剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《白鬃野马》——结尾的影像童话
《白鬃野马》让我想起的就是这样一个心路的历程。
结局其实是个悲剧，孩子和白鬃马不再相信牛仔的话，径直冲向大海深处，再也不想回头。可导演放弃了悲戚和哀伤，只是说：“从此小男孩和白鬃马到了一个美丽的地方，幸福地生活在一起”。人类拒绝欺骗渴望真诚，可又忍不住要借许多谎言来圆梦，就像童话结尾省去王子公主婚后的柴米油盐，省去他们怄气吵架闹离婚的桥段，用“从此他们过上了幸福的生活”解决一切。这里，导演也在用相同的一句话企图回归那种最简单的幸福。
1954年的黑白电影，整部片子氤氲着梦的芬芳。画面极美，尤其小男孩梦境中牵着白鬃马在湿地上行走和小男孩的妹妹抱草喂马两个镜头，黑白色调中我居然看到了梦和阳光的颜色。
我是爱马人，黑马如铁，红马似火，而这匹向往自由的白鬃马猎猎跳动的鬃毛如同风的精魂，在梦境中翻腾，在童话中书写神圣。
2 ) 一五一十的把看到的写出来啊
一个自给自足的地方，有湖泊、沼泽、海。
野马白鬃、小小男孩和乌龟、养了一只鸟、和爷爷吃手抓鱼、旁边有只长腿狗、小男孩梦到了野马、小男孩划船去捕鱼、可能此处生活方式如此--自给自足吃捕到的鱼，小小年龄就当家了。
此刻，小男孩偶遇白鬃，野马跑掉，此刻马仔们也在追寻它的下落。高潮在这里（老电影拍东西总是那么认真）
当白鬃看到马群时，决意争夺自己的地位，战败之后归来时，受伤了。矛盾再此出现，马仔们要来挑战兽性，来一把火…小男孩解救了它，它终于顺从的带着小男孩离开，于是去追了一只小野兔。马仔们依旧不放过短暂歇息的“白色团体”，此刻我就想结局呢？奔跑着的离开？最后…
“它是一匹野马，它也是真心热爱小男孩。”
（角度之多、运动镜头之多、环境之多）
3 ) 美不胜收，白马王子的最佳诠释
如果说《红气球》的核心是小男孩和红气球的友情，那么《白鬃野马》的核心无疑是白衣少年和白鬃骏马之间更难以描述的感情。少年第一次见到白马后做了一个梦，竟然就是梦见他和白马的在水天一色的纯净天地里的二人世界，整个世界中只有它们俩，配上清澈的倒影，不得不说是一幅美丽的画卷。虽然本片是黑白片，但无疑他含蓄的绽放出了胜似彩色片的光彩。
和《红气球》里小男孩牵着气球奔跑对应的，本片表现的重中之重就是少年骑着骏马奔驰的画面，他们穿过森林、沼泽、沙漠、河流，直至大海，美不胜收，可谓是“白马王子”的最佳诠释。影片的配乐也十分出彩，野马奔驰的时候是进行曲，白衣少年是清亮的小号，反面角色牧马人出场时则是低沉的圆号，当野马和牧马人搏斗时则是激昂的纯鼓乐。虽然题材和画质都不同，但《红气球》和《白鬃野马》表达的都是孩子清澈的灵魂和追求自由的天性。
微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
4 ) 请驯服我吧~
但是区别很快就显现出来了，那匹有着超帅发型，俊朗面孔，健硕身材的白马爱上了这个小正太，具体表现为：
挣脱缰绳跑出去和试图取代自己马群leader地位的对手PK完，会默默地跑回小正太的家。。。
会乖乖地被小正太用绳拴着，像驯养的马一样吃几口看起来不太好吃的正太mm给的干草，小正太给他用洗伤口时别扭地顺从。。。但是想走的时候就直接一挣缰绳就跑了。。。
小正太抱着他抚摸的时候，会一脸享受样。。。
会陪着小正太欺负小野兔。。。
有没有很熟悉？完全是小攻宠小受的经典表现~~嗯，跑题了，反正由于白马爱上了小正太，所以小正太对他的驯服也好占有也好，就跟牛仔大叔们有了本质的区别。前者是你情我愿，后者就变成了强取豪夺。
我很崇拜这个片子的摄影师，可以把这匹野马的刚烈和温柔都捕捉地那么恰如其分。
从头到尾，白马其实主导着一切。它自己跑去被小正太圈养，它自己愿意被小正太骑。。。咳咳，它自己驮着小正太殉情~~嗯，不知道为啥让偶想起了小莲花和小黄鸟。。。总而言之，这个关于自由和驯服的故事，其实一直在说，心甘情愿被你征服，哪怕万劫不复。。。
怪阿姨一边流着口水一边抹着眼泪目送最完美的小攻带着小受消失在大海中。。。
