今年看的三部儿童片《小僵尸》《温蒂和露西》《kiddo》都远超预期,颠覆对儿童片印象的程度。以后看到国际奖儿童片可以无脑入了。 《温蒂和露西》和《kiddo》都是女孩公路片。前者是一个女孩脱离家庭开着一辆快报废的车带着一只狗出发去往能赚钱的地方。中途走投无路去偷窃,狗丢了,车也报废了。《kiddo》讲述的是一个住在寄养家庭的女孩,终于有一天”在好莱坞工作”的母亲回来开着一辆快报废的车要带她去”逃亡”。看的时候甚至怀疑温蒂是不是kiddo她妈小时候。从小离开破碎的家庭去寻找自己的人生。《kiddo》的母女形象和《兔子暴力》也很像。一个脱离社会印象甚至是疯癫的妈妈。蓝色眼影,号称在好莱坞工作,黑白电影看通宵,末日狂欢到号称自己是邦妮的从犯罪边缘中找快感的妈妈。这个妈妈同样也和《初恋这首情歌》的小女主很像。可能欧洲迷茫的无所归路的年轻人大抵都具有一致性。但《kiddo》的基调更多因为女孩年龄尚小,是手指弹出音符,巨款从天而降的天真烂漫。《初恋》进入青春期。有梦幻但更多的是迷茫的人生和逃离的未来。《kiddo》和《我们都是小僵尸》倒是同龄人了。异常出色的手法就是通过漫画、MV、游戏(马赛克)、音乐(卡拉ok字幕)等很复古的具备联想式元素去呈现孩子的内心幻想,也非常充分的表现了好玩,俏皮,复古,天真,浪漫的感觉,这种感觉也在英国的《老男孩》里有(烂名字好电影)。感觉那么梦幻可爱大开眼界又心都碎了。
小孩子想象的画面插入地很巧妙,包括母亲眨眼时一系列的音效(不过我注意到部分眨眼并没有做特殊音效,不求其解)但整体的视听音效还挺不错的。女儿愤怒时穿过马路时轰鸣的汽车声有甚。
对于小女孩来说,她既想和妈妈相处,又舍不得寄养家庭的同伴,而妈妈自然而然地认为女儿应该天然和她完全一致,这是两个人中场矛盾爆发的原因。
父母和子女的问题,主要莫过于两种类型,许诺的太多而做的太少,认为自己付出全部便要求对方也如此,正如母亲和女儿在外婆墓地前说的那段话。
有些情节的处理过于浪漫化,但是并不惹人讨厌,对于这样一部影片,其实我们还是希望在有泪有笑的同时得到一个温馨的结局。
第一次推车启动成功,第二次推车启动就失败
第一次拉钩成功,第二次拉钩就失败
到了最后,女儿又穿上旅行开始最初的黄衣服,摘下假发,重新又是长直发的造型。
另外,在路上遇到的另一个孩子,还以为会有更多剧情线,结果抢走烟花就没有了。
#72nd IFFMH#Berlinale Generation 2.5/5
很独特的以母女为主人物的公路片,男性在她们的世界里几乎完全消失了(连顺风车卡车司机都是女性)。复古的摄影+金曲配乐很有趣。用你的破车放一场烟花。遗憾对母女关系的探讨很浅,角色心理的置换有苗头但不明显,母亲才是kiddo,露才是更成熟稳重的一方。siff2023@红星松江。
7/10。公路喜剧片,声音设计蛮有意思的,有一种儿童视角的卡通感。神经式的反常态的母女关系,新颖有趣。只是印象深刻的点也仅有这些了,其他地方有些平淡。
我的妈妈是一个好莱坞特技演员 她答应有一天会涂着酷酷的蓝色眼影开着酷酷的蓝色跑车来接我 这天她叫着小孩(kiddo)把我劫走 我们在货车顶野餐 在旷野中嘶吼 在汽车旅馆看老电影 在快餐店逃单 她为我戴上电影里的墨镜和假发 她炸车为我放了一场绚烂烟花 一个不像妈妈的妈妈 还没有接受做妈妈的妈妈 她不是好莱坞特技演员 却在脱离母职之后疯狂吸引着我 该死的魅力 我厌倦了不顾一切厌倦了漂泊 但从不曾厌倦疯狂的她 今年SIFF的三部儿童片都超出期待地好
25thSIFF#8|华谊长风 充满童趣且带有女性反叛色彩的公路片,同样也是导演处女作,多种媒介的迷影元素被导演剪辑得足够花哨,甚至母女二人自己就为自己立上了邦妮与克莱德的人设,配乐很满采用卡带风格的歌词字幕,妈妈把头巾一围有那么几个瞬间像极了《末路狂花》,在好莱坞当特技演员是假,藏在波兰娘家地私房钱是真,原本的探亲旅行成了给过世的外婆扫墓,在墓地自省的时刻兴许才是曲线地与“赌上一切,或一点点”切题。
