本文首发于公众号：虛穴取繭 （ID：cocoonics）

名字很吸引，现实则挺糟糕的。

末日+吸血鬼=中二病，典型的剧改电影版失败（并没有看原剧）剧本一团乱麻之外，美术方面的不到位对园子温这个名字来说是严重的批评。

人类为何总是认为自己才是善良的那一方？明明就在时刻性饥渴，也没有恶心的真爱永存，反倒是吸血鬼们真正地“百年”好合，基本上就是这样的世界观，辅以激烈血腥的打斗场景力求让你”燃“起来（但是是失败的）。

“直视你的欲望吧，人类！”如此中二的主题非常依靠美术造型达到不尴尬的程度，所以一旦细节不到位，就如多米诺牌一样观感如山倒，观影期间几次看时间，就算要玩场乱的狠的，也做不到像《母亲！》那样的让人叹为观止，哪怕是愤怒也好，起码是目不转睛的地步，反而显得无聊又不知所云。

夏帆新造型 美就一个字

其实性与血腥暴力的表现都到位了，夏帆的短发白裙沾血造型，拿着一把武士刀，美得不可方物。还是第一次见她的这样突破，全程我都是靠她撑下去的。

富手麻妙的造型美感基本上贡献在长镜奔跑上，日剧跑的爆发力在电影里一样适用。那种尖叫着拼尽全力地在东京街头上为了求生本能而奔跑的欲望感，和后期酒店末日拼命求死不能的对比，还是有那么一点感人。

故事方面毕竟是剧集改编，在没有看剧集的情况下单看电影，则会非常凌乱。剪辑是硬伤，该交代的地方不交代，而交代过的剧情，还要重复使用同样的素材超过三次，就算第三次只是在快速闪回，也显得过于拖沓了。

能够夸的地方是，人们在10分钟内为了求生拼命寻找伴侣，牵手高呼“我们是一对！”后走进房间，在吸血鬼的注视下make love的情节，是唯一达到了“有趣”程度的讽刺剧情，其余的在情节设置上已再无亮点。

美术的质感参差不齐，好坏两极比较极端。

故事没讲好，自然很难不开始挑剔美术上的细节。先说好的部分，地狱感的场景可圈可点，新宿戏总的来说都拥有非常耀眼的吸睛能力。夏帆在酒店身体内部行走的那一段戏，人们身上都是血，互相用欲望填满自己，用刀一下又一下地贡献着自己的血，还是让人入迷。角色造型也算不错，除了特别表扬夏帆外，其他只能算刚及格以上。

坏在酒店布置，虽然用色还在往cult的方向走，但房间的布置稍显廉价，就算当作是love hotel式的装置，和酒店本身营造的高级感完全不相称，有点出戏。最主要还是一些小细节做得不到位，如吸血鬼妈妈的头身连接处与桌子过于明显，在剧本不清晰的情况下，以纯观赏娱乐角度来说也火候不到，实在是让人失望。

总的来说，见豆瓣上剧集的评价还是很高的，估计了解剧集内容后再看会更燃，但像我一样冲着进场体验园子温的血腥暴力美学而去就算了吧。而且因为我看的是加映场，零星就那么几十位观众，完全没有午夜马拉松的那种全场一起燃的氛围，想high都high不起来唉。

最后宣传一下公号（ID：cocoonics）

扫二维码关注 虛穴取繭 凭一己之力写出用心的文字

#电光幻影# 《东京吸血鬼酒店》，炸裂的生，批判的死，千万年永存，噩梦要轮回。

园子温导演真的是人间一大作呀。

夜半时分，坐在中国电影资料馆的电影放映厅里，看这样一部野蛮生长的影片，总有一种恐惧蔓延，危险随时会降临的感觉。仿佛在影片中的某一个阶段里，画面会静止，所有的吸血鬼扑面而来，为了生存，为了权术，为了生生不息的万年大计，时刻准备着要消灭与被消灭，明明很血腥，偏偏玩唯美，明明很少女，却是吸血鬼。这个很不套路，就是看着无限的累。

