剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《被盗的情欲》：让我们玩点俗的
作为艺人一整天沉醉在女人身上，那是成不了气候的。
――影片台词
在我们的集市上，没有康康舞的节奏，但是，以裸露为目的的所谓激情舞蹈有点像1958年经济开始崛起的大阪，那些大棚艺术。祖宗有曰：饱暖思淫欲。
他们的生活，他们的希望曾经留在了吴文光的纪录片里，那么日活时代的今村昌平在他的处女作《被盗的情欲》中将给我们展示流浪艺人怎样的生活。
只要生活在继续，流浪艺人的歌声和舞蹈就会继续，他们以他们的方式满足下层人民的感官欲求，就如米家山在杰作《顽主》里的台词：哥们就喜欢俗的。将万事提高到艺术层面对底层民众而言是承受不起的，就像影片中当赤裸裸的艳舞跳完，传统歌舞伎艺人们只能看着离散的人群发呆。
他们生存在传统和现实的夹缝里，对于新的一代他们需要的是刺激，慢条斯理的传统艺术是没有多少人感兴趣的。
园田作为剧团的一员喜欢这样的生活，可是，面对现实的残酷和朋友善意的劝诫他不得不考虑新的取向。
理想往往是现实里的氢气球，注定的高端将自己的期望炸得粉碎。
这部电影喜剧色彩甚浓，有着苦中作乐的乐观主义精神，他们一路上寻找着演出的机会，这样的故事我们在日本影片里经常看见，这种进取精神是大和民族的精神支柱。
当我们今天谈论北野武在《座头市》里农人田间劳动打击乐伴奏的时候，我们看见他的前辈今村昌平在艺人盖帐篷的情节中已经运用了这个手法来增加喜剧色彩。
电影看的越多会不停发现其中的蹊跷，可谓：戏法人人会变，只是手法不同罢了！
《被盗的情欲》展示了他们台上台下的辛酸，有的人渴望在演艺里有所追求，可是也有勘次这样借“艺术”为幌子寻花问柳的，艺术，成为每个人心中的一把尺度，丈量着人心和自己的良知。
天下事，多少都在艺术的幌子下进行，这很卑鄙，但很无奈。
靠天吃饭的小剧团渴望着天晴，生活的真实是你首先必须谋饭，不然，空着肚子奢谈艺术是滑稽的。
剧团是平凡的，他们在路上谋生，他们在路上寻梦，在小酒馆里留下他们的歌唱，在相好那儿留下他们的渴望。
每一天都是盼望天晴的过程，每一天都是马不停蹄的行走，今村昌平在喜剧化的剧情里将流动剧团的欢愉和忧愁记录，只是记录，记录着发生。
网上，我看到有些评论将《被盗的情欲》和费里尼的《大路》相比，但是，经过比较我们不难发现，在今村昌平的处女作里，他对镜头和叙事节奏的把控还是笨拙和欠缺的，基本上是用静止和平移的镜头，也没有太多个人风格的形成，喜剧化更大程度是为了取悦观众。
作为一个东方人今村昌平在道德层面对艺术的本质和戏德进行了探讨，就像团长对风流成性的勘次的训诫。
勘次是委琐的，被他戏弄的村女美佐子却因为对演艺的执着打动了团长，终于，心想事成成为了他们中的一员。
他们在一路上带着失望和希望上路，导演通过园田的一个主观镜头，荣三郎在气派的大剧院里演出歌舞伎《镜狮子》的镜头，再拉回到乡野舞台上独自进行排练的荣三郎，将他们的心境展示，生命在期待里走向明天。
剧团要走了，乡民们依依不舍，剧团的人员也有了变换，美佐子成为了他们的一员，而园田等人踏上了新的路程。
给人欢乐的剧团，将一直在路上，只要大众需要欢乐和娱乐，他们就将一路欢歌。
影片另一个特点是西洋乐曲和日本传统打击乐、三味线的有机融和，也表达了1958年日本文化受到西方影响的特点。在今村昌平和天愿大介的对谈里，我们知道今村昌平的处女作是作为日活的异色电影出现的，我们也听到了他们提及的一些艺人，比如长门裕之和性格演员西村晃。
执导电影到技巧圆熟是个过程，正是这样一部关于流动剧团的电影开始，今村昌平以他长时间的刻苦耕耘，终于成为东方影视界在世界影坛的佼佼者，他越老越健， 1983年他以《楢山节考》获得金棕榈大奖，此后他又以《鳗鱼》再次夺得戛纳的金棕榈大奖。他对人类人性和兽性的思索成为他影片的特色。
2004年4月22日 星期四 下午12时00分
独立影评人：OSAMA KAVKALU（卡夫卡·陆）于 寒鸦精舍 烈日炎炎中
2 ) [Film Review] Stolen Desire (1958) 7.4/10
STOLEN DESIRE is the feature debut of Japanese New Wave’s doyen Shôhei Imamura, it follows an itinerant kabuki troupe, performing in their “tent theater” first in Osaka, and then in the countryside areas, where in the former, amid the city’s post-WWII economic prosperity, the scanty audience’s only interest is the burlesque pre-show, à la French cancan, whereas in the latter, the bumper provincial folks are equally enthusiastic in both the raunchy and the traditional, a young Imamura shows enough acumen about the social implications of Japan’s shifting mentality and urban/rural divides.
