剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 花椒之味，观影记得带纸巾
不论话怎么说，能说出来总是好的，毕竟不说出来，永远不会有人懂。心照不宣这种东西，只怕是对智商情商都要求太高了。说了出来，也不一定有人懂，但至少算是迈出了一步，以后再多说说，或许就会更自然了。说的不好，也不要紧，说多几次，或许就更接近自己的真实意思了。
2019/9/8，广州，天气很热，走去电影院的路上，我买了包纸巾擦汗。结果，走出电影院的时候，这包纸巾已经用完了，不是用来擦汗，而是用来擦眼泪和鼻涕的。
其实在决定去看这部电影的时候，我就已经猜到这部电影会非常催泪，特别是对于我来说。那就痛快哭一场吧，就当是一种情绪的宣泄。
而我没有想到的是，电影开场还不到1分钟，我还没来得及对着银幕拍一张片名的照片时，我就哭了。
当阿B哥饰演的父亲直视着画面外时，我的眼泪哗啦啦的流了下来。我作为一个女儿，对于老爸那有点失望又有点无奈的眼神，应该是再熟悉不过。只是，我似乎一直在故意去逃避直视这种眼神，直到我永远失去了再次见到他的机会。
我不愿意承认老爸也是爱我的，似乎是承认了这种爱，我过往对他的怨恨都成为了我单方面的过错。但是人活一世，父女一场，缘分也不过如此浅薄，亲爱也罢，怨恨也罢，说断就断了，没有挽回的余地。
我老爸也走的很突然，60多岁，年纪都算小的，这点倒是有点像电影中的夏亮。老爸算是走的倔强，没有到得求人照顾的一天。我看着银幕上的如树一个人赶去医院，一个人守着灵堂，脑子里一直在回想自己当时是不是也是这么一个样子，震惊之余有点麻木呆滞。殡葬仪式公司的人跟我谈价钱时，倒也是这么一副公事公办的口吻，其实这世界上最不稀奇的事情，大概也就是生命的消逝了吧。
纸扎火化的时候，要叫逝者的名字，叫他记得要收，不要被小鬼抢去了。我老爸不抽烟也不喝酒，倒也省了。但大房子和好家电是一定要有的，中国人不论来自哪里，去到哪里都念想着日子要过得舒舒坦坦。
可惜，我没有两个同父异母的姐妹，要是有，倒也算不孤单。我老爸一辈子窝窝囊囊，大概只有在赶我妈和我出家门那一天算是爆发了一回，那之后居然也没再有勇气来说服我们回去。
看到如枝，如果的时候，我在想，如果我老爸也有这么些风流韵事，倒也不算坏事，至少，可以有多些人爱过他，多些人记挂他，哪怕是带着一些怨恨的。
我老爸年轻时也算拼过事业，可惜改革开放一波流，把他为之奋斗的工厂带走了。他也算是个任性的人，就这样糊里糊涂的过了十几年。他周围没有要依仗着他的人，他似乎也总觉得自己无力去照顾他人，于是也就这么没有存在感的走着，突然就消失了。
影片中的夏亮倒是有个生意不错的小店，人气不错的样子。虽说整个铺子的人都依仗着他的付出，但就好像那医生说的，也许是我们更需要一个需要我们的地方吧。你看，中国人的语言就是这么博大精深，就好像不是不爱你，那就是爱你咯。
但很多时候，对方就是说不出我们期待的那句话，而我们自己想说的话，说出来了却怎么又好像变了味儿？
可以一起去吃日料，想一起去吃日料，有什么区别吗？不都是一起去吃？
你已经很努力了，在我心中是最好的，但是如果可以找个安稳的工作，再有个大房子，结婚养个孩子和一条狗，那就更美满了。
你该找个对象了，这样才有人照顾你啊。我是担心如果有天我不在了，你过得不好。
你们在一起总是不开心，过得不好，是因为我没有坚持反对你们离婚吗？
很多话，说出来，似乎总是变了味儿。但是即便是这样，还是要说，而且要好好说。有些事情，可能一时半会儿，也没有答案，但是还是要去思考，去寻找解决方案。会争吵，会怨恨，但是还是会挂念对方，这或许就是家人。
我可能不能像如树那么大方，再来一次，我还是会有点怨恨我老爸，怨恨他埋怨我，令我内疚。但是，我或许也能够去承认，我还是会挂念他，会遗憾没有多点机会去了解他。
