1 ) 阿来的世界。
最后还是决定写一写这部片子。随便扯。
下午去了发布会,汤唯很美,活泼,话多。你会觉得这个女孩子以及她背后的团队是那样聪明,既迫不及待,又隐忍而有分寸。
一直喜欢岸西,《亲密》无缘采到,当时颇怨念。
她普通话不好,但是想法很奇妙,洞察一切。
安志杰,莫名其妙觉得他很MAN,又或者是因为他在别人开口的时候自己默默地在纸上画小人,很有趣。
回到影片本身。
周四在媒体场看的,或许是期望太高,当时觉得略有点失望。毕竟纯正的文艺爱情小品,或许未必适合在电影院里看,因为我们早已习惯了快节奏,稍慢一点,便觉得沉闷。
未知是否有删节,一度觉得缺乏小高潮。比如说,为什么阿来突然认识到自己对爱莲的感情?因为母亲的入院,还是因为被阿旭打了一顿?
回来想了很多,感觉或许简单地把它看成爱情戏,才是真正的误读。
如果跳出爱情戏的框架,那么这个故事其实一点都不闷。
这其实讲的是一个男人的长大,迟来的长大。
剧本很细致,你看到一个中年男人像个大男孩一样的生活,还不是那种阳光的大男孩,他窝囊懒惰,有一点可爱,但是毫无生气。
他有一个又一个梦,扭曲的模糊的梦。
他有过试图改变,有追寻曾经,但还是不对。
他的生活看起来那么圆满但又好像完全是个噩梦,母亲,旧情人,嘈杂无章的世界。
所以不得不说学友很赞,刚开始看,你会觉得他是故意装嫩,故意耸着肩头,让人有一点讨厌。但最后你想到,哦对,这就是阿来。唯一对他有些不满的,是最后奔跑去找爱莲的画面,那个跑步姿势哦,十足拍MV的样子,大笑——或者是说宅男体育不好的意思?
他生活在一个需要长大,需要改变的世界。
在这个世界里,有张可颐扮的旧女友,他在雨中等待她——我觉得雨中的画面很有意思,最后阿来也是淋着雨跑回茶餐厅找爱莲——当然你可以说一个邋遢的人不在意淋雨,但我更相信是一种暗示,开始希望为一个人,淋雨受苦也无所谓。
成名后的女友,似乎只当他是个枕头,的确是爱的,但两人的地位并不公平。需要的时候,拿来一起睡一觉,搬家,修修空调之类的,偶尔还当个免费的模特。
即便如此,他还是和她在一起,是不是爱可能他自己都不知道。青梅竹马,好不容易她居然回来了,那么回来了就是一切。从来都没有清醒过的他听说她打来电话,跳起来的那个激灵,不是装的。甚至为了她去跑步去锻炼,就算不成功也是努力——而你只会为所爱努力。
至于阿来的家庭,则完全是两个极端。鲍起静扮的妈妈,那样风光旖旎,是个泼辣得上了天的人(实在是佩服鲍姐,和天水围完全是两个人)。于是他只是一个畏畏缩缩的儿子,不需要动太多脑筋,同时也没有自由。姨妈朱咪咪,那样宠爱他,但这宠爱也不过是一种禁锢,他的生活还是每天饭来张口。同时,父亲死亡,他却因为嗜睡赶不上葬礼,在缺失男性支持的情况下,一切的一切一步步让这个四十岁的男人,长不大,没有主心骨。
然后就遇见了爱莲。
同样的境遇,一段不知道有没有未来的爱情,一个动弹不得的家庭。
在老板娘生病那一段,阿来做了一个梦,是在监狱里,他出来,望见旁边的牢房里,关着狼吞虎咽吃包子的爱莲。他们是一样的,没有希望的犯人。
想了很久以后我觉得,其实人和人发生感情,真的不需要什么惊天动地的理由。在阿来沉闷的生活里,有一天,能和一个她一起喝一杯茶哈哈哈大笑,其实这就是一个亮点,她就是一个奇迹。
那么这就是爱情了。
当然爱莲以及爱情不是他成长的唯一理由。
四十岁的时候仍然不知道母亲多少岁,是个笑话,也是个悲哀。
一切的成长,都是互相作用的,是辐射性的。
