就应该和其他知识一样清楚明了，它原本就属于生命知识的一部分。不应该将这种教育披上羞耻感，让犯罪者运用这种羞耻感，对孩子们进行降维打击。这无异于一场精神和肉体上的大屠杀。

而即便父母做得再好，性教育更加完善，这类侵害也很难被消灭，因为这类侵害绝大多数发生在相当隐秘的个人空间，只有强弱对比悬殊，这类侵害就无法避免。

而面对这种侵害，受害者到底要如何走出伤痛，真正拥有属于自己的人生呢？在这部影片中，给我们其中一个解题思路。这部影片是导演安德丽自导自演的一部影片，影片奥黛特便是安德丽以自我经历为原型创造的，安德丽将自己的亲身遭遇全数投射在奥黛特身上。而这恰恰便是走出伤痛的关键——说出来。不同于其他的伤害，性暴力的受害者其实很难将这种伤害表达出来。

这其中的原因有很多，其中一个很重要的原因就是，很多受害者被侵害时，心智尚未成熟，他或她可能并不知道“侵害行为”代表的含义。很多受害者要过很多年才知道自己当年的遭遇到底是什么，代表着什么含义。

另外一个原因，“性侵”不管在东方，还是西方的语境中，都是带有一种难以言喻的羞耻感，简而言之，就是受害者会在很多程度上去责怪自我，是不是我做了某种不恰当的行为，才招致这样的遭遇。当外人得知受害者的遭遇，很有可能在某种程度上去责怪受害者。

而还有一个原因在于，很多性侵或者猥亵事件中的加害者很有可能是受害者的熟人，甚至亲人，一旦受害者将自己的受害经历公之于众，受害者可能即将面临不可避免的压力。而时过境迁，取证的难度也会大大加大。基于以上种种原因，受害者往往会隐藏以往的受伤经历，假装侵害不曾发生，甚至不惜扭曲自己的记忆。

而“说出来”则恰恰让受害者能够直面这种伤害，看见自己的脆弱之处，不再逃避自己是受害者这一事实。就像电影中的奥黛特，她在8岁受到侵害之后，从未从这种侵害中走出来。即便长大之后，有了真正的亲密关系，她也无法真正经营好这种关系。她也敏锐地发现了自己处于这种应激的反应中，她终于踏出了第一步，去向外界寻求帮助，向心理咨询师吐露自己的真实经历。心理上溃烂的伤口需要专业的医生。奥黛特主动踏上了心理疗愈的过程。而这份“主动”至关重要。心理障碍并不是如同普通的生理疾病，将症状告诉医生，医生便能保证药到病除（而现实生活中依然存在绝症）。这种心理疗愈的前提便是，患者需要有强烈的欲望，想从异常的心理状态中，摆脱出来。而奥黛特是拥有这种强烈的欲望，于是她踏出了自救的第一步。

但如同前文所说，很多受害者并没有敢于“说出来”的勇气，这种“说出来”的后果也并非每个人能承受。但是如果你是受害者，你也依然需要一个出口“说出来”。你可以写日记，可以将自己的经历匿名与他人分享。方式不一而足，但是关键是“说出来”，明白自己的遭遇是什么，能够将自己的受的伤害进行定义。这一步至关重要。

导演安德丽便是将自己的经历通过电影的形式“说出来”，终于突破了当年加害者加诸在她身上的“诅咒”——“不能说”。因为突破当年的“诅咒”，安德丽才真正从这段伤痛中走出来，即便伤口愈合之后，还是留下了疤痕，但是只有这样，伤痛才真正成了一段过往，而不再是一段现在进行时的痛苦。

我并没有找到安德丽本人经历的资料，我并不知道现实中的她是否真的将当年的加害者告上法庭。就像《房思琪的初恋乐园》的作者林奕含一样，她们都将自己曾经的经历以一种作品化的方式“说出来”。但不同的是林奕含最终还是选择了和这个世界说了再见。这也许可以从两人的作品的结局看出她们看待自己的方式。安德丽还依然活跃在电影界，以一个创作者的身份继续活了下去。她在电影中给了奥黛特一个圆满的结局将自己曾经受到的伤害告知了父母，并且联合曾经的受害者将当年的加害者告上法庭。但是林奕含小说中的房思琪却没有得到一个好的结局，那个女孩为了让自己自洽，将加害者当成了爱人，最终走入了极致的疯狂。而现实中房思琪的原型——林奕含，她饱受精神疾病的困扰，最终走向了极端。