The troupe is lead by Taminosuke (Takizawa), a veteran thespian, married to Osen (Sugai) and has two adult daughters Chidori (Minamida, whose demure complexion stunningly betrays the tangible feeling of desire and yearning) and Chigusa (Kita, more open-minded than what we might expect her to be), but our main protagonist is Shinichi Kunida (Nagato, perpetually haunted by ennui or angst, often fly off the handle at the drop of a hat), a university graduate who assumes the role as the troupe’s artistic director freshly out of the ivory tower, carrying a torch for the married Chidori, he is simultaneously coveted by the nubile Chigusa, who isn’t mincing words about her affection.
Their love triangle is candidly if tentatively consumed by passion and carnal knowledge, and in the end of the day, the solution is facilitated by both Chidori and Chigusa’s decisions, one passive, one active, while Shinichi is ailed by the typical man’s oscillation, he cannot make up his mind of what he really wants.
That also says a lot about Shinichi’s idealist slant on the troupe, his high-brow attempt of innovating their repertoire is at odds with the rest’s contentment of the status quo, for them, the theater is merely a skill to subsist their hand-to-mouth existence, no higher pursuance is required.
Clear-eyedly, Imamura doesn’t take sides of this generational chasm, the secular (the business-oriented village hags), even vulgar (men’s lascivious nature) aspects can elicit undeniable amusement as they are hopelessly inherent. Take Kanji (played by Kô Nishimura with unapologetic chutzpah) for instance, a licentious loudmouth/dissenter wades into a gaggle of girls to be lionized for his funny antics, yet back in the troupe, he is spineless to pour oil on troubled waters when two of his casual lovers engage in a catfight, including a feisty Minako Katsuki as a peasant girl who decides to join the group to start anew, at any price.
By comparison, the budding intelligentsia represented by a hot-headed Shinichi is shown too eager, too monomaniac in their revolutionized ambition, hindered by the detachment of the reality, you cannot talk about art with an empty stomach.
Incorporating western strains with Japanese percussions and strings, Imamura conjures up a rumbustious comedy that pluckily tackles the conflicts between modernization and tradition head on, often droll, intelligent and viscerally compelling, one can discern his future virtuosity in this auspicious first work, and complaisantly intones, the best is yet to come.
referential entries: Imamura’s THE BALLAD OF NARAYAMA (1983, 8.0/10); Akira Kurosawa’s HIGH AND LOW (1963, 8.5/10).
3 ) 怎么会有今村昌平这样的导演啊!
