音乐在影片中，是一个通道，通向另外一个世界，有光的世界。
如片中说言，这
”光，氤氲的光线，让一切变得朦胧，一切被这光吞噬，消融，
音乐不是靠听的，它会穿透眼睛，燃烧我们的视网膜，
一个钢琴家实际上也是一个灵魂的纵火者，是一个罪犯。”

音乐是一个诱饵，
在又黑又平的水面上摇晃它，
水底浮动的一丝一缕记忆，自会浮出水面。

让我的身体来告诉你，一切无法用言语来形容的事物。
让你的音乐来告诉我，一切无法用言语来形容的事物。

音乐之外，片中温暖的色彩，奇幻的记忆，良善的人，治愈了一双忧伤的眼睛。

“重识人生路”是乔迈2013年的新片《声梦传奇》的主旨之一，男主角由于童年刺激失去了语言表达的能力，在两位姑妈的抚养下长大，却在即将30岁的时候开始重新认识自己的这段记忆和未来的生活之路（就这么点儿内容了，不多剧透了）。这是一部关于将记忆的能力释放出来的电影。音乐在其中占了很大比重，极具巴黎风情，而且一定新奇怪异触动心弦——这些要素出自乔迈的脑瓜真是让人毫不惊讶。摄影师Antoine Roch在接受采访时用这样一句话结束访谈：“我想你一定会记得这部片子的。”

之所以对这部新片有所期待是因为这是西维亚·乔迈第一部真人影片，而且放出风来要借此致敬雅克·塔蒂和巴斯特·基顿（两位经典喜剧大师）。由于乔迈之前都是做动画，所以这次染指剧情片自然需要一个给力的摄影师，经人介绍认识了经验丰富的Antoine Roch，两人几乎是一拍即合。Roch可是《两小无猜》（神作！）《穿梭少女梦》（把苏菲玛索拍得很有看头）等著名影片的摄影师。觉得他也确实能够配得上乔迈那天马行空又冷峻旖旎的视觉风格。据说他们为此片设计了不少有趣的看点，包括男主的房间，是老式的高吊顶公寓，天花板很高，灯挂在正中好像要被房子吸走了一样，这就给房间留下很多阴影和未知的空间。而房间内的一扇小窗户，男主只有在弹钢琴的时候才打开，他不喜欢那种阳光射进来的感觉，因为这有种生命的视觉隐喻。

如果这些还不够促成你对这个片子的期待，那么就去看看乔迈的两部动画长片吧《疯狂约会美丽都》和《魔术师》（L'illusionniste），两部动画都没有对白，几乎完全靠动画呈现的各种镜头语言来呈现和推动故事。所以这部《声梦传奇》虽然男主是个准哑巴，我们也依然可以对乔迈充满信心，他会把这个角色和这个故事处理的很好。

本片将会在今年9月5日-15日举行的多伦多国际电影节上放映。

简单说说乔迈和他的动画片。

西维亚•乔迈（Sylvain Chomet）出生于1963年的法国，童年疯狂地痴迷于《丁丁历险记》等法国的老漫画，中学毕业后进入艺术学院就读，从画四格漫画开始学习。他对线条和色彩都有独特的的敏锐度，而且想象力爆棚。1986年，23岁的乔迈发行了第一本漫画书，后来他为了学习编剧前往英国学习，并帮一些书籍、杂志画插画。在这期间，乔迈见识了不少的动画影片，也认识了不少英国动画界的朋友，但乔迈的第一部动画短片《老妇与鸽》（The Old Lady and the Pigeons）最初进行时并不顺利，从他递出剧情大纲算起，短短的25分钟内容竟耗费了近十年才完成，谁知竟意外获得美国、法国、加拿大等国电影节的垂青，小有斩获名声在外，也给了乔迈创造他第一部动画长片的动力。
    于是2003年这部《疯狂约会美丽都》诞生 ，故事讲得什么就不说了，反正很神奇，从过场到人物到节奏到音乐处处是看点。全片只有58句台词，男主角只有一句，奶奶也极少，最多的可能就是狗叫了。真的跟你看过的一般动画片不一样，所以能瞬间秒杀众生，让乔迈拿奖拿到手软。我不推荐这片儿我就不姓U。真的是谁看谁知道、看了才知道、千言万语也难道。

2010年，乔迈又为世人送上一部致敬塔蒂的影片《魔术师》，慢工出细活一词还真是在他身上得到淋漓尽致的体现。对人物的刻画太精彩了，简直就是动画版的于勒叔叔（法国喜剧大师雅克·塔蒂扮演的著名人物），衣着、动作、面目都太细腻太逼真了，故事很软也很隐晦，看到最后酸酸的，既无大喜也不大悲，看得出乔麦在美丽都后为拍大师做的妥协，或者说相互妥协。于是，这么多年过去了，乔迈老师终于又有新作即将问世，相信任何一个看过他的动画片的人，都会舒一口气：这真是一场疯狂的约会，你让我们好等啊！