岸西说,人和人之间的关系就像隔着一条路,过得去就没问题,过不去就不行。虽然没有出现过月满,但月满是希望圆满。
于是我想,
因为母亲的病,阿来跨过了到与母亲之间的那条路。
因为被阿旭打,他发觉两人在一起最重要的是什么呢,不过是能彼此说说话,逗对方笑——于是跨过了和爱莲的那条路。
他被打的时候对天上的老爸说,以前被人打我会哭,这次我没有。听起来很幼稚,但我相信其实这意味着一个男人的担当,开始知道,有一些伤,可以为了别人去扛。
当然,反过来说,阿来的成长,也伴随着爱莲心结的打开。
终于,他发现自己中意了一个人。
他长成男人,跑回茶餐厅找她,是不是好结果不知道,但他行动了。
猜测就这么多,没想到下午岸西自己说,这个故事,其实原来可以叫《阿来的世界》。阿来是中心,说阿来的妈妈,阿姨,妈妈的男朋友,阿来的前女友,阿来的相亲对象,相亲对象的男朋友,所有的人,都在阿来的世界里。
——倒是没想到我好不容易聪明了一次。
最后随便说说演员和几个很有趣的桥段。
相比其他演员,汤唯的确不能算最出彩。
但能在两年之后给出这样的自信表演,不容易。
很喜欢的是她去监狱看安志杰的一段,就这样望着,也不说话,眼波流转,就很美。
有几个倔强的眼神也很好,隐隐约约想起王佳芝,又觉得是不同的。坚持要付茶钱,抱着抽湿机冲到铺子等等细节,尤其喜欢。
岸西说让他们两个说普通话,有一种荒岛上的两个男女的感觉,彼此说着只有对方听得懂的秘密。(当然其实本质原因是安志杰同学广东话不行哈哈哈哈)
安志杰我倒是第一次觉得他好。
不能控制脾气的男人,他的确很爱她,在小破房子里的那一段,看得十分动容。但他们无法相处,两人在一个房间里,她看不懂他爱的电视,他无法承诺她安心的未来。
他开车去她店外守候,那时候,真的感伤了。
她也不是不爱他,只是没有力气爱下去。
其实这就是平凡人的爱情了,不完美,不适合注定没有希望。
鲍姐的段落真是不用花语言赞了。
浓墨重彩。说不抢戏是假的。但如果少了这些热闹,你可能觉得更闷。
只是你看到老去的发福的李修贤,难免是感伤。
遗憾的是我觉得最后两个人结婚的场面有点过分拖沓了。
有很多很纯粹的港式的东西,很怀念,很喜欢,笑得嘻嘻哈哈。不是那种很下三滥的勉强笑容,是真的会让你觉得开怀的东西。
张可颐和学友的几段对手戏是喜欢的。
上床完毕,她重归忙碌,他落寞离开。
她爱他么,或者只是因为这个人,可以安全地说话。
她说在前夫面前都不敢真心说话。
他答:那只是因为你在意他怎么看你。
有时候,过分亲近淡然,其实也是一种蔑视。
还想说的是关于那个印度人。
可能是两个人关于侦探小说的铺垫,总觉得那是个什么大悬念,最后发现是最普通不过的——当时在电影院里气闷了,回头想想,这样才是一个普通人的世界,你以为你遇见神奇的特别的事情,其实一切都不过如此。
最后就是说,打酱油的演员们真是亮点啊。
那牙医摘下口罩前我就在想,是谁呢是谁呢,哇,郑伊健,顿时笑疯。
宣布结婚时我看那个女律师怎么那么熟呢,哇,邵美琪——这世界还真是神奇啊。
PS:听到人家在说,如果是林嘉欣多好,岸西本来写的就是香港女人,用林嘉欣又会和了与张学友在《男人四十》的缘分。的确是的。于是只能说,这又是人的命了吧。
又PS:那么闷的《亲密》,当年我都打了四分。于是挣扎了半天想说这个四分是不是太低,鼓励分再加一分。你不得不说岸西有所进步,这次明白多了。
再PS:轩尼诗当然是人头马,也是一条街。岸西说学友被打以后走回去的那条路,是真的,两边都要拆了。于是想,这样的一个名字,背后有多少连岸西都说不清的港式的感伤情怀?
