这部片子看的非常欢乐，因为主要角色都很努力地用各有槽点却浮夸统一的人设，表达自己绝不是武林上平平无奇的小角色。

燕十三，一个凭吼声可以炸裂冰层的非主流眼妆达人，一会表现的像个狂躁凶煞的焦虑症患者，一会却能为村民扫荡黑恶势力，只为证明自己是个不自私自利的好侠客……

慕容秋荻，一个三番五次被玩弄感情于是眼神凄迷的女子，一会咬牙切齿买凶杀人，一会痛苦懊悔找人陪葬，只为证明她的野心不过是傻傻爱一场……

竹叶青，一个用力过猛表情比感情还折磨的痴心男子，一会是配不上小姐就拿丫头泄愤的叛逆奴仆，一会是审美下线虚张声势的恶毒天尊，只为证明爱上不该爱的人，人生就满是伤痕……

谢晓峰，一个独步武林不如下乡挑粪的隐居少爷，一会甩人无数遍还要再次重新来过，一会杀人至亲还大吼够了别逼我，只为证明渣男不是错，都怪人间不值得……

总之，这是一部尬到好笑的电影，看不见原著的侠气与思想，只能感受到群魔乱舞，疯子遍地的江湖真的非常险恶。

剑气纵横三万里，一剑寒光十九洲。 古龙笔下的剑客，多半是多情又孤独的浪子。李寻欢是，谢晓峰亦是。一柄长剑，写意孤独，这是江湖，也本是孤独。 燕十三 “自我出道，就成为三少爷的影子，不管我多么努力，我所做的一切都被当成他的传奇”当燕十三说出这句话的时候，很难分清楚这是难过还是愤懑。当燕十三看到三少爷的衣冠冢时，谢王孙的那句“失去了最好的对手，就等于失去了知音，琴就会变得很寂寞”真的就是燕十三颓废出门的落寞状态。湖面孤舟飘荡，当他把剑葬进湖底时，一个属于剑客的豪迈也埋进了心底。 寻欢苦海镇，独葬百花林。命不久矣对手不再时，江湖也没有了意义，人生不过混吃等死云云而已。但是人生何处无相逢，在这里，他又偏偏遇见了没用的阿吉，碰巧传下了自创的十三剑。但他笑着说出我以后要做好人的时候，似乎那个黑化的燕十三真的就躺在了木棺中。他后来成为了盖世英雄，在镇子人的心中，他比劳什子三少爷更厉害，他敢独霸晓月楼，他敢劈杀大老板，他的到来让穷人不会被所谓的武林中人被欺负。在众人眼中，他是燕十三，独一无二的燕十三，不是三少爷的影子。 “三少爷没死！”这样一句没有明辨真假的话便惹的他四方咆哮，剑意四起，正要屠戮大杀四方。但他得知没用的阿吉就是谢三爷时，随地大躺放弃搏斗的反应又惹人啼笑皆非。这是真的剑客，敢爱，敢恨。一生的存在只为打败自己的对手，剑之大道，率性随意。正如他的剑法，忘其形，如其意。 燕十三和三少爷最后于山顶的决斗，没有形态，斗的是意识，斗的是剑客之间的惺惺相惜。当三少爷把燕十三的剑一下下打击在空中时，仿佛就是燕十三当初把那只蜘蛛击打在空中迟迟不会落下的一幕一样。三少爷说出“来世我们再做兄弟”那句话时，燕十三的眼中，是一种释然，一种超脱。活过一世，败在唯一的对手手下，此生无憾矣。

竹叶青 “心中千万不能生恨，回鞘勉强的剑是非常危险的。” 他接过慕容秋荻手过的剑，然后走向玲儿的跟前，玲儿的双眼满是期待，满是憧憬，却丝毫没有意识到这一剑，是刺往自己的胸口。他可以为爱的人，背叛尘世的一切。 竹叶青，很醇，很危险。这是燕十三初次见面的不留痕迹的评价。从小伴随在慕容秋荻身旁做书僮的她，却自幼心仪慕容秋荻。他的存在，就是为了慕容对他的多一眼喜欢。 “你配不上那个人” 慕容已经把话说到死 “我可以等，等那个人喜欢我。”竹叶青下定了决心。 “我现在是天尊了，你还爱我吗” “你不可以爱他” 这是他死前说出了最后两句话。 为了慕容，他可以背叛武林，豪夺天下，在慕容秋荻面前他可以只是身旁一个小小的书僮，身后他为了心中爱人的梦想夺得武林江山毫不手软。 让他死前扑倒在慕容的怀里，却想不到是慕容给了他最后一剑。这一剑，刺出了阴阳两别，刺出了慕容的薄情寡义，也刺出了竹叶青心底最纯净的一滴血。

