香槟酒谋杀案

啤酒谋杀案的翻拍，是和以往波洛探案迥异的风格，带着对往日温情的暖色回忆和深刻的惆怅，配上忧愁的音乐，演员精湛以及饱含深情的表演，都让这部作品不再是别的侦探作品笼罩的暗灰冷色调。导演赋予这部作品充沛的感情，同时传递给了观看作品的我，让我内心久久不能平静。

回到案子本身，最有趣的一点，是本案不再以往期作品里证人时间段分割式的阐述，而是五名证人罗生门式的回忆，带着他们本身不同的观察角度和对着凯若琳的人物偏见。第一第二名证人的出现，给我们带来了一个对丈夫和第三者疯狂嫉妒、甚至已经是有点不得体的妻子。而从梅雷迪斯开始、到家庭教师再到安吉拉，则呈现出一位高贵的女士，就算面对丈夫的不忠，也不愿意抛弃自己的得体与修养。直到最后案情揭露，我们知道了前两位证人为何会带着这种偏见。

最后我们的波洛大侦探又成功抽丝剥茧，从两次不合常理的对话和凯若琳的一个举动推导出了真正的凶手，但是不知道这five pigs能否走出十四年前的阴影，开始新的人生呢

我是先看了原著，然后找了电影来看的。波洛这个系列的影视剧，每一帧画面都复古而考究，哪怕已经知道剧情，也会觉得纯粹从审美的角度去看，便足以称为视觉的享受了。

电影的片头特别美，摇曳的绿植倒映在波光粼粼的流水里，暗喻往事如流水而逝，而它的波光永远荡漾在记忆的长河。

故事的开头是以一段交叉剪辑引入的，这个手法也在本片多处运用。夏日的阳光洒满长廊，一家三口在藤椅上嬉戏、打闹、亲吻、谈笑，他们的幸福，明媚得好像那一年的盛夏，灼烈得让人恍惚间觉得可以永远这样下去。然而画面一跳，衔接到了阴森的监狱，女子的脸上带着干涸的泪痕，神情中混杂着哀伤、冷峻和面对死亡的平静。“啪嗒”一声巨响，她被绞死在那个月色惨淡的深夜里。前后的两个片段，无论从画面的冷暖色调、人物的悲喜心境、情节的急转而下，都形成了强烈的反差，给观者以心理冲击。

其实这是电影和原文有出入的地方之一：原著中，凯罗琳是被终身监禁、郁郁而终，电影改成被处以绞刑。但不变的是，无论是片中还是书中，凯罗琳都因为杀夫之罪而受到惩罚、众矢之的。这个改编虽然加剧了我的难过，但不可否认它把全剧的悲剧色彩描摹得更加浓烈，而这种基调也是符合原著的。

是什么让这种昔日的美好像一面被砸碎的铜镜？凯罗琳的女儿Lucy也想知道原委，所以故事很自然地衔接到下一幕她委托波洛调查。她手中拿着的信，呼应了前面母亲在狱中的独白。

这里影片对原著进行了改编：1.原著中，女儿的名字也是凯罗琳（Caroline)，和母亲的名字一样。电影中改为Lucy，也许是为了叙述中更好区分二人。但同时我也觉得，选择以母亲的名字来命名女儿，也许侧面反映了其父母的感情之深厚，毕竟外国人往往以一些对自己意义非凡的人来命名自己的子女。2.原著中女儿的年纪是5岁，电影里改成了7岁。这个我倒不是很认同，7岁已经基本形成较好的记忆力了，这时候发生的事情，女儿不至于一无所知到后面看到信才知道自己的身世，故而不太有说服力，还是原著的5岁比较好。3.原著中女儿不仅仅是为了探求当年的真相才来委托波洛调查，还有一点便是她即将步入婚姻的殿堂，她不想因为自己可能是杀人犯的女儿而让丈夫对自己心存芥蒂。电影中直接删去了后面这层原因，我个人是赞成这个改编的，因为这个细节对后面的整个剧情没有任何推动作用，删去了能够让整个故事更加紧凑。当然如果要保留这个细节也可以——通过调查，那一段“谋杀亲夫”的不幸婚姻背后，原来是一对如此相互深爱的夫妻，也会让拂去女儿对婚姻的阴影。

