剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 真正的战士就是要性冷淡到极致啊
个人觉得如果把这个片子定位为万千同志权益宣扬片之一，那确实只是看到了整片精髓的一半。而影片更重要的另一半，升华在结尾过去回放，大战前夕战士们无法决定自己是否明日就要牺牲，围在篝火旁边高唱国歌这场戏。而有趣的是，即便是这场可以被拍成一百倍比实际更煽情的戏，对话竟然也是无比简单，Tuoko只是以他经典的完全没有感情色彩的语调问周围的战友，“你唱男高音对吧？”“嗯“””“你是不是男低？”“对”” 再没别的对话，几个人似乎是心有灵犀般的同时开始。电影看到这时，观众与其是感动，倒不如真切地感受到一种铿锵有力的力量直击人心。
这也就是导演高明的地方：Tom of Finland到底是of Finland，而整个角色的塑造最重要的就是他的identity，他发挥到极致的芬兰精神——冷淡，深刻，平静，但内心却波涛汹涌，隐忍着却也在以一种更坚强的方式战斗着。这种精神体现在他的画作中（制服控），也体现在他生活的每时每刻。这种骨子里的压抑与同志群体所追求的自由和大胆去爱看似对立，却在Tuoko的身上达到了惊人的和谐与平衡，可以看出导演的用心之深。从另一个角度来说，影片也给那些作为LGBT却并不认同同志群体张扬外向的主流文化的一样压抑内敛的人们打了一剂强心剂：每个人都是战士，每个人都有属于自己抗争方式和生活方式。
影片中其余的几个角色也都从各自的角度衬托出了Tuoko的这种性冷淡特质，最明显的自然是美国同志群体的领袖Doug和Jack，两个人都是非常典型的随性享乐性格，所有他们和Tuoko的对话基本都是谈话量十比一的程度......而就算是Tuoko在洛杉矶看到生活环境开放同志群体并不会被迫害，依然也只是生硬地笑笑，并且对他作品版权的问题十分固执。游泳池趴体那段很有意思，警察冲进来却只是为了找一个抢劫犯虚惊一场，Doug非常自信地和Tuoko开玩笑说Welcome to California，Tuoko 却面无表情只是拿出相机给警察拍照。这时他心里想的还是他的画， 而不是这里阳光多么明媚生活多么美好。因为他的内心比Doug等人都成熟很多，他知道这是一场持久的战斗，不会因为暂时的小胜利迷失自己。艺术必须继续。
再说片中颜值最高的Nipa，除了加州景色外整个芬兰的戏中只有Nipa出场的时候镜头会出现亮色，他的那份年轻而光明的特质塑造的非常到位。尤其是Tuoko兄妹三人一起去乡下游玩途中Nipa终于接受了自己的sexuality的那一段简直美到不真实了（不过这段确实替Kaija鸣不平，哥哥和男友在一起了居然还无比开心也是不容易）。之后两段关于Nipa重头戏以“黄色”这一主题贯穿，第一场是年轻气盛的Nipa和Tuoko大吵，Nipa只是单纯地想要争取平等和爱的权利，想建立自己的同志的俱乐部，却被Tuoko喝止。此时的他还太天真，无法看清时局，而Tuoko知道这样的结局只是又让自己成为一名入狱牺牲品。“黄色是sissy的颜色”在这里被提出，Nipa指责Tuoko是懦夫不敢站出来，但实际Tuoko才是真的战士，他清楚的知道战斗精神不在于冲动而在于坚持到最后一刻。而第二场是Nipa临终前两人一起去买窗帘，两人的"I do"安排的很精妙，而此时的Nipa也经历了多年的个人成长，也对Tuoko的性格有了更深的认识和和解。所以他可以调戏Tuoko“不是你说黄色是sissy的颜色嘛”，而执拗的Tuoko依然到最后都不肯在这个问题上放低立场，也正好把两个人的特色都鲜明地展示了出来。
