离开拉斯维加斯英语版

有几种电影你会觉得它好：
1.感同身受，心有戚戚焉
2.故事与人物极尽扭曲，满足某部分人性的需求
3.演员实在好，情感表达实在好，氛围营造实在好，配乐也实在好。
这部电影属于第3种。←其实是大家都觉得好，我也没理由不觉得好= =。

很多人说喜欢这个女主角，她说话的时候坦然的样子酷极了。人的一辈子灿烂过一次是不是就够了，他死后你做什么？也和他一起去？这真是个要命的问题。

另外，让我深刻反省到，Ben对alcohol的爱和我对食物的爱又什么区别= =。所谓贪是对喜爱事物的过分追求，这样不好不好。

Sera说我只求你一件事，别离开我，太感动了。
她被一群小混蛋伤害，坐在浴室里冲淋，还被房东赶走，太绝望了。
她给他买酒壶，然后告诉他你什么都可以做，没有关系，太伟大了。
我始终对女性角色比较偏爱，一个大男人靠喝死自己逃避烦恼，这算个什么事儿嘛，在天朝他只可能饿死。

我想起R.E.M的leaving New York这首歌。
Leaving New York never easy, I saw the light fading out...

另外我觉得，这么些年，全世界的观众接受美帝的价值观有点过头。银幕上又是肉体与暴力，突然有点反胃。

总之这是好电影，只要不太投入，他绝望他的，你庆幸你的，顺便憧憬一下那相濡以沫的爱情。

让我突然想到过去的某些日子，感觉类似，你看他走向希望却无能为力，每个人都会碰到亲人爱人的离去，单不同的是，有时候对方选择了特别的方式面对死亡。

选择堕落 选择不后悔 选择用毁掉自己的方式带来死亡 不如就如此死掉。

很难想象如果不是cage来演这会是多么烂的而一个电影，但因为有了cage镜头里酒鬼的视角才真实起来，才华横溢的剧作家之死。

本片根据奥布瑞安的自传体小说改编，基本上说的是一个真实的角色在现实中的故事。作者在出售这部小说的电影改编权两周后便自杀身亡，没有留下遗言。这部电影上映的1996年，我年龄还太小，还没有开始喝酒。事实上当我在2006年看到此片时，才发现那种缠绕在主人公周身的自毁情绪之于我而言已经司空见惯。我不想标榜自己的生活有多么颓废，你知道，仅仅在喝酒时而已。

长期酗酒并已酒精中毒的剧作家带着被解雇时买断作品版权的一点钱，来到了LV打算喝到死为止。极偶然的情况下他邂逅了一个妓女，后者因为害怕孤独（也可能是因为爱）而收留了剧作家。在酗酒致死前那一段有限的时间里，两人随着各种冲突而产生了爱情，但剧作家身为一个病入膏肓的酒鬼，死亡的命运其实早就已经被注定。

尼古拉斯凯奇是我最喜爱的好莱坞影星之一，他身体强壮，却有着一双忧郁的蓝眼睛，像一个无助的、随时都可能哭泣的男人，忧郁的表情令人心碎。在[离开LV]这部电影中，他扮演绝望的剧作家，将人物心中自毁的情绪表达得淋漓尽致，成功地塑造了这个灰暗的角色。他与妓女互相理解和尊重，接受各自的生活现实却充满感情地毁灭着。“此刻我爱上了你，但我住进你的家里，并不是要将我扭曲的灵魂融入你的生活。”

这是一部与社会常规背道而驰、真正讲述边缘人群的影片，它要求人们去正视这个世界消沉和绝望的部分，因为并不是每个人都朝气蓬勃、积极向上。事情往往这样发生：开始你不大清楚自己为什么喝酒，后来感觉还不错，渐渐不开心的事越来越多，到最后理由已经变得不重要了。——这就是一个酗酒者早期的心路历程，可以说大部分酒鬼在一开始都是神智清醒地自愿走上了这条道路。

开始有些镜头是通过剧作家的视角来拍摄的，像一个脚步踉跄的人在摇晃。他的手指被一个妓女挑逗地吮吸，接着这副画面被放大，然后有短暂的停顿。你可以通过这些形象地感受到一个酒鬼那麻痹的神经是如何运转的。影片每一幕几乎都有酒的存在，剧作家眼神涣散、表情呆滞地大口吞酒，双手随时抖得无法写字。至于他为什么会变成这样，片中只有一句简单的自述：“我已经忘了是我失去了他们我才喝酒，还是我喝酒他们才离开我。”