5 ) 白鬃野马
我是在巴赞先生的这部著作中最先看到该电影的，对于我这样的伪影迷而言，《电影是什么》无疑就是电影学科中的圣经，等等，再让我膜拜一会，所以，当我看到快播中这部电影时，我是有多兴奋的。闲话少说，二战后，法国的纪录电影主要分成两大派别，一派被称为“战斗性短片”，主要是纪录一些诸如工人斗争，时事新闻等内容的短片（一般由工会组织赞助，50年代中期以后，活动很少）；另一派则被名为“诗意幻想片”的短片，而这一派的主要代表人物就是导演拉摩里斯。艾尔伯特·拉摩里斯，法国著名导演，作品有《白鬃野马》《红气球》《吹过恋人耳边的风》等。
6 ) 幸好他没有长大
小渔夫在喂鹤时，毫不犹疑地跪下以便令它吃得舒服，妹妹单纯地出于好玩，学着海归爬行，孩子对于动物本身是不带有恶意的，因为它们都是自由的产物，都是自然的产物。但是孩子有一天会长大，会长成一个牛仔，但是动物不会，动物永远是动物，白鬃马永远是白鬃马。
对于小男孩性格的刻画，导演除了通过一些简单的动作，如下跪，爱抚等，在很多情况下选择眼神，男孩的眼神清澈明亮，干净得一尘不染，包括妹妹，也拥有同样一双眼睛。全篇“演”的痕迹几乎不存在，自然流畅，可见孩子的单纯和成人世界的复杂算计一样，都是本色，是不需要演的。为什么牛仔们倾尽全力也没有做到的事，一个少年却做到了？这不是在表现少年的毅力或是顽强——牛仔们同样是有毅力并且顽强的——这是在说真诚。少年的眼睛里没有征服的欲望，有的只是真诚，他真心地喜欢这匹白鬃马。当少年一身白衣骑着没有马鞍的白鬃马跑在前面的时候，后面跟着的牛仔是多么笨重。他们没有资格骑上那匹自由的白鬃马，永远只能落在它的后面，只配对着它走向大海的背影唏嘘感叹。在孩子和马纯粹透明的眼睛里，再强大的人也没有夸耀自己的资格。
这部电影像是一个童话故事，所有细腻的笔调，所有辽远的风景和孩子的眸眼，都带着恍如仙境的光辉。充满诗意，还有幻想，在简单流畅的黑白交替里，自由的衣角随风飘扬。电影的很多场景都采用了长镜头，每一帧都唯美如画。
这是一部黑白电影，并且没有对白，只有简单的几句解说，完全是用画面在说故事，整部电影不因黑白色彩的单调而失去自身的魅力。影片情节性不是很强，重在刻画与表现小男孩与马的细节，（比如会用5分钟左右的长度来表现白马与新首领的斗殴），从某种程度来说，叙事情节的淡化可以从反面增强电影的诗意，这是可以归结为规律的。
需要关注影片中妹妹这个角色，她并不是可有可无的。妹妹相对于少年是一个更小，更无知懵懂的存在，她先是害怕海龟，后来学着海龟的样子爬行；先是有点畏惧白鬃马，后来主动给它抱来稻草，小心翼翼地抚摸它。妹妹的表现更生活化，更真实——但她的真实并不影响影片整体的诗意，因为她的真实是孩童的真实，是相对于成人世界不真实的真实。她的存在使少年的形象更加完整，也意在说明：这世上的孩子都是纯真的礼物，少年并不是一个个例。
但是影片中一个元素我不是很能理解：捕野兔。如果说这部影片是想表达自由，为什么要有少年与白马合力终结一个野兔的自由这样的情节出现呢？这是在表现人类骨子里的暴戾，还是想推崇少年与马之间亲密无间的关系？如果要表达这种关系，为什么要选择捕野兔这个情节呢？这个情节给影片带来真实性的同时，也让人产生质疑和反思。个人而言，我愿意相信这只是友谊的一种体现，但是有另一个声音告诉并不是这样，少年是人，会长成牛仔，他对于白马的喜爱同样有占有的欲望。这会是影片暗暗刻下一种讽刺吗？
7 ) 奔跑于海天之间
优美的移动摄影，跟着奔跑的骏马，极富诗意。那样阔的海，那样远的天，地平线上，就只有男孩驾着白马，奔跑跃动，漫溢着生命的激情，释放最纯粹的对于自由的向往。
白马为什么会接受男孩？
因为他们有着同样向往海天的不羁灵魂。男孩是善良的，他不是像牛仔那样只是要驯服白马，而是同它一起奔跑，彼此成全。
没有谁可以驯服白马，他绝不臣服于缰绳，只有理解，方可获得他的友谊和认可。
红气球和白马都是自由的象征，男孩理解他们，爱护他们，同他们一起，义无反顾地，奔向大海，飞向蓝天！
8 ) 真心换来的信任 自己争取的自由
白鬓马不愿听从人们的管教，不满原主人的对待，用尽全力挣脱束缚，让人为之动容。