慕容秋荻 女人最动人之处，就是可以恨自己爱的人不能自拔。一边是美好的江山美图，一边是心爱的枕边人。她是矛盾的存在，她爱三少爷，她也爱三少爷带给她的大好江山。在她眼里，最后是野心占得第一。“你随我意不开心，我随你意也不快乐。尊卑贵贱谁也改变不了，太阳本就高悬于苍穹之上，你为什么非要拉到淤泥了，你别妄想了。”这是她对谢晓峰用近乎哭的腔调说出的一段话。在她眼里，她就是高高在上的公主，他爱三少爷，她不爱阿吉。 临死之前，她指着竹叶青对三少爷说：“你看，还是有人爱我的呀，但是我更希望你爱我。”本是抛剑，却在剑后暗藏匕首，我死了，但是我爱你，所以你要陪我一起死。相信这是她对三少爷最想说的话。 她很爱三少爷，但她很自私。自私的爱和霸道的野心造就了她的凋零。 世界上有人爱你，所以你要好好爱别人。好好去爱身边人。

小丽 老鸨说，最难伺候的客人，当然是最下贱的妓女招待。于是，最难伺候的客人，最难讨的账，都是小丽。 小丽是娃娃，是家里的公主，也是晓月楼的贱妓。 老母说“她最应该是家里的公主，他为了全家吃肉，去大户人家做婢女了。”满满的愧意，满满的欢喜 。 “我把我给你，你带我离开晓月楼好不好，你去学剑法，武林中人最厉害。”她用近乎央求的语气对阿吉说出这样一句话。可见争着拉客人，靠着自己的身体苦钱养着一家人，他也受够了这样的日子。 “我有一百多两银子了，我想以后买块地，一家人一起过着农户的日子”这应该才是她最真实的梦想。 “你喜欢的是一个身份，我喜欢的是一个普通人。”她在面对绝户的情况下，敢站出来对慕容说出内心对三少爷最真实的爱。 “有一个肯替我挨刀的男人在身边，这世上还有什么让人害怕的事情。”说出这句话的女人，只怕惹的全天下女人的嫉妒。 三少爷 思一头，怨一头，天老地死复何求，劝君莫轻生，冥冥成败，仅风流。 这是燕十三念出来的，但更适合三少爷。 人中黄 木樨香 金汁两桶 小心提防 这话是阿吉说的，还是三少爷说的。 没用的阿吉，剑客三少爷。哪个才是真正的他。 是选择失忆，还是不愿想起。多情剑客无情剑。 一柄剑，一身技，不忍动女人分毫。最后侧目不忍刺向燕十三，是惺惺相惜还是手足同情。 一把剑，一介良妻，一生江湖，一世归宿。

影子 每个人，都活出自己影子的另一重。 三少爷活成没用的阿吉，书僮活成邪教尊上，恶人活成了好人，家中的公主活成了贱妓，天之娇女活成了对立的阴暗面。 江湖的每一个人，都不止一种活法。江湖的每一个人，除了自己的影子，都很孤独。一柄剑，就是一番孤独。浪子不回头，燕十三死了，另一个燕十三活了。心中的人死了，有人代替好好活着。 有人说，这是一个伤心的故事。但茫茫人世，又何尝不是处处也有伤心人。无论伤心与否，他们，都愿意活在江湖，不顾后果。毕竟，但自己做的一切都知道了后果，人生，就没有意义可言了。

这个片我是看得4D版本，影院中的嘘声不断笑场连连，后排有个姑娘终于忍不住开启了弹幕模式，我很久没有在影院和大家一起这么欢乐了。但可惜啊，这不是一部搞笑片，而是尔冬升的新片《三少爷的剑》。 尔冬升——小宝——作为编剧、导演，这么多年来拍出了不少好作品。最近又翻拍了自己1977年主演的同名影片《三少爷的剑》，真是神作啊！他的处女作《癫佬正传》我就特别喜欢。但我认为在电影方面影响他最深的，还要说是早年在邵氏拍片的经历，有以下几条为证。

1、尔冬升的《残缺》 张彻在1978年拍了一部《残缺》，由陈观泰、郭追等主演，主要讲了一些被迫害致残的武林人士学武复仇的事情。以残疾功夫打斗作为卖点，设计了断双臂的、瘸双腿的、聋哑的、盲的和傻的几类角色，以及相应的武功套路及打斗方式，很有意思。 小宝虽然和张彻合作很少，但《三》中肯定也偷了《残缺》的师，他大胆的将三少爷设计成了“脸残”，更选择林更新本色出演，可谓量身打造。整场电影下来，表情非常到位，导演不让他表现内心活动，不让他做出细微的反应，他就真的一点儿都没有做。情节都被音乐烘托上天了，他还能坚持没表情，真是难为他了。而且，他不单是脸残，身体还僵硬，作为一代剑神，肩膀和腰部僵硬，有一场划船的戏甚至还脑残了，摇橹的方式都不对。 相比之下，同样作为脸残的顾曹斌就弱了一些，脸残的能力相对差点。他应该是新演员吧，很多时候明显不知道怎么演，经常控制不住喊出一些不知所谓的囧话，也造成面部扭曲。 同样是新演员，曾经在《我是路人甲》中有不错表演的曾经的“横漂”万国鹏，在《三》中依然群演感十足，保持了稳定的发挥。