深深的感受到这个所谓鬼才导演的暗黑，包括对于社会的那种暗黑心理，以及对人性的一种诡异的嘲弄。

其实《东京吸血鬼酒店》是有电视剧版本的，效果自然不是浓缩版的电影所可以比较的，但是可惜我没看过。让我坐在电影院里就用几个小时的时间干掉这么大信息量大一个影片有点强人所难，不过暗黑的铺展之下，还是很特别的。

混乱的故事，暗黑的装束，时空的漂移，生死的迷离。我觉得没什么特定的心情，很多人会看的无厘头吧，还是可以尝试电视剧版本。对于爱夏帆的人来说看这个就是审美，然而我只喜欢安达佑实，能看见她，就是欣慰。

电影节的时候能够借机看了这部电影，也是件不错的事情，平日里，我大概是不会有这样的心情吧。虽然一锅炖，不过还是开心的。可惜，一点也不吓人。

作者：小佛搞特

文 | 高洋

第八届北京国际电影节中我们将首次设立「午夜场」单元，就是想极力让广大影迷在四月北京春风沉醉的夜晚看片看到酣畅淋漓！胆大的自己可以看，但因散场较晚，还是建议携带好你的小伙伴哦～

曾经执导过《摇滚芭比》、《兔子洞》的约翰·卡梅隆·米切尔在2017年带着新作《派对搭讪秘诀》亮相戛纳，影片根据尼尔·盖曼同名短篇小说改编，故事发生在70年代后期的伦敦郊区。这个国家的每一个少年都想成为一个朋克，听到当地的朋克女王正在举行派对，恩也去参加了。在那里，他遇到神秘的赞，一见钟情，事实上她们是来自另一个星系的外星人……作为一部青春片，朋克、科幻元素的加入使得影片显得怪诞、诡异却又妙趣横生。

《屏住呼吸》是一部小成本的恐怖片，制作费用仅仅花了1000万美元，在2016年上映后，一举拿下1.52亿美元的高票房，并获得国内外影评人的好评，可谓口碑票房双丰收。

影片讲述了一个三人盗窃团队，将一位因车祸失去女儿并获得可观赔偿金的失明退伍老兵作为目标，试图通过闯入房子寻找到那笔赔偿金，可是屋子里的情况远没有他们设想的那么简单，在这里他们又发现了第五个人……封闭的环境中，黑暗里的绿色灯光，影影绰绰的存在都使得整个空间充满不安和诡异。

少量的对白与老兵盲人对声音的嫉妒敏感构成影片叙事的推动力，出色的氛围营造让你在影院里切身体验一出密室逃脱的恐怖游戏。

同样作为一部密室逃脱系的惊悚片《10×10》，导演苏西·尤因在女性形象塑造上一反传统，女性不再是单纯的被动者与受害者，反倒是双方的斗争中极力占据主导地位。

刘易斯平日看来是个非常正常的男人，但是心里却藏着复仇的恶魔，他绑架了凯西，把她囚禁在家里10英尺×10英尺的囚室中。可是刘易斯未能想到自己差一点死在这个女人的手里，自己到底是为了完成自己的复仇计划，还是引狼入室……影片紧张气氛制造得恰如其分，谋篇布局非常精彩，密室空间的设置使得人物形象更加突出，男女主角的几场对手戏也让人大呼过瘾！

相比于好莱坞成熟的电影工业体系，能够生产出大量的恐怖片不令人吃惊，难的是如何满足观众在大量观影经验中养成的、且愈加挑剔的观影口味。2016年恐怖片爱好者则将目光投向了韩国，延尚昊的《釜山行》却获得了全世界的关注，在当时颇具话题性。

《首尔站》作为《釜山行》的前传，相对于后者而言更加黑暗，《釜山行》中导演还会对灾难过后的世界给予希望与美好，但是在《首尔站》中导演则是相当吝啬，反而是暴露出人性的黑暗面与对社会的嘲讽，即使在故事终结时还依旧将更多的暗黑意识留给观众。

