哥哥是同性恋,妹妹瞎混认识个男友特雷弗,哥哥希望妹妹干点正事,总说妹妹,妹妹叛逆。男友看个仓库,里面有东西无人问津要她一起去偷,里面是一个神奇的魔方盒,回家又被哥哥说,逃跑嗑药,玩魔盒会变还会弹出刀,哥哥出来找,发现她喝醉,不小心被魔盒刀割破,去厕所清洗人消失了。报警没结果,魔盒变了形状,她觉得诡异,找到集装箱主人,瑟琳娜,其实她之前帮富豪沃伊特吸过人,所以告知很危险要锁起来,俩人争夺,瑟琳娜被割伤后被带走。莱利查沃伊特资料发现他6年前突然消失,之前也有联系人消失。莱利来到沃伊特诡异的老宅,发现了魔盒的秘密,此时男友,哥哥男友,女室友都来了。魔盒每伤带走一人后就变型,6种后可打开异次元通道,实现满足6种愿望。女室友诺拉发现密道进去后被伤,几人逃跑,诺拉被针头鬼等几个带走消失。莱利为了找回哥哥割伤自己,但针头鬼不收莱利让她再找两个其他人,鬼来抓他们,莱利用魔盒刺伤一个鬼,这个鬼被带走。他们逃回房子里关上门想办法。沃伊特出现找到莱利男友特雷弗,结果是他派特雷弗来的,让他找人把魔盒喂饱,沃伊特身体被一个装置贯穿很痛苦。莱利想让鬼一个一个进来,逐个消灭。抓住一个,但是魔盒掉了且找不着了,哥哥男友科林去找,结果被沃伊特刺伤,沃伊特开始献祭召鬼。当初他成功后要了快乐,但实际却相反,一个金子的器械插入他的身体,让他痛苦终身,拆也拆不掉。鬼追杀科林,莱利拿了魔盒去救,发现特雷弗是帮凶于是刺伤他,特雷弗被带走。沃伊特祈求把器械从身上拿走,器械不见了,但被铁链勾走。莱利选择什么都不要带着科林走了。沃伊特被带进异次元,经受剥皮之苦。
近日,影视制作公司 Spyglass Media Group 执行长 Gary Barber证实,经典恐怖电影《Hellraiser》(中译:猛鬼追魂 / 养鬼吃人)即将重启,《蝙蝠侠:黑暗骑士》与《刀锋战士》系列的编剧大卫·S·高耶(David S. Goyer)加盟担当编剧和制作人。
《Hellraiser》源自英国作家、导演及视觉艺术家克里夫·巴克(Clive Barker)创作的小说。巴克的作品风格以恐怖奇幻为主,也被粉丝们称作「黑暗哲学家」。
1987年巴克自编自导完成《Hellraiser》首部电影,也是他的电影处女作,当时被著名音乐杂志「Melody Maker」誉为是英国最伟大的恐怖片,「钉子头 / Pinhead」这一形象从此经久不衰。
《Hellraiser》的故事以一个能打开地狱之门的盒子——Lament Configuration(拉蒙之迷魔方 / 哀痛之盒)为全系列的核心,只要你能正确地拼对它,地狱之门就会向你敞开。
而「Hell」一词并不仅指代地狱,而是包含了地狱、炼狱,甚至天堂等异次元或异空间的统称。
自1987年起至2018年,《Hellraiser》共推出过10部电影,但除了前两部由巴克亲自担当编剧的电影外,口碑一直不佳。
而《Hellraiser》作为一种符号象征,对影视、漫画、时尚、潮玩、游戏等诸多领域都有极大的影响。
美国三家漫画公司 Epic Comics、Boom! Studios、Seraphim Inc. 分别出版过20余部《Hellraiser》的漫画作品。
漫画的成功开发把《Hellraiser》的视觉艺术表现力放到了最大化!