之后影片借助波洛对本案检察官的拜访，勾勒出了整个案子的大致轮廓，让观众对于涉及其中的主要人物和杀人动机、手法、“凶手”有了初步了解。我想这也是这一幕的作用。原著当中，作者用了整整5个章节“Counsel for defence"、“Counsel for prosecution”、“The young solicitor"、“The old solicitor“、”The police superintendent“，通过波洛对辩护律师、检察官、法官、警官的走访，来还原官方视角下的这个谋杀案，未免过于冗长。电影用一位检察官来代表原著当中多位负责此案的专业人士，既告知了观众必要的信息，也让全片的重点不至于偏移和失焦。

接着波洛又走访了当年凶案发生时在场的5个人，分别如下：

This littile pig went to the market——Philip Blake（弟）

This littile pig stayed at home——Meredith Blake（兄）

This littile pig had roast beef——Lady Dittisham(Elsa)

This littile pig had none——Miss Williams(女家庭教师)

This littile pig cried "wee wee wee"——Angela(凯罗琳的妹妹)

这也呼应了原著的书名“five little pigs”，书名取自于西方的启蒙书籍《鹅妈妈童谣》中的一首童谣。实际上，阿加莎很多作品的取名灵感都来自于这本童谣集，例如《无人生还》中“十个小黑人”这首暗示人物命运的预言诗就来自《鹅妈妈童谣》。

这“五只小猪”和人物的对应也很有趣：

Philip Blake在电影中的设定是“股票经纪人”，他对应的小猪是“went to the market"（去到市场上）。

Meredith Blake的人设是一个闭门不出、喜欢阅读古籍和捣鼓药草的宅男，他对应的小猪是“stayed at home”（待在家中）。

Lady Dittisham(Elsa)对应的小猪是“had roast beef“，通过查找资料，发现roast beef可以表示法国人对于英国人的蔑称，不知道是否与其有关。

Miss Williams(女家庭教师)对应的小猪是“had none”，她既是5个人物中与案情牵涉最少的人，也是生活境遇最为清苦的人（根据片中她家的室内陈设也可以看出），不知是否与此有关。

Angela(凯罗琳的妹妹) 在少女时期，脾气暴躁，经常与姐夫爆发激烈的争吵，最终也导致凯罗琳误会是她杀害了自己的丈夫。所以她对应的小猪是会 cried "wee wee we"。

在凑齐了五个人的陈述后，波洛逐渐拼凑出了事件的全貌。这位大侦探曾经在阿加莎的另一部作品《Lord Edgware dies》（又译《人性记录》）中说过，破案就好比试衣服，你想出许许多多可能的假说去匹配既有的事实，有时候这个假说虽然能够符合部分事实，但又会无法解释另一些事实。就好像一件衣服虽然长短合适，但是肩部的部分又会太紧了。这个时候你只能换成下一件衣服，即尝试另一个假说，直到出现一个”完美合身“的假说。

波洛把当年涉案的众人聚集到曾经的夏日别墅里，阳光依旧明媚万分，但是屋内的一切已为陈迹，家具上覆盖着白布，白布上覆盖着灰尘。Lucy(凯罗琳之女）掀开白布，暗喻她也将掀开那尘封往事里的秘密。此时再次运用了交叉剪辑，Lucy 走下楼梯，她穿着那件天蓝色的吊带长裙，一如当年在父母怀中嬉戏的小女孩。成年的她和幼年的她，两个画面交叠在一起，过去与现在仿佛在同一个夏日里相遇。