最后PS:媒体场看的是粤语原版,很够味道。不知道在国内是不是要配音,如果配音,估计会失去很多东西。本来里面有些人说粤语有些人说普通话就是特定安排,叹。
2 ) 找一个动心的开心的放心的省心的人来告别单身
英文的片名很简单很切题很有意境,但翻译是个大难题。
直译成“跨过轩尼诗道”,对于一个文艺片来说也太不文艺了。另一个问题是,大陆观众有几个知道轩尼诗是香港东西向的主干道啊,这个名字对我们来说不仅毫无感觉,还极容易误导,可又不能换算成“跨越内环”这样的本地化的名字。最后还加了个“月满”这样的文字摆设,许是想沾些“圆满”的喜气,可这片子讲的却是人生的不圆满和不如意。这么一通拧巴,这个片名的直接效果就是在我的脑海里浮现出一轮明月照美酒的标准广告画面。
故事的主线当然是爱情,阿来和爱莲本来一个轩尼诗道东一个轩尼诗道西,一个跟妈妈卖电器一个跟舅舅卖洁具,一个留恋嫁给富商的前女友,一个牵挂身陷囹圄的血气男,但双方家长为了一个共同的目的,硬安排二人相亲。
本想应付交差,不料频频巧遇,于是,虽然一个倔强,一个随意,一个敏感,一个慵懒,却是一样的俏皮,一样的好奇,渐渐生出笑意和默契。
与此同时,两人各自旧爱的光环也渐渐退去。前女友离异,叫他装电器,叫他陪夜,但在客人来之前请他回去。血气男出狱,但只会用拳头解决问题,电视只看球赛和武打片,他能给她的,只有担心和无趣。
我想,导演的信号是,纯情不是爱情,感激也不是爱情。那个让你张嘴大笑露出蛀牙的力量,才是爱情。
可是别忘了,让我们开心的男人,往往不能让我们动心。让我们动心的男人,又往往不能让我们开心,就算有让我们既动心又开心的男人,又往往不能让我们放心。
看来,找一个动心的开心的放心的省心的人来告别单身,注定是一件让我们碎心的事业。
下面说说各位明星的表演吧。我觉得学友哥演得还是很好的,在电影里,你不会觉得他是张学友,他就是阿来。一个懒洋洋的kidult。他懒得理睬老妈的絮絮叨叨,他懒得看完每一本侦探小说,他懒得再谈恋爱,他甚至懒得早起去看老爸的最后一面。 但是他其实不笨,他总猜得出书里的凶手是谁,他清楚女友永远不会爱上自己,而自己也没有足够的兴趣和担当去建立一个家庭。当他发现自己爱上了爱莲的时候,甚至懊恼地叫道:“我本来准备拖拖拉拉过完这辈子算啦,这也不难啊!”
还好,老妈突然住院,让他醒悟到自己是个63岁妈妈的41岁的儿子。老妈都活得那么生机勃勃,自己也不该一直蔫下去。
再说汤唯同学。我买票去影院,很大程度上是想去支持汤唯的。她没有让我失望。她的气质独一无二:她有种华丽的素净、浓郁的淡定、骄傲的谦卑、性感的纯情,犹抱琵琶半遮面,淡妆浓抹总相宜。
这是一种经得起审视和考验的美丽,好像一颗明珠,纵使身陷黑暗,兀自熠熠生辉。
几位老戏骨的表演个个精彩,一对老姐妹真是红白玫瑰的老年版。青叔还是代表男人选择了红玫瑰,看来火腿鸭子陈皮汤终究敌不过青紫茄子指甲油啊!
