剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 北影节现场 很经典的警匪片 加入了一些现代元素
看下来感觉是无功无过的一部警匪片，标准的剧情，标准的转折，标准的结局。可能主角设定为女生，男主是少数群体，男二是黑人这一点还是挺符合现代政治正确的。
顺带一提，导演真的好帅！现场请来的那个评论员真的很没礼貌，坐姿很懒散，也不认真听别人讲话，说话语气也很目中无人…看得让人很生气……
2 ) 看电影就图个爽。
导演很会呀。
前期描绘枪手的高光时刻，是为一爽。远距离的命中率极高。动作迅速，部署缜密。命丧者还来不及害怕。也就把观众的心中悬念吊在嗓子眼儿。
影片的大肚子是破案，为二爽。错综复杂，抽丝剥茧。牵扯的方方面面，是当下社会的现实。
最后揭开谜底。前文有多高光，谜底就有多弱化。毕竟超越凡人太过完美。如此长时间，如此缜密，即使高度配合的团队合作也很难实现。何况全付诸一人。
结局归于现实。
3 ) 不喜欢这种影片的节奏
跨年夜借烟火枪击致死20多人，通过射入角，都来自一个公寓房间，公寓爆炸无线索。FBI兰马克负责调查，女巡警埃莉诺认为凶手无计划报复社会。同性恋者兰马克虽是负责人，但决策权没人听，警察内部争功互搞不想担责，让埃莉诺给他当内部联络人，她曾是瘾君子没能进FBI。凶器是把老式枪。另一警官抓嫌疑人导致其自杀，警察内部矛盾激化。排查公寓里人员，线索知识凶手素食。凶手在商场换衣服洗漱被警察盘查，又杀了很多人并炸死警察。埃莉诺去垃圾场找到凶手换的衬衫，有油漆木屑等。某个暴力协会，埃莉诺和兰马克明知不是凶手也去把他们消灭了。公寓排查人之一从事刷漆工作，同时出现两个地方，埃莉诺找到他，他承认接活再分包，其中一个有前科，不吃肉，因为在屠宰场工作过。找人画了像，去屠宰场了解到此人，是原射击教官。两人找到他母亲家，母亲答应帮忙，凶手从小非常乖，一次意外被父亲射击误伤头部，重伤后开始厌世，参军被拒。此时他正在对面的仓房里，直接击毙兰马克，埃莉诺让他母亲拿着枪让他出来，答应想办法让他从轻发落，母亲劝说无效自杀。埃莉诺用自己的经历和他分享，凶手要抱着母亲一起，让埃莉诺击毙他，再烧掉他们，再去报警，埃莉诺答应。此时，警车来到，凶手以为埃莉诺骗他，将其绑在仓房，击毙前来查看的警察，警察临死前通知同伴，大批警察来到，他要引爆外围炸药炸死警察，埃莉诺劝说，突然咬伤凶手，炸药提前引爆，凶手没有杀埃莉诺，自己慢慢逃走，警察追上时他已重伤，被乱枪击毙。警局要埃莉诺隐藏他们不作为的真相，给她勋章并转正分析团，埃莉诺提出兰马克的抚恤金都给他男友并追加勋章，自己做特别探员。
4 ) 导演：想保留影片名为Misanthrope
一部典型好莱坞风格的商业片，全程节奏把控有度，作为观众会很期待最后killer的亮相和自白，但影片结束后会发现这是其优点也是其不足。
导演达米安说，他更希望保留原来的影片名字，即Misanthrope, 但出于种种原因最后被改为“追凶” (to catch the killer) / “恶世之子”。我表示理解并赞同导演，Misanthrope（厌世者+遁世者）对于电影内容而言更有针对性，“追凶”一词把主体性放在了警探们上，其表达的含义显然是不够准确和深刻的；“恶世之子”则只强调了the killer，更何况迪恩愿不愿意被称为该恶世的“儿子”还得打上一个大大的问号，毕竟他内心如此渴望与恶世割裂。Misanthrope则把主体性落在了迪恩和艾丽诺身上，把影片想要深入探讨的根源性的东西精准地体现了出来，迪恩无差别射杀人，艾丽诺痛苦挣扎且自残，两人都厌世且想遁世，艾丽诺可以理解迪恩，才有了这部电影的剧情。导演还说，艾丽诺像水（两次独自游泳的镜头），迪恩像火（当时我捕捉到了两人最后对话时背景音是炭火安静燃烧的声音），艾丽诺的出现和话语能让迪恩这团烈火平复下来。这种意象的表现形式也很妙。迪恩最后即使快走投无路了也没杀艾丽诺。