“我们在回忆中可以找到一切，它是化学实验室里的一方药剂，在那儿我们时而会碰触到镇静剂，时而会碰触到危险的毒药”，电影开头的这段话出自于法国著名作家Marcel Proust，也就是长篇巨作《追忆似水年华》的作者。听说部电影的导演Sylvain Chomet是当代影坛的“造梦师”，但我觉得他其实和作家Marcel Proust的风格是很相通的，都带着意识流的意味，甚至我觉得他应该是Marcel Proust的信徒。
本部电影《声梦奇遇 Attila Marcel》讲述了主人公保罗因为自幼目睹父母去世而失去记忆并不能讲话，被两个姑母收养之后展开一段音乐之旅，即便他成年后已经三十多岁了，他还是不说话，直到一次偶然的机缘，他从童年回忆中解锁并激活了自己的幻想世界。整部电影犹如一部哑剧，用画面自言自语，故事如幻似真，看似温暖，实则辛酸。
影片的转折点是在主人公保罗遇到楼下住的阿姨，不过我觉得她有点像美丽的女巫，随即保罗迎来了一场又一场音乐追忆似水年华。回忆的展现的角度是婴儿时期的保罗，让我们更有代入感，让我们跟着他感受从刚出生时集宠爱于一身的幸福到后来父母关系的摇摇欲坠，从而让我们感同身受保罗内心的忧郁。以及为什么他会选择不说话，甚至逃避自己的人生。
影片回忆部分中的很多表演都是像百老汇音乐剧般地呈现，甚具童话色彩，与影片想表达的无奈何压抑形成了鲜明的对比。特别是回忆中的那场擂台战，很奇妙，此处我引用一位观众对这片段的描述，我认为很恰当：“编导居然想出这样一种方式，来表达保罗父母之间那种一半是火焰，一半是海水的爱情有多么奇妙，也不仅仅因为这段情节充分地表现了母亲的以柔克钢让她显得更加智慧美丽，更因为比赛结束后父母靠着栏杆看着保罗的笑脸，一下子就把电影从悲剧的气氛转向喜剧，保罗的情感承受着由悲到喜的巨大变化，生命由此而变得亮丽。”
这连串的回忆，特别是保罗父母的爱情，我觉得是在向《追忆似水年华》致敬，此处引用《追忆似水年华》的一段话与大家共同思考：
“然而，在爱情方面，使人往往无法看出突变原因的秘密，也常常掩盖某些圆满结局的突然性（如吉尔贝特的书信所带来的结局）。圆满的结局，或至少看似圆满的结局，因为在此类感情方面，得到任何满足，一般只意味着痛苦的移位，因此不存在真正圆满的结局。但有时也会有片刻的停息，使人在一段时间里产生痊愈的幻觉。”
影片最后，保罗娶妻生子，和片头相呼应，咿呀学语的小宝贝叫出爸爸。让我想起毛姆曾在小说里说过的一段话，也刚好可以带出影片的一点意思：“爱情曾经在这儿逗留过片刻，就像一只候鸟在海洋中途偶然看到一艘船，就暂且收起它那疲乏的翅膀那样，一种美好的激情的芳馨在这儿上空萦绕不散，那香味如同我家乡牧场上的五月山楂。我觉得这个人们爱过或者受过苦的地方，还总是保存着一种至今尚未完全消逝的淡香，仿佛他们获得了一种含有精神意义的东西，这些东西如今还神秘地影响到路过的人。”
    因为这部电影我相信并不是拍给所有人看的，它是很独特又意识流的，所以我这篇影评也如此。

——我们可以接受无常，但没法忍受没有爱。我们不得不接受无常，但爱可以让生命延续。


对于去看一部男主角几乎没有什么台词的电影这件事儿，我既担心又好奇。结果大大超出我的想象，这是一部非常有趣，充满了欢笑和泪水的电影，是一个扣动心弦的好故事。编导超乎常人的想象力，让银幕变得异彩纷呈。

有些观众会觉得个别情节略有夸张和生硬，可如果你仔细想想保罗保持着2岁孩子的心智情感，就会觉得那些以他主观视觉出现的“奇迹”，是多么恰当地反映了一个孩子自由奔放的头脑。

如果没有看过电影的读者看到这里会担心电影过于幼稚，那我要告诉你：没有对生活的足够领略和思考，完全看懂电影会有困难。

对了，这就是一部让人哭，让人笑；充满了童真，又对生命富有深沉而博大关怀的电影。而且还是一部非常幽默的电影。它值得你去尝试，然后掩卷唏嘘。

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最喜欢的片段，是拳击那一场。不仅仅因为编导居然想出这样一种方式，来表达保罗父母之间那种一半是火焰，一半是海水的爱情有多么奇妙，也不仅仅因为这段情节充分地表现了母亲的以柔克钢让她显得更加智慧美丽，更因为比赛结束后父母靠着栏杆看着保罗的笑脸，一下子就把电影从悲剧的气氛转向喜剧，保罗的情感承受着由悲到喜的巨大变化，生命由此而变得亮丽。