日本著名鬼才导演园子温新作《东京吸血鬼酒店》也是一剂猛料，可以说是在他擅长的B级片领域里又一部金字塔顶尖之作。影片延续了园子温一贯的怪诞与鬼马，没有铺垫，一开场就是高潮，接下来就是各种刺激中枢神经的反转剧情。后半段在吸血鬼酒店里将近一个小时的牛鬼蛇神大乱斗比《林中小屋》还要精彩纷呈，想象力和成吨的血浆一块儿从大银幕浇下来。

不仅打斗戏，片子里的几段感情戏也是张力十足，小清新和重口味轮番上演，特别是夏帆和古藤ロレナ那轻轻一吻啊~ 比《暮光之城》还要纯情。这样的电影，不看午夜场，不看大银幕，更待何时？

广木隆一在“午夜场”的《她的人生没有错》中亮相。影片以援交女友希和父亲为主人公，讲述福岛地震事故发生后福岛人艰难的心理重建历程，所渗透出的情感确实十分温柔。在对女主日常生活的描述中，导演更让观者多了份理解与同情。

影片着重表现人物迷茫、彷徨的精神世界，整体风格鲜明，强调了散文化的叙事，并入选《电影旬报》2017年年度十佳。

R.L.斯坦所著的《鸡皮疙瘩》在90年代是美国家喻户晓的惊险小说系列，而电影《鸡皮疙瘩》就是在原著的基础上改编而成。作者R.L.斯坦的女儿汉娜与邻家男孩扎克在一次意外中，将斯坦书里奇幻而恐怖的生物带到了真实世界，为了避免这些数量巨大的怪物毁灭小镇，三人必须联合起来采取行动。

影片中将书中曾经出现过的怪物狼人、食人花、丧尸等角色都在电影中一一呈现，既保留了原著中的怪诞、神秘、恐怖风格之外，又增添了几分喜剧效果，将大家童年阴影中的各类恐怖元素完美还原于大银幕，堪称书迷与恐怖片影迷的狂欢。

来自北国冰岛的新作《树下惊魂》则将镜头聚焦于普通人之间的荒谬斗争，讲述了为了争夺女儿监护权的阿娣搬回父母家，卷入了一场围绕着一棵大树所开展的斗争的故事。

影片在接连发生的一系列令人匪夷所思的事件中揭示了中产阶级生活的真相。现实主义的基调杂糅喜剧和惊悚元素，最大化地表达了到对于现实的讽刺及人性黑暗面的揭示。

咳咳，深夜影院已布置好，

看好你身边的同伴哦！

相 关 阅 读

凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天

《素素》在午夜场等你

“北京展映”活动将于4月6日至22日

在北京地区32家电影机构、高等院校举行

独家售票平台：淘票票

第八届北京国际电影节策展宣传

中国电影资料馆团队 高洋

一、日本政府压榨和欺瞒国民来维持国家机器运转

酒店外层用钢筋混凝土，内层却用无数的人类肉体和血液构成。当今日本社会对消费税不断提高，企业里的各种过劳死，不正是从一般老百姓身上“吸血”来维持自身的“长寿”么？整个酒店又只是一个打扮成日本平安时代贵妇的下体，象征着这个国家骨子里还很“封建”并且信仰神道教的社会上层的官僚和贵族无时不刻地从底层老百姓身上“吸血”。另外，吸血鬼们欺骗人类说外面的世界已经被核爆给毁灭，但实际上却安然无恙。日本的主要新闻媒体基本都被政府给控制，表面上看似民主信息公开，其实政府通过各大媒体无时不刻地向社会上灌输日本国外是多么难以生活，自己的国家是多么安全美好。