我以为会讲时代的变迁，新的文化形式的兴起，导致剧场的没落，人无力回天，但以为主题就是这样简直就太天真了。
从男主角园田的“怀才不遇”，想法不被重视，对师姐的仰慕得不到回应，梦想那么遥远，简直触不可及。简直让人觉得这样的坚持没有意义了。
但最后简直让我觉得中了一枪，一直自以为是的人，一直觉得是世界中心的人，最后发现原来还有那么厉害的人，还有比自己这样光说不练更加努力，在行动的人，比自己更能坚持并坚守的人。所谓的文艺青年总是以自我为中心就是这样啊。
当然最后千鸟不跟园田走显得那么理所当然。
哈哈哈哈，原来从那个时候就开始出现了潜规则，演员玩弄别人情感啊这一类的。
另外，人的偷窥欲，探视欲，不管哪个时候都有。
可口可乐的盗版这也是让人忍俊不禁啊。
还有按摩之后演员说的那一段话，啊喂，我一定是一个人太久了，真是傲娇的可爱
4 ) 帐蓬里的情与欲
电影中的剧团同样要向市场低头。剧团本来是演传统的歌舞伎，为了票房，歌舞伎剧目之间加插脱至三点式的肯肯舞表演。剧团在大阪表演时，观众入场只为了看脱衣舞，一到歌舞伎老倌登埸便鸟兽散。
因为乡下人仍会对传统戏曲有兴趣，剧团就下乡搭棚札营，整条小村就骚动起来了。壮丁为肯肯舞女郎的胸脯为之疯狂，村妇情迷歌舞伎文武生。贩子一听到剧团入村的消息，马上洗米做饭团，准备拿到戏棚作小卖。这些低下层的众生相，拍得热闹惹笑，却又不失细节和真实感。
今村昌平电影里的女性都坚强勇敢，在恶劣的环境下从不怯弱，敢爱敢恨敢反抗。天生丽质的村女美佐子是个孤女，她在戏中虽然只是个配角，却紧紧把握着自己命运。她义无反顾的要加入剧团，逃离村庄，那怕要由脱衣舞娘做起，最坏的男人都不能欺负她。
男主角园田是个读过大学的知青导演，一心想改革戏班，试演新戏，红裤子出身千鸟师姐和千草师妹都爱慕这个带点忧郁的文艺青年。园田也钟情千鸟师姐，可是师姐已有了丈夫，而且正是剧团中的正印小生。师姐就一心想把师妹推给园田，希望他能把带着师妹，离开这个容不下高雅艺术的庶民剧团。错乱的感情、刹时的情欲，最终以生活的出路来摆平。低下层的人生就像帐蓬剧团，哪里有生计机会就跑到哪里，虾碌甩漏大混乱过后，人还是要吃饭穿衣，继续踏上征途，走向不可知的未来。
PS. 在网上《被盗的情欲》的资料，只找到一篇〈让我们玩点俗的〉，写得很细致的。作者是月前意外逝世卡夫卡．陆。跟坂井泉水一样，也是只有四十岁。
原文刊於（付連結）：http://blog.age.com.hk/archives/625
5 ) 跌跌撞撞兜兜转转了一圈，你回到了原点，我也还是爱你
1958年的黑白老电影了，豆瓣评分也太低了吧，看的人也少，才262个，长评3个，这片我评8.0分，下载的字幕时间轴不怎么精准，这里扣掉0.3分。至此看了今村八个作品了。 这是今村昌平的处女作，隐约有其风格的雏形了，是他电影里最轻松喜剧的一个，到《猪与军舰》时，仍延续了喜剧，但是理想与生存的矛盾就更突出了，直接引发了悲剧。从此他的作品是喜剧和悲剧共生的。 《被盗的欲望》只有少少的悲伤，只有在知识分子吉信那里才会找到矛盾冲突的悲伤与忧愁。吉信向往高雅艺术（理想），但高雅艺术在大阪城里都得不到人们的认可，大众艺术（生存）的艳舞一结束，轮到高雅的传统艺术登场，人们都跑光了。本来吉信要离开戏团去电视台完成理想，但碍于人情，吉信还是跟随戏团“家电下乡”了，但这激烈的矛盾与冲突在他内心左冲右撞，带来沉重的悲伤与忧愁。 