花椒之味是部精致的电影，故事的展开很顺畅自然，钟镇涛，郑秀文的表演很细腻，很多眼神的细微变化，非常动人。戏剧冲突都围绕在父女，母女，祖孙这些亲人关系上，生活中其他的琐碎都被淡化了。有时候生活的压力总是容易让人方寸大乱，词不达意的。
刘德华客串的如树的前男友劝她说，做人不要那么执着，“可以一起”和“想一起”重点都是“一起”。这有点像是文字游戏的陷阱，人不计较的时候，都能一起，计较起来的时候差了一个字，可能就没法儿一起了。话都是由人去说的。
但不论话怎么说，能说出来总是好的，毕竟不说出来，永远不会有人懂。心照不宣这种东西，只怕是对智商情商都要求太高了。说了出来，也不一定有人懂，但至少算是迈出了一步，以后再多说说，或许就会更自然了。说的不好，也不要紧，说多几次，或许就更接近自己的真实意思了。
这世界没有我们想象的那么好，但是也没有我们害怕的那么糟糕吧。
如果你有心看到这里，记得看完电影之后，约父母去吃顿麻辣火锅吧，餐桌上热闹忙碌的，即使不说什么特别的，也总能拉近些距离。如果老人家吃不惯辣的，潮汕牛肉火锅或者台式涮涮锅也不错。如果不在同个城市，就打个电话吧，聊聊家常，就好像在身边一样了。
2 ) 《花椒之味》：椒麻意浓
一粒花椒可以减轻牙齿的疼痛，却无法麻木亲情的羁绊；一段相互疗伤的旅程可以让人暂时忘记痛苦，却无法改变生活的底色；就像如树、如枝、如果三姐妹因父亲的离世相遇，在小小的火锅店煮沸彼此相融的人生，麻木现实困顿，当锅冷席散之时，她们带着浓情上路，各自安好。 《花椒之味》借用了是枝裕和《海街日记》（2015）的壳子，用以完成三姐妹的聚首，在内里上虽然亦有借鉴，但较之《海街日记》这部作品显然更具商业气息，虽淡化了文艺曲调却增加了不少看点，《花椒之味》在完成三姐妹聚首后，并没有急着让她们“在一起”，而是从三个视角去构建人物，香港的如树、重庆的如果、湾湾的如枝（关于地理空间，你可以想得更多），她们都有自己要面对的生活困顿和亲情羁绊，各自在现实生活中无法给出答案的时候，再用外力将她们推入这个名为“一家火锅”的空间之内，让她们在思念父亲之余，用各自的人生经历形成某种恰好的互补，滚烫的火锅成了姐妹情深的具象，一年时间的经营给了她们逃避现实的时间，同时也成为她们的成长期，最终在分岔路口获得重新上路的力量。 《花椒之味》之所以让我喜欢，抛开躲不掉的自我和解与亲情羁绊之外，三位主角的选取更是深得我心，郑秀文饰演的大姐如树，面对的困顿是爱情，而与她搭戏是刘德华和任贤齐，光是这样的组合就足以让观众想起太多经典的银幕形象，更别说郑秀文这次在表演上更克制、更细腻、更加收放自如；赖妍雅饰演的二姐如枝，与母亲完成了一出很好的《棒球少女》（韩国）戏码，特别是她那种乍看起来冷冷的，一笑起来甜到不行的感觉，真的与花椒的酥麻太配了；李晓峰饰演的三妹，是最让我惊喜的一个，《芳华》中硬硬朗朗的形象起初是让捏了一把冷汗的，但她在剧情的推进中慢慢软了下来，就像被姐妹情融化一般，给到我惊喜。 《花椒之味》能把《海街日记》本土化、商业化到这个程度，我没有什么可以挑剔的，它算得上是被低估的一部佳作。
3 ) 不是对父亲的原谅，而是与自己的和解
我不理解三个女儿对父亲的感情。两个小女儿对父亲的感情明显超过母亲，而大女儿即便对父亲有怨恨，也依然心存敬爱。这对于一个在两岸三地组了三个家庭的男人，并且是不辞而别的惯犯来说，多少有些过于宽容了。毕竟即便他对每个女儿都关怀备至，那她们也是在三分之二的人生中处于父亲缺席的状态。
母亲去香港找她的时候，如枝说，父亲是唯一支持她事业让她坚持的人。可你要知道，发条微信告诉你要坚持是件多么容易的事情。如果要类比的话，如枝对父母的不同态度，就像瘫痪在床的老人对一周七天喂吃喂喝，把屎把尿的女儿，和一个月提一大堆东西来看一次的儿子的不同态度一样。