漫画的创作融入了多种艺术风格,但对于《Hellraiser》这部作品而言,人们不会去说它包含了哪些风格,因为只有一种风格能够确切的形容这部作品,那就是——克里夫·巴克风格。
极具时尚杂志感的漫画封面设计:
《Hellraiser》推出过多种联名服装,包括男装、女装,款式繁多。
2018年《Hellraiser》与Supreme联名推出的服装大受好评,其中两款发售时以76秒和125秒的速度瞬间售罄!
《Hellraiser》的Cosplay在漫展上也是一道独特的风景。
《Hellraiser》的周边产品自然也相当丰富,核心道具Lament魔方推出过多款模型,每一款都制作精美,有极高的艺术收藏和陈列价值:
《Hellraiser》还推出过极具个性化的音乐首饰盒:
《Hellraiser》版强手棋:
模玩方面《Hellraiser》也推出过多款精品:
而在《Hellraiser》成名的电影领域,此后诸多影视名作中的元素都受到其影响。
日本漫画《Berserk / 烙印战士 / 剑风传奇》中的神之手造型和其所在异空间的结构,也与钉子头和Lament魔方有异曲同工之妙:
《Hellraiser》作为跨次元亚文化的重要标识符号,其视觉艺术的影响力和冲击力,历经30余年依旧走在时代潮流的最前沿。
魔方鬼怪铁链城堡密室阴谋血浆片。一对小情侣去偷窃一个物流公司的货物,发现了一个保险柜,保险柜里是一个魔方。魔方会变换不同的形状,还会伸出一把尖刀割伤,但是一旦被割伤就会被魔方里放出的鬼怪索去灵魂,万劫不复。有钱企业家企图利用女主打开魔方,让鬼怪为他解除魔咒,但是聪明反被聪明误,还是被钉面人惩治。女主和哥哥的密友逃出生天。钉面人和鬼差被装扮得很美,很精致,不过没有老版的恐怖肃杀冷峻,恐怖感更强。总感觉是外星人和人类的亲密接触呢!不过影片构造的魔方变换世界还是足够有趣,开始探究魔方的不同形状带来的变化,很是新意,也是为前面几部填坑,不同变换的魔方到底怎么控制和运用,蛮有趣的。
一开始是一个年轻男孩被引入一个房间,然后被魔方吸引后被铁链勾走。然后就是女主和男友在房间里玩,结束后出屋,发现哥哥、男友还有哥哥室友都在,很是尴尬。哥哥不同意妹妹和这样的男人交往,但是妹妹却还是和一个男友如胶似漆。一天男友和女主说有一个地方经常有货物出入,他们想去那里看看有没有什么收获。他们跑进一个集装箱,看到了一个保险箱,硬撬开保险箱,发现里面有一个魔方。女主把它拿了出来。回去的路上,她就产生了幻觉,在一个旋转座椅上昏了过去。哥哥来找他,触碰到魔方,魔方发生变化,很快哥哥就消失了。为了找回哥哥,女主和男友找到了这个集装箱柜子的主人,询问魔方的秘密,但是柜子主人好像根本不知道魔方的秘密。于是通过网上查询,女主知道了有一个很有钱的人曾经研究过这样的魔方,于是她要和男友一起去看看,男友不愿意,还要阻止她去,但是她还是义无反顾地前往。到了这个房子,他发现整座房子都被铁网封着,于是她从一个小窗户爬了进去。她看到了主人对魔方形状的研究,发现了房子主人对房子的构造,正当她入迷的时候。男友还有哥哥的男友和室友都跑来了,怕她有事。大家四处查看,哥哥的室友误入了这个房子的密道,被房子的主人袭击,背部插入了魔方。大家虽然全力救出了她,她还是被钉面人和鬼差抓走。他们跑进房子,躲避出现钉面人和鬼差。女主却发现男友原来是房子的主人安排来带人血祭的,他把魔方插入了男友的身体,男友被铁链穿透带走。想要去除身上枷锁的房子主人,虽然去除了枷锁,还是被钉面人带走了。