2、尔冬升的《三少爷的剑》 提到影响，不得不提楚原1977年导演，尔冬升主演的《三》。在这里提到，主要是想说一说布景等美术方面的事情。 我们从下边两张截图中可以很容易看出二者的一脉相承。其特点就是——假。

《三十年细说从头》李翰祥

这是当年邵氏电影的重大特色，演员们在精美的布景中表演，背景不管是山川河流还是夕阳余晖，都是画在几米外的一块布上，当年多少经典的影片就是这样拍的。

万万没想到，到了2016年，在徐克做监制的片子里又进行了这样的复古。我们可以从下边两个截图中感受到浓浓的舞台感，用数码特效完成了几十年前的美术师们一样的工作。说实话，看预告片的时候，这是吸引我走进影院的重要一点。这个可以说和近期其他古装武侠片都不太一样，和徐克前两年的《龙门飞甲》也不一样。其光线的通透感，近景远景的层次感还是不错的，有独特的审美风格。只是假了点。

3、尔冬升的《无极》 说完了邵氏的影响，我还考据出尔冬升还受另一位大师级导演的影响，那就是陈凯歌。想当年《无极》上映，一炮而响，甚至在网络视频中、在段子中产生了无数的回响。其特点是脑残、不说人话。

我的馒头分你一半

电影经过这么多年无数导演苦心研究，在小宝这里终于要超越《无极》了。我猜想，为了做到这一步，他一定付出了很多心血。首先肯定是把编剧集合起来一起去门口，把门打开，把头贴在门框上，把门使劲关上。如果夹一次不够，那就再多夹几次，“哐哐哐~”，这一步完成后，他一定是发现了影片情节虽然很囧很生硬很无厘头，但喜剧感不够，现在年底了，大家喜欢看喜剧片。所以，第二个办法是改台词，凡是人话，都矫情化、弱智化，以此创造出喜剧效果。这一点我可以保证，主创们做得非常成功，影院里充满了欢声笑语。第三个办法是要加感情戏，而热烈的爱情不能直白无聊，所以，他开创性的把三少爷设计成一个渣男，又为慕容秋荻设计了一个娘娘腔的暗恋者竹叶青。三个人的感情戏让人大开眼界，直呼狗血……不对！直呼过瘾！ 4、尔冬升的古龙 至于古龙小说的风格，在我的观影经验中，还没有看到真正好的还原古龙原著文字风格的电影，所以我们不能苛求尔冬升做到。 尔冬升可以说有独特的理解，并在影像化的过程中进行了“天才”的重新诠释。 比如，首先把原著的人物精神全抛弃不用，最明显的是燕十三，尔冬升把他改成一个逗比肤浅的粗豪剑客，脑子都没想清楚自己该干什么的人。我觉得还没等何润东吐血，看过原著的人先吐了血。谢晓峰也是这样，一受刺激就大吼。古龙小说的酷劲去哪里了？ 古龙小说更强调的是想象力，是通过文字调动读者脑中产生形象。古龙小说里的对决，讲究的是境界、精神，重意不重形。而尔冬升把两位绝世高手的对决，变成了双方套路演练和口诀背诵。就这俩高手的水平，能成为全镇第一剑都难啊。但电影里面最后一战就这么以三少爷获胜而结束，浪费了原著最精彩的结局。我觉得古龙为了避免一场简单而俗套的分胜负之战，绞尽脑汁才想出来的。你知道夺命十三剑的第十五种变化吗？摘录谢晓峰和燕十三最后一战中的一小段作为结束吧。 谢晓峰脸上忽然露出种恐惧之极的表情。他忽然发现自己的剑虽然还在手里，却已经变成了死的。当对方手里这柄剑开始有了生命时，他的剑就已死了，已无法再有任何变化，因为所有的变化都已在对方这一剑控制中。所有的生命和力量，都已被这一剑夺去。现在这一剑已随时都可以刺穿他的胸膛和咽喉，世上绝没有任何力量能阻止。 因为这一剑就是："死"。

很多年前看的古龙小说，谢晓峰这个名字连同古龙老先生一起留在了那个青春回忆里，本着回忆一下过去看看影视作品是怎样描述这个人的而去看了这个新版的三少爷的剑…… 整篇故事看下来，我只有一个感觉，这是古龙小说中的那个剑神吗？确定吗?虽然不一定非要把他拍的有多神，但是请不要崩啊，好在看着这部电影里的另一位剑术高手燕十三，我心里又平衡了，没法不平衡啊，这燕十三简直太可怕了，不是因为他的快剑他的实力，而是因为他的造型啊，这什么……啊？！小何怎么说还能算长得过得去吧，有必要把人整成这样吗？而且故事里直接成谢晓峰的师父了？！还被黑的那么惨…再看我们剑神小谢同志这悲催的成长史，整个一个被他爹坑死不偿命史，这成长没有心理阴影怎么说得过去，难怪心理歪了，对着纠葛不断的慕容家大小姐真是剪不断理还乱，渣的不能再渣了！最后剑神功法大成，反派死一片，我只觉得这功成身后白骨真是可怜，全是主角光环下的牺牲品。