由于严重的酒精中毒和无法戒除的酒瘾，剧作家无法再正常地工作和生活，被解雇之后他切断了与正常社会的最后一丝联系，从某种程度上，这也是社会对他彻底的抛弃。他烧掉了过往剩下的零碎“：护照、照片和信件，独自开着车来到LV，准备在这个罪恶之城用酒精给自己做个了断。脸上是将死之人的颓败，眼圈发黑，表情却十分坚定。

与妓女的相遇相识可以说是一种偶然，因为LV有成千上万的妓女，只有这一个与剧作家同样孤独并相知相惜。搬进妓女的房子时剧作家说：“让我搬出旅馆和你住在一起，我只有一个条件：你永远不能叫我停止喝酒。”在妓女给他的礼物中有一个镀金的酒壶，我想这已经能够说明她的态度了。就这样，他们两人在不断被主流社会排斥的同时，在彼此身上找到了温暖和安慰，虽然经历各不相同，却都有着悲观和绝望的人生态度。

有一个镜头使我印象深刻：在蓝色的游泳池里，剧作家独自站在水里喝酒。妓女跳下水游到他的身边，两人缠绵拥吻。背景音乐angle eyes适时响起，蓝色此刻象征着自由。然而这一切非常短暂，上岸之后他们就遭到了驱逐。在刚开始同住时他们讲好了条件，妓女不干涉剧作家喝酒，而他尊重她的职业。当他们发展出感情之后，矛盾也同时产生。妓女企图挽救剧作家的生命，劝说他去医院接受治疗，但是一提到戒酒他就要搬走。很明显她对他的爱比他对她的要深一些，一个夜晚工作结束后回家，她发现剧作家烂醉如泥地和另一个妓女躺在床上，她受到了伤害，只得把自己深爱的男人赶出门去，以此保护自己。

后来妓女接到一个电话，那是剧作家临死之前对她最后的召唤。在小旅馆肮脏阴暗的房间里，他行将就木地苟延残喘着。然而他对妓女（也许还有这个令他崩溃的世界）的爱促使他对眼前的肉体充满了渴望，妓女含着眼泪跟他做了最后一次爱。我觉得与其说剧作家临死前的反常是因为眷恋生之世界，倒不如说这是这个崩溃但坚定的男人独有的一场告别仪式。尼古拉斯凯奇的演绎入木三分。电影快结束时出现了妓女接受采访的镜头，她看起来相当忧伤和憔悴，但仍平静地说：“我不希望他改变，他剩下的时间不多，他需要我，我爱他”顿了一顿她接着补充：“……我真的爱他。”

剧中两位主人公虽然不能算社会最底层，但他们无疑是生活在边缘地带——正常秩序、正常生活方式、正常情感的边缘。以剧作家为例，究竟是社会不接受他，还是他自己主动离开社会呢？我想后者的比重更大一些。有时候不仅因为不开心人才想喝酒，这算不了什么，因为总有开心的时候，哪怕只是短短几秒钟。我想说的是那样一种无可救药的厌倦，使人厌烦乃至仇恨每一种生活的正常形态，拼命灌酒，丝毫也不在乎自己将会落入一个怎样的深渊。毫无疑问，有人正这样过着，这一点儿也不夸张。

