这是一个挺老套的段子，本来很难引人兴趣。然而，戏文写意聚焦，心思细密，因而能发人感喟自省。记得初次看结尾，团团绕一圈人，火丁送出“这才是...”，平缓而又坚定。程派的呜咽清高天然和这个通俗不堪的话题，形成了强烈对比，就像泡汤同时下了冷热池子，令人皮肤紧致，思意清爽。能够细心一遍遍体会个中繁多细节的缘由，终有解释。物质还是精神，人文传承在这个时代显得尤为需要。

锁麟囊在尊重和发现女性之美上，无疑是进步的，没有走以前才子佳人的老路子，而是从女性的闪光点出发，描绘了两个品格出众的女子，一个怜贫济困，一个知恩图报

打破美貌即正义

闪光的女人不只是拥有美貌的女性，她们也开始有血有肉，比如娇小姐挑剔嫁妆，让为其准备嫁妆的家丁十分为难，但她也可以怜贫济困为了同遇人赠与嫁妆锁麟囊；贫家女因遇见贫富差距而为自己伤心，当身份反转，她也会知恩图报，记得自己的恩人

女性不只是为了爱情要死要活，她们的品格，也能作为一个人被发现，被看见

通篇都在通过贫富的反转来表现女性成长，怜贫济困，到知恩图报，最后大团圆，故事结构很有哲学的意味，投我以木桃，报之以琼瑶～

《锁麟囊》距今已有八十多年的历史，如今依然是一部经典京戏，火爆异常。为什么这么说呢？在梅兰芳大剧院观看李海燕老师版本，在门口被票友拦住问票。一谢幕后排大群观众就冲到了舞台，围了个水泄不通，着实吓了我一跳。这在其他戏剧场合，恐怕很难出现。不得不说，票友们真的很疯狂了。作为古早追星族，如今的流量明星粉丝们恐怕是要小巫见大巫了。

京戏为什么这么让人着迷呢？三个词：好听，好看，顺人心。

好听自不必说，程派的唱法流畅动听，情感细腻，世人皆知。京戏的戏服华美讲究，一步一坐，韵味十足。更重要的是，任何事物存在超过八十年，都必有过人之处。八十年经历了政治变化，环境变化，人类社会人文环境的变化，经过了几代人的更迭，很多事情早已物是人非。有句歌词唱得好：“世上唯一不变，是人都善变。”

那么《锁麟囊》为何经久不衰呢？它讲述的是一个非常简单的报恩故事。

人们喜欢善恶有报的故事，这是人心的善良。相比于恶有恶报，人们更向往善意得到回报。因为这更给人活下去的希望。生活已是如此不易，假若我知道我的善意得不到回报，假若我生活在一个只能靠天意惩罚恶人的世界，那么我是多么悲哀，多么无力，我该如何与这个世界共处，我还有何信念继续做一个善良温暖的人。

主人公在行善之时，对报答有所期待吗？没有。然而，当有一天，主人公自身落难，投靠无门之时，当年种下的善良的种子，忽然长成一棵大树，庇护左右。这未尝不让人感动。啊，原来我当年帮助的不只是你，居然还有我自己。我以我的善意救助了几年后落魄的自己。

《锁麟囊》不是一个简单的报恩故事，它是这八十几年人们相信人心美好的信念，它是这八十几年人们在经历苦难时依然对明天抱有的期待，它是这八十几年人们始终未变的对善良与回馈的心愿。更是一种相信，相信被我救助的你，相信我也终将被救助。从某种程度上，这也非常契合当今girls help girls的观念了。

我相信《锁麟囊》还可以传世更久，因为人们始终愿意看到：世间所有的善意都能得到回报。

　　从很小的时候就看开始看锁麟囊了，真不为别的，只为了里面好看的喜庆的嫁衣，那么奇幻的缘分，那么美好的结局，那么圆满的因果善报，这出戏实在是好看的紧！

　　戏里的人都是善良可爱的，富家女怜贫济困是可爱的，贫家女后来的知恩图报也是可爱的，就连她俩的两个男扮女装的丑旦势利的丫头作为对善良的背景陪衬，也别有一种搞笑，使得人情冷暖不那么尖锐。然而饶是如此，看戏时还是会情难自禁的代入，落魄后的薛湘灵被赵守贞的丫头数落时，真是风水轮流转，回首繁华如梦渺，人这一辈子，真真难以说清，正可谓前途茫茫谁人知，酸甜悲喜唯自尝。