最后要说的是Tuoko曾经的上校Alijoki，虽然他官阶和功勋比Tuoko都要高但性格却比Tuoko要世故圆滑很多。在监狱他和Tuoko战后第一次相见他开始始终害怕自己真实身份被暴露，证明了他是个为了官场生涯会选择不正视真实自我的角色。所以最后在家里开同志趴体被发现，其实细心的观众能够体会到，他主动站住来顶住压力其实一定程度上是因为自己的职业追求和自我身份长期无法达成一致，已经导致他对人生的倦怠，只想任性一次，早早解脱（他开门之前是有时间换衣服的，然而他没有这样做）。因而他最终选择接受治疗而放弃战斗，也是情理之中的结局。对这个角色我们自然是同情加同情，但他也衬托出了另一面Tuoko的骨子里的坚韧和蓄势待发。
所以笑到最后的依然是Tuoko，尽管最后那张照片他笑的依然非常不自然。因为他不同，他的精神并不是靠语言和行动就可以表达殆尽的。他的灵魂真正寄托在他的画作上，那才是他永不会放弃的武器。
不过影片的最大缺点还是女性角色有些过弱了，作为女性在此要严重吐槽……Kaija点出了她也有艺术家野心但是最终也没有成名，而且似乎她一直也没有结婚，Nipa那段不知道她有没有真正get over。似乎也是那个时代受misogyny重伤的可怜的女子。Alijoki的老婆也没有花太多笔墨，真心不知道她被同妻了多少年，而最后Alijoki那么任性地一走也没征求她的意见，也是对家庭的不负责。只能叹气压抑同性恋残害的不光是同志群体啊。
2 ) Tom of Finland 芬蘭的湯姆
2017 電影: Tom of Finland 芬蘭的湯姆 粒豆: 7.7 看電影*聽音樂: //youtu.be/UQ7RH09jmOE (Dreamin Again) 觀後感: 看電影感覺很有趣，有時像一種緣份，沒有刻意揀選的。 就似上星期看了兩齣傳記式電影，主角也是男性，同樣經歷了戰爭年代。 這是一個畫家的故事，我們都被他的作畫風格而吸引，大膽的，露骨的，(男同性戀與性幻想)。 我從都不知道有這個人存在 (Touko Laaksonen, Tom 是他筆名) ，更不知道男同性戀者的典型服裝是有鼻祖與設計師這回事。 他的畫作尤其突顯出男性強壯肌肉的軀幹、四肢、臀部，和極誇張的下體造型。 相信對該年代的同性戀者帶來很大的衝擊與震撼，畫得如此誘惑與迷人，這些性事誰都不敢說出來。 電影我喜歡，但不像以往看到的浪漫感同志電影, 也沒有動人深刻的情感線, 至於性誘惑的畫作方面描述也不夠細緻，但整體還是喜歡，值得觀看。 " 產地: "Finland/Sweden/Denmark/Germany/United States " 上映日期: 2017年2月24日 導演: Dome Karukoski 編劇: Aleksi Bardy (screenplay), Aleksi Bardy (story by) 演員: Pekka Strang, Seumas F. Sargent, Chris Myland 觀看日期 2018年6月2日 劇情簡介: Tom of Finland 的同志情色插畫，相信不少人都欣賞過。碩大的肌肉、壯闊的廣膊、下體大大的一包，連黑色的皮褲都遮蓋不住。電單車、制服、一組組激情動作連環圖，教一代代同志血脈沸騰。這是 Tom of Finland 的 傳記故事。他本來是一名軍官，二次大戰時為國家拚死奮戰。戰後回到芬蘭，卻因為同志的身份，處處受到歧視和打壓，只好寄情藝術，畫下一幅幅解放性愛的情色插畫，影響力衝出國際，推動了一代同志的性解放，忠於自己，悍衛同志的權利。 影片類別: Biography, Drama 片長: 1h 55min 配樂: Hildur Guðnadóttir/Lasse Enersen 攝影: Lasse Frank 看電影*聽音樂 (Blogger) http://tonkabean-muisc.blogspot.hk/2018/04/blog-post_20.html 我的電影紀錄簿 (Facebook) //m.facebook.com/tonkabean/photos?ref=bookmarks&app_id=2305272732 我的電影誌 (Google Blog) http://tonkabean-movie.blogspot.hk/ *東加豆