我从来不觉得电影能够成为所谓的“救赎”，——之于我而言它永远是共犯。所以无论你是因自毁而酗酒，或者因酗酒而自毁，犯不着多废话，把酒满上，咱们再喝一杯。

好像什么事情都会随着一个人的离去而渐渐淡忘。
落魄的酒鬼编剧本失去了家庭、朋友、工作。他决定卖掉一切烧掉一切去拉斯维加斯用酒精结束自己的生命。在赌城遇到了妓女沙拉，一个同样被社会抛弃的边缘悲剧人物。他们相爱了，沙拉极力想挽救本，但本病没有因为爱而留下自己的生命。在昏暗的小旅馆里，本已经奄奄一息。沙拉静静地躺在本身边，看着他死去。
这是一个悲情的故事，伸出社会边缘的两个人同样遭受社会的抛弃。他们的相遇恰似一种偶然，其实是一种心心相惜的必然（不过不要误会，如果你冒失地走进赌城，不要认为你遇到的妓女能在西班牙土炮的酒精作用下跟你聊家长里短）。两颗失落的心在彼此出都找到了能够依靠的感觉，这种在冷漠的赌城里那种少有的温暖的感觉，甚至它给了沙拉一种错觉：在这种岌岌可危的关系下，沙拉想阻止本的自杀行为。我看到这时在想，难道沙拉想让这种关系保持下去吗？本身是一种畸形的生活，偏要以一种正常的生活收场，这显然是不现实的。这就给予这部电影更加精彩的戏剧冲突。
能够称得上对于一种东西的痴迷，就应该学学本是怎么喝酒的。电影里有这样一句台词：我不记得了，是因为妻子离开了我，我开始喝酒的，还是我开始喝酒，所以妻子离开了我。好像并没有笔墨刻画本喝酒的缘由，但是我们一眼能从他越来越焦黄的脸色，越来越深邃的眼窝看出，酒精就代表着死神的召唤。
关于妓女沙拉的个人描写是从中间部分才开始的。电影在为这个其实不太丰满的人物造型，想出了多种补救措施，比如在影片中加上沙拉在镜头前的特写式的第三人称念白.也许只有这样一种具有深层次分析能力的人，才能在与一个酒鬼相遇后还能以身相许。一般人还看不酒鬼身上流淌的精神潜质来呢。
在看完电影之初，leave是一个离去与留下的混合体，影片在本死后并没有安排沙拉离开拉斯维加斯，这使我想到，所谓逃离，是在逃离什么呢？逃离的是这个愚钝的世界，逃离被请的城市。还真的是留守在这里，守候那还没有冰冷的本的尸体，守候那份爱情。可想而知，沙拉还将继续自己的生活，在赌城里。这里所能逃离的也不是很多了。

关于流行沙哑喉嗓的风潮，我严重怀疑是自STING大叔开始的。当然，该大叔的声音尚属自然灾害程度不甚严重的，《杀手莱昂》的主题曲《THE SHAPE OF MY HEART》还是很勾人魂魄的。另一首扫荡人心的《ANGEL EYES》也是一部电影的歌，那部电影通常直译为《离开拉斯维加斯》，或者《远离赌城》，另一个译名叫《两颗绝望的心》。
两颗绝望的心总让我想起另一句话，叫做：一颗不肯媚俗的心。那是理想主义开始幻灭的90年代初，最后一个音乐诗人张楚的口号，他确实不肯媚俗，回到西安去隐居起来，十来年后站到镁光灯下，还是那一副倔强的表情。不过，终于还是要复出，任谁再不肯媚俗，都逃脱不了时间的逼迫和现实的抽打。
《远离赌城》看过两遍，昨天又看了一遍。我是这般乏味与古板之人，由此可见一斑。
妓女与酒鬼的相互救赎，现实有无这样的可能？当然我们晓得没有，人间从无解救，惟有死亡来找。所以当那两只孤魂野鬼遇见时，女主角问：WHY COME LAS VEGAS，那男主角说：DRINK MYSELF TO DEATH。
有这样清醒而深刻的认识，谁敢说他只是个酒鬼。人要自己去赴死，是需要有高度理性的。据说苏格拉底喝下毒酒前，很是潇洒，他说：活着还是死去，哪个更好，让我们走着瞧。TO BE OR NOT TO BE，这个道理有如庄周梦蝶，谁在梦境谁在当下，恁的知晓？又如同屈原的天问，谁醉谁醒谁好谁坏，岂由我知？
因为对生死命题的不同领悟，于是想生的人总是试图营救欲死的人。其实都是徒劳，人与人只能互相陪伴、安慰，分享一些眼泪和欢笑，然后走开，不回头，不留恋，不后悔。
尼古拉斯.凯奇在这部片子里将其神经质的表演天赋发挥到极致．忧郁，狂野，错乱，柔情，绝望。每一个因子，每一个场景都像一记记重拳击打到我的心脏。所以看完这部片子，我虚弱而匮乏，几乎要原地晕眩。
女主角也相当好，是我喜欢的类型。很有莎朗.斯通的那种硬朗大气之美，散发着凛冽的寒意，拒人以千里之外，连看你的目光都是冰冻的，像刀子。要么够冻，要么够热，温开水般的女子我欣赏不来。只可惜，现在似乎不太红。
一部令人绝望的影片。但我们都明白，有时候，绝望能帮助我们更好的活着。
杜拉斯有个小说名叫《抵挡太平洋的堤坝》，不妨我也可以理解为：抵挡死亡的堤坝。人人都需要这样一座堤坝。
为了这座堤坝，《LEAVING LAS VEGAS》，我想还会再看第四遍。