人与动物之间的关系总是人类处于主动地位，马儿性格温顺，愿意被驯服，为人所用。
影片中的马儿不甘屈服于现实，与现实反抗，苦苦挣扎。让人不禁感慨万物生灵对自由的向往和对生活的追求。
小男孩的耐心让桀骜不驯的马儿渐渐平静，以真心换取信任，将马儿的精神世界放大描写，展现出强大的生命力和活力
18-12-2008 8:10pm bc (應該是零八年最後一次進電影院了)
《红气球》的导演艾尔伯特·拉摩里斯的另一部代表作。影片叙述一个农村儿童收养了一匹不堪牧主虐待而逃跑的野马。牧主企图把马赶回来，但儿童已与野马结下友谊，甘愿与野马一起奔进茫茫的大河中。这部影片的摄影得到较多肯定。本片荣获1953年戛纳国际电影节大奖最佳短片奖、1953年让·维果短片奖。
原来这部才是黑骏马的老祖宗 驯服野马这一行为的悲剧 最后马和小盆雨没入大海这个反好莱坞情节完全选择了与许多后来动物电影的不同的道路 一部带有自我反思的动物儿童片 也因此用驯服动物拍不可驯服的野动物就有了反省 拍摄很精良 奔跑的快速镜头 满是白鸟的海滩上骑马的那一镜 演技派小妹妹哈哈
将高难的拍摄呈现以极致的简单，去书绘诗意的纯粹
这个正太我可以......
小动物和小帅哥……极美的镜头
白马王子就是这么来滴~
不可能说它有多好，镜头不是人决定，是环境决定的
这绝对是一部爱情片啊，先是一见钟情梦里相会，再是锲而不舍感动佳人，最后是私奔到大海深处。整个套路都是后世爱情片的楷模啊。
精炼利落的剪辑，摄影更是优美，白野马集狂野和灵性与一体，结尾一幕是意义非凡的。杰作但是令人心碎。
野马脱缰，奔向大海。倔强少年，不离不弃。
硬英字magnet:?xt=urn:btih:0D8EFB63CBF75B258F61B9B3CDAC58ABCEF49476&dn=Albert-Lamorisse-1953-Crin-Blanc-Le-cheval-sauvage-720p-BluRay-x264-KG
发型炫酷，追到可爱的小兔子之后居然烧烤了，结尾太棒，本来奔向远方我就满足了，没想到竟然是无尽的大海
巴赞指出影片当中唯一一次“过失”在于，白马拖着男孩从奔跑到停顿的过程中，未使用“禁用蒙太奇”，而使得此片段的真实感丧失。这部杰作中的“过失”也许正是拉摩里斯本人在剧作上呈现出来的某种症候。也就是，将白马拟人化寓言化，追求形而上学的过程当中无意识地规避掉了纪实美学的基础。纪实美学有时候并不出现在纪录片实验片当中，纯商业娱乐片霍克斯《哈泰利》则是阐释这一风格的最好例子之一。
看这样的片子心里难受，看不了虐待动物和杀生的片子，片中小演员被马拖着跑真是难为他了，也太难为那些马了，为了人类的片子这么卖力。如果不杀死那个小兔子就好了。人类果真是一切罪恶的根源
迄今为止看过最好的短片了，没有之一。牛仔牧民千辛万苦追捕烈马，不惜一切代价，但始终无法得手，却被一个白衣少年轻易俘获芳心。摄影美到窒息，不同的机位和角度都堪称完美，尤其水面倒影那一幕。小渔夫和白鬃野马心意相通，似乎动物更愿意跟孩子结为挚友。拉摩里斯式结尾令人心生悲怆，好像走向了重生，又好像淹没于海潮万劫不复生死未卜。野马和少年本可以相依相伴，与弟弟和爷爷一起在法国南部的湿地边度过浪漫的田园生活，然而，命运与自由却奔向绝唱。真好奇这是怎么拍摄的。
40min.完美的电影。摄影方面展现出的是拉摩里斯对于画面的掌控力和题材本身的先天优势，剪辑上才是真正体现功力的地方。这是一部近乎完美的反西部片，一部真正意义上的完整的现代神话。
被禁用的蒙太奇。
同是儿童主体的暗喻题材，与三年后的红气球相比确实逊色太多。追逐描写镜头太多，内容却不够，虽是短片仍显得太过冗长。诚然，即便这样，五十年代拍出这样的短片是很牛的。
诗意弥漫，拍摄的很克制，人物几乎没有内心，带点自然主义的美感。越简约，似乎就越厚重……配乐太烂，尤其在表现奔跑、追捕时，音乐太轻佻，应该奔放点才够味……剧情上有些小错位，白鬃回来找男孩，中间的省略不知是故意，还是因为拍摄难度放弃了，现在的交代太突然了……白鬃自由自在在草原上奔跑的画面太少了，要多强调它生命的状态。