3 ) 少女情怀总是始
从昨天晚上开始,我决定每天写一篇东西,哪怕是胡乱写,其实就是胡乱写,也要保证每天一篇。并且有请娘子监督,她都木有回我短信。今天早上看了《月满轩尼诗》,就写写这个。
“记得2005年,《切·格瓦拉》的表演结束,汤唯跟在导演身边,还没有卸妆,身上还带着《切·格瓦拉》里的愤怒和昂扬,大眼睛很黑,看有人看她,就直直地看过来,不服输也不躲闪。”《三联生活周刊》采访汤唯时,记者这样回忆往事。随着《月满轩尼诗》上映在即,汤唯再一次回归大众视线,其实即使是在她远赴英国求学的两年间,有关她的争议和传闻并没有消失。许多人都在为汤唯叫好,“不服输也不躲闪”,也许还是因为她太另类了,尤其是在水深火热的娱乐圈,而见不到她的日子,更增了许多神秘好感。
错过一部烂片《狼灾记》,《月满轩尼诗》演一个据说和她本人更接近的“马桶西施”,还有接下来的《晚秋》,汤唯还只是“小团圆”,回到娱乐圈的大环境里,还能不能保有“凭实力,凭低调”的一贯作风,就看她的把握了。但其实《月满轩尼诗》不是汤唯的电影,而是属于张天王的电影,那个相貌普通嗓音出众——四大天王里唯一没有拿个影帝的,后来有人说这不对,张天王当年凭借一部《男人四十》拿下过印度影帝。或者会计较吧,张天王自己都说了,感觉自己的演技没有那么差,只不过那几个人更帅一点而已。
汤唯签到了安乐,江志强习惯做文艺片,但去年的《苏乞儿》不也烂得一塌糊涂。而导演也是编剧的岸西,也有拿得出手的《甜蜜蜜》这样的爱情故事。但《月满轩尼诗》得首要看点还是汤唯,这是毋庸置疑的,但看下来,除了是张天王的电影,鲍起静也比较抢戏,汤唯的戏份太少并且也没有什么突出的表现。可能还是女导演拍女演员,一般不会拍的那么出众,所以汤唯的风情万种统统没有,只剩下一个本色表演,还有,倔强,有一颗蛀牙,喜欢看侦探小说,寄人篱下,爱上了不该爱的人,然后,小团圆。
《月满轩尼诗》很浓重的香港味,很纯朴的爱情小品,张天王的转变最明显,汤唯,这个角色换成别的女演员,大概也不会差。这样的片子是舒服的,甚至是感人的,在当下的大片至上和山寨为王的背景下,其实很难得,很难得,很值得尊敬,千万别赔钱。制作和拍摄都是很用了心的,不是瞅准了钞票,但是,如果换成陈可辛来拍,对不起,他一直在张罗大片了;换成许鞍华来拍,哦她也是女导演并且经常发挥不稳定,但其实,《月满轩尼诗》有不错的题材,有不错的演员,岸西的编剧功力本来一流,还有江志强这样的老板,所以,理论上应该可以拍得更好。
比如汤唯这条线,很显然就像她的身材一样不够丰满,她的取与舍,她的能干和倔强,她的寄人篱下的心情背景,都还很有发挥。即使他和安志杰的感情,也不应该那么突兀,完全不来电的,应该有更多的细节铺陈,让汤唯“马桶西施”的角色更有戏剧性些。月满轩尼诗么,总有个月圆月缺,而这个少女情怀,的自立,的自主,的自我超越,不仅仅是掉两滴泪那么简单。如果汤唯的角色能够和张天王一样有并行,有交叉,命运的乖张,造化的捉弄,最后不得不在一起。
早在《秋天的童话》,张婉婷就说,船头尺和十三妹,最后即使走到一起也不会幸福的,为什么呢?好像原因很复杂。而张天王和汤小姐,就一定会幸福么,幸福又是个什么东西,月有阴晴圆缺,在香港这样的地方,在当代社会,人本身的戾气和浮夸,不是一个勤奋和倔强就可以搞定一切的。汤唯在现实生活中的复杂并没有折射到电影中,所以《月满轩尼诗》很简单。而这样的简单,对重新开始的汤唯在公众面前是好事,时间长了,就得不仅仅是少女情怀,不仅仅是诗,还得是更多。
4 ) 平平淡淡的香港生活缩影~~~~
汤唯的演技当然是没得挑的~~~尤其是天桥上落泪那段,看的人心里也闷闷的~~~
我很奇怪的是那个印度大叔出场到底是用来做什么的?