所以即便“说了出来”，这也只是受到侵害的人们走出阴霾的第一步，接下来的路，也并不好走。而到底该如何彻底走出来，每个人情况不一样，方法也不尽相同，但总有人无法走出阴霾，最终走向没有尽头的黑暗中。这个问题没有标准答案。

所以其实这个问题的解法真的非常残忍。即便说了出来，曾经的伤痛也无法消弭，撕开伤口，吸引的更多是猎奇者，拿受害者们的伤痛作为谈资。但是不说出来，这个伤口永远藏在心底，隐隐作痛，有些痛苦不去说，并不是不存在，这种痛苦就像身上的顽疾，将受害者们时常置于恐怖的境地。走出这种伤痛的人，被称为幸存者，而走不出阴霾的人，只能在黑夜中沉默不语，再也发不出任何声音。

所以我更觉得《不能说的游戏》这部电影有一种特别的意义。它在这部电影中展示出了一种答案。在奥黛特说出来后，她将自己的伤痛感传达给自己的父母。在露出曾经的伤口之后，她依然还有父亲支持她，还有爱人愿意拥抱她。即便她的母亲不愿意承担这种压力，将污水泼向女儿这个受害者，但她的母亲还是陪她去了警察局报了警。最让人欣慰的是，当年那个加害者终于不能在黑暗中隐去行迹，他在加害者们的努力之下，坐在了被告人的位置。更多的受害者不再在黑夜中独自舔舐自己的伤口。受伤的人们不应该存在与漫漫长夜中，而是可以站在阳光下，去勇敢地继续生活下去。

这是这部电影展示的最光明，也最有希望的一种答案。它在告诉所有性侵受害者，性侵不是她们、他们的错，错的是加害者，那些利用权力为所欲做龌龊事情的人。如果她们、他们将自己的受害经历说出来，把加害者绳之以法，更多的潜在受害者就能不在忍受这些非人的痛苦。

但是这确实也是一个美好的希望。而我们也不能将所有的希望都加诸在个人的自救上。个人的力量毕竟是有限的。我们也许要做的应该更多，每个人都应该来积极参与，构筑一个更加美好、友善的社会。让受害者能够在力量不够的时候，能够寻求到外界的帮助。这件事情不应该仅仅是政府、国家的任务。构筑一个更加有力量的社会，我们每一个人都应该出力，毕竟我们每个人都有可能是那个潜在的受害者。

道阻且长。

用一生救赎童年

舞蹈老师永远在聒噪，妈妈有点神经质，爸爸爱得力度有点弱，叔叔玩的游戏笑里藏刀，自我安慰“你也会享受的”，遇到了和贩毒混混一起玩的邻居朋友。

父母没有问孩子，自己直接做决定。妈妈看到“有黏液”的毛巾很生气，然后知道女儿不想和叔叔去森林，她反而逼她去。

心底的秘密为什么最后向一个陌生心理医生才能全盘托出？问亲密关系里的人，他们听得见吗？我抑郁了一个冬天，心情低落，自我压抑。父母只会责怪你为什么对什么都不感兴趣，他们只能看到表相。那种痛苦就像无人理解的孤独，越说反而不说来的好。可怕的是，你还知道父母是爱你的，只不过他们的理解水平已经到天花板了，毕竟不可能谁的父母都是心理医生那么专业。所以，你还得自我解释安慰。

奥莱特她是懂事的，知道家里钱只够她住巴黎十几区，负担起一间涂满黑色墙绘的小房间，她没有过多抱怨，贴个芭蕾舞偶像海报，或者能去巴黎歌剧院就足够支撑她应付那些不堪了。她只会在被窝下哭一哭，扔扔枕头，妈妈说你天天就知道跳舞跳舞跳舞，可是那是她为数不多的出口。就像房思琪，她用写作表达

她幻想、吸毒、宿醉、疯狂跳舞、甚至臆想去美国跳街舞。

她不敢在男朋友面前暴露过去，选择分手。她带男朋友见父母的时候，她母亲还是那个样子。

各种变换穿插的场景，就像“困在时间里的父亲”里的拍摄手法，意识流，时空错乱。

当奥黛特第一次说出“no”的时候，那个叔叔居然PUA，说“我好伤心”很难受什么的，小奥黛特就相信了…

她妈妈为什么得知真相后没有爸爸来的反应激烈，认为吉尔伯特不像有个恋童癖的人…奥黛特和妈妈的关系也是不正常的

最后她勇敢走进了粉色卫生间 找到童年的那个自己，对她说“你没有错”她强大到可以和回忆和解了，虽然一直期待着的母亲的道歉和拥抱迟迟没来…

支持奥黛特的是她的父亲（虽然没有缺席但是迟到了）、爱人（爱的真正的是她的灵魂和热血，而不是就是想sex）和心理医生（开始要和奥黛特保持距离感，后来她们彼此反而成了亲密好友）

