剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 跟游泳池好像
与六十年代阿兰德龙拍的那部《游泳池》怎么剧情超像，难道是抄袭的又改了改？为啥老是前男友不自觉，还带上漂亮女儿，法国人的世界真乱！为爱鼓掌也未能挽救它的平淡。前半部分就是你明知道剧情，然后看着他们度假乱来，我真是无聊，风景也差强人意。如果是爱琴海边，风景优美，那还有看的欲望。
悬疑的标签是让人无法猜，这部片就是剧情片，不是什么悬疑。
2 ) <A Bigger Splash>，地中海风情的小水花
对于有关“暑假外出”（summer vacation）的电影，我向来有着莫名的好感，尤其是当旅行的目的地是海边，比如<迷途知返>、<托斯卡纳艳阳下>、<莫负当年情>等。如果一定要算的话<菊次郎的夏天>可能也是，但<大白鲨>暂不在讨论范围内，请不要捣乱。
海风拂面，浪花拍岸的闲适氛围可以承载很多不同的主题，可以是爱情或亲情，可以是成长或感怀，也可以是邂逅或诀别。喜怒哀乐的各种情绪在海天一色的通透下，显得更加自然而纯粹。
<假日惊情>改编自1969年阿兰·德龙主演的法国电影<La piscine>，卢卡·圭达尼诺把故事设定在了意大利的潘泰莱里亚这个极富地中海风情的小岛，而标题<A Bigger Splash>的灵感则是来源于David Hockney的同名画作，电影的基调也是吻合画中所表达的那种风平浪静下的出乎意料。
Tilda Swinton和导演已经是第二次合作，这位年过半百的"老艺术家"在本片中依然发挥着她跨越性别的魅力，饰演一位David Bowie式的摇滚明星Marianne。高挑的身材在Dior时装设计师的装点下女神气质倍加。在剧中这个角色处于术后恢复的失声状态，几乎只能通过动作来表达自己的想法。这非但没有限制斯文顿的演技，反而让她有机会在细节上雕琢这个内心充满故事的失语者。她和年轻的男友，电影工作者Paul（Matthias Schoenaerts饰）在海岛上享受着阳光和沙滩，与世隔绝的小岛宛如只属于两人的世外桃源，而假日的宁静很快被一对父女的忽然造访打破。
“伏地魔”Ralph Fiennes饰演的Marianne前男友，也是她曾经的合作拍档，音乐制作人Harry，虽然受到了Marianne的邀请，但对于Paul来说更像是不速之客。费因斯在片中的演技令人叫绝，当我们对他塑造角色的多样性已经习以为常的时候，他还是能以一次疯癫洒脱却又在细节上真实可信的表演给观众带来惊喜。虽然四位主演在本片中的演技都可圈可点，就连戏份最少的，饰演女儿Penelope的Dakota Johnson较<五十度灰>中的演技也是有了长足的进步，但费因斯毕竟是费因斯，举手投足间的玩世不恭，嬉笑怒骂中的荒诞不羁，几乎是轻而易举地抢去了另外三人的风头。
原先的二人世界迎来了两个闯入者，于是四人之间的两两排列组合关系也变得危险而又性感（就像屡次出现的蛇暗藏的象征意义）：一对外表光鲜到足以掩盖中年危机的情侣，一对暧昧得让人浮想联翩的父女，一对余情未了的旧爱，一对蠢蠢欲动的新欢。随着时间的推移，暧昧和诱惑不断堆叠，嫉妒和猜忌层层累加，终于四人之间的张力突破极限，悲剧便就此发生了。
可以说Paul的耿直是造成悲剧的主要原因，也可以说是Harry的自我和贪婪让他咎由自取，就连看似身处被动接受位置的Marianne，因为她的放任和迎合也难辞其咎。直到最后，凶手也没被绳之以法，也许导演想通过这样的安排所表达的，就像Harry的那句话："We're all obscene. Everyone's obscene."