还原案情的过程中间有一个小插曲，也是电影的改编之处——为了解释Philip Blake为何如此厌恶凯罗琳，电影设定为Philip Blake自幼和凯罗琳的丈夫Amyas一起长大，并且一直深爱着Amyas，所以痛恨凯罗琳的横刀夺爱（不愧是你，腐国）。我个人偏爱原著的版本多一点——Philip Blak之所以表现出对凯罗琳的憎恨，恰恰因为他深爱着凯罗琳。爱之深则恨之切，他与Amyas都是凯罗琳的青梅竹马，而她却选择了自己最好的朋友。正所谓“朋友之妻不可欺”，他还是爱着她，但他又深知此时她已经不再是他的Caroline，而是Mrs.Crale。为了抑制住对凯罗琳不可言说的爱意，他强迫自己去恨她，去把她想象得那么的不堪和卑劣，仿佛这样就可以泯灭掉自己望向她时眼中颤栗的光芒。但是当Philip Blake误以为Amyas真的要抛弃妻子时，当他看到心碎的凯罗琳时，他忽然发现在心中某处幽深隐秘的角落里，他对她的爱从未停止。“I never liked her, if you understand. But I had been in love with her as a boy and she had taken no notice of me. I did not find that easy to forgive.”

“Quite without meaning to I found myself telling Caroline I loved her. ”他无意识地说出自己多年来一直在逃避和否认的秘密。

“She said quite camly:' Yes, I have always known that.' The insolence of the woman!" 而这个秘密，她却一直都知道着，甚至，她能够对此那么地轻描淡写。

“Of course I knew that she didn't love me, but I saw that she was disturbed and disillusioned by Amyas's present infatuation. That is a mood when a woman can very easily be won. She agreed to come to me that night. And she came." 我当然知道她不爱我啊，可是我知道此时她被丈夫伤透了心，这可能是唯一一次我能够拥有她的机会了。如果单相思有另一个名字，那大抵就是“鬼迷心窍”吧。

"She came to my room. And then, with my arms around her, she told me quite coolly that it was no good! After all, she said, she was a one-man woman. She wa Amyas Crale's, for better or worse. She agreed that she had treated me very badly, but said she couldn't help it. She asked me to forgive." 她来到了我的房间，我终于能揽她入怀。但这个可恶的女人却冰冷告诉我，无论Amyas对她好或坏，她都只属于他一人。更可恶的是，这个女人明知道伤透了我的心，却厚着脸皮祈求我的原谅。

“And she left me. She left me! Do you wonder that I have never forgiven her? For the insult she did me." 我本以为她是脆弱无援的猎物，我是精准出击的猎手。后来才发现啊，我不过是个放下自尊的可怜人，乞求一个不爱我的女人，予以我几份温存，但她却只留给我一个决绝背影，我啊，我曾是那么骄傲的一个人啊。

或许小说的这部分和案情关联性不是很大，但却深深地触动了我。这个男人咬牙切齿地一口咬定凯罗琳就是凶手，恨不得将她杀之而后快。他是那么痛恨那个女人，她残忍地践踏他的自尊，甚至，因此他痛恨起即便如此仍然深爱着她的自己。每一次偏执的尖锐刻薄背后，隐藏着多少苦涩的爱而不得。

Philip Blake恨Elsa毒杀了自己的挚友，可是Elsa何尝不是和他一样爱而不得呢？人性是矛盾的复合体，仇恨是从狂热之爱的树上开出的恶之花。它摇曳在风中，一如片头的绿叶摇曳在往事的流水里。