在控诉中，还有其他受害者，这种性侵幼童的后遗症是他们之后无法进入一段美好的亲密关系。衣冠禽兽的辩词居然是她们没有拒绝。

父亲的爱有点弱且无力，好像压不过妈妈的气势。

母亲为什么就是不肯来个道歉和拥抱，总是骂骂咧咧不能沟通，那么嫌麻烦为什么要生下来。

虽然最后奥黛特控诉的是吉尔伯特，可是她的父母难道没有责任吗？正因为这段亲缘，仿佛道德感就变模糊了。她妈妈羞辱、PUA女儿。说告发之后让丈夫陷入自责，让邻居怎么非言自己，借钱给吉尔伯特仿佛是把女儿做bitch卖了，最后在心理医生那里也没有guity的迹象。最让我伤心的人是她妈妈。

影片看得令人崩溃！小女孩遭受的一切，没有告诉妈妈，真的是有原因的。

我不能理解她母亲的想法和作为

我能体会母亲可能不够细心，没有观察到孩子的异样。但是在女主说出罪犯恶行的时候，母亲的作为令观众失望，更令女主心碎。

原来不是所有母亲都爱孩子的。

她只是以自己舒适的方式去对待孩子

希望女主走出阴暗，远离伤痛！

这个故事给我好大好大的感触，原生家庭真的太重要了。影片是在讲奥黛特自我意识的觉醒和重塑，以及直面过去，走出伤痛的路程。

这是一部非常具有现实意义的一部影片，回忆让现实与过去交织在一起，用舞蹈来衬托奥黛特那种极致的强烈的痛，与恨。她的童年被那间粉红色的门困住了，她的舞蹈也让我相当震撼，无关技巧，只关乎其饱含的强烈感情。

影片中也有原生家庭对奥黛特的影响。奥黛特的母亲是个典型的自恋型边缘型障碍患者，直到最后她都不认为自己对奥黛特童年的教育与感情缺失是多么严重的问题。当奥黛特连家人都无求诉无门时，该有多痛。

少女性侵的故事屡见不鲜，却每一次都让我无比触动。电影：【素媛】，【熔炉】，书籍：【黑箱：日本之耻】。能走出来的，是勇士，走不出来的，便是毁灭。

关于性侵，一个人的力量太弱，这样的事情需要整个社会的发生，需要政府的有所作为和法律的保护，可惜，现在社会越来越难。

弱者会遭受无数伤痛，强者拿钱解决一切问题。只希望，前方道路依然有光，帮助更多的孩子重建心灵，正视自我，直面惨淡的过去，走向新生。

正因为有太多像片中妈妈这样的人 那些性侵受害者才不敢站出来 一辈子都活在心理创伤之中

最后他们还反过来怪你： “为什么当初不说” “为什么不拒绝”

爸爸的态度也间接造成了这种伤害

我深刻的记得有个场景 吉尔伯特打电话来问能不能带小女孩去山里度假 小女孩的爸爸和妈妈因为意见不合相互争辩了几句 最后爸爸对妈妈说了句“你随便吧”

很无力的四个字

观看整部电影最大的感受就是：它是用心理师的视角去看主角发生的事情（以及将会发生的事情）。

如果从这个视角看电影，导演就是把观众视角与心理师视角进行重合，这样就造成了观众永远是一个旁观者。但因为心理师这个职业的特殊性，我们又能很好的进入主角内心，主角对这样一整个事件进行主观化的叙述。

这样主观化的叙述给我最大的感受就是虚构，当然不是怀疑故事整个故事的真实性。而是对于细节的描述，就是小女孩的时候主角是真的讨厌吉尔嘛？这个说法不是很合适，就是小时候的主角对吉尔送的东西有这样的反抗嘛？还是主角长大了才对这些物品深刻厌恶。当然令我最疑惑的一个就是主角的朋友，这个朋友给我最大的感受就是他是女主虚构出来的。一个虚构出来理解女主的朋友，这样就很能解释为什么女主说我从来过周围的人说过这个事情，而这个朋友却知道。当朋友说我要去杀了他，后半部分就是她被女主内心关押。我认为这个朋友对影片的意义就是，女主无法与周围的人达成一个良好的关系，而虚构出来一个朋友去理解自己。

整个影片就是主角心理治愈的过程和发生的事件，当然最后我也无法判断主角是否被治愈。但从拥抱小时候的自己和理解她这个片段能看出或许主角已经不对过去选择遗忘，排斥但我想她已经能正视这段过去。