也许每个人都是龌龊的，这是人的本性使然。有趣的是，对于这样一个残酷的事实，每个人与之关联的方式却也不尽相同。有人选择热情拥抱，就像Harry这样一个larger than life的角色；有人选择冷眼旁观，就像Penelope，即使说一口流利的意大利语，也依然选择置身事外；也有人选择视而不见，正如那个意大利警官，在影片结尾处那句"You (are) very nice people."结合Marianne压抑已久的情绪释放而流下的眼泪，不乏讽刺和无奈。
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3 ) 评论A Bigger Splash
片子的前100分钟尽管轻松诙谐，但在音乐和一些镜头的铺垫下显得暗流汹涌、充满张力，直到最后harry粗看突兀、细思合理的死，所以归类为犯罪和悬疑似乎很自然。但我觉得它的重心还是在人性和伦理上的。
片中的小岛、隐蔽且花木繁盛的私宅、频频出现的蛇我个人觉得有点伊甸园的宗教寓意吧。harry的出现很有侵略性，在几次闪回的回忆中，可以看出他对marrianne的控制欲和占有欲。所以他看似疯癫的意外造访，其实应该是有备而来的，甚至我到最后怀疑他把女儿带来也是为了诱惑paul的－－他在机场刚见面时有没有提到女儿的年龄这一点确实记不清了。最后marrianne在机场送别harry女儿时给了她重重的一巴掌，我以为她是想到了这一层，当然penelope本人起初倒未必知情，但她最后登机前看到了父亲的棺木，应该也被marrianne的那一巴掌打醒了，她的眼泪应该是为父亲和自己流的悔恨的泪水吧。
harry的死虽然和paul有关，但真正的原因是他的一意孤行、咄咄逼人的性格酿成的悲剧。marrianne和paul在分别被诱惑之后（而且他们也猜到了harry死前的一天他们各自做了什么），选择了原谅彼此。marrianne在harry死后第二天前往警察局前又一次看到了蛇，而这一次她主动把蛇捡起来扔出去，暗示她已经不再屈服于诱惑了。他们俩是片中无辜的一对，尽管犯了错，但被救赎了。
在片子结尾，警官限制他俩离开岛屿，所以他们送走penelope之后是在返家途中被警车尾随的，当警官被满足了签名要求，开心地对marrianne说“you are very nice people"的时候，可以被看作虽然paul在法律意义上未必是无罪的，但道德层面上他已经被赦免了，所以paul最终在marrianne的感染下笑了。
最后想说的是欧洲导演的电影大概都离不开伦理、道德、宗教和哲学这些形而上的主题。我同意有短评提到寓意太晦涩了一些。但是我觉得这和选角很有关系。最近看的另一部意大利电影youth同样启用了好莱坞阵容，这大概是欧洲电影为了拼票房的无奈之举，但效果并不好。好莱坞演员用力过猛的表演往往冲淡／掩盖了影片的微妙寓意－－这一点年轻演员比老演员要更差。这部片子了我觉得表演最自然的是意大利警官。
4 ) 是假日确实也惊情
我看这个片子无非就是冲着我的女神Tilda去的，她和这个导演好像已经合作过三次了吧，之前的《我是爱》，这部《假日惊情》，今年也有一部就是《阴风阵阵》。我想说一个导演能和一个女演员合作三部以上作品，那真的是对这个演员有特别的偏爱。确实我们的女神和很多导演都合作超过三次，另外我知道的就是独立电影导演吉姆贾木许。我在想如果我是导演，我肯定也要想尽各种方法和Tilda这种神级人物合作。哈哈扯远了！