不过最大不足之处在于，虽然电影探讨了厌世者与世界纷扰的巨大矛盾，但是其探讨程度却是浅尝辄止的，甚至在我看来是无法落地的。艾丽诺和迪恩是能互相理解的厌世者，但二者却做出了不一样的选择，在行动上一个倾向于毁灭自己，另一个却倾向于毁灭世界。为什么？最让人费解的是，在最后的二人对话中，艾丽诺居然把“爱”作为最终解。然而在她准备展开论述前，警车来了，对话被强制结束。
如果在另一个平行时空里，警车没来，该对话将如何进行下去？我表示好奇，但又不怎么期待一个自洽的答案。迪恩缺爱吗？艾丽诺又是如何得出爱是解药的结论的？实在是费解。
5 ) 全球票房仅225万？这部好莱坞警匪电影怎会如此不堪？
当众人沉浸在庆祝新年的喜悦中时，一个杀人狂将枪口对准了人们，随后便是一片血肉模糊，几十个人因此丧生，随即警方开始介入调查。
这是2023年很受期待的一部警匪片《追凶》的开篇情节，这部《追凶》由达米安·斯兹弗隆执导。
说起导演达米安·斯兹弗隆，在世界影坛并非赫赫有名，但他在2014年的时候却也推出过一部名为《荒蛮故事》的高分电影。
自《荒蛮故事》9年之后，他才推出这部《追凶》，可以看得出这部作品承载了他的新期望，但据悉对于这部新作他也很无奈。
如果看惯了我们香港警匪电影的朋友，一定会对片中激烈的警匪对立矛盾和紧张的枪战追逐战的畅快淋漓念念不忘，这也是绝大多数警匪电影所必需的元素。
很奇怪，这部《追凶》走了一条完全不同的路子。
影片在讲述追踪杀人狂这条故事线的同时，还穿插进谢琳·伍德蕾出演的女主艾莉诺与本·门德尔森出演的男主拉马克两人的故事线。
艾莉诺只是一名普通警员，她的梦想是加入FBI，但却因为瘾君子的过往而被拒之门外，这让她的一腔热血无处挥洒。
拉马克作为FBI的中层领导，非常器重艾莉诺，所以顶住压力任用她，在整个破案过程中却也因为警察内部的内卷严重而一意孤行。
而片中的杀人狂迪恩，同样有不为人知的一面，由于孩提时的悲惨遭遇，让他的内心严重扭曲，产生了报复社会的黑暗心理，所以在这种心理的促使下，他变得杀人不眨眼。
三个不同的主要人物，构成三个故事线，最终也导致整部影片的破案过程非常的平淡，反而大量的文戏和人物特写，代替了本应该出现的枪战和追逐。
影片一改常态，没有过分凸显出警察的超强能力，取而代之的是人物真实感的呈现，最终的杀人狂并非是被警方制服，而是选择了自灭。
对于这部影片，在网络上观众们的口碑呈现两极化，一部分观众吐槽影片太烂，一部分观众则夸赞影片寓意深刻，在这里只能说是见仁见智了。
就影片本身来说，内里也是遭遇了商业运作的束缚，据导演本人现身说法，就连影片的片名都不能做主，可见其内卷也很严重。
内卷的结果，必定影响优化，所以全球仅225万美元的票房，直接把影片拉进了微不足道的境地。【END】
6 ) 观影快评：追凶过程的荒诞与无力！
哎呦，谢琳·伍德蕾和本·门德尔森主演的好莱坞犯罪悬疑片《追凶》出资源了啊，这是前不久北京电影节主竞赛单元的片儿啊，当初就想看来着，结果只放一场没抢到票，没想到这么快就能在网上看到了啊！