补一个比较唠叨的大侦探波罗版《啤酒谋杀案》观后感~

先说点前言吧。对我而言最耳熟能详的侦探小说主角，除了福尔摩斯以外，就是阿加莎笔下的赫尔克里波洛了。十几年前看完福尔摩斯全集后，意犹未尽，经语文老师的安利，看了尼罗河上的惨案，从此便入了推理女王的大坑。到今天，波洛的部分几乎快被我看完了，但一直以来让我很遗憾的一点是，福尔摩斯有太多的影视剧改编，从忠实还原原作到花式魔改，应有尽有，而波洛系列的改编就太少了，我其实很想看到一个深入人心的荧幕上的波洛形象。于是前段时间，开始看大侦探波罗，这个二十多年来主角演员从未变过、几乎把波洛的大多数案件都搬上了舞台的系列英剧。但是看了几集，却让我失望了。失望在何处呢？给我感觉就是太囿于原作，却没有呈现出影视作品应有的区别于文字这一形式的表现力。不过，失望归失望，我还是想把几个经典的案子看了。于是，便打开了啤酒谋杀案。 啤酒谋杀案，英文标题五只小猪，原作其实是我心目中的波洛系列top3，而且是top1的有力竞争者。小时候看小说的时候并没有留下印象，但长大后重新翻开书，就被文字间对人心的细腻洞察而深深折服。正是因为原作的水准太高，我其实没有对大侦探波罗版抱有很高的期待，但这次改编却超出了我的预期。 然后入正题。影版啤酒谋杀案相对于之前让我失望的改编，出彩在何处？我大致归纳为如下几点： 1、视听语言的运用。这一罗生门式的案件，涉及了三个时间点，现在、16（14）年前、案件主角们的童年。原作中主要涉及的是前两个时间点，而且只能通过当事人的叙述来还原往事，界限是相对模糊的，读者更多地还是站在现在的时间点去聆听去体会。而影版改编，却用三种滤镜将三个时间点加以区分，让观众在任何时候都能身临其境。现在的色调是比较阴暗的，表明14年前悲剧的阴影仍在、真相仍隐藏在黑暗中；14年前的色调是令人沉醉的金黄色，如梦如幻，与现在对比更显失去的时光是多么弥足珍贵、悲剧是如何将美好撕碎；童年的色调是白亮、闪烁又模糊的，太久远的往事已失去细节，但关键的画面却仍历历在目，是主角们的性格的奠基。音乐的处理同样出彩，不留痕迹地随着每一次的场景切换而悄然变化，可以说是完全和画面相融合。

金黄色的回忆

2、选角与演员的出彩表演。每一个主演都选得很精妙，尤其是男女主这两个复杂的角色。原作里虽然下了很重的篇幅塑造两个角色，但读者看完书应该还是难以清晰地勾勒出角色的外貌。而当影版的男女主刚刚出现在镜头时，我就不得不感慨，这完全就是书中的那个沾花惹草又执着于艺术的艾米亚斯和隐忍优雅又坚强的卡罗琳，而且演员的气质进一步放大了角色的特质。他们的表演其实就更不用提了，其中尤其让我惊艳的是菲利普的坦白那一段，这点具体我放到3再讲。 3、聪明的情节改编。影版的剧情相对于小说做出了不少变动，有好的也有不好的，但整体来说还是功大于过。 (1) 首先是把16年前的时间点改成了14年前，这里我的理解是为了让女儿路希对父母的记忆更清晰、进而有更深的情感作为驱使她寻找真相的原动力，而不是像原作那样因为要结婚了才不得不重提旧事，所以人情味更足。此外，把卡罗琳从狱中一年后病死改成了直接被吊死，也是为了加强悲剧感，使死去时的画面更有冲击力。 (2) 然后是影版大刀阔斧地把小说刚开始的波洛与众多法庭参与人员谈话的部分几乎都删去了，直接入正题和当事人交流，这样做主要是节省了时间，去掉了可能冗余的铺垫，把目光更多着眼于主角们的爱恨情仇，但代价是削弱了故事性和悬念——原作小说通过和法庭参与人员谈话，一次又一次的强化过去的结论，让读者不得不怀疑这就是真相，这就使得后来的逆转更有冲击性，而影版的冲击显然是比不上原作的。 (3) 菲利普的人设改变。原作里是菲利普对卡罗琳因爱生恨，影版里改成了菲利普一直都爱着艾米亚斯，所以才恨卡罗琳。两版各有各的独到之处，这里我更倾向于影版。一是因为，影版的改编让菲利普成为了唯一一个最纯粹的因为艾米亚斯的死而悲痛欲绝的人，而原作里众人的阴影都或多或少和卡罗琳有关，这样做就强化了艾米亚斯的死这件事本身所带来的伤痛，而不仅仅是卡罗琳的委屈、坚强和自我牺牲，于是就还是刚才那句话，更有人情味；二是菲利普的演员在坦白时的表演，太精彩了，看似冷酷的他却突然叫住波洛，想要平静地道出自己的秘密，却控制不住，开口的一瞬间，一直以来克制的情感一下子喷泻而出，然后他泣不成声，最后努力想要恢复冷静，但声音却依然在颤抖。层次感真的处理地太好了，大大地为这一条隐线加分。