儿童视角欧洲版的兔子暴力,构建了一种更新奇的母女关系。剪辑很跳脱很童趣,叙事结构不够完满,镜头运动少,作为活动影像的纵深感不强,平面构图设计感更重,很多时候感觉像在看画报和ig图像。
观于北电标放。叛逆母亲x懵懂女儿,在“逃亡”路上碰撞出意想不到的火花,实现双向解放和救赎。是一部女性力量赞歌,即使没有对外的冲突,也足以看到女性的蓬勃生命力。比《末路狂花》轻快,比《兔子暴力》真诚,迷影梗和穿插的动画、手绘都可爱极了👍🏻
3.5 可爱与力量共存。打破束缚已久的心房,永远保有自由反叛的疯狂,这是女性公路片永恒的内核,也是儿童电影与生俱来的特质,有点像是更加轻松的母女版末路狂花,弹出跳跃的字幕和活泼挑衅的镜头无不在诠释着她们俏皮动作中的纯真。如果说达内现实基准下的那部「孩子」真正聚焦指涉的是尚未成熟做好准备的父亲,那这部喜剧漫画风的「小孩儿」毫无疑问讲述的是母亲或者是两位不同时段下拥有共通经历的女性记忆,仿佛她们合而为一才是一个完整的生命个体,这种残缺恰是来自于过往童年时期母亲对自身个体的逃避与疏离。而正是母亲角色的缺失和离去,才让她们难以真正成长,面对孩童和大人等不同阶段时产生的不知所措,所以反抗禁锢力量走向世俗定义的疯狂也就成为每个女孩注定的路程,她们独立强大的自我精神根源离不开自由与欢愉。——25'SIFF
“不是黄色法拉利我们不坐”,来影院的路上还真遇上黄色法拉利了。#2023上影节#
#25thSIFF No.2 @华谊 声音设计(夸大、拟物)和部分画面(具有强烈的心理呈现)都指向小孩,而整体气质又指向母亲(古典好莱坞的女郎形象),片里运用了大量类型片(公路)的元素设计,镜头画面设计和风格也很适恰。那顶红帽子让我想到《德州巴黎》的男主,姐姐又像《迷恋荷尔蒙》里的李佩斯🤣
[siff]久别重逢的母女自视赌上一切的公路叛逃,逃单捣乱抢私房钱,无伤大雅版的邦妮和克莱德,一脉相连的两朵发疯狂花,世界上最有趣的母女关系是共犯。妈妈古怪跳脱一往无前,女儿却在乎归途,反正最后钱在心在,等下次再来一场不必豪赌的出发。剧情略薄,但剪辑配乐画面都让人眼前一亮,导演玩心大发,喜欢。
#2023 EFM# 新生代儿童单元入围。母女公路喜剧,剪辑好花哨,漫画-MV式的心理剪辑,插入各种联想式的图像或者声音(居然还用到了卡拉OK字幕……)。难得有部真·公路片反文化精神的公路片,价值观念也比较新(包括解构全或无这个二元结构“all or just a bit”),而且还是女性主体(连卡车司机都是女性哈哈),但是迷影梗都使得有点太老了吧?(以及,荷兰跟波兰中间还隔着个德国呢……)
2023 的片子却很法国新浪潮
声音剪辑字幕都很有卡通感,构思很完整,还有大量好莱坞迷影元素和戏仿
(4⭐推荐)↓标放放映,摄影、剪辑很有意思,看起来好像胶片拍的呀,很灵活自由的摄影机运动和构图,声音设计也很好玩,不同文化背景下讲的母子之间的故事,弱化了悲的那面
非常喜欢
妈妈有点像freja,其实就是俩熊孩子的公路旅行
色彩、音效、字幕做得特别童真,当中有一段还把歌词还做成了卡拉OK式的,差点跟着K起来了。节奏利落明快,迷影部分的融汇也很自然恰当。卡通片、黑白片、公路片的交织构成了疯狂的、美化的、底色又是非常痛苦和挣扎的亲子之情。含在嘴里的糖慢慢融化,最中间的心却是苦药。全片出现好几次Lu从睡梦中醒来的镜头,每次看到沉睡的她,都会替她担惊受怕,会不会母亲的出现只是一场梦。
母亲可以是笨拙的,不必完美。视听效果很特别,音效用的真妙啊。从开头小女孩把蛇塞进包里就在担心这个蛇还能不能活,没想到也一起安全回家了,真顽强啊蛇蛇。
可爱