除了钉面人有点看着不习惯以外,其他基本还原了原来的经典面貌。用血肉才可以幻化成人形的变化,用他人的灵魂进行交易。对魔方变化的解析也是入木三分,蛮有想法的,也是我们看这个系列想的最多的,总体构思和想法不错,哥哥女友在车里进入魔界的想法蛮好的,很有创意,很意外。陷入富翁人体的器具让人想起“竖锯”。总体不错。
怎么看怎么觉得是部科幻片啊。
一个可以拧来拧去对图案的特制金属盒子,第一个拧开盒子的人可以拥有召唤外星人的权利,但有个前提,就是在盒子变换几种形态的前提就是必须用盒子上的刀片割破任意一个人,盒子吸血后召唤出外星人,把被割破的人用铁链子拉到另一个空间献祭了。
然后盒子变到最终形态,外星人钉子头老大召唤出外星飞船,假模假样的说要满足最初那个人的愿望,但只提出的愿望被外星人认为有贪婪的企图,就会让提愿望的人痛不欲生,富商罗兰就是贪心太过,被外星人在身体里装了个金属大算盘,但居然还没死。
以钉子头为首的外星人根据盒子上沾的血液召唤来献祭人,但也可以决定献祭谁或者不献祭谁,女主莱利就被赋予了选择的权利。这些外星人长的奇形怪状,但拥有操控空间的能力,比人类能多打开一维空间,所以只要被它们盯上了,基本就没有逃脱的可能。就像莱利哥哥的女性朋友被割伤以后,伙伴们开车带着她试图躲避外星人,但外星人们把空间裂口开在了车里,还是把她抓住献祭了。
最后莱利识破了外星人的险恶用心,当外星人问她想要什么的时候,没有中计直接说啥也不要,让钉子头好一阵子失望。而贪婪的罗兰则被抓上了外星飞船,被剥皮插钉做成标本形态。
所以,横看竖看都是一部科幻惊悚片,跟“鬼”一点也不沾边。
《养鬼吃人》这部电影是一个三十多年的老IP了,它最早源自英国世界著名恐怖小说家克里夫·巴克的Hellraiser,这位小说家后来又成为了导演和剧作家以及视觉艺术家,同时也让这个黑暗视觉IP从小说、漫画再到电影不断丰富扩展着它的世界观最终成为经典。可能是由于克里夫·巴克大学的时候主修英国文学和哲学的原因,这使得Hellraiser具有独特的哲学视角和深邃完整的价值体系,并且这也令他区别于其他只追求怪诞血腥的cult片。
简单说一下背景设定
利维坦代表地狱之神(邪神),他像一种概念或者意志一样的存在,实体就是悬浮在地狱迷宫上空的一个几何体,你可以理解成利维坦是宇宙间的一种冰冷残酷的秩序体现。
地狱修是利维坦意志的化身,他们曾经也都是人,但由于欲望通过魔方打开了地狱之门,利维坦对他们的身体进行改造,让他们在一种最大阈值而不致死的疼痛下修炼自己的灵魂并且献祭痛苦,最终他们会成为地狱的使者再去改造下一个贪婪的人类。
哀悼之盒是一个魔方,它可以通过不同的形态变换开启地狱之门召唤地狱修道士,而欲望则是引诱人类打开它的关键,而打开他的人会被修道士引领着走向“刑房”带上各种花式儿刑具享受一种最大阈值的皮肉之苦,而对于利维坦来说,这些痛苦既是食物又是对于贪婪者最好的“礼物”。
那么了解了这些设定你就会发现电影虽然直观的让人看起来非常变态血腥重口味,但实则它的内核在探讨痛苦与快乐的哲学问题,也就是快乐与痛苦的对立统一的关系。