火锅店的员工基本上都是无用之人，萝卜的找到原谅你的人的言论，说明夏亮是用帮助别人来赎罪。他用收留不被原谅人的方式，希冀自己的不负责任能被原谅。但这难道不是逃避么。他并没有对被自己辜负的女人和女儿进行补偿，而是转向了别人。毕竟善行比补偿更容易产生满足感。就像谋财害命后捐了个希望小学。
三姐妹的家庭都是从小缺失，甚至如果连母亲都弃她而去。这种不幸的罪魁就是这个父亲，而最容易迁怒的就是另外的家庭。所以三姐妹的性格都如此温和，甚至见面后能快速融洽，简直可以用不可思议来形容。
4 ) 演员个个都养眼
同父异母的设定有意思，一起做火锅虽然迷幻了点但还是好玩的。三姐妹各有特色，演员选得很好，养眼极了。很开心认识到李晓峰这个演员，btw赖雅妍的中性装扮也太太太好看了吧，掰弯多少人了？
虽然感觉到创作者想在三姐妹的故事线上都分别展开，但是仅仅是描了线，没有深入和展开，还是形式强于剧情本身。
觉得几个演员都有很强的可塑性，期待更多的作品！
5 ) 夏家三姐妹 一个爱麻 一个爱辣 一个爱烫
麦曦茵自编自导的【花椒之味】还是呈现出很好的质素与底色 当然不会是【金玉满堂】式的男人趣味 而是【饮食男女】般的“女儿家”心思。我之前提过【饮食男女】本质上是电视剧拍法 而用大量的省略来“营造”电影感。【花】当然也有省略 开头把老豆直接“省”掉 搁在回忆里 也省掉了再常见不过的姐妹间的勾心斗角 同父异母的距离反而产生美。 当然这种省略在电影外反而被放大 更有戏剧性。而这种类似于“以前”金马奖的兼容并包 到底能“讨好”谁 真是很难讲。老实说 我一直对郑秀文老师欠缺好感 反而更喜欢早年在TVB里胖嘟嘟的她 本来是素面朝天的她 却顶着一个百变天后的名声 跟杜琪峰刘德华合作的爱情喜剧 也是疲惫神经质多于浪漫好笑 抑郁症的自身经历似乎也不能对她的戏剧演绎有太多加分。如果要用一句话来形容此片 我只能套用【宋家王朝】中的一句话:夏家三姐妹 一个爱麻 一个爱辣 一个爱烫。
6 ) 我与你缺的那一味料，今时今日，我知啦
这可能是19年为止我自己的最佳影片影片
讲的是原生家庭下三姐妹在家庭、爱情、事业上的成长之路。没有煽情的桥段，前面的插叙，铺垫都是生活的点滴。三个女生在生活上的困扰、情绪，一点一点的积累，一点一点把毫无防备的我带入进去，终于在最后父亲向如树招手的那一刻，自己所有的共情点瞬间爆发，第一次在影院失声痛哭。
像导演最后的寄语中说的，我有在影片中看到自己，虽然父爱有所缺失，可他却又无时不刻的影响自己。我们无法改变的现状，只有努力的改变自己。
因为母亲的身体影响了父亲出于责任的选择，如树在爱和责任之间有些敏感且固执的选择，在“想”和“可以”之间有着偏执的态度。刘德华的一句话道出爱的本意，想在一起，可以在一起，为什么纠结于“想”和“可以”的区别？重要的不是“一起”吗？那一刻我觉得他是爱如树的
如枝的酷像极了你我，我们像她一样追求着自我，以为整个世界都不存在理解，母亲永远存在于对立的那面，可我们自己又何时了解过父母。有一天我终于想知道父母年轻时是什么样子，我翻看家里的老照片，看着他们结婚时笑容中的青涩，我发现他们年轻时样子就是现在的自己。而母亲只是不知道该如何讲出自己的关心，我们也同样不知道如何在伤害了至亲过后讲出道歉，只有在故意踩到你之后，对自己之前所有的“不理解”说一句对不起。
你可能没法想象，没被爱“选择”的如果是最懂得如何表达爱的那一个，也许正是因为爱的缺失，让她知道爱对于他人是无比重要的。我已经那么懂得如何表达爱，可他们为什么还会给我差评。这不是你的错阿，终会有人懂得和接受，你永远不必担心只有自己。
那锅底料总是差着一味，原因是我们永远的画猫照虎，当有一日自己终于懂得站在对方的角度去看时，缺的那味料，你会知啦。