我来说说这部电影，首先导演貌似非常喜欢意大利的风景，《我是爱》也是发生在意大利，Tilda演的是一位摇滚女神，一开始那套衣服加上闪亮的妆容，真的是万分惊艳，万人仰慕的摇滚巨星，达达有时候还真的是有点像David Bowie。然后由于嗓子不行了，和小男友一起在意大利的海边城市度假中，片中的小男友长得有点像普京，2个人真的是太配了，电影里达达的衣服太美了，每一套我都超级喜欢。突然前男友打来电话，要来看望她。镜头切换至机场，达达和小男友一起去接前男友，谁知道前男友还带了个所谓的女儿。于是前男友和女儿就一起住进了她们的别墅。故事前面基本就是她们日常的吃吃喝喝，到街上去逛逛，还在酒吧唱歌，能看出前男友和达达还余情未了，导演在中间也交代了之前他们的关系，也是这个前男友引荐了小男友给达达。
影片中导演多次都会拍到他们在家中泳池边躺着，要不就是游泳，我觉得也是为后来小男友杀死前男友做铺垫。扮演女儿的是Dakota Johnson，又是一位美女，演《五十度灰》出名的。她在这部电影里，真的穿的很少，但是每一套衣服也是美到不行，那个身材也非常棒。在导演镜头下，真的是让人必须对她产生欲望，她对达达的男友也是时不时的撩一下，最终两人在一个小岛上就发生了关系，晚上他们一起回来，当时达达和前男友在吃晚饭，这里这一段4个人没有说话，那种眼神交流，就感觉大家都仿佛明白了发生什么，这里一段4个人演的太到位了，而且不用过多的言语，其实达达也知道小男友和前男友的女儿发生了什么，但是对她而言，她根本不care所以没有多说什么。但是前男友做不住了，于是晚上找小男友理论，一通争吵后就这样画风突然一转变成了惊情，小男友杀死了前男友。之后就是有警察上门，然后三人去警局做笔录。最终警察也没有查出谁杀了前男友，影片最后，当达达和小男友送走前男友的女儿后，两人一路开回家，天空下着大雨，这时候电影的基调时灰色的，然后就听到警车在后面跟着，他们停下来，警察找了达达，当时还以为是警察查到了什么线索，这里导演又狡猾了一下，居然是警察发现了她是摇滚巨星，拿着达达的唱片让她签名。最后达达上车，告诉小男友是找她签名，影片就这样结束了，其实这部电影还是有点讽刺意义的，也很符合《假日惊情》这个名字。
很多人说电影挺无聊的，看了一大半不知所云，但是这种欧洲电影，有时候就是这样，生活，人性。其实很多时候，真实的生活不就是如此么，每天也就是这些事，吃吃喝喝，游游泳，听听音乐，和喜欢的人在一起，荒度时光嘛！
最后再感概一下女神，拍这部电影应该已经五十多了吧，但是她就是那种可以让你忘记年龄感，就真的感觉好年轻，美的那么高级，美的那么超凡脱俗。她就是我永远的榜样，活得随性又优雅！
5 ) 假日惊情
整个片子的凝聚力差一点…不过看到一些有趣的点
配乐挺奇特的，有几个镜头很有意思 有些很诡异，沾到惊悚？拍到女性特写 非常之性感 good 角度 男主和女主之间动作的特写运镜也非常的柔而暧昧！充斥着性暗示！镜头语言很撩
镜头有意识的在传递每个人的情绪以及氛围
许多镜头很好看像时尚片，但同时剧情的力量就弱了很多，虽然有许多的暗示 但感觉看到最后没有发挥作用？而且看到最后已经撑不住要跳着看了 最后的“fan"设置 文化差异并不非常感冒
6 ) 我就喜欢这种压根没打算teach me a lesson的欧洲电影
我只是很简单的想说，我就喜欢欧洲电影这种花两个小时告诉你，哪有什么大道理，哪有什么意义，哪有这么多引人深思和回味无穷。就是一场空。
这部电影嘛。身体力行有没有。