叔本华曾经说过:“人的欲望不满足就痛苦,满足了就无聊。”,这正说明快乐的阈值会因为欲望的满足而越来越高,如果你追求快乐就要不停的寻求刺激才能维持快乐,一旦刺激停止了或是减弱了就痛苦,所以追求快乐等同于追求痛苦,那么极致的快乐就是来自于极致的痛苦。
2022年这部《养鬼吃人》是继之前十部之后最新的一部重启之作,无论从空间感和各种修道士怪物的造型来说都还是很惊艳,比如说最著名的“钉子头”的钉子上都镶了珍珠,机关豪宅现代感十足,几段虐杀场面也挺有新意,但剧情上感觉有割裂感而且俗套,但就“躯体疼痛”这一主题还是令他有了自己独特的味道。还有画面真的太黑了,我怀疑是不是黑点更省特效还是怎么着。
2022新版中的富商尝遍了人间的快乐,但他还觉得不足够,想再获得更加极致的快乐,所以他把希望寄托于哀悼之盒并且引诱几个年轻人成为地狱的献祭者,但最终地狱修道者赐给了他一个不断搅动神经的黄金刑具作为礼物,因为对于他们这就是极致的快乐。
通过一些影视作品的表达我们总能顺藤摸瓜的找到一些集体意识的共通部分,比如说哀悼之盒魔方的这个概念似乎是一种千百年来人类对于机械宇宙绝对理性秩序的探寻,这种残酷的井然有序不可抗的力量令人生畏。
影片还让我想起马斯洛的人类需求金字塔和弗洛伊德的人格结构理论。人类的身体像一个工具,而精神需要通过这层皮囊去获取刺激和体验最终达到超越肉体和物质实相的快乐。
如果一个人永远在追求肉体或者是实相层面的快乐,或者说固执于实相最终灵魂没有得到真正的升华还会随着欲望不断的膨胀坠入欢愉的地狱。
佛教里的“无我”的概念,正是说明执着于相会领人走向无明和深渊,追求快乐相当于饮鸩止渴,“地狱修道士”正是这种由于追求快乐而坠入永恒痛苦的极端表现形式。
ps:后来克里夫巴克和麦克法兰合作创造了“扭曲的灵魂”系列手办,我几乎收藏了整个系列,现在它们就静静的在角落里的玻璃柜里“肢体疼痛”以及进化着。这都源于我曾经的一个梦,我梦见了类似一个身体改造进化的情节,而之前我从未涉及过类似的思想或主题,后来无意间遇到这个系列的手办就一见倾心了,这都是缘分。
我觉得就叫《地狱修道士》或者叫《地狱扬升者》不是挺好吗?养鬼吃人这也太俗了,还有一个名字叫猛鬼追魂,也很怂。
整个电影2小时片长很多时间都是被迫快进因为太无聊了。你说拍个恐怖片找的主角都是身材很好的帅哥,不是用来露肉的那是干什么?为什么被修道士抓住以后都穿着衣服啊?而且为什么最帅的哥哥被抓根本就没有给镜头啊急死我了,只隐隐约约告诉你他被剥皮了然后给你看一些我们做了背部特效。和一对gay一起住的路人女第一眼看起来就是一脸炮灰样。妹妹的混混男朋友明显看起来跳反然后被垫,胳膊被剥皮看起来挺疼的但是能不能先把衣服脱了?最后剩下哥哥男朋友和妹妹活着。按照老板故事精髓应该下一步妹妹或哥哥男朋友打开磨合复活哥哥,不停捕猎无辜路人喂给哥哥才符合最早的翻译。另外修道士黑皮衣也没了,钉子头的蓝色眼影也没了导致整体形象全是血肉和皮,钉子还带珍珠,全程一群人就在那里站着有点无语
2022新版Hellraiser的导演执筒交给了恐怖片鬼才导演大卫·布鲁克纳,他曾经是《VHS》第一部的其中一个片段的导演(没记错的话应该是女妖那个片段),后来执导了口碑不俗的《夜间小屋》。跨性别演员Jamie Clayton饰演女版钉子头Pinhead!惊艳无比!