　　整部戏看下来节奏感非常好，对称性也很好，平衡感很妙，富者不会一直富，贫者不会一直贫，因此上给了看戏人带来了些许安慰，些许希望，些许温暖，这也是这出戏一直以来长久不衰的原因吧！因果循环，报应不爽，人间温情那样的美好。戏里面虽然刻画了贫富的差距，但巧妙的避开了尖锐的贫富矛盾，美丽的薛湘灵人如其名那么美好，美好到在给丫头梅香锁麟囊时还不忘说一句：莫把姓名信口哓，而我喜欢的最后一段，她说：愧我当初赠木桃。不仅积阴德，遇到困难仍不忘感恩，明明是给的珍奇异宝，却还愧于木桃，这是怎样的一个有品德的富家千金才能有这样的锦心绣口！

　　这出戏人的品德都太美好了，美好到自己也希望能够遇到这样美好的事情，只是在低谷时伤怀一下，后面就会有惊喜而来，所有的美好因为之前做的种种功德都能在以后不期而遇，这些都是上天的恩赐！

　　其实戏里隐隐有禅意，在出嫁时春秋亭里就感觉到了，薛湘灵是了悟之人，她还没经历过大起大落，就能忽又明白了，世上何尝尽富豪，也有饥寒悲怀抱，也有失意痛苦嚎啕。她有是悲悯之人，看他人遇难，绝不袖手旁观在壁上瞧。她在低谷时却能讲出：这也是老天爷一番教训，他教我，收余恨、免娇嗔、且自新、改性情，休恋逝水，苦海回身，早悟兰因．．．．．．这样一番道理，真是可佩可敬。最最后也是最喜欢的一段，她又说柳暗花明休啼笑，善果心花可自豪，种福得福如此报，愧我当初增木桃。她的人生，好像南柯一梦，不同的是，最后她留在了美梦里，自己却看透了这一切，真真难得可贵。中国能出这样的故事的作家，又编剧了这样美好的剧作家真真难得可贵。这可以说最为传统中国古典特色的优秀佳作！

　　　之所以喜欢，是因为，人生之事不如意十之八九，年龄越大体会越深，听着这出从小就听的戏曲，觉得时间还在那里，有一种笃定的安稳，似乎回到过去，有些事从来没有发生变化，心里是踏实的，也好像，从戏中寻找了一些温暖和慰藉，就能够有力量一直在走下去，毕竟有那么动人的故事出现过！喜得家人团圆日，再结金兰姐妹情，昨日种种随流水，修福惜福莫要停！

全文绝大部分摘自解玺璋《锁麟囊》赏析

解玺璋作品

在鲁迅的那个时代

评价人数不足

网易博客 出品 许纪霖 解玺璋 等著 / 2015 / 东方出版社

解玺璋（1953—），北京人，祖籍山东。著名文艺评论家、文化批评家。中国作家协会会员，北京作家协会第四届理事。1983年毕业于中国人民大学新闻系。1970年参加工作。历任北京化工厂工人，《北京晚报》编辑、编辑部主任，《北京日报》文艺图刊主编，同心出版社常务副总编辑。2007年加入中国作家协会。评论《谁是历史的主人》获第十六届中国新闻奖暨副刊作品金奖，《平民生活，世俗情感》获第十三届中国新闻奖暨副刊作品银奖，《农民形象的创造性转换》、《宛如平常一首歌》分获第七、九届北京市电视艺术优秀论文奖。

锁麟囊的剧作取材于清代胡承谱所作笔记小说中赠囊一事，清代焦循《剧说》引用此事。程砚秋读后很感兴趣，邀约翁偶虹以赠囊为原本编排一出喜剧。 当时程先生最拿手的剧目是《金锁记》《鸳鸯塚》《青霜剑》《荒山淚》《春闺梦》等，无一不是引人泪下的大悲剧，换个样式也好。

剧说转述了赠囊故事，并引用朱青川的点评：“此事若付洪昉思、孔云亭，竟是一本绝好传奇矣。”清代康熙年间两大昆曲长生殿、桃花扇的作者即是洪与孔。可见好剧本历经大浪淘沙依然显示蓬勃的生命力。