但是不得不说，这电影要是让欧洲演员来演，说不定那种“慌什么，屁事没有”的感觉能出来，不过不过，又缺了点美国好莱坞演员那么点一惊一乍的荒诞感。不好说不好说，算了，爱谁谁。导演不错的，进退得宜。
除了叨逼叨逼个不停这点很欧洲之外，一上来就裸你一脸也很欧洲。这片我估摸着在中国上映不了吧，不然起码得剪掉1/5。
ps：记第一次在苏黎世的Arthaus看电影，占据市中心的位置，专放小众的艺术电影。希望国内也能多点这样的小众影片电影院，别搞什么IMAX了。
Tilda Swinton应该是完全不想说话。
片子不差，招致非议的主要原因还是在于导演和编剧彼此之间压根就没摸清对方的套路与水平。
四大主演全部露点也拯救不了本片
7分。画面太棒！也得益于如画风景！四主演露了个遍…拉叔成糙汉子疯魔激荡，蒂尔达极少台词却始终气场冲天，马提亚斯酷帅到没有朋友，达科塔·约翰逊闷声冷眼看周遭。关键那场戏长镜头挺流畅，但这设计本身突兀，以为拐点影片前后割裂。角色关系大体可预知，虽乐趣不少画面好，少些可沉淀的东西
从导演到卡司都在放飞自我
四人複雜關係的拉鋸與張力沒有寫好。Ralph Fiennes演了個過動癲狂的角色。求復合前男友，大唱大跳極風騷。選得最不好的是Dakota Johnson。不是年輕願露就能有清純小惡魔的特定氣息
bad writing
貌似松散，实则筋道。
神经病一样的电影，哈哈哈哈哈。费因斯疯癫露鸟，斯文顿哑嗓露点，这届威尼斯的好莱坞er们都太拼了。错过开头，所以看到一半才搞清人物关系，就是两男带两女度假，一个搞了另一个的老婆，一个搞了另一个的女儿，争吵中意外挂掉一个，结局是在意呆利刑警暴雨中求签名的傻笑中逃之夭夭了！
卡司一星，蒂尔达的衣服一星，费因斯的jb达寇塔的奶再添一星。
最后警探在雨中问蒂尔达·斯文顿深情表粉索要签名的那个桥段简直黑色幽默到要拍桌！！！
杀人就像这个无聊假日的一场喜宴，泳池氤氲的血正好成为欧洲社会调味的盐，当局挥动刀叉对难民问题大快朵颐。在我肩膀印上尺码合适的咬痕，在他赤裸腰间擦出忌恨的情伤，也便不负这小岛涌动着的暧昧情欲。谁是被剖腹的鱼、谁是被驱逐的蛇、谁是不合时宜掉落的壁虎？我们何必共死，你我甚至还没有白头。
四位演员很出色，流动的镜头，收放自如的表演以及费因斯的颜艺，圭达尼诺继续探索人类情感，他的审美摆在那，怎么可能烂？电影还有当时正热的难民元素体现，圭达尼诺将现实热点也融入到了创作中。[B+]
性向极不稳定的观影过程。
Ralph大叔跳起舞来动感又可爱，一路絮絮叨叨。Tilda不说话就吸引住所有人，觉得她比凯特布兰切特的攻气更重。首次看到达妹有点演技呀，眼神里都带着flirt的迷茫少女。Matthias好帅，身材好棒。好喜欢这种意大利风情的场景，然而故事略平淡，全靠各位演技。赞配乐。整场只有我和两位老爷爷，出来时
真的，我现在顶烦这种“明明叫不会讲故事，还非要把自己往艺术片里扎”的电影了！那么为什么披着艺术片的旗号请着各种贵的大腕儿做着二流商业片的宣传？除了意大利美景和各种美好裸体，这电影没留下什么痕迹。
把两性探索放入四角关系结果还是一场无病呻吟。当我发现男神女神全裸出镜就为这样一个散慢且尿性的故事时，内心全是草泥马在咆哮～～～
说实在的第一次见到拉尔夫费因斯这么激情外露的演出
三颗星给三个点
导演选了四位赏心悦目的美人，来诠释人与人之间微妙的情感变化。斯文顿的失语与费因斯的喋喋不休，约翰逊与修奈尔之间两种不同的克制安静，一切源自欲望驱使或只是精神上的冷漠自私。想不到费因斯还有这么欢脱的一面~