3.5；果然是中国版《海街日记》，大体设定非常接近，但两岸三地的设置是有什么高深寓意吗？泪点遍布，金句遍地：“人啊都记得坏的，忘记好的；与其说一个地方需要我，不如说我需要一个地方；人离开这个世界就像是搬家，住进活的人心里；我也在努力学习，学习好好说话；你如果努力过的话，就不会说没关系了。”香港部分很好，sammi与刘德华任贤齐两位老搭档对手戏，宛如重回巅峰，真是感怀满满，最后一哭真是极具爆发力。三地戏过于分散枝蔓，意欲补充前史，然而处理得笨拙简单，过多信息无法有效输出，显得电视剧倾向明显。
引人遐想啊，港长期沟通失效，最终救赎是在中华美食加一杯洋酒；台嫁给不爱之人，隐隐约约搞lgbt；陆靠直播赚钱，是怀希望识大体的“果”。还要总结陈词：大家都穿红色，你为什么搞特殊？最重要的是“一起”。火锅成了糅合且又覆盖一切的愿景容器。（sammi和刘德华那段也太中年版志明春娇了）
真的太他妈长了，至少可以删掉半小时（结尾半小时完全就是在刻意煽情故意拖长结尾）。这个父亲年轻时不就是个不戴套的风流渣男吗？回忆再美好也完全无法打动我，我相信郑秀文以前不喜欢他就是有原因的啊，为啥把父亲刻画得那么无辜的样子？中港台三地女子本来是个很好的题材可惜情节太单薄了，尤其是二女儿和母亲关系就是很糟糕啊为啥结尾要强行和好？（而且还是女儿和母亲说对不起exo me？明明是母亲打了女儿啊！）还是吴彦姝老戏骨还不错。太失望了。
10/8/2019 @ CINE TIMES。本年度港產片top 3無誤。要是合拍片都能像這部般毫無遺和感你說多好....中港台三姊妹默契很好，劉華客串的3場戲應該是他近年來數一數二令人感到舒服的演出。
3.5，很细腻的女性情感刻画，三个女孩个性迥异，在一起去完成一件事的过程中，各自成长的故事设定，有些像是京阿尼的动画，很可爱。缺点是电影中的所有问题都轻松得到解决，并不算复杂的电影，有些超越现实，过于理想化的甜腻。另外，不喜欢这个电影中两岸三地的设定，过于直白和功能化的寓意，并不好。
离开世界的人，只是搬家，住进了家人的心里
中国版《海街日记》。鸡汤和配乐都塞得满了些，但只要诚恳地讲述东方式家庭关系的内核，怎么都不会难看。预祝Sammi拿下明年的金像影后，尝火锅汤底那段，无言胜千语，演得是真他妈的好！（请一定要看粤语版）
超级喜欢！由头到尾钟意！看到华仔和Sammi泪目了手动捂脸表情，港陆台三姊妹绝了，赖雅妍李晓峰都好棒，mi最棒！上辈子情人辣么多的阿B老得比小齐帅，过几天上映必定二刷，中秋应景了，求大卖！我无唔爱你，广东话就是这么博大精深哈哈手动捂脸表情，都去看，感动无言语障碍。我要去看看原著，不过我觉得电影应该是胜过原著了。2017，好片就是穿越过来还是不减一分的好片。“多姊妹系列”、“关于告别”的电影豆列待加。想吃麻辣火锅了。我在想如果麦曦茵和笛安合作改编导演笛安的书会不会效果不错。
（长评被折叠了唉→https://douc.cc/2z061I）（推荐看粤语版，难得每种方言及其趣味都能保留。）最麻辣的，无非人生的底色。像有无数花椒碾开，散了一桌，把自己都给呛得有气无力。上一代欠下的风流债，遗留给这一代消化，有些蚀骨的伤痛，就不只是伦理或血缘所能直线累积的。终归，死亡给犯错无数的夏亮的形象止了损，他成了几姐妹心中一道更与，或只与自己相关的坎，而如树所说的原谅，又何尝不是原谅这些年对自己的残忍与折磨。有很多始料未及的温存，如花椒入锅，调出无穷欢愉，又有许多被外人叹息的抉择，如刚尽兴享用完火锅，就任它成为去芜存菁的记忆吧。每个人都演得很好，赖雅妍和李晓峰很多惊喜，而假若郑秀文能封后，希望是这一部。@香港百老汇电影中心//0906二刷。听到如果对婆婆说的最后那句话，最有切肤之痛
2.5入3。三条线索最后除去郑秀文的如树算是完整的，其他两条都有点蛇尾，任贤齐整条线索毫无用处可以直接删掉。三姐妹分别来自香港、台湾、大陆，这种设定无法不令人过多思忖，还是野心匹配不上能力，瑕疵太多，片长太长，但是起码味道算正。郑秀文明年金像奖影后预定，人物完整也有影后moment，再不拿真的说不过去了。