毒舌君之所以想看这片子，一方面是因为主创阵容，说起来导演达米安·斯兹弗隆的名字，估计很多人都不熟吧，但说起这位阿根廷导演2014年执导的《荒蛮故事》，估计很多人都非常喜欢吧！这部《追凶》就是他打入好莱坞的首部作品了，女主角谢琳·伍德蕾曾经是当红的青春女星，主演过《分歧者》、《大小谎言》等知名影视剧，男主角本·门德尔森也是不少好莱坞大片里的黄金配角了，男女主角属于那种演技受到认可且挺讨观众喜欢的演员。
这片子看预告片感觉也挺吸引人，美国巴尔的摩市在新年夜发生严重枪击案，29名市民在高楼大厦中被冷血狙击手无差别射杀，本·门德尔森扮演的老成持重的FBI探员领导此案的调查，他看中了谢琳·伍德蕾扮演的认真尽职的年轻警员，于是让她担任自己与当地警局的联络员，共同侦破此案。
但是，整部影片看完感觉并没有预告片那么吸引人哈，没有大家常见的犯罪悬疑片那种线索层层推进，反转又反转的烧脑剧情，也没啥火爆刺激的枪战和追逐场面，总之呢，就是看起来并不是很有商业娱乐性，不过也许正因为如此吧，这片子才能拿到电影节来评奖嘛！
本片跟常见的犯罪悬疑片最大的不同，就在于将犯罪元素与警察破案，同极具真实感的政治和社会元素相糅合，从而给影片营造出一种十分荒诞与无力的氛围。
男主应对枪击案、追踪凶手的行动，屡屡受到比他更高层级的大人物的掣肘，他想要的是如何确保民众安全、如何抓住凶手，而大人物们考虑的则是如何讨好民众、如何保住自己的利益，甚至如何在追凶无果的局面下，拿男主出来当替罪羊。丝毫不顾这些影响办案、急功近利的举动，是否会造成更大的混乱和悲剧。
而男主面对各种乱象，虽然也想让破案的节奏掌控在自己的手中，但面对那些大人物的决定，也只得一次又一次地选择妥协，甚至一次又一次地被误导，让破案之路跑偏，引发出更多跟破案无关的暴力和死亡。即便当他追踪到了凶手的相关线索，依然无法锁定凶手到底是谁，因而也是倍感心累和无力啊！
而女主的角色设计，则跟枪击案杀人狂形成一种镜像效应，他们都在童年遭受过严重创伤，都有反社会人格，女主甚至能敏锐捕捉到杀人狂的犯案心理。而两人最大的不同就在于，杀人狂彻底自暴自弃，与社会为敌，用暴力宣泄自己的情绪，而女主则努力不让自己崩溃，坚守心中的爱与信念，用警察的身份来保护他人、守护自己，也正是通过她的敏锐观察和细密心思，最终确定了杀人狂的身份。
整部影片的开头和结尾都比较吸引人，就是剧情中段并不遵循传统犯罪悬疑片的商业套路，所以在某些人看来会显得比较无聊吧，但毒舌君想说，只要你认真且投入地观影，影片中段的剧情和角色，也是不乏看点，没那么难熬的。
好在影片结尾枪击案杀人狂的登场亮相格外给力，虽然美国影视剧已经塑造过数不清的变态杀人狂角色了，但当本片中的这一个出场，还是会让人感觉十分独特。这个人极度理性又极度疯狂，不长的出场时间就能给人留下深刻印象。
此外，毒舌君想跟大家分享影片中一个有意思的细节——
有一场戏是男主邀请女主到他家吃饭，女主在路上随口问了一句：“你结婚多久了？”男主回答：“从我们被允许的那天开始。”
毒舌君当时第一感觉就想去查，美国法律允许的最低结婚年龄是几岁啊？结果到他家一看，哦，原来是这样的啊，再联想到男主此前在警局当中演讲时那种手舞足蹈的肢体语言，顿时感觉，嗯，这个角色的设计还真是花了心思的啊！（文/毒舌君）
三星：最喜欢开篇，大部分时刻都遁入平淡。导演明显有自己价值观的表达以及考量，但并不是我期待的那杯茶....