戏团团长有两个女儿，妹妹非常喜欢他，姐姐嫁人了，却一直在撮合他们，她一直看好这个大学毕业的知识分子。但有一个夜晚吉信因理想的难圆而借酒浇愁喝醉了，姐姐找到并带回他的帐篷，吉信坦言他更喜欢的是姐姐，四目相对，吉信亲吻上了姐姐，意乱情迷中，于是那晚他们做了夫妻之事，于是那晚妹妹进来一看，一下子就明白了，眼泪扑簌扑簌地流。 日本那个年代的农村，没有电视，更没有电影院，几乎没有什么文化娱乐，一个戏团的到来就是一件天大的带着艺术性质的新鲜乐事，放在那时中国农村也是一样的，这是农忙之余人们最大的文化娱乐，爱热闹是农村人的劣根性，贪图新鲜事物也是农村人的劣根性，于是戏团被农村人们像神一样捧着。农村大叔爱三点式的脱衣舞，爱那些姑娘的身材大腿和豪胸，甚至直言看得我都硬了，更甚的还偷看戏团妹妹们洗澡，讨论哪个妹妹胸更豪，身材更好。农村大婶则爱奶油小生扮演的文戏，一个个在台下发狂发浪，巴不得他温柔漂亮的眼睛多看自己一眼，恨不得马上改嫁给他，今夜就把身子许了他。马丁• 斯科西斯是人称为电影导演中的社会学家，而今村昌平当之无愧是电影导演中的人类学家。处女作中就真真实实展示了大众的劣根性，特别是把农村人的劣根性和欢乐展示得毫无违和感，身为农村出身的我切身的感受那就是乡亲们啊。 戏团在农村受捧，也受到农村的劣根性的严重搔扰，闹剧一出出，你方唱罢我登场，好不热闹。戏痞子潜规则爱演戏的农村姑娘事败，妻子大闹戏团与农村姑娘大打出手，村痞子绑走了戏姑娘，戏团男人与村痞子大打一场。 而戏团内部，也因高雅和大众的分歧在暗流涌动。直到吉信看到那个大婶们爱着捧着为之疯狂的奶油小生三郎，在独自一人排演一出贵族霸王戏，才知道自己一直看轻的没文化的三郎，他的表演才华并不输他，高雅这门艺术，并不是点对点适应在知识分子身上，而自己则一直在光说不练，这让他羞愧万分。 有时候不得不相信命运，跌跌撞撞兜兜转转了一圈，还是回到了原点，吉信终于决定要离开戏团寻找理想，三郎更适合留在戏团，戏团更适合大众文化。离开时他在等一个人，似乎是姐姐，似乎是妹妹，最后等来的是妹妹，最喜欢电影里吉信和妹妹的这段对话： 妹妹：你这么可爱的一个人，这么严肃的在想什么呢？ 吉信：我在想啊，我们真是饶了很大的一大圈儿。 妹妹：是吗？我根本没有想过有什么弯路，只要想到那条弯路是直路，那么这样想过的直路，不就是真正的弯路不是吗？ 吉信：？？？ 最后妹妹拉起吉信要走，吉信问去哪里？妹妹说无论是大阪美国或法国。 原来有一种爱就是，只要认定他了，就会原谅他无意犯下的过错，无论他去哪里，都会不畏艰辛而不离不弃。跌跌撞撞兜兜转转了一圈，她们还是修成了正果。 妹妹朝着田野中的戏团挥手喊道：晒油啦啦！！！ 随后，戏团由村民的无比热情的欢迎而来，也由村民无比热情的欢送而去，为了生存，奔赴他们新的生活，无所谓高雅和低俗，只带给人们喜欢看的节目。这就是生活吧。 戏痞子还顺走了场主一只鸭子，场主想都想不到，对村痞子千防万防，却防不住戏痞子啊，哈哈，他骂骂咧咧的追着汽车，追得满头大汗。
同为剧团下乡，前有木下惠介《卡门归乡》、小津《浮草》，今村昌平处女作选用一个相对稳妥的题材入手。剧团先在城市大阪演，再转到乡下演，表现战后日本的民风状态，在停留的时间里完成人物性格的变化，最后以剧团离开作结，结构很规整。有意识地造成几次吵闹厮打场面，也有几番点到为止的暧昧情爱，整体不沉闷。
越看越觉得像园田这样的自以为是的理想主义者着实的讨厌，连好色猥琐的勘次都比他可爱！编剧还偏偏让2女猪脚都爱上他，呜呼哀哉！今村昌平的处女作，没显露出他日后的那份锋芒和残酷