如果说之前弹钢琴只因为家族的期望和天赋的话，那比赛中的弹奏就是对这种巨大惊喜的述说，在一个自闭的孩子，而不是33岁的男人的眼中，那些毛茸茸的演奏伙伴，才是分享这一喜悦的最好对象吧。从自闭到热烈地表达情感，获奖就是理所当然的事。

孩子的世界简单到两极，只有好坏之分，所以动手打妈妈的爸爸就是世界上最坏的人，如果印象只停留在这里，保罗的一生都会象那些剪开的照片一样是残缺的。幸好有了普鲁斯特阿姨的小蘑菇汤伴随下的音乐之旅让他重拾童年的记忆，去懂得父母是相爱的，自己曾被幸福包围，而生活的意象和幸福的模样本是丰富多彩的。正是这样的过程，让他完成了情感上的发育，从而生命圆满。

我们可以接受无常，但没法忍受没有爱。我们不得不接受无常，但爱可以让生命延续。

这一定是保罗在普鲁斯特阿姨墓前明白的道理。所以他拿起琴，把这份爱传递下去。

很喜欢普鲁斯特阿姨的那个绿色小屋，充满了生命力和奇幻色彩。甚至进入这间小屋的门，都象是隐蔽在墙上的通往神秘世界的机关。

普鲁斯特阿姨去过印度，了解佛的世界，对生命充满了热爱，熟谙小蘑菇的神秘配方，穿着波西米亚风，这些都是西方文化中用惯了的元素，但安妮宽厚温暖的笑容，却给角色带来独特的魅力。

这种魅力，让墓前雨滴弹奏的音乐，具有了安妮独特的味道：精灵，具有大自然的不可磨灭的力量。这是我最爱的镜头之二。

把日常服装穿出制服感的姨妈们、职业强迫症的调音师、做出一堆怪异小动物标本的医生。。。电影里有趣的配角太多，不能一一赘述。

难得在北京电影节能看到这样的好片子。

总是会被这样奇幻风格的电影吸引，《声梦奇遇》从头到尾都有一种气质吸引着我。这是西维亚•乔迈第三部作品也是他首次拍真人电影，很喜欢这个色彩斑斓有童话气息的电影，看他上一部作品《魔术师》看到哭，这部电影色调和氛围要更为明快些，好的音乐、梦幻的场景、温暖感人的故事，西维亚继续他的治愈童话。
故事讲述幼年时期失去双亲的保罗语言与记忆双重丧失，后来偶然通过邻居Proust神奇的茗茶而重新开启童年回忆的故事。值得一提是，这部电影里的中国元素颇多，不仅让男主角娶了个中国姑娘，连男主角的姨妈们都在感叹般的调侃中国人口众多且中国孩子的强大“应试”能力。
保罗呆滞的表情和周围角色的欢乐形成了明显的对比。在每次的回忆中，父母的样子越来越清晰，父亲是个很酷的男人，而母亲是个非常美丽的女子，父母的爱情羡煞旁人。和西维亚上部作品《魔术师》一样，小女孩在过气的法国魔术师Tatischeff的帮助下，完成了华丽丽的变身，假如没有遇到这样一个神奇的邻居，也许保罗不会拥有后来的人生。就算是遇到现在的妻子，他这样闷蛋性格肯定会错过，一辈子都活在压抑苦逼的世界。因为重拾回忆，他变得和往常不一样了，他渐渐理解了父母如同冰火一样的恋情，但也最终得知了双亲身亡的原因，因为那架钢琴，伤了手指后的他本来心灰意冷，但Proust的那把尤克里里让他重新燃起来对生活的热爱，传承了这把快乐的乐器，他的生活也快乐很多。最后的结局，保罗娶妻生子，和片头相呼应，咿呀学语的小宝贝叫出爸爸，看，生活多美好啊！
    除了场景梦幻华丽，故事温暖动人，影片最强大的就是音乐部分了，对于童年的几段回忆都是在不同的音乐中展开，而主人公保罗从小也被一对姑母调教成钢琴高手，而中国元素也在音乐里有体现出来，二胡配钢琴，感觉还是很奇妙的。尤克里里这一小清新乐器也在片中发挥出举足轻重的地位，是它让男主角重拾欢乐，找回生活的乐趣。
“我们在回忆中可以找到一切，它是化学实验室里的一方药剂，在那儿我们时而会碰触到镇静剂，时而会碰触到危险的毒药。”这是片头语，也一语点明了影片的主题，回忆在时间里沉淀，时间在回忆中消失，和Proust说的一样，放松心情，听音乐，喝一杯茶然后就慢慢的等待回忆自己上钩，虽然回忆里有甜蜜也有苦涩，但在丢失的回忆中，我们可以找回自己。