3 ) 结构梳理、蒙太奇与因果链
有幸参与了本片英文部分的听写工作，所以看了两遍，回味无穷。 先不说厚重的大提琴和优雅的古典音乐背景了，来分享一下我所理解的故事线。 1. 兔子。 片头，舞台背后，汤姆聊起了兔子。“你不能把他关在柜子里。” “柜子里的他饥饿又饥渴。” 全片有两只兔子，战场上蹦跳的兔子和病床里到处乱窜的兔子。 兔子一蹦一跳，追求的是快乐与自由。 2. 战争。 一边是枪林弹雨，一边是同性恋军人的压抑和挣扎。 二战结束了，同性恋面对的战争却从未结束。他们的战争包括自我认同的战争，和歧视与疾病威胁带来的战争。汤姆无论在任何意义上，都是一名勇敢的战士。 3. 画作。 最主要的一根故事线。整部片子以回忆的方式展开。不断穿插汤姆绘画的细节和他记忆的回放。小黄图代表的是雄性之美和对自由的渴望。它先后以约炮撩汉神器、打飞机素材、时尚风向标、防艾宣传和素描范例的形式传播开来，从冰冷压抑的岁月穿越到艾滋风暴的年代再到开放的新时代，它传播的是希望、自由和真实。 4. Nipa 汤姆家的小鲜肉，因汤姆的画作约炮相识，最终成为一生的伴侣（之一）和精神支柱之一。小演员也非常出色，演得出阳光帅气、率直坚定、善良忠诚和细腻骚情。他在汤姆的故事里先后扮演着炮友、家人、情人、老公、派对基友、家庭主妇和事业支持者的角色，最后患癌症死去的时候也傲娇地不带走一片云彩。 5. 黄色布料 黄色布料一共出现四次。1. 长官穿着黄色大衣，画着浓妆，在自家基趴被人抓走。2. Nipa说想跟汤姆建立自己的家，要有黄色的窗帘。汤姆却说黄色是死gay的颜色。3. Nipa病入膏肓，汤姆终于带着他去布料店买黄色布匹，笑着说黄色是死gay（指自己）的颜色，Nipa甜甜地笑了。4. Nipa去世以后，汤姆家挂着大大的黄窗帘，寄托着深深的思念。 6. 皮革和制服 汤姆画作的主要元素。皮革和制服在同志文化里象征雄性的阳刚，同时也暗示着SM的癖好，本片回避了后者侧重了前者。这些元素从军旅生活到摩托队到加州派对到展览会再到最后的结尾派对，贯穿到底的是同志们对男人的重新诠释，一种血脉喷张的同性增益。 7. 长官 长官的作用在片中有多次大转弯。军中的长官是作战的精神领袖，生活中的长官是基佬派对领袖，而惨遭逮捕和改造的长官最后却成了懦弱的囚犯，渴望被掰直。当然片子为了让这种转变更加符合情理，专门插了一段德国监狱探访对话，对话中就已经体现了长官的犹豫和左顾右盼。然而，他虽然不能成为汤姆那样的战士，却也完成了自己的历史任务。 8. 女性角色 长官的妻子对他的行为睁一只眼闭一只眼。而汤姆与妹妹和Nipa组建了三人家庭。她不能欣赏汤姆的作品，也从来没有欣赏过汤姆的生活风格。 9. 粉丝 道格是汤姆的忠实粉丝，他曾经是一枚小小受，因为汤姆的画作而勾搭到帅气肌肉男并且稳定在一起，这让汤姆本人也很惊讶（参见加州见面时人称"We"引出的对话）。道格外表柔弱内心刚强，从感恩粉丝变成了果敢经纪人，他的支持也是成就汤姆的重要内核。 10. 模特 汤姆的灵感来自生活，他的模特曾经来自生活中的元素加以自己的发挥。后来见了道格的老公Jack，主动邀请他成为自己的模特。Jack在临终时希望汤姆再画一次，却引出了艾滋时代的无奈和恐惧。Jack于是最后一次鼓励他继续奋斗。这种鼓励和信念，也像那只小白兔一样燃起了生机。汤姆最后说，每个人都能成为汤姆的男人。 ~~~~~~~~~~~~~~~最后 做个广告： 欢迎加入QAF字幕组~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
4 ) Missed the first few minutes because traffic was horrible.
