这部电影把这位艺术家作为一个中年妇女所受到的不公演变成了精彩的喜剧。

还有什么能比年轻有为的奖项更能诱惑命运呢?纽约哈莱姆区剧作家拉达在新喜剧片《女人十四玩儿说唱》中被提名为《聚焦》杂志的30位30岁以下杰出人物之一，这似乎只是十年后对她的嘲笑。

早晨的巴士之旅让我头痛不已，最后还教了一门高中戏剧课。“我在谷歌上搜索过你，”一个学生嘲笑道。如果这感觉像是生活中的一条轨迹，它很可能就是这样的。自传无处不在，由作家拉达·布兰克扮演的拉达（她自己）的剧作家生涯也有类似的轨迹。同样，她在银幕上塑造了另外一条轨迹——在中年之际重塑自己，成为一名看似不可能成功的说唱歌手。

赋予权力的承诺可能会导致老套的振奋，但这部电影太聪明了，没有出现这种情况。

布兰克非常有趣地讲述了这位中年妇女所陷入的窘境——信心危机，隐现的坐骨神经痛。这部电影是黑白的，很明显是参考了斯派克·李的处女作《稳操胜券》。你可能也会想起罗伯特·汤森(Robert Townsend) 1987年执导的一部被忽视的喜剧《好莱坞洗牌》(Hollywood Shuffle)，讲述的是一名黑人演员被电影界拒之门外的故事。

和汤森一样，布兰克的诙谐幽默在足够挑衅的情况下尖锐到一定程度。对她来说，这来自于纽约剧院的盲点，在那里，白人运营者对黑人贫困的故事感到兴奋，而那些不能提供这些故事的人则会遭遇不幸。

“我问我自己，”一位家长式的贵族在阅读布兰克的最新作品后对她说，“这真的是一个黑人写的吗?”

你应该自己去看看接下来会发生什么。

一个步入40岁的剧作家，感觉自己的艺术人生，艺术细胞差不多了，担心以后的生计，便违心出卖了自己的剧本，低头于资本家的故事。

不要让妥协、圆滑、变通成为你懦弱的借口。

不要尝试在艺术和上座率之间找到平衡点。

不要让艺术变成金钱的努力。

还是值得观看的。

片子跟说唱关系不大！！并不是她要另起炉灶，40开始新征程，这不是音乐片。

一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春。浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。若容相访饮牛津，相对忘贫。 天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 夜雨翦春韭，新炊间黄粱。主称会面难，一举累十觞。 借问苦心爱者谁，后有韦讽前支遁。 忆昔巡幸新丰宫，翠华拂天来向东。 正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢，心事眼波难定。谁省，谁省。从此簟纹灯影。 谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚著谢公屐，身登青云梯。 我本楚狂人，凤歌笑孔丘。 手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。 借问苦心爱者谁，后有韦讽前支遁。 忆昔巡幸新丰宫，翠华拂天来向东。 惟觉时之枕席，失向来之烟霞。 世间行乐亦如此，古来万事东流水。 谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚著谢公屐，身登青云梯。 半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。 山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 浮云终日行，游子久不至。三夜频梦君，情亲见君意。 绝代有佳人，幽居在空谷。 自云良家子，零落依草木。 来去苦匆匆，准拟待、晓钟敲破。乍偎人，一闪灯花堕，却对着，琉璃火。 辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 人生恰如三月花，倾我一生一世念。 来如飞花散似烟，醉里不知年华限。 别君去兮何时还？且放白鹿青崖间。须行即骑访名山。 安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！ 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时相交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 苔深不能扫，落叶秋风早。 八月蝴蝶来，双飞西园草。 莲漏三声烛半条，杏花微雨湿红绡，那将红豆记无聊？春色已看浓似酒，归期安得信如潮，离魂入夜倩谁招？ 半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。 人生须行乐，君知否？容易两鬓萧萧。 虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。 霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。 文案来源网络，侵删

女人四十玩说唱 的导演兼编剧兼女主角恐怕不太懂电影。黑人演员在黑白色调里肤色会非常的好看，但需要把对比度多加两档，或者收一点光圈。电影里几乎没看到这样的操作，导演兼女主角也没特意给自己美颜，服装很好看，拍出来还是个大妈。 手持摄影文本的含义是记录性，带前景有偷窥的文本。但拜托，不是让您晃来晃去来讲台词的。或者您都上稳定器，别在没啥重大情节的时候突然使劲晃一下啊。还以为是稳定器坏了呢。 至于突然生切图片或者非全屏都忍了，初学者的尝鲜。 总之导演真不懂电影。 但导演懂编剧，懂老师，懂有色人种，懂四十岁的中年啊。 一个黑人戏剧编剧在40岁的时候没戏写，在学校当老师，玩起了rap又突然有个百老汇的机会。 也就编剧能这样写了，也就40岁的黑人女编剧敢这样写了。该有的矛盾点都有了，中产阶级审美和底层审美的冲突，理想和现实的冲突，上了26岁小鲜肉后第一件事是改剧本的冲突。 what fucking thing 谁特么没年轻过，你丫老过嘛，喝过枸杞水嘛。

Radha第一首正式的说唱poverty porn（对白人消费黑人的苦难感到愤怒），

电影从头到尾，Radha都在抗拒自己的剧本被改，中途有妥协，之后她说修改后的剧本仿佛和她没有关系，最后她上台怒摔麦克风、、、、、这一切，都让我觉得，她勇敢面对真实的生活。

会看这部电影，期待1、喜剧片。2、40岁女人。3、说唱

期待全部满足。

1、既然是喜剧片，那么剧情肯定会有“糖”。 演员演技真实，剧情幽默，是我喜欢的喜剧片。

2、四十岁单身女人是怎样呢？ 仍然租住在一个“鞋盒”里、发胖、失去亲人、信念动摇、、、anyway，still woman。 still human。

3、说唱片段一点也不违和。不像一些歌舞片经常突然画风突变，人物都变成包装过的巨星。 在这部电影里，说唱是自然的生活方式，自带节奏的吵架、说话、倾诉。

《女人四十玩说唱》其实是一部被片名所连累的影片，略带轻浮俗气的名字，实则以黑白的影像讲述了导演前半生的自传心得与体会，通过一名黑人女性的艺术生活，进而引导观众对不同黑人的表现、差距上呈现出多角度的思考，是质感满满、诚意高尚之作，也是2020年圣丹斯电影节的不多见的惊喜之作。影片是由拉妲·布兰克自编自导自演，其中凝结着她对戏剧艺术、电影与说唱领域的所思所感以及积累多年的丰富经验与个人才华，真情流露地流露了她前半生徘徊在生活与艺术两者之间的困境、抉择与挣扎。

片名对说唱的表达，也并非是作为噱头，而是点缀成了影片几场颇具爆发力的情节，可以看作是提升影片趣味性与叙事性的点睛之笔。作为一部看似追梦的励志片，好在导演并没有使得影片趋于一般励志片的情感尴尬与矫揉造作，而是通过一种略带点犀利与机灵的幽默感，以自嘲与戏谑淡化了励志追梦片固化的情节意味，尤其是将宏观与微观相结合的叙事表达，为结尾别出心裁的画上了一个句号，当然通过影片我们看到最多的是这位黑人女性身上所展现的真实的、纯粹的、炙热的、坚韧的个性品质，实在令观者感慨与敬佩。