电影以反派男引诱小鲜肉开启地狱魔方展开,小鲜肉男领了盒饭。
然后就是和第一部的剧情差不多,引入女主如何了解到魔方,并引出Pinhead。但这部最糟糕的地方在于,Pinhead出场的时间太晚了,过了1小时才出场,全片片长都过去了一半。而且Pinhead的戏份也很短,总共才露面了不超过10次吧,可能是碍于成本。不得不说,如今的特效是进步了,但是经典和可看性远远不如老版啊!
好在剧本还是可以的,加上导演大卫·布鲁克纳的功力加持,让原本应该扑街的电影勉强达到了几个水平。(metascore目前58分)
这张题图,来自我最近非常喜欢的恐怖片《养鬼吃人》(Hellraiser),这个译名是港译,很俗气,翻译成《地狱使者》会好很多,不过这都不重要。
不吹牛地说,这是我近几年最喜欢的恐怖片,比之前的《不》(Nope)更加喜欢。《不》用了很多隐喻,显得很高级,但终究和我的精神思想关系不大,而这部《养鬼吃人》,是在精神上击中了我,给了我极大的震撼。
我曾经读叔本华的《人生的智慧》,他说,不要去追求快乐,只要去躲避痛苦,因为快乐难以持续,你要不断寻找更刺激的东西,才能够维持快乐。只要你新获取的快乐,比以前的快乐弱一点,你马上就会觉得痛苦,这就是网友常说的“阈值提高了”。
但痛苦就简单得多,它源源不断地来,你只要忍受、躲避,当它略有减弱,或出现间隙,那就是你快乐的时候。
当时我还年轻,读到这些观点,觉得耳目一新,但其实并不懂得它的含义。不过最近几年,我想大家大概能体会到了。
为什么余华的《活着》会成为当代最畅销的文学作品?答案也愈发明朗。
因为生活本身就是不断地躲避和忍受苦难,如果你追求快乐,得到的只是短暂的快乐,如果你追求欲望,立刻会产生新的欲望,结果还是不快乐。
只有学会和苦难相处,从苦难中寻出一点快乐,你才能从容平静地活下去。
这是多么“有用”的一个道理,但你必须到30多岁,可能才会真正领悟。
而这部新版《养鬼吃人》,它虽然是个恐怖片,还非常血腥暴力,名字也俗,但它的内核却是关于痛苦和快乐的哲学问题。
影片最引人注目的形象,以“钉头人”为代表的地狱苦行僧,拥有实现人愿望的能力,类似于许愿神灯。
一位富商,在享遍人间快乐之后,求助于他们,要追求极致的快乐,没想到,地狱苦行僧理解的快乐,和痛苦是一体的。他们把刑具安装在富商身上,转动的滚轮不断抽取他的神经,让他时刻感受痛苦,以此来给他快乐。
而女主人公,刚刚失去亲爱的哥哥,过着贫穷糟烂的生活,当地狱苦行僧问她:知识、赞誉、重生、强大的力量……你选哪个?
她回答:我不要你们的任何东西。也就是题图这一幕。
这时,整部电影最动人的台词出现了,地狱苦行僧的头领“钉头人”说:你选择痛苦地活下去,短暂而痛苦的一生。
多么可悲,又多么勇敢。
是的,我选择痛苦地活下去,这是生而为人的宿命。正如电影中所讲,追求极乐,会成为地狱苦行僧的一员,虽然拥有强大的力量和长久的生命,但那种生活我还是不想要。
在现实中,追求极乐也和身陷地狱颇为相似,一个无法自拔的瘾君子,不就是地狱苦行僧吗?你说他到底是快乐还是痛苦?