I'm glad he found someone to love, though the ending was, well... On another note, I still don't know how his fan Doug managed to hold exhibitions. And it's sad that reality intruded and he had to add condoms to his art.
Anyway. Good biopic.
5 ) 如果你有才华，为什么不展示出来？！
开场就有一堆裸男在冰面上打闹
外面战火连天，军人在小树林里偷情
和平年代，酒吧，厕所，色情画。
小树林遇到美少年，被警察抓住，开始以警察为原型画性感壮汉。
这是一种嘲讽？
和一个人欢爱之后，画作和护照财物被偷走，他仓皇跑出酒店，被抓。
找到原来的上司，获救。脑中总出现皮革男的身影。
好巧，小树林里艳遇的鲜肉尼帕成了汤姆的邻居。
尼帕总是躲着汤姆，但在一次郊野聚会中，湖畔边两人终于亲吻。
美女房东一直夹在他们的中间。
两人终于可以快乐的在一起，他们还参与军官上司的G聚会，将画作进行隐秘传播。
上司的老婆居然可以忍受这一切，但还是被警察发现。
汤姆鼓足勇气投稿，被杂志封面采用，大家纷纷效仿锻炼健身。
因为这些画作，很多人找到了真爱。
其中头号粉丝道格邀请他来加州，这里各种派对和酒吧都与他的画有关。
他成了大明星，让另类的男孩们感受到了归属感。
但后来随着艾滋病的出现，人们把罪责归罪于汤姆的画……
同志情色插画家的传奇一生，给人启示：如果你有才华，为什么不展示出来？！
6 ) 《芬兰的汤姆》-个人传记
这是一部传记电影，是关于芬兰的汤姆的一生，最早了解到芬兰的汤姆，是在看到那些令人血脉喷张的画作后，想看更多这样的画作，特地去搜索后了解到的。对他的初印象就是一个会画那种“画”的人。
看了这部电影后，才对他有了更深的了解，是芬兰人，参加过二战，战后回家后，因为有一手不错的绘画技能，从事广告行业，期间也不间断的画着那些“黄漫画”，但芬兰对同志的压抑以及那个并不太开放的时代，让他感到有些压抑，但所有的这些并没有阻止他去继续创作，最后克服重重困难，他的作品才得以在大洋彼岸的美国出版发行，给美国地区的同志带来了全新的东西，更是在全球引起了一股潮流。
最初，吸引我看这部电影的是同志这个标签，我想看看这样一位名人同志一生是怎样过的，都经历过什么，在婚姻、爱情、家庭、友情中都做了怎样的选择，又产生了怎样的结果，或许可以得到一些借鉴，对自已以后的选择会有一点帮助，看完之后，多少有了点想法，但未来对于我，还是任重道远。
相比Tom of Finland驚世駭俗的藝術，這部電影卻用平緩的節奏敍述這位非凡畫家的生平。或許有人會覺得這樣的敍事節奏不夠刺激，但除了那些那讓人臉紅心跳的插畫，我還看到了一個溫柔、細膩、堅韌與野性並存的靈魂。和家人、愛人、友人在一起的平凡細膩感，更讓人覺得anyone can be Tom's man.
Very nice piece.