二、被日本主流社会排斥的冲绳人和外国人移民

主演之一饰演酒店管理员山田的満島真之介是冲绳出生，看脸就知道不是大和民族。山田的父亲为了利益，将自己的亲生儿子卖给酒店，山田到死前为止都一直对此事记恨在心并且有着很深的耻辱感。这不正象征着日本强抢冲绳，又允许美国在冲绳建基地。冲绳的主权争议一支都是现在日本社会的一大问题，一般的本岛日本人在人种上是不认为冲绳人跟大和人是一个民族的并且带有歧视，而冲绳本土人也对自己的历史带有耻辱感。至于另一位叫夏帆（是不是本名不知道），可能有我自己的过度解读在里头。网上有传夏帆的父亲是中国人，如果真是这样的话那她的混血身份就无疑了，近些年对外国人的态度日本社会已经稍微转好。但是对于混血，还有在日本国内拿永驻滞在的长期移民，以及移民的后代（不论是否归化日本国籍）还有有不少排斥的。而导演特意启用这些“身份特殊”的演员是否别有意味呢？

三、日本社会人情冷漠，异性间的交友越来越少，日本政府急于解决少子化问题来维持自身发展

被邀请到酒店参加派对的年轻男女，要么是无亲无故，或者是没有朋友，总之就是在社会人无人关心的存在。但是每个人内心又十分寂寞，渴望交友。于是新吸血鬼一族利用这点强迫人类繁衍后代来维持自身无限的寿命。日本政府近几年因为高龄少子化问题真是愁破了脑袋，但是这个问题的背后却是因为日本社会难以解决的冷漠人情文化所致，如果年轻人口越来越少，缴税的人口自然也变少，国家还如何“吸血”？所以日本政府一直很看重少子问题。

四、闭关锁国不愿看世界的日本政府

新吸血鬼一族宣扬外面的世界是可憎的，所以被毁灭了也无所谓。还欺瞒邀请来的人类要大家安心提供血液。外面的人类世界是美好的，但是吸血鬼本身作为一种被排斥的存在，自然把自己放在了一般世界的敌对面。不愿去了解并不断憎恨外面的世界。日本政府希望国民百姓安心留在日本国内上缴重税，这样才能维持自己的长寿。

五、弱肉强食的冷漠社会

开头两集里，女主在东京街头狂奔期望向旁人求救但最后绝望地发现自己生活的环境其实早已经被吸血鬼给占领。吸血鬼表面上跟人类相貌一样，但是却长着一对獠牙，准备时机成熟时吸人血。这个我觉得可以理解为日本社会人情冷漠，“人吃人”的现象时有发生。

六、日本想脱离西方国家的统治，但是反过来却被西方国家制造“内乱”给打倒，最后棋子又被丢弃

这个很好理解，整个剧就是围绕罗马尼亚旧吸血鬼一族与日本的新吸血鬼一族的争端开展的。印象最深的是夏帆演的角色一直被罗马尼亚旧吸血鬼一族给利用，直到打败了新吸血鬼的首领后立马被旧贵族头头抛弃。实际的日本社会是，美国战后一直在经济和政治上对日本进行统治，GHQ统治期间一直培养亲美的日本政府，最近几年日本高层里头要脱离美国独立的思想越来越重，而你美国爸爸怎么会让儿子轻易翻天？在社会各个地方都通过无形的方式灌输民主思想，鼓动底层日本国民与日本政府对立。

午夜十二点开始在资料馆看园子温的成就达成 全片不存在剧情 想到哪儿就是哪儿吧 反正你们看不看得懂无所谓 血浆管够 子弹不要钱 所以中途离场的观众应该不是因为害怕 而是因为无聊。夏帆这次的角色设定确实很令人惊喜也很美，但不足以掩饰这部片子的不足。神奇的是这部片子是带着我最怕cult片 从不看血浆横飞的芮芮来看的 更神奇的是我看完以后还在思考K到底爱的是那个德古拉二逼还是Noa.毕竟回忆杀里罗马尼亚的娇羞不可忽略 哈哈。之所以我在一本正经的胡说八道正是因为园子温纯粹的瞎几把拍，总之能在大荧幕看这么low的cult片还是很难得的。