想做反类型片但是用了很多类型化的技巧。噪声与反抗，官僚和个人直接的矛盾表现得很好。然而导演的野心并没有完全用影像表达出来，随机暴力与社会规训的关系没有建立有效的链接。导演是想脱离母语语境但是视听语言仍然像是年代初的好莱坞警匪片。在类型框架中表达作者性是困难的，或许导演可以朝《十二宫》和《我们拥有夜晚》努力。
凶手不是将鸟儿折翼，而是视杀人为拍蚊。追凶不是为接近真相，而是不甘居于阴影。权力的本质是拥有权力和应得权力者的博弈，在跨年烟火里夺人性命是权力，在聚光灯下独揽全部功绩也是权力。屠宰场的牛安静地吃草，等待被宰杀进入大自然的循环。社会里的人忙碌地工作，坦然被剥削然后伤害别人或是自己。
开场夜景狙击引人入胜，之后便由电影式开局落入美剧式粘稠的调查窠臼中，为重振观众逐渐消退的兴趣，不得不见更多红。循环往复，沦为两集剧的写作节奏，还有女警/长官的感性/理性和官僚主义说教。失望在凶手身份揭晓一刻，它不是我所想象的优雅的狙击大师。 身份是次要的，启发他的想法才是关键，素食主义者的屠夫特质，还是传达出了一丝现代舒适世界中流行的厌世情绪。
尚可一看，当成两集美剧，还是可以的。导演不甘心做一部商业类型片，在试着朝一些有品位的创作方向努力，只可惜最终什么都没有够到。剧本节奏上试图反类型，结果节奏崩了。FBI内部权力斗争，只是浮于表面。女主的反社会人格，试图让她以罪犯的思维去思考，最后只写了一堆空洞的说教。导演想走风格化的暗黑犯罪片路线，可惜他不是大卫·芬奇，暗黑的底色没做出来，只做了浓浓的流水线美剧质感。建议导演去拍《东城梦魇 第二季》，他可以的。
#BJIFF，第九部，主竞赛第四部，多写一句，应该也是本届最后一部了😭……很不舍很难告别。片子并非传统好莱坞模式，悬疑和动作基本上没有，主要反应的是社会问题的一部故事片，剧情很稳定但也不出彩，但一些击杀场面还是很“刺激”，有达米安第一部的特点。相比于荒蛮故事达米安的才气没有展现很多，太靠近商业同时也并没有商业化的模式。本来会给三星，但他是达米安...他跟我对视交流...他给我签了六张海报...他那么那么帅那么那么善良...怎能不怒加一星！映后见到导演是如此热情幽默的话痨很难不带滤镜！
不知道是该说出戏还是带入，完全实拍蒙特利尔街景啊，感觉我出门都要被爆头了
《荒蛮故事》之后，达米安·斯兹弗隆憋了几年，居然就给出这么一部不温不火的好莱坞行货，可惜了，又一个好导演被美国吸走：西语国家那么难找钱么？不能好好在阿根廷发展，和西班牙、墨西哥等这些国家联手，专注拍个人风格鲜明的西语片……
老套，完全不知道想要表达什么
没想到今天最没期待的片子turns out to be the best. 真好看啊，全程高光！在可以尽情批判政府机构的地方拍片子也太爽了。垃圾山和屠宰场，后院小屋和野地搜寻，景观拍得很好。
导演去好莱坞合作的一部作品，所以和《荒蛮故事》风格很不同，这部就是很爆米花的枪杀案抓凶手，个人觉得女主的人设和能力有点立不住。有幸看到导演映后，非常帅气活力幽默，他就像电影里的FBI，连对电影的起名权都没有hhh，本来想叫《恶世之子》的。他说弯腰快跑送话筒的工作人员像网球球童，哈哈哈太妙了。@北影节 万达影城CBD（电影院座位很舒服，但是字幕遮挡严重）