我倒觉得拍得很好，尤其是，用镜头语言完美表现了时代变迁，而根本没有用一句硬字幕，构图和光影也赏心悦目。那么多议题融合起来，也不觉得凌乱，蜻蜓点水，却十分到位。其画作价值正在于，快乐没有高尚和低俗之分。这几年欧美已经正视当初社会对酷儿的迫害，并将之用电影展现，这是最为难得的。
街道那段随意的舞，真的戳动我了！
除了皮衣制服裡面的西裝襯衫皮鞋也都好好看~西裝控的我看瞭很嗨
几乎可以和芬兰划等号的流行文化符合，其实简单直接做成动画也是极好的呀！搞得这么正式了却连皮革都没有拍出味道，何况男人的味道了，这主流了个什么劲儿啊？
老一辈同性恋之所以传奇，大概是因为要跟太多东西抗争，一生也不能投降。今天平权运动势如破竹，年轻的LGBT轻易过上建制化的人生，谁又会记得在夜晚的小树林里求欢觅爱的惊心动魄。
著名同志情色插画师的传记片，二战、迫害同性恋、林中猎艳、性幻想、情色插画、性解放、艾滋病和同志权益，这个传记故事的时间跨度很大，各种年代感的事件大集合，采用回忆倒叙插叙的形式，最后成了一出不痛不痒的流水账，大尺度的同志情色插画芬兰的汤姆只是主角的性幻想，来自死亡的快感和性愉悦。
片头标题打出来前那两分钟爱人站在阴影里的镜头，直到前五十分钟我都非常喜欢。到了美国有点太乌托邦的感觉，然，全片蒙太奇都是美的，连道格和杰克的故事都很动人。
芬兰选送的角逐第90届奥斯卡最佳外语片奖的作品，讲述了icon级同志插画作者“Tom of Finland”平淡无奇的一生。
非常好的片子 低沉的大提琴 厚重的蒙太奇 怒放的基情 这翻译组当得值啊
SCA Screening// 观影厅坐了一大堆穿着皮衣的大叔，还有很多漂亮的男生 大家对landscape 和pheasant的梗大笑不已 我坐在最后一排 后面还站了一个来晚的皮衣老头子 这很LA啊
好像还是第一次看芬兰的电影。妹妹，曾经钟意Nipa，并带回乡下老家拜见家人，笨拙表白求婚，但后来知道男主，也就是她哥哥，和她喜欢的男人有基情，迅速达成和解和默契。三人走在大街上，Nipa环绕兄妹两人翩翩起舞，这画面太美，有一种感人的力量。这也是整部电影我最喜欢的一幕，走出影院还挥之不去。
重述芬兰汤姆怎样从一个退伍的芬兰中尉，将自己热爱画性感裸男的隐秘癖好，不畏艰难，终究印刷出版成为一个值得所有酷儿狂欢的艺术品。题材甚好，操作上过于北欧风格的冷静克制单调，少了一些张力，结果平平。
流水账一样整部电影就停留在了故事表面
我们能懂彼此的痛
【A】同志文化领域的米尔克，被草率地打包成派对游戏的附庸。
比较平淡，只是截取了tom of finland人生中的几个片段。光打得非常好，欧洲部分是暗哑的中色调，美国部分是明亮的中色调，可见美术修养。做得很高明的一点是通过化妆和美术提示观众人物所在时代，以区分“回忆” “现在” “十年后”等等，而没有使用一个文字。美术是此片的超长板。
画中的男人肌肉壮硕，跪在脚底尽情享受调教的乐趣。现实里却穿行在幽暗的树丛，成为只会发泄欲望的野兽。凭借插画同类相互辨认，凭借圣经同类相互戕害。兔子总会逃跑，战火从未熄灭。穿着皮衣的汤姆时常会想起死在他手下的苏联男人、仲夏河边的双人倒影、买黄色窗帘时的牵手，和牵手时窗外无声的飘雪。
跟惊世骇俗的人物原型相比电影太平淡了。过多关于时代的刻画，感觉像缺少新意的“又一部同志电影”，可是观众明明想看的是色情和艺术的碰撞啊！没有把重心放在画作上是最大的失败，其实把汤姆的性幻想逐个拍出来就够看了啊掀桌ノಠ_ಠ)ノ彡┻━┻