新《养鬼吃人》是一部娱乐电影,却表达了深刻的哲学思想。它在豆瓣的评分很低,是因为它花了大量篇幅刻画角色的困境、思想转变过程,而稀释了血腥刺激的内容,显得节奏很慢。
但我仍然认为,它是一部值得观看的电影,在刺激之余,会给观众带来一些思考。
这个翻拍感觉只是想把鬼的造型做成美轮美奂的外星人造型,这种美就是一场sm的盛宴感。剧情上有割裂感,几大块起源、故事从头叙述,再次挖掘谜底,都没有一个真正的驱动力在推进,而最有用的章节”复活“更是被拍得想当然,和许多网络电影的标配一样,桥段大于情感本身,比如这种出现很多次的桥段,他们也不是去加深情感,而是用一种这里不用多做文章了,观众都懂的心态做出来。
意料之中的无功无过。不知道是为了照顾愈发脆弱的观众群体,还是这届钉子头确实不好发挥,挥之不去的满分命题作文感,惊喜少少,谨慎多多。但我还是愿意给个高分,一是我的高分没啥含金量(。),二是这一部对我来说也确实做到了当初侏罗纪世界出来时的我的基础线。我可以看到如今他们去拍上一代的作品的时候能够运用到的更新潮的技术和想法,那么我也可以去构想这个东西用在旧作里会是什么样。期待这是一个开端,慢慢走向更优秀更丰满的内容。
这是把恐龙特急克塞号里的格德米斯们又拎出来打了一顿吗?!
女主能不能死了!可以看的点撕开皮肉我的爽点。
新的pinhead演员不错,声音极具蛊惑,这个角色始终是有开发潜力的。造型适应新世代,虐杀铺垫地华丽却有些寡淡。富商相当于一、二部里的恶人,所以即使是重启,情节还是较同质化。最不喜欢的是宅邸戏,系列粉丝要看的是人间地狱,血肉模糊汁液粘稠的压迫,不是这种动作追击啊
主角好像什么都不会,在影片中除了fuck you(吵架)就是fuck me(做爱),甚至在亲人失踪后还可以有心情跑去doi,让人看不到任何特长、亮点,只是单薄无又无推进力。更别提这导演蹩脚的视觉表现力。
就像电影里罗兰说的度秒如年,这片就是度秒如年,尤其是女主角,很丑,嗑药,酗酒,发酒疯,作死,坑人,各种buff叠满,看着她就是度秒如年,然后一路主角光环保命,硬是给个合家欢结局,说是强行给她选择了生活,但没有拍她以后怎么个生活的泽莫,反倒是跑回去拍罗兰了,女主角这都能活下来了就是个扣分项。罗兰的故事比女主角的故事好看多了,可惜他和鬼斗智斗勇被女主角破坏了,让本来要高潮的剧情又平淡了,以及受折磨的尺度是电锯惊魂级别的,罗兰就是本片最大看点,其次是女鬼,这女鬼长得比女主角好看恩倍。这片的节奏就是一小时的故事非要拍成两小时,在女二号受折磨前,真的能把人看睡着。但凡把马特和老太太的死法拍出来,也不至于让前半部分那么烂。
大卫·布鲁克纳的行活不必多说,他对空间变化的钟爱很适合地狱降临的场面,电影整体氛围和压迫感也完全在线。但不得不说故事有点缺乏野心,补充电影设定的同时主线还是倒霉蛋作死小传,和《月光光心慌慌》《惊声尖叫》这种重启加续集的重量感没得比。而且相较原版,八十年代的服化道和特效要更有味道,新钉头一身血肉雕花确实很疼,但老钉头的哥特皮衣还是更胜一筹,平庸的CG效果也是呈现减分状态。另外该片虽有R级之名,但作为网大的局限性可想而知,血腥程度其实远远不如老版,至少全片看完没什么值得记忆的点,而老版的肉泥成人和结局的锁链粉碎都经典至极。总体来说中规中矩吧,但感觉并不能算是一个太好的开头,这种完全重启走网大的电影能有什么好的系列规划呢?
就没人吐槽一下女主丑爆吗?长得像咕噜
在经历了Hellraiser系列几连跪以后,编剧们绞尽脑汁在想这个系列如何编下去,于是他们灵机一动:把Pinhead的性别换成了女,其实这也是个不错的选择!