泣不成声的菲利普

(4) 最后是结局的改变。原作的那副画的内容揭晓被删去了，可能是因为难以呈现出来吧，这样做的最严重的后果是直接影响到了埃尔莎这条线的完整度，她最后的那句“我的心已经死了”在影版里也完全丢失了原作的震撼。然后影版还额外加上了女儿拿枪对峙的戏码，最后以女儿的金黄色的回忆，而不是像原作那样戛然而止，我再次理解为是为了加强人情味，让观众共情，不过金黄色的回忆虽好，拿枪那段着实画蛇添足了，让女儿做选择，对于影片的内核真的没有实际意义，而且拖长结尾又没处理好其他人对于真相的反应，气氛显得比较怪异……这里我认为是败笔。原作的戛然而止，最精华之处在于，一切都始于爱，每个人的选择都离不开爱，恨也是因爱而生，但波洛说，成年人的世界不止有爱与恨。很可惜，影版的改编虽然反复在加强人情味，却没有表达出最关键的这层含义。 总而言之，我认为啤酒谋杀案的改编的最成功之处在于，巧妙地用镜头和声音营造了一场岁月不再、时光荏苒的视听体验，而这本来就是影视作品的优势。其他的部分，包括演员的高契合度、故事的化繁为简和加强观众的情感共鸣，都有加分。虽然整体来说离原作还是有距离，也没能复现原作的精髓，但却是有自己的灵魂的一版成功的改编，而这其实就是我希望看到的波洛影视作品。 （BTW，看完《啤酒谋杀案》后被拔高了期望的我打开了大侦探波罗版《帷幕》，结果，再次失望。

在看悬疑片时，我总喜欢猜测最后的凶手，没有什么凭据，完全靠感觉，渐渐的，感觉貌似越来越准了，不过这部电影我的感觉仿佛失灵了，也许人物的爱恨交织影响了我吧！

阿婆的小说除了悬疑惊险的情节，更动人的是人物的心理和情感的刻画。电影通过音乐和演员的表情动作很好的呈现了出来，同时，画面整体呈现朦胧偏黄的色调，营造出了一种梦幻疏离的感觉，恰到好处的烘托出剧中人物的复杂情感，五个嫌疑犯之间的摩擦碰撞非常有火花。

整个故事的主要角色都以爱之名做出了种种改变命运的决定，凶杀的真相亦是因为得不到所爱，恼羞成怒酿成了悲剧。波罗说过一句话:“一个女人最大的心愿是有人爱她。”这好像也成了阿婆小说里永不消逝的主题。电影的最后一段很感伤，那个女人冰冷的仿佛已经枯萎的眼神在说“我已经死了，而他们还活着。”