全剧共十二场，笔墨集中于一富一贫两个女性形象。富女薛湘灵聪明高洁，虽任性骄娇，但心地善良，春秋亭避雨时因同情贫者而慷慨赠囊，体现了孟子所说“恻隐之心，人皆有之”。贫者赵守贞意外获囊，转贫为富，仍将麟囊奉为珍宝。后薛湘灵因登州大水逃难而来，识得此囊，两人相认，结为姐妹。两位均具有善良本性与朴素诚挚的心理，这不是由于贫穷与富有的外在条件造成的，也不是提倡要求监督惩处的结果，而是源于人对本心的发现，以及由此形成的道德自律和内心信念，如孔子所说的克己归仁，孟子所说存心养性，宋明儒学所说义理名节。诚其意者毋自欺，剧作人物形象的道德自觉，与王阳明的致良知一脉相承。翁先生说，赵守贞的感恩，不是牢记那句必当涌泉相报，而只希望投之以木桃，报之以琼瑶，匪报也，永以为好也的心情有所寄托。薛湘灵的慷慨也不是好心必有好报的宿命观点。剧作家能有这样的笔墨和见识，应该正是良知未被阶级偏见所蒙蔽，而诚其意见其心的结果。

最初程砚秋约翁偶虹写一出喜剧，其喜乐之意绝不是单纯的团圆与欢喜，还应有“狂飙暴雨都经过，次第春风到吾庐”的喜剧意境。旧剧中的喜剧内容往往由丑这个行当承担，无论文丑、武丑，均通过语言动作插科打诨，达到平衡气氛的目的。但翁先生创新的将原有故事素材深入挖掘，提炼世俗人情的社会现象，以讽刺的笔法加以表现。人生际遇中贫富转折的变化和带有面具的社会群像，揭露出世态炎凉与人情冷暖，剧作家充分发挥了喜剧手段加以表现。

有了剧本就有了声腔创作的基础。程砚秋创新地把最后一场三让椅中的西皮原板掐成三节，经与翁先生讨论后改变了剧本。京剧唱腔讲究“以字生腔，因字行腔”，因而传统唱词的写法相对固定，多为五字、七字和十字的上下句，不突破惯例是很难有新腔出现的。翁先生在锁麟囊中写了很多看似不规则而实有规则的长短句，给程砚秋编创新腔开辟了广阔的空间。

程砚秋每编出唱腔，均向老师王瑶卿请教，也请翁偶虹推敲调整不合适的字，有时在电话中商讨换字问题。薛湘灵在每场中均有精彩的成段唱腔：选奁——四平调 怕流水年华春去渺

避雨赠囊——西皮二六 春秋亭外风雨暴 西皮流水 耳听得悲声惨心中如捣

归宁——西皮摇板 连阴雨初放晴归宁问安 西皮原板 新婚后不觉得光阴似箭 西皮散板 见此景倒叫我胆颤心寒

不仅板式多样，而且与剧情发展脉络相吻合，充分反映人物心理变化，叙事流畅，情节紧凑，腔调醇美，脍炙人口。锁麟囊是程腔与翁词的完美结合。

翁偶虹《锁麟囊》手稿

1940年4月29日，锁麟囊首演于上海黄金大戏院，在上海戏剧界引起巨大反响。首演当天连谢绝舞台、蓄须明志的梅兰芳都到剧场观看。演出阵容亦十分齐整，综合了南北两地的名角：程砚秋挂头牌饰演薛湘灵，吴富琴饰演赵守贞、芙蓉草饰演胡婆，张春彦、孙甫亭等参演。南北名伶会聚一台，为演出增色。

1940年（民国二十九年）《锁麟囊》演出时的戏单

该剧的核心伦理思想为“仁者爱人”，与“以阶级斗争为纲”的革命理论背道而驰。80年春秋交替，程砚秋于1956年因突发心脏病逝世。1979年程派传人李世济首先在中国戏曲学院排演场复演，开启了新时期京剧舞台演出的历程。老一辈名家如李蔷华、赵荣琛、李世济、王吟秋、新艳秋等第二派程派传人登台，第三代、第四代传人，如国家京剧院的李海燕、周婧以及她们的弟子们，中国戏曲学院的张火丁、北京京剧院的迟小秋、郭伟，上海戏剧学院的李佩泓，天津青年京剧团的刘桂娟、天津京剧团的吕洋也脱颖而出，成为程派艺术传承与发展中承上启下的重要力量，显示了程派艺术生生不息的生命力。