乔安娜酷爱文学作品,梦想成为女作家的女青年,为了逐梦,来到了纽约这个梦想之城,并成为了玛格丽特的助手,乔安娜在回信和努力工作中,逐渐崭露头角获得了玛格丽特的赏识。每个人都会在成长的路途中会有突然的迷失感,不要停下脚步,去专注于做手头上的事情吧,去看看书吧,一定会在迷茫的路途上找寻到自己努力的方向。如乔安娜,看完之后很治愈。
推荐给我看这部电影的人说是文学版的《穿普拉达的女王》,我看过《穿普拉达的女王》很有意思里面的服装也很美,所以我十分感兴趣的去看了这部电影。 本以为两部电影的主打都是以服装为主,但其实恰恰《穿普拉达的女王》是主打时尚➕故事内容,而《职场心计文学梦》则是一部完全主打剧情内容,当然不可否认她里面的滤镜和穿搭也很亮眼,但绝不抢剧情。 《穿普拉达的女王》是女主为了去自己梦想的杂志社才不得已去时尚圈工作,在这个环境里差点迷失自己,最终找回自我。 《职场心计文学梦》是女主怀着实现梦想的心情去工作的,她知道自己想要什么,可又焦虑自己无法改变现状,找不到突破口,像迷路的猫。最终在一封封读者来信中激励到了自己,想要放手一搏。 有些事如果现在不做,未来可能就做不了了。 PS:《穿普拉达的女王》和《职场心计文学梦》这两部电影大家可以都看看,很有意思。前者适合追求时尚的人,后者适合追日常小精致的人。
翻开中小学语文课本,几乎找不到十年内发表的文章,文学在现在这样一个短平快、追求快餐娱乐的时代显得遥远而又奢侈,大家几乎都是在学生时代读完了这辈子读的80%的书,进入社会以后,被赚钱的焦虑裹挟,很难再静下心来打开一本书,偶尔到书店里翻开的也是各种创业经、成功学,手机上看电子书看的最多的就是各种玛丽苏架空小说。讲个笑话,中文系毕业的大学生,50%去当了语文老师,20%去做了文案(对,就是写各种网络广告),其他人转行了。搞文学?开什么玩笑。文学能当饭吃吗?说什么精神财富更重要?试试背个房贷?最悲哀的是,这种趋势已经蔓延到学校,打开小红书,打开抖音,你看到的都是各种没有任何美感和内涵、夸大其词的网络“聊骚”。再讲点可悲的事,你想写点儿新时代“鲁迅文学”,最先受到的打击可能是违禁词太多过不了审。这是怎样一个金钱至上的时代啊。看这部电影,让我每隔五分钟就有想打开一本书来的冲动。就因为这一点,它值得五星。
为什么总有人觉得有强叙事逻辑,开端,高潮,结尾,才算是一部尽兴的好电影?讽刺这部片是好莱坞爆米花大可不必,真正的好莱坞爆米花三段式叙事,百试百灵好不~女主演技各花入各眼,但是故事我倒觉得真是个好故事。 都说不及prada的女魔头,但我觉得故事内核远超穿prada女魔头的真实,女主没能成为一个声名显赫的作家,也没有感情开挂,遇上霸道总裁,遇上一个以自由为名目,实际只关心自己的垃圾现男友,自私抛弃前男友,甚至没有太大的变化,最后还离开了有起色的工作,这难道不都是真实小人物身上会存在的,而这些讨厌的点才是真正触动人的。当然,只有真的喜欢文学,或者曾经做过文学梦的人,才会有所共鸣。不然看到的就只是,一个怀揣文学梦想,美貌傻白甜勇闯纽约的俗套故事。 可是,我看到了,女主在阅读男友作品后,沮丧和嫉妒的情感,对自己某种程度的失望。 我等她在别人几次询问,她是否是一个作家的时候,她三番两次的迟疑,人只有在极度渴望,极度珍视某事的时候,才会如此迟疑。我遇到过类似导演,编剧,尤其如此,大概那种小心翼翼,想象它有可能实现的狂喜,和担忧它会破碎的情感,时刻撕扯着内心。可能不是文学,其它领域的人,也会在某些时刻有这种共鸣和体会吧。 在其它地方看到有人提问,为什么女主不能兼顾写作和工作呢?我想一个是不能逃避的,懒惰和精力无法兼顾。 但还有一个我我个人觉得,也许是真实的原因,害怕真正全情的投入后,这件事还是失败了,所以总想给它一个完美的开始,给自己内心一个信号,是的,我要准备真正开始了。不留余地的,全情的,甚至是毁灭式的。