5 ) 同样是市井生活,天水围就舒服多了
1、本想捧汤唯的场的,可是没想到她在英国学了半天,就对张开大嘴比较有心得。
2、很美丽的片名,可没想到很上当。没有美丽的画面,没有美丽的爱情。
3、最后就只能当做了解香港一般市民生活片段的新闻专题片来看了。
4、张学友好老,很造作。比男人四十的林老师,差远去了。
5、同样是市井生活,天水围就舒服多了。
唉!
6 ) 月满轩尼诗,人约黄昏后
张学友跟张可颐在台阶上回忆初恋,
电器行的小开,不玩到四十一岁哪里会想要收手,当然不是青春热恋的好托付。
然而对于张可颐那样的女孩子来说,青春热烈的时候,却没有安全感,拼命只是要找一枝可栖。
所以汤唯才显得惊人。寄人篱下十数载,却敢爱一个有今朝没明日的小混混。
她不需要安全感。安全感都是自己给自己的。
被子再温暖,被子本身不会发热,温暖你的只是自己的体温而已。
除非你找到一床电热毯。
可是电热毯也有断电的时候。
可是这个爱又那么不堪。除了一身好肌肉,实在没有看点。如何站在读书的她身边?
所以我们几乎一直在为他们的分手加油。
朱咪咪一出场,就全无神采。但是她是老戏骨,没有神采也是神采暗藏。直到菜场里那一句,哗啦一下就像灯亮了,我们熟悉的朱咪咪又回来了。
郑伊健和邵美琪,前后脚出来。谁会想到,二十年前,这个女证婚官,也是汤唯这样青春少艾,风头无俩的美少女一枚。
她一笑,整个香港都会亮起来。
可他还是不要。他远远没有玩够。哪怕在新片里演一个发型奇怪的牙医师,他也要玩尽自己的人生。
我爱蒙嘉慧,希望蒙嘉慧的timing刚刚好,月满轩尼诗。
配角到处都是惊喜,这部戏,比72家租客还能肩负起TVB台庆戏的重任。
7 ) 没有阴差阳错,只有水到渠成
昨晚深夜看《月满轩尼诗》,很意外,没想到电影这么好。好像剪了一段生活,毫无痕迹,润物细无声。细节的连缀,情节的铺排,都已臻化境。人物和关系好似你常见,细细一想,之前没人写过。岸西对人生和人情,看得透彻而豁达,所以电影里动心好正常,变心也正常。聚散有常,没有阴差阳错,只有水到渠成。
《月满轩尼诗》里有一众香港老演员,鲍起静,朱咪咪,李修贤,戏份或多或少,都生动自然。我很喜欢妈妈,姨妈和青叔三角恋这条线。揪着青叔的狗来写,以狗开始,以狗嫌隙,跟狗吃醋,以狗殷勤,以狗败露,最后落点也在狗身上:青叔和妈妈终于结婚拍照,在一旁抱着狗的却是善良温柔的姨妈。
看《月满轩尼诗》,很亲切,去年春天香港《金瓶梅》首演,我们就住在湾仔,每日都逛轩尼诗道。电器行,烧腊店,花档,茶餐厅,色情酒吧,杂然共处,生机勃勃。色情吧门前供奉着小尊佛像和香火,烧腊店门前贴着红纸,写明有乳猪酬神。我喜欢香港,因为是个很有生活的城市,就像我喜欢港片里的人间烟火。
看《月满轩尼诗》,汤唯真是明珠美玉,莹润有光,在镜头里真是清新脱俗。就是和一堆老演员扎在一起,显得有点紧,有点硬,要是松弛点就更好了。不过好在那个角色也是劲儿劲儿的,性格倔强寄人篱下的孤女,全靠自己,也还贴合。汤唯的外表淡雅,内心却浓烈,这是我最感兴趣的一个点。
学友太神了。鲍姐太神了。汤唯好菜呀。
汤唯很漂亮!