一部恐怖片不优秀就在于主角很讨厌。真正恐怖片应该是无路可逃,而不是自己作死。
第一次接触这个IP是看到逃生对抗游戏DBD里面的加入的新鬼:钉子头。当时就很好奇摆弄个小盒子+拿锁链牵人何以称得上很厉害的杀手。有幸看到2022重启的Hellraiser,自己是津津有味地看完了。以前以为自己绝对看不了重口味的电影,但这部真的还行,至少逻辑是自洽的,有完整的设定和故事线,起承转合、人物结局也都能让人接受。重口的部分不仅没有特别生理反感,甚至看的有点爽,证明导演还是有底线和标准的,搞血腥的同时也保存了美感和内涵,不是一味突破下限恶心人。美中不足的是女主这个角色塑造的真心不让人喜欢,相信所有观众都会吐槽。还有就是地狱使者出现几次过后压迫感逐渐减弱,最后被铁笼子卡住,弱的跟僵尸一样很搞笑
预告片诈骗!期待的逐个虐杀+仪式推进,完全落空,那你安排五个少年有啥意义?期待反派杀招绚烂,杀得爽脆,也没有,就只是穿着道具服叨叨+走台步(看到田震真的出戏)。兄妹情铺垫有啥用?老一辈献祭有啥用?结尾单纯的刑虐刺激感官也许继承了些许遗志但实在欣赏不来,空间折叠这个值得大做文章的设定就用得稀烂。2022年当然要看大型酷炫装置啊,你整个红星美凯龙外立面把老子胃口吊这么高,结果就是一个V型走廊和普普通通的地下室?退钱!!!除了两个鲜肉演员的肉体,一无是处!!!
没有什么重启的必要吧,新修道士的造型设计确实有亮点,但是还是感觉他们好像在玩什么cosplay,能夸得出口的可能就是几个虐杀段落,尤其是几个铁链穿出人体的场景。地狱迷宫充满了一种现代化的劣质感,在这一点上还是要佩服原系列第二部对于利维坦地狱的想象力。近两个小时的片长看累了。
2.5 一部太普通太系统化的流水线网络电影 只是硬梆梆的惊悚 丧失了原作那种缠绕的黏腻的鬼魅感 Jamie Clayton雌雄同体呼麦般迷幻的嗓音可能是唯一的亮点
锁链献祭,内窥穿喉,钢丝蜕皮,机关豪宅,几何分形异世界,进阶魔方斗妖僧,欲望求因不得果,去伪求真徒伤悲,又,论一个苦修士的炼成……怪奇精致大场面,经典优秀重启,感恩
除了经典的设定,略改进的形象,和完整的故事,其他都是现代劣质恐怖片的烂俗套路:智障狗,分头走,不是生气就是吼。几十年过去,观众审美已经升级,但创作上想象力的贫瘠撑不起这个重启。
哈哈爱酗酒爱磕药以自我为中心从不情绪管理的低智商白垃圾扫把星主角,嗯,还是那个味儿。前面拍的太拖沓了,全片缩到80分钟刚刚好,喜欢高潮部分。利维坦降临太酷炫了,地狱修士们的新造型也很精致,就是Kirsty有点不够性感。
布鲁克纳的空间依然不错,但鬼团造型整体一般,尤其老版我最喜欢的弧线女鬼,堪称颜值担当,这部虽然给了无数镜头,但造型还是太差强人意(珍珠可还行...咱不能重金属么...)。活人献祭残暴程度几乎为零。是地狱夏天来了?鬼团把狠劲儿都使在给自己做肉雕上了?结果就弄得跟苦肠似的???。。。。人团智商在恐怖宇宙里也比较一般。整体功过相抵吧。
仿佛一个诈骗集团,用一些小任务许诺你高得没边的高额回报,等你入局马上变脸,怎么玩都是赔钱,他们掌握最终解释权,想退出还得拉两个下家不然不让走。当然,如果你家底够厚还舍得破釜沉舟,熬到最后说不定能熬成合伙人。远离诈骗的第一步就是别信天上掉馅饼,真的。