我们总能看到电影里,有人辞了工作,说要做博主,要拍探店,真的不能兼顾吗?其实想只是想推自己一把,义无反顾的做
我最喜欢影片里的几个点,女主跟他男友说,她分手是因为发现她不爱他,以及,跟未曾谋面男生的精神对话,对,还有那个失败的女孩回信,这些都太糟糕了,但这些都是推动生活的一部分,不是吗。
很推荐,空闲下来,一个人静静的看,如果是和朋友或者别人一起看,我觉得大概率会感到很无聊,毕竟,它没啥娱乐属性,也不“激动人心
(最后,以及少在那抨击完美纽约女性幻想,这部女主身上恰好不符合常规女性励志的套路,她没有变美,一直很美ok,她不负责任的,抛弃了前男友,以往电影角色,应该多是以女主被抛弃,重新开始新生活吧,她也没有开挂,一下成为成功作家,她老板也并不欣赏她的文学才华,她也没太表现出啥出挑的天赋,就一个有梦想的普通人,这都能算金手指人设,xx都不答应…)
作为一个曾经对文学和写作有过热情的人,我想说这部电影是会让我触动的。
Jo一开始对于纽约的一切都抱着一种美好幻想,住廉价公寓,在穷困潦倒的状态下写作。因为很多知名的大作家似乎都经历过这样一种时期。随着进入职场成为一个接线读信的秘书之后,这一切的幻想不攻自破,她不怎么写作了。
Jo的处境一步步更糟,遇到一个自私的新作家男友Dan,每天听着他喊她Booba,这个她觉得幼稚心烦的称呼。因为文学梦想放弃了前男友Karl,在对方的音乐会上流泪不舍但是为了梦想还是咬牙死撑。曾经有着同样作家梦想的闺蜜跟随未婚夫要搬走,将她们的文学梦想轻描淡写为teenager phase。其实可以看到Jo一直在失去和经历痛苦,电影里出现好几个她吸烟的镜头,都暗示了她内心的痛苦和迷惘。
我想这也是很触动我的一点,在幻想被打破,面对着每天超时工作,接踵而来的烦心事,怎么去维系这份梦想。电影中有几处关于别的成功作家给Jo的建议,让你热爱的写作压过任何东西,坚持每天写作,哪怕是早上的15分钟。这些建议最后也成功让Jo下定决心,要脱离自己现在的处境。离开自私的男友,目送闺蜜搬家离开,放弃agent的工作,重新投入自己热爱的事情中,哪怕结局可能并不美好。
此外,影片让我很失望的一个地方就是,从头到尾没有深入刻画过Jo文学写作的场景,只是在结尾出现了浅浅的几个镜头。电影借助的回信这个故事线,没有很好传达Jo自我的声音从出现到逐渐覆盖掉原本Salinger的声音的转变。整个电影很危险的在讲述一个女性作家坚持梦想的故事。
非常适合冬天的周六晚上,所谓“一杯红酒配电影”,不对,适合这部电影的,是热可可,是肉桂飘香的热红酒,是一杯带着焦糖香的Rooibus,太浓烈的,能灼伤的,都不适合它。
电影本身的故事非常简单,是在经济的困窘,世俗的担忧下,坚持作家梦的年轻人。一个刚毕业的有文学梦想的女性,到了纽约,想要成为作家。误打误撞进入了作家代理行业,跟随《麦田守望者》作者Salinger的图书经纪人工作,但她的召唤,一直是写作。Salinger更像是一个符号,电影中没有给过他正面镜头,他和女主的交集是几次电话,每一次重复的都是,Are you writing? You need to write. 与其说是Salinger对年轻人的问询,不如说是女主内心对自己的诘问。当她的代理工作有起色,也得到了认可的时候,她决心离职,继续写诗。
动人的,是电影里对女主每一次离开的处理。意识到想要留在纽约时,电话里告知在加州的男友,自己的决定;发现自己并不爱一起生活的新男友,收拾行囊,毅然离开;获得老板的认可,但更确认自己当作家的渴望,而辞去工作。每一次,没有过多的渲染,只有她在纽约的轮渡上,在充满文艺气息的餐厅里,在人来人往的廊厅里,是她自己,在确认自我,在选择自我。
柔韧又果敢,真好。
以及,女主的表好好看呀!想要即刻拥有!