我觉得是真好看。港式小甜点深得我心。——“你叫阿来,英文名系唔系叫阿Roy?”——“我叫阿Come,Come here个come。”还有看展览时爱莲笑“哈哈哈”,阿来马上说“好大个牙窿!”还有两个人在幻想那个印度小哥 有默契一句接一句 都让人很磕糖。后来各自找回自己喜欢的人了 爱莲不爱看功夫片 阿来的福尔摩斯念头得到一句“我都觉得你好多事喔”,我突然明白 自己当初执着的爱不用太勉强 还是需要自己放过自己 爱不是不甘心 让自己和会逗自己开心的人在一起 那才是幸福。汤唯好清纯 导演给了一个天桥上哭的她3分钟镜头 那种情绪递进演得好好!(PS腿长穿平底鞋的女生真好看 就像我看着电影的时候一直想着的她一样。)
为朴素的电影观打四分。技术性稍微差了些,本来是想打三分的。汤唯有一种女性天然的坚强美,学友的演技舒服,鲍起静气场强大,张可颐依旧是这么惊艳。
两个字,失望。
清新,可爱,隽永,有趣。一个推荐。
刚刚看了,好文艺的电影,把我这个俗人都看动容了
平庸得一塌糊涂的片子。没有情怀没有市井更没有小聪明。岸西这女文青硬生生把学友和汤唯凑在一块儿。
一个好编剧也可以成为一个好导演,因为她太知道自己想要什么,不要什么。她能好好去讲故事,也能好好去表现故事。尤其是情感上的事,岸西写得很细,也很实。岸西说,她不会拍不说粤语的电影,因为她所熟知了解的,就是香港。香港,不会死的。
汤姐很抢眼、鲍姨很抢戏,但片子好坏主要还是由编导决定。
1、剧透!宅男是张学友,剩女可不是汤唯——是张学友的姨妈!2、导演功力不足,无论调度还是剪辑都瑕疵不少,剧作还算有点意思。3、看好鲍起静老师明年再靠此片获一个女配提名。4、不是为了去看汤唯(其实也没什么可看),说实话没必要去影院。
这一对儿是能有多灵啊~~~>< 我最爱的淡淡港式小品。。。
剧本平淡,个别情节扭捏生硬,剪辑混乱,汤唯的表演远逊于前,在误会阿来串通父母逼婚一场更是凌厉到恐怖的程度。若非老一辈演技派们支撑,此片也就2.5星的水平。
汤唯美得令人发指。台词有笑点。相信香港人能发现更多。
淡淡的小品,有点情景剧的感觉。编剧还算不错,可是导演功力有些不足。那个阿三我是完全没弄懂和这个剧有什么关系。★★★
这是我最喜欢的爱情电影之一 虽然网上的评价不高 但我喜欢片中的安静和内敛 理想中的爱情应该如此 就像花的绽放 就像水的流淌 一切都是静静的 无声的
香港人笑点真低,整场笑到尾,但是我就一直不懂在笑什么……
汤唯~
岸西的失足在于 造了这么一个普通话背景的副线故事 一来汤唯演得虽不算十足地糟糕但也谈不上出彩 仅是合格而已 二来国语对白生硬不自在打破了粤语对白妙趣横生的流畅吸引力 五星打给粤语部分及香港演员 三星打给华语部分及内地演员 说到底 悲剧来自合拍制度 F!
月满潜入夜,润物细无声