刚开篇还行，案子还行，但片子有点太刻意，本没有这个气质强装深沉就成了装逼。女主人设整个一没头没尾，莫名其妙的被重用，莫名其妙的强行加背景。咱就是说也不能把其他警察描述很烂来突出平平无奇的女主吧，让整个调查显得像过家家。即使再加戏女主直到去小屋都显得像个及其割裂的边缘人，政治正确了一大圈最后的杀人动机就这？这个世界太喧嚣？？？另外凭啥不把女主杀了？他俩建立了啥特殊情感？？？最令人出戏的还是开篇远距离狙了二十多个人是用一把古董抢。。。根本站不住脚。
想拍犯罪文艺风格，却很失败；破案过程中规中矩，可是中间夹杂的个人成长、系统内斗，甚至讨探犯罪心理的过程，都如蜻蜓点水；从童年不幸塑造出来的凶手更是刻板老套；典型的好题材没讲出好故事
#2023BJIFF非常舒服的节奏。不是常规的警匪片，重点都在控诉官僚主义体系。这个世界，整个环境都在将人逼疯。导演在映后提到“噪音”，开头的烟花声，结尾听证会的交谈声、相机声，都在触动着你我的心弦。关上那扇门，我们才正在听得见自己的声音。对于凶手的介绍过少，难以和他共情，最后的行为也略显降智。怎么女主就突然感化了他，没有杀她？最终也没有很体面的死去…主角三人组满是政治正确的味道。有色人种就不谈了，女主扛大旗也很正常。男长官搞个性少数是啥情况？是因为在男主家里那场三人对话戏不适合两女一男吗？这不才是性别歧视吗……映后问答交流整了一个多小时。导演太帅了，上大分
反高潮的独特气质持续到白男杀手开始一副就他最懂的架势发表控诉社会演讲
这部电影实在太棒了！从头到尾无尿点。从片头，艾莉诺让老妪留下过完新年，到枪击不断，到房室爆炸，到艾利诺去楼下拍人头，上17楼差点掉下去，再到开始探案，不断揭露美国警方与FBI的丑陋（这种丑陋甚至更甚于杀人魔王，因为他们是故意制造冤假错案！）杀人魔王在Mall里的鏖战，几乎预判了警察的所有行径，简直就是个举世天才。若不是碰上艾利诺，若不是兰马克慧眼识英，恐怕这个凶手将永远逍遥法外吧！最后小屋下面有个Bunker，小屋爆炸从后门逃走，真的是每一步都算到了，唯独没有算到的就是艾利诺会狠狠咬他那一口。而他为什么，没有杀艾利诺？或许即便是狼，也不会裁决自己的同类？
老少配的探员破案过程，重点似乎并没有放在悬疑，而是展现孤胆英雄式主角与權利的撕扯博弈，被放逐又被召回，以及官僚制度下的黑暗荒谬。两场杀戮戏都超精彩，老探员太有魅力，小妹子撑不起戏份，人设也没太立住，反而一双模特大长腿晃来晃去干扰剧情，虽然有那么一两秒穿越肥温。导演有意设立这样一个被消费主义包装，被当代传媒裹挟的疯狂崩坏的世界，而存在于其中的那些精神错乱的变态和怪人才是真正正常拥有人类心灵的人。可惜结尾不好，冗长而损失了力度。凶手商场捡拾食物残渣遭人辱骂一段复刻了夺命凶灵，有些配乐也很Howard shore，导演是不是柯南伯格迷弟
居然还行。Jovan打卡。
拿杆二战古董，透过建筑外墙玻璃（重点）狙杀20+路人，弹无虚发、枪枪致命；拿把Uzi几枚手雷，无掩体近战撂倒10+武装警员，自己毫发无损成功跑路…… 这反派战斗力大概是按照超英电影大boss的规格设定的，放在现实主义题材里格格不入。批判官僚体系的部分连隔靴搔痒都够不上，结尾女主威胁上层的桥段理直气壮得有些莫名其妙。办案难免走弯路不假，但便利店枪战怎么看都是水时长。有这功夫不如再看一遍《边境杀手》
很巧合的就住在主取景地附近，看完又去那些熟悉的地方走了一圈，尝试体会下主角的心情，可惜现在已经天气转暖，不下雪了；选蒙特利尔当拍摄地大概是为了极寒气候所带来的影像气质，不过电影的设定地点又是在美国，可能导演也知道这种故事在加拿大发生的概率并没有很大吧……