日活时代的今村昌平的处女作，展示底层流浪艺人的生活。小剧团带着失望和希望一次次上路，生存在传统和现实的夹缝里，如同卡夫卡陆说的“理想是现实里的氢气球，注定的高端只能将自己的期望炸得粉碎”。从这部电影开始，西洋乐和日本传统打击乐三味线的有机融和也为今村日后开拓西方市场做了有益尝试。
首部作品的风格相对后来真是保守，而且乏善可陈，甚至还略带喜剧色彩，当然蛆虫欲望已经显形。
很老的片子
20070524
大学生真吃香，把姐妹通吃。
bd moc
导演们都喜欢流浪艺人题材啊，生活载着我们出发，悲欢离合一幕幕上演
简直怀疑今村是故意以将歌舞伎放在低级的流浪剧团（并且和脱衣舞搭配）的方式来标榜“下流”气息，以此和“干干净净的榻榻米”分道扬镳。
市井，脏与乱，成为今村昌平一路的选择。
今村昌平的处女作，一个剧团的颠沛流离。大学生对理想和情感的炙热，已为人妻面对出轨的爱人与家庭对欲望的隐忍，没出息的演员对村里姑娘花言巧语色相毕露，村里男人们只敢偷偷看女演员洗澡下流无耻，懦弱的吝啬鬼看着喜欢的人被人玩弄不敢发声。情欲对他们来说就是一面照妖镜，令每个人的真实面目袒露无疑。还好每个人最后的结局都是阳光的。
观众在开场艳舞后散场，落魄剧团不伦情维系穷书生志向，舞台演员作为阿米巴虫亦有尊严，自制可乐薄荷水，夜半抢夺花姑娘，想给予她幸福却徒然换来自己的不幸，若弯路本身就是直路那所有的直路未尝不全是弯路，鸡蛋十元，临行偷鸭……确实蛮费里尼的，热热闹闹
11th BJIFF No.2@小西天。昨晚听说资料馆放赤色杀机三分钟就断了胶转数，就知道今天这场胶片看不成。今村昌平这处女作，竟是卖艺春秋白酋长那种费里尼早期的调调：马戏团、浪荡儿和色情凝视。但实在太青涩，群像里不同人物的戏各行其是，不能形成有效的交叉呼应。爱情线更是莫名其妙与剧团戏百般不搭。寻求与大众结合的戏剧的男主徒有知识分子软弱优柔的刻板皮囊，无论对戏对人，都看不出什么真情，也深意欠奉。结尾妹妹替补上来那心无芥蒂的笑容堪入人间迷惑行为大赏。
今村昌平处女作
处女作
选材和立场都较为保守克制的今村昌平处女作，与稍早几年木下惠介某片相仿，主人公大学毕业留守戏班，名曰创作出新实则爱上团长女儿有夫之妇，几经波折之后终肯面对自己内心真实想法，尊重他人对传统的坚守，个人情感诉求退让一步，整个社会机制平稳运转……
今村昌平的处女作几乎是费里尼《卖艺春秋》的日式变调，充满了戏谑的喜剧感和淡淡哀愁，还带有些木下惠介《卡门归乡》的味道。
初秋的北京，天气依然有一丝温热，电影资料馆即将放映日本导演今村昌平的《被偷盗的情X》。由于胶片年代久远已经老化，放映事故率高，要改成DCP版，观众席有很多人感到愤懑。今天已经看了三场黑白片了，平均每场我都要睡15分钟左右，这场也不意外，但是空调冷的呀，把我一次次冻醒。我越来越喜欢黑白片了，没有色彩的干扰，画面更立体更凸显线条和轮廓，景深和空间感更强。电影散场后，衣着精致时尚的男男女女们从资料馆门口鱼贯而出，可我此时此刻在担心阿富汗的孩子有没有下一顿。突然想到小西天牌楼东边有一家刀削面馆很好吃，于是我穿过天桥，去吃了一碗，但是这次很难吃，白白浪费了我18元。沙老师说北京影迷喜欢看苦难深沉的，上海喜欢甜蜜轻盈的，可是今天的上座率也一般。人类的悲欢并不相通，昨天失眠一夜，希望《电影之神》别睡着！
有些感动，为这样一个从处女作开始就放大人性中卑劣庸俗面的今村。 @BJIFF2021电影资料馆