终于在一个周末午睡醒来的下午和工作日午休的时间看完了这部被安利很久的电影。“哪怕只是早上写个十五分钟”,的确是直击灵魂的一句话,总是说着热爱,但遗憾的是一直没有为热爱付出什么行动,多久没有完整写过一篇文章都已经记不清楚了,大脑似乎逐渐习惯接受外界的影评、外界的信息等,甚至不习惯写不是“鉴于”或者“一是,二是”作为开头的文章,想想也是怪好笑的。每当自己想要开始写点什么的时候,就会开始搜索“键盘推荐”“写作推荐”,最终沉迷在一个又一个的挑选中,如此也就什么也写不出来了。想来也是一种深层的恐惧吧,恐惧自己真的写不出来什么东西了,也恐惧自己写出来的东西没有所谓“灵气”或者说“才华”了,不得不面对也许我需要花很长的时间才能写出高中周记那种真实又略带忧伤的文字了。或许真的可以从每天一点点简短的写作训练开始吧。
喜欢关于Franny的那段,塞林格的有趣和残酷。有一段还是看哭了。
像女主角那么聪明漂亮又有品位的女人,人设光环亮晶晶,这个人物最后没有配乐和歌曲强顶也是一样废,她实在是完美地不像话。
我还是挺喜欢的,对文科生来说,会有很多共鸣的地方。
是喜欢的类型,给3星。视觉美学,缺乏感动。
#70th Berlinale# 官方展映-开幕片。7分。影片成色不错,清新甜腻可口,应该是豆瓣用户最喜欢的影片类型——有文学梦想,独立自主的女青年漂在纽约的大女主故事。基本是个文学版的《穿普拉达的女魔头》,西格妮韦弗扮演的大牌经纪人也颇有梅姨时尚主编的架势,更何况女主角玛格丽特·库里基本就是跟海娘娘学的表演——长得也有几分相似,基本是海娘娘和艾伦佩吉的一个混合体。女主角塑造相当成功也很讨喜。强叙事旁白。塞林格不露正脸但有声音和背影出现。
「I'm afraid that if I don't do them now, I never will.」
3.5,新柏林,新气象,开幕片及格了
海南展映选用的译名够好笑的,哪有什么心计,反而Margaret Qualley自带“傻白甜气质buff”,更接近于一个不慌不忙、在那个年逐梦文学圈的职场新人故事。由于J. D. Salinger注定只是这个故事的影子配角,所以绝大多数的戏份都交由给Joanna面对爱情与职业的抉择- -而,这个故事屡见不鲜;也没有太过体现她与作家、名著更强的关系。里面难得的惊喜是《吉尔莫女孩》饰演“Michel”的Yanic Truesdale作为职员之一出现了,说真的剧集后除了2016的复活版,真的没有在任何地方看到过他了…是一开口就挺想笑的水平。
#Berlinale20-02 情感不沉重,视觉小清新。文学女孩初入出版界的个人成长史。温和版的《穿普拉达的女魔头》。影片似乎想建立书信和人际沟通之间的关系(作家和读者、出版社助理和写信者、女主角和前男友等等),但是却没有进行有效的深挖。讽刺的是原著作者本人/编剧之一此生作为写作者的最高成就就是这本有关塞林格的自传,倒是替故事中追求诗人梦的女主角叹息一番。
为文学缠绵困苦的年代 脱产创作未有付之一炬 美人们随时随地会激动得哭出来 “我想知道你是怎么想的” 精心剪裁 宽肩西装ptp领mj窄裙silhouette phone pal awww比窗里挥手让人心动 堤坝总会决堤
译名很恶心
#HIIFF2020 個人蠻喜歡的一部作品,看完心情很舒暢,觀影體驗也很好~7.5/10,三星半
Berlinale Special 不知道原著小说是否也如此琐碎,电影整体看来缺乏重点。作为女性成长故事固然令人欣喜,文学的讨论则十分肤浅且有exploit塞林格名声之嫌。Sigourney Weaver气场全开,服装和场景设计可圈可点,对开幕片而言有这样的娱乐性已经足够了。
仅属于纽约的品味,布碌仑到曼岛的跨越在下一站格林威治村 (Next Stop, Greenwich Village,1976) 中历历在目,而纽约女性所具有的自我意识觉醒,只是借做旧成90年代隐喻如今“飞入寻常百姓家”的自信、魅力和漂亮穿搭
就是一点轶事
无功无过,平平淡淡,看过预告片的话感觉正片也差不多…
了解一点出版行业之后,就再也吃不下这样甜美文学梦了。
世另我 开场10min眼泪开始打转 这中文译名是什么鬼
被标题骗了,以为是类似《我伺候库布里克二十年》的塞林格纪录片,原来是寻梦文学圈
果然是我喜欢的调调,每一秒钟都像在烛火下触摸厚重的纸张一样安静舒适。喜欢女主的每个特写,喜欢她内心焦灼时的跳切镜头,喜欢来信人讲述信内容时的场景还原…好奇这种电影该怎么归类概述呢…