好喜欢！！！！ 不是很复杂的故事，也没有绚烂的背景，但是设定的很好，起承转合。不过受人物数量所限，人物关系必然很复杂。 我经历了一个思维的转换：爱情纷争嘛，所以我思维定势第一反应以为女小三是凶手——被她的泰然自若影响了，她那样自信，好像男人和爱情对他来说都是想要就能得到的东西，她不会杀人吧————我靠她真的是凶手，认为死者（a)不爱她了就该死🆘，真真蛇蝎美人，而且这个女演员真的选的好，我感觉她的面相就是那种果决偏执的美人（有点像一只鹤hhh） 凯瑟琳就是纯纯的很惨啊，好好一个贵妇人。 而且设定她误以为自己妹妹是凶手愿意为她顶罪这个设定我好喜欢哈哈哈哈哈 我猜对剧情设定了，那个死者的好朋友(b)就是gay，他和死者竹马，从小在一起。但是凯瑟琳“抢走”了他。（所以他开篇对于凯瑟琳的情感反应太强烈了有点奇怪。） 表达a、b、凯瑟琳和另一个朋友四个人之间关系的分镜很好，展现了人物关系，这个跟尼罗河的惨案看埃及神庙那里如出一辙，ab亲亲我我，凯瑟琳中途冲出来揽住b，另一个人遥遥地看。 不过女小三能逃脱法网主要是因为凯瑟琳没有为自己辩护，而凯瑟琳没有为自己辩护的原因是她以为自己眼睛瞎掉的妹妹是凶手，但是这个有点巧合，凯瑟琳会不会给男主倒啤酒也很难预测，女小三的作案手法不算是很精密，大多是一时意气。 其实故事的主线就是非常常见的小三发现男人要抛弃她，于是想杀了男人嫁祸到女人头上。而作者套了一层女人为了妹妹认罪（误会buff），和一层b喜欢a的男同爱情故事（情感buff），导致这个故事变得很精彩，元素很多。

早就耳闻，今日看了影版。阿婆的作品往往布局比较宏大，很少有发生在小空间里的，几乎灭门的悲剧，由此厌恶家族生活。有人的地方就会有嫉妒、愤怒、恐惧、悲哀、纷争、争吵。哪怕姐妹之间，小小的嫉妒发作，也可能导致其中一个瞎了一只眼。想象一下，一个漂亮女孩顶着一只瞎眼生活，本来蓝色的眼睛，泛着白光，她的内心居然没有被扭曲。

一个画家和她的妻子，孩子，以及几个门客，跟画家有一些关系的人生活在一个屋檐之下，有画家的妻子的妹妹，有画家的儿时玩伴，还有客厅女仆，其实他家不大，算是普通女仆。英国那个年代家家都有女仆的。

惊悚电影的老版本，波洛的故事。会反复看，不过因为太长了，有十三季。时间要比较久一点。看着看着，觉得内心无比恐慌。有几个镜头，这部没有读原著，看时不知结局，不想说这个结局，也没法说。

男画家找了一模特， 有钱的漂亮女人，他和她一来二去产生感情，他甚至去找到这个女人，在她家住了两个星期，又把她带回了家，对于妻子和孩子而言，是一个敌人，但是也接纳了，画人最多几周嘛。可是一段时间过去了，这个男人和这个女模感情越来越好，甚至到了谈婚论嫁的地步。女模特放话要和这个画家结婚，妻子表现得挺高傲，但私下和丈夫吵起来，换任何人都不可能不吵，我觉得妻子很贤惠，阿婆的作品，往往越是贤惠越倒霉。

惊悚之一：画家和妻子吵起来，他说他是为了快点完成作品骗她的，一时哄着，完成就让他走。我想，这妻子承受得太多了，明目张胆地在家里做这一切。阿婆是不是在暗示什么，女人不要太贤惠了，给丈夫钻如此大的空子。家里女主角妹妹，瞎了一只眼，被纸镇砸到了。女主幼时发脾气砸的。写恐怖小说的阿婆她是怎么克服心理障碍的，她的自传倒是挺轻松的。她小时被送去接受淑女教育学画，之后就和画家结仇，总是把他们写死。

波洛一一走访，惨剧发生后，没有人过得内心安宁，女仆年纪大了单过去别的地方；女主妹妹眼瞎了一只，谁会接受一个瞎子；女主女儿被送去其他地方，四五岁就成了孤儿；儿时的玩伴接受采访不禁痛哭（我觉得女主选这男人更好，老实）也许也不会给她带去惨剧。丈夫出轨以后，她去找他哭诉过，男人却坐怀不乱。悲剧的结束是一张泛黄照片，一家人开心的父母，和年幼的女儿。