很舒服的家庭小品文。每层关系都有相应上升，也很适合在这个节奏下慢慢品。配音特别《七月与安生》，一看果然是波多野裕介。BTW，三米预定2020年金像影后。
一部从主创（麦曦茵较之前几部的情爱讨论逐渐上升到家庭主题，并且在把握更大格局的故事有了显著进步）到主演（赖雅妍越来越姬哦）到配角（吴彦姝的重庆话太好笑了！）甚至到特出（阿B真的好久没有认真演戏了）都很喜欢的电影，十分完美的配置。就像麻辣火锅在三地不同的诠释--台北的温婉，香港的醇厚，重庆的火爆，滋味间凑足的是亲情的牵绊以及需要用花椒味才能转移的“阵痛”；而单身女子处于不同社会间的生存状态与抉择，也只有靠最陌生却又熟悉的姐妹关系才能得到慰藉；这些情绪到最后一场戏，一并迸发，有不少感动。感觉小妹的部分和为了让两位Mi的荧屏老情侣前来叙旧设计的戏稍显离题，如果真的是按之前传说的“文淇/张子枫”来填充两个人的小时候，或许会更加完整。不过享受着这个片子的一切，谢谢它带来的温馨。
牙痛的时候吃几颗花椒就不痛了，去世只是搬家——从有形的空间搬进家人的心里。虽然电影的地域跨越大陆、香港、台湾，但没有任何政治诉求，只是讲述血浓于水的姐妹亲情。看的时候一直觉得风格似曾相识，片尾字幕出来果然许鞍华监制…
父女的怨恨是过不了江的隧道，母女的沟通是没有通衢的河堤，婆孙的代沟是化作天堑的索道。恨意是嚼在齿根的花椒，暂时止住了痛，也假装忘记了爱。死了的人就像搬家，搬到活着的人心里，反倒没了多少恨意。怪他分不清想和可以的区别，自己也忘了在一起的含义。过江隧道原来短得好像父女一场，皆是虚度。
看哭了的一部作品花椒的辣不是味觉是痛觉，用一种痛掩盖另一种痛，本片也是讲述自己内心的伤痛如何伴随着理解而被治愈。很多时候一个人觉得对方能理解自己，但事实却事与愿违。还是要讲清楚，一句话可能错过的是一辈子。想 与 可以 不重要重要的是在一起生活也有妥协但是里面都是充满着爱火锅店包含了爸爸全部的一生，麻辣底料应该是重庆的，然后火锅里面加了台湾初恋的红酒，开在了香港。里面都是用心的人生。也有爸爸想做什么就做什么的性格美中不足的是三女儿的妈妈有点没有交代清楚。本想最后能够洗白渣男属性但是最后是用另一条温情线掩盖了这条线但不管怎么样，我为这个电影留下了眼泪。那就是成功的我喜欢的赞
老东西死了，爱和恨都不必要了，才有真正的团聚和家，不是握手言和，是“我不怨了”，越远的越亲，隔岸观火尤觉温暖，留水深火热里的人，在爱和痛里煎熬。好的，让我们遥遥相望，静候讣闻。
好久没看到这样热闹又温柔、烟火气十足却又不会给人负担感的中国家庭故事了，父亲会说“做自己喜欢的事，你开心就好”，“你不用急着嫁人，我养得起你”；母亲会说“我会努力学着好好地跟你说话”。两代人的和解是双方共同的努力，而不是子女面对父母倾倒式的付出不得不全力回应的感动，大陆的导演和编剧感觉就真的很难把亲情写得这么轻盈。钟镇涛什么时候来接我，我可以跟Sammi她们组成海街四姐妹啊！（一定要看粤语版！！！）
这片不放原声而是用配音是最大败笔啊！两岸三地不同的方言与语气，才是微妙的有趣，结果，配音版都没了。其实是部小情绪和小感动的文艺片。只是处理得太普通了。有着一个两岸三地一家亲，同宗同源的主题，却又总是用最随意，有些傻白甜的方式处理，一切都岁月静好，很简单就都和解了。挺遗憾的。
3.5 今年华语院线片目前TOP3。和有些温吞且不够合理的原著相比，是一次“暴改升级”。可以当作“反向版的《海街日记》”，关于她们各自背后的家庭与伤痛，以及联想到《人在纽约》与《饮食男女》。郑秀文与钟镇涛两位的细腻表演撑起全片，多番对记忆的凝视，都有打动人心的点，最后的情感高潮更是令人难以自持地哭崩。对于家庭间刺痛与温柔的关系、地理与心理位置的远与近，有的电影会做到太过火，这部精致地刚好。
郑秀文真是让人惊喜，像瓷器，岁月没有让她蒙尘，反而在她身上留下了光泽。